2020年代のこれまでの映画エンディングベスト10をランキング

知らせ！ 2020年代の主要映画の結末をネタバレ！

映画の結末は、映画に対する観客や批判的な意見を左右する可能性があります。エンディングの質は常に解釈の余地があります。特に 2020年代の映画の非常に多くのラストシーンには、曖昧な、または終わりのない結論が組み込まれています 視聴者に推測させ続けるため。クリフハンガー的な結末を備えた最高の映画の中には、クリフハンガーとなり得るギミックのように感じさせずに、このタイプのエンディングを効果的に使用しているものがあります。しかし、うまくいけば、どんな結末でも映画が終わった後もずっと観客の記憶に残るでしょう。

2020 年代最大の夏の大ヒット作のいくつかは、視聴者の期待を裏切る予期せぬ結末を使用することで際立っていました。ただし、ほとんどの場合、独立系映画は外部からの圧力がそれほど大きくないため、結末の組み立て方がより実験的になる可能性があります。結末を書くのは、映画製作の中で最も難しい部分かもしれません。この結論は、製品全体にとって重要であるという点で見落とされるべきではありません。結末が衝撃的な展開を利用するか、大きな感情的影響を与えるか、あるいは映画の物語を一周させることに成功するかにかかわらず、 これらのプロジェクトは、ビッグエンディングの力を理解しています。

10

ノラとヘソンに別れを告げる – 過去の人生 (2023)

セリーヌ ソング監督の作品

セリーヌ・ソングの監督デビュー作、 過去生静かで深い感動のドラマです これは予想外のアワードシーズンの最愛の人でした。しかし、脚本、演技、演出に対する圧倒的な賞賛は、この映画が憧れというユニークな経験と、あり得たものを探求したいという願望をいかにうまく捉えているかを考えると、それほど予想外のことではなかった。幼なじみのノラ (グレタ・リー) とヘソン (テオ・ユ) が 20 年以上ぶりにニューヨークで再会したとき、彼らはノラが韓国を出ていなかったらどうなっていただろうかと考えます。

ザ 過去生 最後のシーンは、ノラが本当に自分の人生と夫からヘソンと一緒にいるために逃げるのかどうか、観客も登場人物も固唾を呑む瞬間です。二人が空港に車を送り、ノラの人生から再び抜け出すために車が到着するのを待っている間、視聴者はノラが実際にはそんなことをしないだろうと知っていますが、その可能性はまだ空中にあります。彼が入ってきて、彼女がそこに留まると、 彼女は泣き始め、かつて経験したことのない人生と、もう自分が存在しないことを嘆く。

9

カルムはソフィーから離れる – アフターサン (2022)

監督シャーロット・ウェルズ

優れた性能を発揮しているため、 普通の人ポール・メスカルは俳優として名声を博しており、彼の画期的な作品は、 アフターサン これを促進するのに役立ちました。 メスカルはソフィーの若き父親カルムを演じる （フランキー・コリオ）は、大人になったソフィーが何年も経って思い出した休暇に連れて行ってくれました。全体 アフターサン 』は、ソフィーが恋人関係の最後の日々が今の自分にとって何を意味するのかを理解しようとする、ほろ苦くて感動的な物語だ。

アフターサン 試み ソフィーが父親として知っていた人物と、個人としての父親との間の二分法を解明するために。 悲しみと喪失感が感情を揺さぶる舞台の中心にある アフターサンそして、廊下でカルムがソフィーに別れを告げてから、大人のソフィーが彼を追ってパーティーに入るまでの移行は、観客が必要とする彼の死の微妙な確認です。それは悲しい結末ではありますが、ソフィーにとっては希望と終焉のかすかな光でもあり、それが彼女が求めることができるすべてです。

8

ガウェインの夢のシーケンス – 緑の騎士 (2021)

デヴィッド ロウリー監督の作品

デヴ・パテルがスター勢揃いのキャストを率いる 緑の騎士 円卓のガウェイン卿みたいに。アーサー王伝説の展開、 緑の騎士 名誉と遺産の性質を問う複雑でねじれた物語です 若きガウェインの目を通して。彼は緑の騎士との契約を履行するための冒険に乗り出しますが、それは彼の死に終わる可能性があります。しかし、合意を破棄することは彼らの名誉を傷つけ、いずれにしても最終的には破滅につながるでしょう。ガウェインは緑の騎士に向かう途中でこれに直面します。

結末の解釈は色々ありますが、 緑の騎士、 映画ではいくつかの結末が考えられるので。何が真実なのかは国民が判断することだ。最初はガウェインが運命から逃げ出し、その卑怯さゆえに破滅に見舞われているように見えます。しかし、これは夢であることが判明し、緑の騎士は忠実さを保ちながら、彼を救うことにしました。緑の騎士が彼を生かした直後に映画を終わらせることで、映画に詩的な雰囲気と継続的な関連性を与え、物語の元になっているオリジナルの詩と結びついています。

7

エヴリンは家族を救う – どこにでもあるすべてを一度に (2022)

ダニエル・クワンとダニエル・シャイナート監督の作品

あらゆるものを同時にどこでも これは監督デュオのダニエルズが一緒に作った最初の映画ではありませんでしたが、これまでで最も批評的にも経済的にも成功を収めました。 ミシェル・ヨーは、家族の精緻な家長であるエヴリンを演じる 自分の人生が崩壊していくように感じている人。しかし、彼女が慣れ親しんでいた日常は、多元宇宙の発見によってさらに混乱します。宇宙を破壊しようとしているのが娘のジョイ（ステファニー・スー）であることに気づき、事態はさらに悪化する。

複雑なSFとファンタジーの要素にもかかわらず、 あらゆるものを同時にどこでも このようにジャンルが爆発的に融合したこの映画は、本質的にはファミリー ドラマです。 ジョイが望んでいるのは、エヴリンがありのままの自分を見て、受け入れてくれるということだ。 そして映画の最後で、エブリンは世界を救うのは戦いではなく愛であることに気づきます。エブリンは、ジョイへの献身について情熱的で感動的なスピーチを行い、家族は一丸となって IRS に戻り、彼らの成長と、これからもずっとお互いのためにいることを表現します。

6

Em と OJ は証拠を得る – いいえ (2021)

ジョーダン ピール監督の作品

いいえ 『』は 2020 年代で最もクリエイティブなホラー映画の 1 つであり、ジョーダン ピール監督の最高のラスト シーケンスの 1 つを提供します。視覚的な参照から、 アキラ エイリアンのジーン・ジャケットを聖書に忠実な天使に似せて様式化することで、パズルの各ピースが最後にはめ込まれます。 いいえ。エメラルド (キキ・パーマー) とオーティス (ダニエル・カルーヤ) は応援しやすく、 彼らがジーン・ジャケットを倒すだけでなく、彼が存在したという証拠を手に入れたときは、信じられないほど満足です。

エメラルドが得たジーン・ジャケットの存在の証拠が、公園内にあるジュプ（スティーヴン・ユァン）のキッチュでアナログな観光名所の写真という形で得られたのは、ふさわしいことだろう。エイリアンのイメージを捉えるためにキャラクターが使用した派手な装備や装備の代わりに、 見世物への欲求を覆す昔ながらの手動機械 映画の大部分がそれについてコメントしています。の緊張感 いいえ 映画全体を通してゆっくりと構築され、最も恐ろしいシーンは残され、スリリングでアクション満載のフィナーレが残されます。

5

ジェームズ・ボンド死去 – ノー・タイム・トゥ・ダイ (2021)

監督: キャリー・ジョージ・フクナガ

死ぬ時間はない 最初として歴史を作った ジェームズ・ボンド ボンドを殺す映画 新しい時代への道を整えるために。ダニエル・クレイグは記憶に残る俳優であり、ボンドに対する彼の見方はすでにシリーズを永遠に変えました。ただし、終了までに、 死ぬ時間はない象徴的なスパイとしての彼の任期は終わり、次へ進む準備ができていることは明らかだった。彼を殺害することは意見の対立を招くものではあったが、これによりクレイグのボンドが決して複製されたり、彼の遺産に傷がついたりすることは決してないことが保証される。

確かに、今誰かがボンドを演じるなんて想像するのは難しいですが、 ジェームズ・ボンド 26 次のニックネームを使用する人が誰でも価値があるというすべてのヒントを更新します。ボンドが入り込む方法が役に立った 死ぬ時間はない それは個人的な理由だけでなく、世界の運命のためでもありました。彼には娘がおり、娘と母親は無事に暮らせるだろうと知り、 彼は彼らにより良い未来を与えるために自分自身を犠牲にし、単なる007以上のものになります。

4

オッペンハイマー、アインシュタインと将来について語る – オッペンハイマー (2023)

クリストファー・ノーラン監督の作品

クリストファー・ノーラン オッペンハイマー J・ロバート・オッペンハイマーについて率直な道徳的判断を下さない （キリアン・ムーフィー）または彼の遺産、そして混合された結末はその事実を示しています。の終わり オッペンハイマー 同氏が高齢になってエンリコ・フェルミ賞を受賞し、彼の科学への貢献に対する評価がより肯定的に見られているようで、彼の功績に再び潮目が変わったと彼は見ている。さらに、映画を通してオッペンハイマーを苦しめてきたストラウス（ロバート・ダウニー・Jr.）は政治的権力の地位を失うが、それはオッペンハイマーへの攻撃に対する正当な反応として組み立てられている。

ある意味、勝利 オッペンハイマーマイケルの結論は映画の前半でなされたコメントを台無しにするが、この中途半端な道徳的基盤がこの映画のポイントである。として 視聴者はついにオッペンハイマーとアインシュタインの会話について洞察を得ることができます 』（トム・コンティ）は、オッペンハイマーと世界史との複雑な関係を予告しており、視聴者はオッペンハイマーの後悔を目撃する。しかし、それは世界に対するマイナスの影響というよりも、自分自身の目的意識が揺らいだことへの反応とも解釈できます。

3

ポールが権力を掌握 – デューン: パート 2 (2024)\

ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の作品

フランク・ハーバートの本のファンにとって、ポール・アトレイデス（ティモシー・シャラメ）が彼をどこへ導いたかは常に明らかでした。 最後の瞬間 デューン 2 爆発的なアクション満載であり、感情的に破壊的である 一方、ポールはフェイド＝ラウサ（オースティン・バトラー）を戦闘で破り、その後チャニ（ゼンデイヤ）が皇帝シャダム（クリストファー・ウォーケン）を簒奪してアラキスを支配したときに失う。この力を主張することで、ポールは銀河系に壊滅的な結果をもたらす聖戦に乗り出す。これはシリーズの極めて重要な瞬間であり、映画では少し変更されていますが、観客への影響は増すばかりです。

いたるところ デューン: パート 2パウロは、自分はフレーメンの解放のために働いており、権力を握るために偽メシアの立場を引き受けるつもりはない、と自分に言い聞かせようとしている。しかし、命の水を飲んだ後は、 ポールは、ずっと自分を駆り立ててきた栄光への渇望を抱きしめる そして自らを宇宙の皇帝と宣言する。ザ 砂丘 3 可能性としては、ポールはこの破滅の道を歩み続けることになるだろうが、その設定と伏線は、 デューン: パート 2 確立は物語にとって重要です。

2

リディアの評判は破壊される – タール (2021)

監督トッド・フィールド

一部の批評家や観客は、この作品のシュールレアリズム的な性質のため、次のように主張しています。 タールリディアの最後の演技、リディアがトンネルに入って怪我をした瞬間から映画の終わりまで、すべてが彼女の頭の中で起こります。他の素晴らしい映画と同様に、この映画も観客の解釈に委ねられています。ただし、いずれにしても、 の終わり タール リディアが持っているものと、リディアが自分に値すると考えているものとの間の二分法について観客に多くを語ります。 良いことも悪いことも。ケイト・ブランシュテットの演技 タール このプロジェクトは彼の最高傑作の 1 つとして確固たるものとなり、最後のシーンでの彼のパフォーマンスは信じられないほどです。

リディアがフィリピンでビデオゲーム番組の司会をすることになったという事実は、彼女のキャリアを特徴づけてきたエリート主義と搾取的な行為を一周する絶好の瞬間だ。彼女は歴史を通じて恥知らずにもそれを優先し、それが優れていると信じている西洋圏での名声と悪名のために排斥され、 リディアは自分自身の偏見の犠牲者になります。 自らの過ちによって辱めを受け、破滅したリディアの結末は比喩的または事実として理解できますが、それらは彼女を悩ませ続けるでしょう。

1

サンドラは無罪となる – 転倒の解剖学 (2023)

ジュスティン トリエ監督の作品

ジュスティーヌ・トリエ 転倒の構造 』は2023年最大の映画の1つであり、映画の多くはこの映画でサンドラを演じるサンドラ・ヒュラーの演技にかかっています。家庭の物語から法廷劇へと変わったこの映画で、観客はサンドラの息子ダニエル（マイロ・マチャド＝グラナー）に、夫サミュエル（サミュエル・タイス）を殺害したのはサンドラなのか、それとも転落事故なのかと疑問を抱かせる。ダニエルの証言によりサンドラは無罪となるが、 彼女がサミュエルを殺害しなかったという確証は決してない。

もちろん、サンドラがやったかどうかはそれほど重要ではありません。 転倒の構造 ツアーによると、観客は彼の精神と彼の関係のダイナミクスを探求します。家に戻り、ダニエルと一緒にいることに再び慣れようとするサンドラは、何か違和感を覚えるが、それが隠れた罪悪感によるものなのか、それとも裁判の試練によるものなのかは知る由もない。しかし、トリエットはそれを理解しています 転倒の構造 それが機能するのは、観客が真実を決して知りませんし、いくつかの謎が決して解決されないからです。