ホラー映画の女性ベスト悪役トップ 20

ホラー 映画の悪役にはさまざまな形がありますが、 しかし、このジャンルで最高の女性敵対者については言うべきことがあります。 歴史的に見て、ホラー映画では、女性は自主性や合理性を欠き、苦悩する乙女や使い捨ての犠牲者といった典型的な役割に追いやられることが多かった。スリラー映画には女性の悪役が登場することもありますが、ホラーが女性を男性と同等の敵対者として描き始めたのはつい最近のことです。 最も恐ろしい女性の敵対者は固定観念を無視し、女性、子供時代、女性らしさに対する伝統的な認識に挑戦します それらを武器に変えて、血なまぐさい攻撃によって観客を混乱させます。

これらの登場人物たちは、女性が過小評価されている、あるいは脅威とみなされているという時代遅れの思い込みを探求します。 これらの洞察を巧みに利用して、被害者と一般の人々の両方の不意を突くのです。彼らは冷酷な正確さで事件を調整し、暴力的な殺人や巧みな操作によってもためらうことなく自分たちの歪んだビジョンを実行します。そうすることで、彼らは敬意を呼び起こし、通常は男性キャラクターに特有の恐怖を呼び起こします。彼女たちの注目度の高まりは、被害者だけでなくあらゆる役割における女性の主体性と能力を認める方向への前向きな変化を意味している。これらの悪役たちは、恐ろしい女性が画面の内外で複雑で影響力を持っていることを十分に明らかにしています。

20

ロダ・ペンマーク

悪い種 (1956)

パティ・マコーマックが見事に演じたローダ・ペンマーク 悪い種、 映画界で最もぞっとする悪役の原型のひとつを体現している – 一見無邪気な子供が、本当の悪を抱えている。 この物語では、ローダは一見無邪気な少女ですが、その瞬間に欲しいものを手に入れるためだけに誰でも喜んで殺す危険な殺人者として描かれています。周囲の人々は彼女の表面を見透かしているようですが、彼女は両親にそうではないことを説得しており、それが彼女を恐ろしい悪役にしています。

映画が徐々にローダの天使のような外見の下にある暴力と操作の能力を明らかにするにつれて、マコーマックの淡々とした演技は不快感と測定された緊張を生み出します。

映画が徐々にローダの天使のような外見の下にある暴力と操作の能力を明らかにするにつれて、マコーマックの淡々とした演技は不快感と測定された緊張を生み出します。ローダの遺伝的な精神病質は、モンスターの形成における自然と育成の役割を示唆しており、彼女のキャラクターに深みを与えています。 ローダを友好的な表面の下に隠れた隠れた脅威として描写するマコーマックの能力が緊張感を高めますスクリーンの最大の敵対者の中での地位を確保しました。

19

ジェーン・ハドソン

ベイビー・ジェーンはどうなったの？ (1962)

ベティ・デイヴィスがジェーン・ハドソン役で象徴的な演技を披露 ベイビー・ジェーンはどうなったの？狂った残酷さに変わる苦味を体現する。かつて愛されていた子役スターだったジェーンの演技スタイルは人気を失い、いつも残酷に扱っていた妹のブランシュは成人映画スターとして成功する。数十年にわたるアルコール依存症と失敗を経て、ブランシュの成功に対する嫉妬が正気を侵食し、妹が麻痺する事故を引き起こす可能性がある。

ジェーン・ハドソンは、恨みと妬みがいかに人を怪物に変えるかを要約しています。

この映画は、デイヴィスの不気味な態度を通して、ジェーンの心理が解明されていく様子をぞっとするような描写で描いている。 そして脅迫の才能。ジェーンが車椅子のブランシュを監禁し、容赦なく苦しめるとき、この年老いた歌姫が狂気によって完全に蝕まれていることが明らかになる。したがって、ジェーン・ハドソンは、恨みと妬みがいかに人を怪物に変える可能性があるかを要約しています。

18

夫人

13日の金曜日 (1980)

原作では復讐に燃える殺人者として 13日の金曜日 膜、 ベッツィ・パーマーの『ヴォーヒーズ夫人』は、悲しみに打ちひしがれた母親の怒りと苦悩を体現している。 当初は救世主の可能性があると見られていたが、マチェーテを振り回す殺人者が予想を衝撃的に覆したとき、彼女はぞっとするような事実を明らかにする。 ボーヒーズ夫人は息子ジェイソンの死に対する悲しみと怒りを殺人的暴力に向ける乱交をするカウンセラーを溺死現場で罰する。

彼女の死後も、ヴォーヒーズ夫人の影響は続き、彼女の息子が最終的に彼女の職を引き継ぎ、ヴォーヒーズ伝説のモデルとなった。

彼女の母性的な動機は、破壊的な悪役にしばしば欠けている心理的な深みを与えます。彼女の死後も、ヴォーヒーズ夫人の影響は続き、彼女の息子が最終的に彼女の職を引き継ぎ、ヴォーヒーズ伝説のモデルとなった。シリーズ内の他のすべての映画ではジェイソン・ボーヒーズが殺人者であるが（ある事件では少なくとも誰かが彼のふりをしている）、どの映画でも最高の殺人者はパメラであり、これを殺人に導いた悲しみに暮れる母親である。 。

17

赤

私たち (2019)

ジョーダン ピール監督の挑発的なドッペルゲンガー スリラー 私たち この作品では、悪役のレッドが、奇妙に馴染み深い、しかし異質な地下反乱のリーダーとして登場します。 ルピタ・ニョンゴが演じる彼女の恐ろしいガラガラ声と略奪的な動きは、特権階級に対する革命を通じて正義を求める被害者を表現しています。 レッドがドッペルゲンガーの家族を攻撃するとき、それは恐ろしい瞬間であり、彼の奇妙な動きと方言によってさらに悪化します。

赤は身も凍るような決意で沸き立つ。その複雑さは、国民が自らの特権と共謀に立ち向かうことを強いる制度的不正義に根ざしている。

赤は身も凍るような決意で沸き立つ。その複雑さは、国民が自らの特権と共謀に立ち向かうことを強いる制度的不正義に根ざしている。地上での家族の牧歌的な生活をひっくり返すことで勝利を収めたレッドは、忘れられない敵対者としての地位を確固たるものにします。しかし、最後のひねりによって、この映画の本当の悪役が誰であるかがわかります。この映画はレッドについて映画が示したすべてをひっくり返し、クレジットが流れた後も揺るぎない感情的な痕跡を残します。

16

アニー・ウィルクス

ミザリー (1990)

悲惨オスカー賞を受賞したキャシー・ベイツの演技によって命を吹き込まれたアニー・ウィルクス、 思いやりのある介護者と強迫的な捕虜の間の二分法を体現しています。 当初、有名な作家ポール・シェルドンの救世主だったアニーの息苦しいファンは、彼が彼女の最愛のキャラクターを殺したことを知り、暴力的になりました。ポールを人質に取り、サディスティックに新しい小説を書くよう強制することで、アニーは冷酷にも正義の憤りを拷問のような支配へと導きます。彼の孤立した小屋はポールにとって逃れられない牢獄となる。

アニーは、親密さと侵害がどのように不穏な形で絡み合っているかを例示しています優しさから怒りへと瞬時に変化する能力で観客を不安にさせ、本作をベイツの最高の映画の一つにしている。スティーヴン・キングは、ファンがいかに創造的な作品を受け入れるのではなく、作家のキャリアを掌握し、自分の望むものを書かせようとすることが多いかを示す手段として『アン・ウィルクス』を創作したと語った。そのため、アンは有害なファンダムにも光を当て、さらに微妙な悪役を生み出しています。

15

グランド・ハイ・ウィッチ エヴァ・エルンスト

魔女たち (1990)

アンジェリカ・ヒューストンは残酷なミスを象徴的な演技を披露します。エヴァ・エルンスト、子供嫌いの魔女一族のリーダー 魔女たち。 グランド・ハイ・ウィッチとしての彼女の等身大の人格は、子供たちをネズミに変える陰謀を覆い隠します。若者に対する反社会的憎悪を明らかにする。彼女が人間の外見と脅威的な高貴さを剥奪されたとしても、彼女の奇形でグロテスクな外観は彼女の恐ろしさを軽減するものではありません。

ヒューストンの脅迫の才能と、無実のセメント嬢をターゲットにした彼女のキャラクターの残酷な計画。エルンストはホラー界で最も偉大な女性悪役の一人です。

ヒューストンの脅迫の才能と、罪のない人々をターゲットにした残酷な計画により、ミス・エルンストは偉大な女性ホラー悪役の一人として確立されています。 真の悪が権力者の背後にいかに隠れているかを捉える。ヒューストンがこの役をどのように演じたかについても、多くの功績を称えなければなりません。数年後、アン・ハサウェイがグランド・ハイ・ウィッチを演じてリメイク版が作られたが、多くのファンはこのリメイク版に満足していなかった。

14

夫人

スクリーム2 (1997)

悲しみに暮れる母親ゆえに連続殺人犯になったもう一人の女性、ミセス・ルーミス。 スクリーム2 このような喪失に伴う復讐の怒りを体現しています。レポーターのデビー・ソルトに扮した彼女の探求は、シドニーを苦しめることによって息子ビリーの死に復讐するというもので、暴力の周期的な性質についてのぞっとするような考察を提供します。 殺人事件を再現するルーミス夫人の複雑な計画により、彼女はゴーストフェイスの後継者にふさわしい人物として評価される象徴的な恐怖の灯火を受け継いでいます。

その控えめな外観の背後には、サスペンスを強化するためにシドニーの感情的なつながりをターゲットとする、細心の注意を払った残虐行為の能力が潜んでいます。

その控えめな外観の背後には、サスペンスを強化するためにシドニーの感情的なつながりをターゲットとする、細心の注意を払った残虐行為の能力が潜んでいます。違いは、彼女が最初の映画の殺人者であるビリーの母親だったということです。シドニーの母親が夫と浮気して結婚生活を破綻させたという事実が、彼の怒りにさらに拍車をかけた。それはすべて、邪悪な計画と数人の死体をもたらしました。 ルーミス夫人は今でも痛みを巧みに調整し、世界に大きな印象を残しています。 悲鳴 フランチャイズ。

13

ティファニー・バレンタイン

チャッキーの花嫁 (1998)

チャッキーの元恋人役で チャッキーの花嫁ジェニファー・ティリーが演じた忘れられないティファニー・バレンタインは、物語に予測不可能な変動性を加えます。 子供の遊び フランチャイズ。時々同情的ですが、彼の短気とサディスティックな傾向は不安を与え、驚かせます。自らの人形の化身とチャッキーとの新たなパートナーシップに苦悩するティファニーは、殺人的な復讐、ブラックユーモア、そしてロマンチックな欲望の間で揺れ動く。

時々同情的ですが、彼の短気とサディスティックな傾向は不安を与え、驚かせます。

彼らの複雑な共依存関係は、情熱と毒性のテーマをもたらします。 予測不可能ですが、独特の精神病質で常に面白く、ティリーのユーモラスで自由な演技は、ティファニーを巧妙に複雑で象徴的な悪役にしています。彼女はファンのお気に入りとしてチャッキーに簡単に匹敵し、 チャッキー テレビ番組では、ジェニファー・ティリーが本人役と、戻ってきた邪悪な人形殺し役の両方を演じています。

12

サマラ・モーガン

ザ・リング (2002)

悪夢を生み出す邪悪な能力と悲劇的な生い立ちにより、恐ろしいサマラ・モーガンはその役柄にゾッとする痕跡を残しています。 リング復讐に燃える悪役。養母のせいで気が狂ったサマラは、シリーズの中で最も恐ろしいシーンを担当しています。 彼女の恐ろしい存在、不穏なマナー、被害者に植え付ける恐怖が彼女のトラウマを駆り立てる。 呪いのビデオテープを通して、サマラは忘れられない相手となった。

それは世界の間に存在し、生者にも死者にも属さない。テレビ画面から現れる幽霊のようなサマラの持続的な文化的影響は、彼女の象徴的な地位を証明しています。この時代には、幽霊の子供たちが登場する J ホラー映画やアメリカのリメイク作品が数多くありましたが、そのほとんどは白い肌と長く濡れた髪をしていました。それぞれが独自の意味で恐ろしいものでしたが、サマラと彼女の恐怖政治に匹敵するものはなく、彼女はジャンル全体で最高の悪役であり続けています。

11

マリア

ハイ・ボルテージ (2003)

セシル・ド・フランスが不穏なダブルパフォーマンスを披露 高電圧 マリーとして、無邪気な表面の背後に隠された殺人的な分身として。友人の家族の農場に殺人者が侵入したとき、マリーは不幸な目撃者として現れる。しかし、彼女が殺人犯と誘拐された友人を必死に追ううちに、現実は恐ろしい形で展開していく。。マリーの妄想的崩壊が彼女の野蛮な暴力を加速させる彼女を田舎をストーカーする真の悪者にします。

友人に対する彼女の抑圧された感情は残忍な執着に変わり、無意識のコントロールの喪失と被害者意識についての挑戦的な仮定を象徴しています。

友人に対する彼女の抑圧された感情は、残酷な執着に変わります。これは、制御不能なコントロールの喪失と、被害者に対する疑いのある仮定の典型です。彼の方向感覚を失った正体により、観客は画面上で展開する恐怖の現実を推測し続けます。 高電圧 また、殺人犯を隠すのではなく、より大きくてより凶暴な連続殺人犯を抱え、最終的に彼女がマリーに変身して自分に責任があることを示すという興味深い動きもしました。それはひどい出来事でした。

10

ジェニファー・チェック

ジェニファーズ・ボディ (2009)

ジェニファーの体 ミーガン・フォックスのジェニファー・チェックでは、残酷で面白い悪役が登場します。ジェニファー・チェックは、普通の高校生の女王蜂が、悪魔の儀式に失敗した後、魅力的な人食いに変わってしまったのです。不思議なことに悪魔のような飢えに染まったジェニファーは、不良少女だった過去を捨て、新しいサキュバスとしてのアイデンティティを完全に受け入れ、10代の少年たちを捕食し始める。暴力の被害者が復讐を始めたものの、行き過ぎて、それに値しない友人まで標的にしてしまう時代です。

この映画は、ジェニファーが殺人の衝動を抑えるのではなく楽しんでいるときに、女性のモンスターの比喩をふざけてひねったものです。

フォックスはキャラクターの魅惑的な自信を捉えています そしてその痛みを伴う内なる空虚さ。この映画は、ジェニファーが殺人の衝動を抑えるのではなく楽しんでいるときに、女性のモンスターの比喩をふざけてひねったものです。ジェニファーは、悪びれずに自分の衝動をコントロールしていると主張し、恐ろしくもユーモラスな方法で自分の変化を体験します。ディアブロ・コーディが脚本・監督を務めた本作は、フォックスがホラー映画に驚くべきひねりを加えた作品で、多くの批評家が評価しているよりも賢明だった。

9

エステル

オーファン (2009)

で 孤児イザベル・ファーマンが演じるエスターは、子供の姿をした小柄な女性が何の疑いも持たない家族に侵入するという、非常に不穏な悪役を演じています。 エステルの偽りの無邪気さと天使のような外見は、彼女の中に計算高く冷酷な捕食者を隠しています。新しい父親を魅了しながら、彼女は養子縁組への幻想を邪魔するすべての障害を排除することを密かに計画しています。ファーマンは、ファサードから覗くエスターの微妙な表情を巧みに捉え、彼女の欺瞞で観客を動揺させます。

この映画は、次のような家族内の脆弱性を探ります。 エステルの操作で違いが明らかになり、不信感が高まる。エスターは、陰湿な内部勢力として行動し、家族の安心感を永久に損ないます。最初の映画のエスターについて最も印象的なことの一つは、ファーマンがその役を引き受けたときまだ12歳だったが、彼女の役柄が33歳の女性であることが明らかになったときに素晴らしい成熟を示したことです。彼女は続編で復帰し、状況は一変しましたが、エスターは忘れられない存在であり続けました。

8

スー・アン・エリントン

母 (2019)

オクタヴィア・バトラーの演技 母親 一方、スー・アン・エリントンは、虐待サバイバーから捕食者になった人の精神を体現しています。彼の最初のもてなしは、被害が復讐に変わった高校時代のトラウマによる深い傷を隠します。スー・アンは十代の集まりを企画することでつながりを求めますが、それをコントロールします。過去と現在がぶつかり合うとき、 彼の快い態度は、彼の長引く痛みと怒りの深さを明らかにすることに取って代わられる。

スー・アンは、虐待の連鎖がどのようにして人間の共感を蝕み、怪物を生み出してしまうのかを、ぞっとするような表情で要約している。

母親 「」を使用してください親切な隣人「この原型は、それを痛いほど覆すだけだ。スー・アンは、虐待の連鎖が人間の共感を侵食し、どのように怪物を生み出すのかをぞっとするほど要約している。これを本当に際立たせているのは、スー・アンが部外者のように感じられる一見善良な人物だったが、悪人ではなかったということだ」しかし、過去のトラウマが明らかになり、計画が暴露されると、バトラーはスイッチが入って非常に恐ろしい悪役となり、あっさりと役の中に消えていった。

7

パール

X (2022) とパール (2022)

パールは、無駄にされた若さと美しさに対する怒りがどのようにして暴力に転じるのかを、ぞっとするような表情で要約している。 ミア・ゴスのパフォーマンスは、このキャラクターを × 完全に実現された前日譚の悪役では、元農場の娘が名声のチャンスを失ったことに激怒している。パールの失われたスターダムへの郷愁は、可能性を秘めて輝く人々、特にパールに自分自身を思い出させる若いマキシンに対する彼女の残忍さを加速させる。

彼女は自分の脆弱性を武器として利用し、被害者を自分の農場に誘い込みますが、そこでのパールの殺害数により、彼女は真の悪役になります。

ゴシックはパールの妄想を表現します 彼の老けた外見とワイルドなスキルについて。 彼女は自分の脆弱性を武器として利用し、被害者を自分の農場に誘い込みますが、そこでのパールの殺害数により、彼女は真の悪役になります。 ゴスが戻ってきたとき マ○○インクオリティの低下は明らかで、なぜ彼の最高のキャラクターが被害者のマキシンではなく、殺人者のパールであるのかを示した。彼女は過去10年間で最高のホラー悪役の1人であったため、シリーズ3作目でパールを失うことは困難でした。

6

ホワイトデイジー

キャリー (1976)

パイパー・ローリーはキャリーの宗教的狂信的な母親を演じ、親による虐待的な抑圧を象徴的に演じている。 マーガレットは、成長するにつれて信仰を武器にして娘を感情的に押しつぶします。 マーガレットは、キャリーの開花した女性性を不浄なものとして描写するために聖書を歪曲することで、正義の名の下に取り返しのつかない危害を加えます。キャリーが受け入れられるといつも、マーガレットは裏切りでそれを妨害します。ここではキャリーが殺人者ですが、最終的にはマーガレットが完全に責任を負います。

キャリーが受け入れられるといつも、マーガレットは裏切りでそれを妨害します。

ローリーはマーガレットの妄想的な確信を捉えます 彼の残酷さがキャリーの魂を守るだろう。ホラー界の最も典型的な悪役の一人としてマーガレットは両親の失敗を痛切に体現しています。 その永続的な影響は、教育を任された人々がどのようにして破壊者になり得るかをはっきりと思い出させるものとなっています。プロムの虐殺の後、キャリーがついに母親に復讐したとき、マーガレットは運命に値するひどい人間だったので、ファンから歓声が上がった死亡シーンでした。

5

ローズ・アーミテージ

ゲット・アウト (2017)

で 外出するローズ・アーミテージは、笑顔の味方の裏に隠された人種差別のぞっとするような二枚舌を体現している。クリスを家族の罠に誘惑する一見愛情深いガールフレンドとして、 アリソン・ウィリアムズは魅惑的な温かさを醸し出し、それが氷のような共犯関係に変わる。ローズは家族が偏見を持たれていないとクリスを安心させながら、彼の疑問を巧みに解明する。彼女が本当に際立っているのは、一見優しい人でも深い闇を抱えている可能性があることを彼女の番で示したことだ。

両親の公然と人種差別的な権利よりも気がかりなのは、ローズが二重に権限を与えられていることだ。

黒人に対する大量虐殺作戦への関与を動機とした彼の裏切りは、郊外のうっとりした表面の下に潜む闇を暴露する。 両親の公然と人種差別的な権利よりも気がかりなのは、ローズが二重に権限を与えられていることだ。悪役が多かったです 外出する クリスには克服しなければならないことがたくさんありましたが、ローズが彼女の本当の人種差別的な性質を示したとき、すべてが変わりました。 』の危険な顔としてのローズのインパクトリベラル「人種差別により、彼女は記憶に残る女性ホラー悪役となっています。

4

山崎麻美

オーディション (1999)

で 聴覚椎名えいひは、その欺瞞的な無邪気さの中に深く不安な精神病質を隠している山崎麻美を演じます。椎名は、愛情から拷問へと素早く移行する麻美の不穏な二面性を巧みに捉えている。ファサードが崩れると、警告サインを故意に無視することは悪夢に変わります。 聴覚 重春は、デート相手を探すための偽のオーディション以外、拷問を受けるに値するようなことを何もしなかったため、恐ろしく悲劇的な映画となった。

病的な嫉妬に駆られて、 恋人から操作的な原型としての麻美の永続的な影響は、彼女が最高の女性ホラー悪役の一人の称号に値する理由を強化しています。彼女の性格は、強迫観念が愛を致命的な罰に堕落させるとき、親密さの危険性を思い出させる重要な役割を果たします。彼の一見無邪気な外観は、悪役の恐怖の一面であり、悪は必ずしも外から見えるわけではなく、強迫観念が悲劇的な結末につながる可能性があることを示していました。

3

ラ・ファム (女性)

インサイド (2007)

名も無き復讐の悪役ラ・ファム・ド 内で 母親の保護者の比喩に衝撃的な新しい次元をもたらします。黒い服を着て、 ラ・ファムは容赦のない流血を引き起こす サラの胎児を自分のものだと主張し、拒否された母性を求めて残酷に戦った。彼女の純粋な身体性と、失ったものを追い求める動物的な怒りは、直感的に見ることができます。彼の苦悩の過去を垣間見ると、彼の手法ではないにしても、彼の理念に対する共感が生まれます。

彼女の純粋な身体性と、失ったものを追い求める動物的な怒りは、直感的に見ることができます。

理性を超えて歪んだ悲しみに駆られたラ・ファムは、母性の欲求を満たすために重要な一歩を踏み出す。 映画自体は容赦のない展開で、紆余曲折があり、名前のない女性が不当に奪われたと感じた赤ん坊（彼女は交通事故で流産した）を取り戻すために全力を尽くし、そこに入る者なら誰でも殺すという恐ろしい悪役であることを示している。 。彼女のやり方。結末は、殺人者と被害者としての女性の役割を歪める衝撃的な瞬間でもあります。

2

ナンシー・ダウンズ

ザ・クラフト (1996)

フェアーザ・ボークはナンシー・ダウンズを不朽のホラーアイコンとして確固たるものとした 工芸品問題を抱えた追放者から誇大妄想狂のいじめっ子へと彼女が変わっていく姿を、驚くべき正確さで描いている。ナンシーのキャラクターは悲惨な二面性を体現しています。彼女の最初のトラウマは、彼女が超自然的なコントロールを獲得するにつれてサディスティックな力に進化します。ボークはこの複雑さを巧みに乗り越え、ナンシーの降下を心に残るものにしています。サラ以外の魔女たちは皆悪人ですが、その悪を体現しているのがナンシーです。 工芸品。

ナンシーのキャラクターは悲惨な二面性を体現しています。彼女の最初のトラウマは、超自然的なコントロールを獲得するにつれてサディスティックな力へと進化します。

この肖像画は権力の腐敗した性質を巧みに描いていますナンシーがキャラクターとして永続的な影響を与えることを保証します。主体性を与えられると破壊的な行動に走る社会から疎外された人々を彼女が描くことで、ナンシーはホラー映画の中で最も記憶に残る悪役の一人となっている。彼女は20年以上経った『レガシー』続編にも端役で復帰しているが、オリジナル版での彼女の役は、今でも現代のハリウッドホラー映画で最も象徴的な邪悪な魔女の役の1つである。

1

リーガン・マクニール

エクソシスト (1973)

リーガン・マクニールは、身の毛もよだつ悪霊を所有していることで、最も象徴的なホラー悪役の一人であり続けています。 エクソシスト。無邪気な娘が悪魔パズズの不浄な器に変わっていく中、リンダ ブレアは本当に恐ろしい演技を披露します。階段を這い降りるクモから司祭への暴力的な攻撃まで、リーガンのますます邪悪な感情が爆発し、釘を刺すようなサスペンスが生まれます。これ以上の憑依/悪魔祓い映画はありませんが、その多くはリーガンの恐ろしい性質に起因しています。

垣間見える絶望的な本当の自分 彼の取り憑かれた外観が彼の性格をさらに感情的に複雑にしています。悪を体現しているにもかかわらず、リーガンはある種の同情を得る。 エクソシスト 子供の魂をめぐる善と悪の戦いを心に残ります。 エクソシスト 』はホラー映画として初めてオスカー作品賞にノミネートされ、14歳のリンダ・ブレアもオスカーにノミネートされ、映画界最高の女性ホラーキャラクターとしての演技を確固たるものとした。