ジャンルを定義づけたマンブルコア映画ベスト 9

テクノロジーとインディーズ DIY 精神の交差点にマンブルコアがあります。 2000 年代初期を定義したミニマリスト映画のブランド。 多くの人はマンブルコアを独立系映画のサブジャンルとして分類していますが、マンブルコアは映画制作のモードとしてより正確に定義されます。そのシンプルで自然主義的なスタイルにより、若い映画製作者は限られた予算で自分の才能を披露することができます。この用語はその創作者によって拒否されていますが、彼らが生み出した運動は、独立系映画界に紛れもない影響を与え、ハリウッドでのキャリアをスタートさせ、観客にお気に入りの監督や俳優を紹介してきました。

マンブルコアの起源は、アンドリュー・ブジャルスキー、ジョー・スワンバーグ、ジェイ・デュプラスとマーク・デュプラスがSXSW映画祭で映画を上映した2005年に遡ります。この用語は偶然に作られたものですが、その後、受賞歴のある映画製作者、ヒットしたテレビ番組、そしてマンブルゴアと呼ばれるホラーのサブジャンルを生み出しました。 映画史の文脈において、マンブルコアは消費者が容易に利用できる新しいデジタル カメラ技術の影響を表しています。 独立系スタジオがドアを開け続けるのに苦労している一方で、これらの若い映画製作者たちは、自然主義的なパフォーマンス、ぎこちない登場人物、手持ちカメラワークに基づいた映画制作のスタイルを生み出しました。

9

憂鬱の救済 (2008)

バリー ジェンキンス監督の作品

監督を務める8年前 月光バリー・ジェンキンスは2008年にマンブルコア映画の解釈を披露した 憂鬱の薬。 ジェンキンスは黒人問題について話し合うための弁証法的なプラットフォームとして会話行為を使用しています これは映画のサンフランシスコの設定に当てはまります。

一夜限りの関係を経たカップルを中心に、 憂鬱の薬 マンブルコアのクィアなキャラクターとドキュメンタリー風のカメラワークと一致しており、ミカとジョーの声を使って高級化、同化、黒人との付き合いについて思索を巡らせる。クラシックなマンブルコアスタイルで、 憂鬱の薬 SXSWでプレミア上映され、優勝した 15,000ドルの予算に対して比較的成功した興行収入を記録した。

ジェンキンスが今日の映画製作者になるまでには時間がかかりましたが、2008 年のデビュー作では、色彩を実験する彼のユニークな能力が実証されました。この映画の彩度の低い色は、登場人物たちが心を通わせようとする精彩のない試みをほぼ表している。このリストに載っている唯一の黒人映画監督、バリー・ジェンキンス 憂鬱の薬 それはまた、マンブルコア空間における黒人表現の相違を浮き彫りにする。

8

ダディ・ロング・レッグズ (2009)

ジョシュ・サフディ＆ベニー・サフディ監督の作品

ダイアン フィンク映画学校でグレタ ガーウィグが加わったジョシュとベニー サフディは、元のマンブルコア チームの精神的な派生です。 彼のヴェリテ スタイルのカメラワークと自然主義的な演技の傾向により、サフディ兄弟は現代の独立系映画のモードと 2009 年の長編映画に完璧に適合しています。 パパロングレッグス 早くからこの世界に興味を示します。

彼らは1年前にデビューしたにもかかわらず、 奪われる快感彼らの2作目は、兄弟が共同脚本家、監督、編集者としてクレジットされた最初で唯一の作品となった。 パパロングレッグスカンヌ国際映画祭でプレミア上映され、サンダンスで上映されたこの作品は、サフディ兄弟の独自の自主映画製作スタイルに磨きをかけ、実りある成果をもたらしました。

彼らは2017年モデルでこのスタイルを完成させることになるだろう 良い時間です そして2019年 宝石の原石より大きなスターとより大きな予算で彼の映画を向上させます。 パパロングレッグス サフディ家のその後の成功の決定的な先駆者として残っているコニーやハワードの描写に似た、離婚した未熟な父親に焦点を当てています。マンブルコアのスタイルに忠実であり続けた映画製作者として、ジョシュとベニーのサフディがこのリストに名を連ねるのは、ブジャルスキーやスワンバーグと同じくらい当然のことだ。

7

小さな家具 (2010)

レナ・ダナム監督の作品

これまでに挙げた映画のうち、2010 年 小さな家具 マンブルコアの定義に最も準拠しているものです。 この映画では、レナ・ダナム監督が、実生活の母親と妹とともに、自伝的バージョンの彼女自身を演じています。SXSW 映画祭でプレミア上映された、成長を舞台にしたクィアのキャラクターが登場するこの作品は、ダナムの初期の YouTube プロジェクトの DIY の品質を忠実に再現しています。

まさにサフディ兄弟のように、多才なスターです。 小さな家具 また、ダイアン フィンク映画製作学校を通じても登場し、ニューヨークのクリエイティブな仲間の間でマンブルコアが相互受粉したことを示しています。 小さな家具 HBOのヒット番組でゴールデングローブ賞を受賞したパフォーマンスでダナムのキャリアをスタートさせ、主流の成功を収めるのに貢献した 女の子 そしていくつかの出版された本。

これまでに挙げた映画製作者たちと同様に、ダナムもマンブルコア プロジェクトを将来のより大きなプロジェクトの立ち上げに活用しています。しかし、彼女の名声の高まりには落とし穴もあった。多面的なクリエイターである彼女は、彼女の無神経なパブリックコメントに関して広報上の大騒ぎに度々遭遇してきたからだ。 マンブルコアは、後発の参入がなければ間違いなく今の姿にはなっていなかったでしょう。 小さな家具 新しい10年の始まりに。

6

飲み仲間 (2013)

ジョー・スワンバーグ監督の作品

リストに載っている最新の映画としては、2013 年に公開された 飲み友達 オリジナルのマンブルコア グループにとってマイルストーンを表します。コアメンバーのジョー・スワンバーグは、マンブルコアマシンに強力な俳優たちのアンサンブルを採用し、即興演出スタイルを新たな高みに引き上げています。 オリヴィア・ワイルド、ジェイク・ジョンソン、アナ・ケンドリックが醸造所の同僚2人役で出演 そしてそれぞれのパートナー。

古典的なスワンバーグ流に、彼らの混乱した関係がもつれ、絡み合い、痛ましいほどぎこちないドラマを生み出します。ハリウッドスターが指揮を執る中、多作の映画監督はマンブルコアをメインストリームの可能性を高めるために取り入れています。おそらくスワンバーグの最も有名な作品、 飲み友達 マンブルコアに対する監督の献身とその運動の発展を要約する。

2005年のデビューから 口にキスSXSW 映画祭で上映されたこの自己中心的な監督は、この映画製作方法の限界を押し広げました。これは特に 2007 年に顕著に感じられました ハンナは階段を上りますここでは、映画製作者がスタッフとキャストに、サマーキャンプ形式の映画を制作している間、家に一緒に滞在するよう命じます。皆さんの野心的な創造的努力により、 飲み友達 Swanberg のマンブルコア貢献の頂点であり続けています。

5

フランシス・ハ (2012)

ノア バームバック監督の作品

マンブルコアのメンバーであるグレタ・ガーウィグが主演、共同脚本を務めた 2012 年の映画 フランシス・ハ オリジナルのメイングループの最も芸術的なバージョンのままです。フランスのニューウェーブとスクリューボールコメディから意図的にインスピレーションを得た、 この白黒映画は、元の作品と比較して芸術的に向上していますしかし、それは明らかにマンブルコアのままです。ガーウィグが演じるこのタイトルのキャラクターは、陽気であると同時に憂鬱でもあり、20 年代後半の大人になるにつれて成長する痛みを強調しています。

現在のパートナーであるノア・バームバックとのコラボレーションにより、 フランシス・ハ ガーウィグの執筆プロセスへの強い影響は依然として残っています。彼の以前の映画のより厳格で単調な特徴付けとは対照的に、 フランシス・ハ バームバックにとって新たな道を歩むことになる。マンブルコアの世界でのガーウィグの経験を活かして、映画製作者たちはより少ない予算で撮影を行ったので、より柔軟な制作が可能になりました。

フランシス・ハ 方法を例示します マンブルコアの制作スタイルは、経済的な制限を超えて監督のクリエイティブなツールボックスを拡張できます。 フランシス・ハ これはバームバックにとって、同様のトーンの映画を脚本・監督することになるため、急激な変化を示すものである。 マイロウィッツの物語: 新しく選ばれたもの そして 結婚の話。

4

夜と週末 (2008)

ジョー・スワンバーグ監督とグレタ・ガーウィグ監督

に似ている フランシス・ハ2008年 夕方と週末 グレタ・ガーウィグが別の映画製作者とコラボレーションしているのを見ました。 ジョー・スワンバーグが共同監督を務め、二人は別れを経験するカップルとして共演し、スワンバーグの即興スタイルが映画の物語の形式と構造に大きな影響を与えている。

登場人物たちのぎこちない関係、映画の手持ちデジタルカメラ、そして注目すべき即興演技はすべて古典的なマンブルコアだ。 夕方と週末 この映画は、スワンバーグの 3 年間にわたる 4 本の映画シリーズの最後に当たるため、低予算作品の実現可能性を浮き彫りにしています。この映画は、ガーウィグの監督分野への最初の進出としても注目されています。

現在、彼女の作品で知られています バードレディ、 若草物語そして バービー女優から監督に転向した彼女は、スワンバーグやバームバックとの初期のプロジェクトで監督としての才能を確立した。おそらくダイアン・フィンク映画製作学校で最も成功したメンバーであるガーウィグは、独立映画時代から大きく成長しました。あなたの参加 夕方と週末 ハリウッド映画監督が映画の世界に大胆に参入したことを示す作品。

3

相互感謝 (2005)

アンドリュー・ブジャルスキー監督の作品

2005 SXSW 映画祭で上映された 3 つの決定版映画のうちの 1 つとして 相互感謝 マンブルコア運動の始まりに貢献した映画の 1 つとして認められます。デジタル カメラではなくフィルムで撮影することが多かったアンドリュー ブジャルスキー監督は、バンドを持たずに放浪するミュージシャンの人物像を描くために 16 mm の白黒で撮影しました。

相互感謝 同時代のものと比較すると、より構成された映画撮影が表示されます。 登場人物たちはまだ混乱していて不器用だが、映画の巧妙さは依然として彼らを中心に構築されている。ブジャルスキーの映画を他のマンブルコアグループと区別する決定的な特徴は、彼の映画制作に対する親和性です。

デジタル技術の出現により、映画制作者は即興シーンに取り組み、実験の余地を残し、気楽に撮影を行うことができるようになりましたが、フィルムで撮影する場合、監督はもう少し慎重になる必要があります。 相互感謝ブジャルスキーの他の映画と同様に、この作品は書かれた会話と脚本の遵守に依存しています。これにより、あなたの映画に熟練のレベルが加わります。 すべてのパフォーマンスがマンブルコア映画に見られる象徴的な自然主義を依然として維持しているため。

2

膨らんだ椅子 (2005)

監督：ジェイ＆マーク・デュプラス

SXSW のマンブルコア クリエイター トリオによる 3 作目の映画は 2005 年に制作されました。 腫れた椅子独立系デュオ、ジェイとマーク・デュプラスが監督した映画で、 Netflix初の長編映画の獲得。兄弟監督デュオは、マークが激しく爆発するジョシュを演じたこのマンブルコアの古典でデビューしました。

複雑な人間関係を誠実に扱ったもう一つの映画として、 腫れた椅子 彼の生の感情を熱狂的なビジュアルスタイルに変換します。即興の主人公の横に浮かぶ全知の存在のように、カメラは映画の構成における明確なキャラクターのように感じられます。

マンブルコアの仲間たちと比べて、デュプラス兄弟はそのエネルギッシュな映画製作スタイルをエンターテインメント シーンに取り入れ、脚本、監督、プロデュース、そしていくつかの映画やテレビ シリーズで出演しています。 彼らは 2012 年以来映画を監督していませんが、マンブルコア運動と映画文化全般に対する彼らの足跡を軽視することはできません。 の成功により、 腫れた椅子ジェイとマーク・デュプラスは、次世代の独立系映画制作者を立ち上げることになる映画制作方法の確立に貢献しました。

1

ファニー・ハ・ハ (2002)

アンドリュー・ブジャルスキー監督の作品

2002年ですが 面白いね、ははは 「マンブルコア」という用語の起源よりも古いものです。 この映画は多くの場合、その種の最初のものであると考えられています。 映画監督のアンドリュー・ブジャルスキーは、別の人物描写で決定的な監督デビューを果たします。今回は、方向性のない漂流者マーニーが卒業後の生活に慣れていく様子を主人公にしています。ブジャルスキーは、耐え難いほど苦痛な当惑を巧みに演じ、気まずい状況やマーニーの不快な自虐行為に観客を引きずり込む。

面白いね、ははは このような強力なステートメント映画を奨励しており、明らかに次のような映画のインスピレーションとなっています。 フランシス・ハ そして 夕方と週末。彼は意図的にマンブルコア運動を始めたことはないと主張しているが、ブジャルスキーの映画への貢献には確かに特別な称号が必要である。

ジェイとマーク・デュプラスの前、ジョー・スワンバーグの前、グレタ・ガーウィグとレナ・ダナムの前、 という大胆な宣言だった 面白いね、ははは マンブルコアブームの到来を告げた。それ以来、この映画監督はより大きな社会的テーマや、より大きな映画スターが出演する映画に移っていきましたが、彼のインディーズ精神は依然としてマンブルコアに結びついています。