1980年代の狼男映画ベスト10

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1980年代の狼男映画ベスト10

狼男はゾンビや吸血鬼ほど大画面に登場することはありませんが、依然として多くの映画で描かれている人気のキャラクターです。常に当てはまるわけではありませんが、毛皮で覆われた超自然的な種をフィーチャーしたほとんどの映画では、狼男の登場人物が一般人から凶暴な殺人者へと変貌する様子が描かれています。しかし、 狼男の物語はホラージャンル内で語られなければならないという規則はない。のような映画 ティーンウルフ はライカンスロピーを利用して、コメディのレンズを通して共感できる成長物語を伝えました。

獣人性の物語は、セックスと思春期に関する会話がポップ カルチャーに浸透していた 1980 年代の文化的変化と一致しています。 80 年代の狼男映画の多くは、超自然的なキャラクターが人生の新たな段階に入るというものでした。人間からオオカミへの身体的変化はこの変化を表しています。 1980 年代の狼男映画で描かれたこうした変身の多くは痛みを伴うものとして表現されており、ホラー映画によく見られる血なまぐさいイメージによく当てはまります。

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ワックス (1988)

アンソニー ヒコックス監督の作品


狼男が誰かに向かって血まみれの歯を立てて唸る。

50年代のホラー映画みたい ワックスハウスワックス主な舞台は邪悪な蝋人形館。で ワックス友人のグループが博物館を訪れ、吸血鬼、ミイラ、フランケンシュタインの怪物、そしてもちろん狼男など、象徴的なホラー モンスターをフィーチャーした一連の恐怖展示に遭遇します。血飛沫は多めですが ワックスこの映画には血に満ちたシーンよりもコメディーなシーンが多い

ワックス この映画は、主演を務める才能豊かな俳優陣によって楽しませられており、観客が長年愛している古典的なモンスターやホラー キャラクターに敬意を表しています。有名な悪役が映画に次々と登場します。 ワックスkの全体的な謎が解けつつあります。 ワックス 欠点はありますが、視聴者にエンターテイメントを提供するという目的は簡単に達成できます。

9

高い満月 (1981)

ラリー・コーエン監督の作品


アダム・アーキンは狼男のメイクをしていて、口を開けています。

のような映画を作る前に、 もの そして セイラムの敷地への帰還監督 ラリー・コーエンは、ティーンエイジャーが狼男になるホラーコメディを作ろうとした高い満月 狼男に噛まれた後、数十年ぶりに故郷に戻ったティーンエイジャーの物語。ほとんどの 80 年代の映画と同様に、一部のユーモアには耐え難いものがあります。面白くないジョークのほとんどは時代遅れの固定観念に根ざしています。しかし、この映画を楽しく見るのに十分な効果的なジョークが含まれています。

高い満月 時々それは不条理ですが、どうやって ワックス または 私の母は狼男ですこの映画は真剣に受け止めようとしていません。俳優のアダム・アーキンとエド・マクマホンは全力で演技を披露し、画面上の父と息子のデュオとして陽気です。

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私の母は狼男 (1989)

マイケル・フィシャ監督の作品


スーザン・ブレイクリーさんは枕に横たわり、眉を上げて鋭い歯を見せて横を向いている。

私の母は狼男です 主演はスーザン・ブレイクリーとホラー映画俳優のジョン・サクソン。このホラーコメディ映画は、ブレイクリー演じるレスリー・シェイバーを主人公にしている。レスリー・シェイバーは郊外に住む母親であり、家族から嫌われているが、見知らぬ男(サクソン人)と出会った後、狼男に変身してしまう。 私の母は狼男です 観客があまり期待していないときが一番楽しめます。

ブレイクリーとサクソンはキャストの中で明らかに傑出しており、映画の残りの要素(パフォーマンス、特殊効果、脚本)は80年代のB級映画としては標準的なものである。 私の母は狼男です このジャンルが提供する最高のものではありませんが、それでも非常に楽しいです。映画全体を通しての安っぽい状況の魅力により、視聴しやすくなり、狼男の物語がいかにばかばかしいものになり得るかを示しています。

7

モンスタースクワッド (1987)

フレッド・デッカー監督の作品


モンスタースクワッドの煙のある暗い背景の前のモンスター。

狼男キャラクターだけの映画ではありませんが、有名な狼男が登場します。 モンスター部隊。このホラー コメディは、モンスターによる世界征服を阻止するために団結する子供たちを中心に展開します。 オオカミ男 (ジョナサン・グリーズ) は、この映画に登場する多くのユニバーサル・モンスターの 1 つにすぎませんギルマンとドラキュラ伯爵と一緒に。

名ばかりの友人グループとモンスターのキャラクターがお互いを意識するようになると、楽しくも悲惨な出会いが起こります。まだ、 モンスター部隊 笑いに満ち、その楽しいエネルギーはきっと懐かしい気持ちを呼び起こします。この映画は、次のような古典的なファミリーコメディの時代を思い出させます。 小さな悪党たち。古典的なモンスターストーリーに加えて、これらのコメディへのオマージュが批評家や観客の評価を高めました。 モンスター部隊 最初のリリース時の映画のパフォーマンスは低かったにもかかわらず、数年後。

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シルバー・ブレット (1985)

ダン・アティアス監督の作品


危険な狼男がうなり声を上げ、歯を見せます。

スティーヴン・キングの小説を原作としたタイトル ウェアウルフサイクル銀の弾丸 小さな町で問題を引き起こしている殺人狼男の正体を発見した少年(コーリー・ハイム)を追っていきます。キングは映画の脚本を書き、映画の殺人犯のデザインについては断固としてこだわりました。キングのビジョンの結果は、批評家も観客も同様に、何よりもツキノワグマに似ていると結論付けた狼男でした。

銀の弾丸 キング作品の最高の翻案作品ではないが、 その映画は長年にわたって観客が増えた。伝統的なホラーの側面を踏襲し、 銀の弾丸 これらは、映画の主要キャストによる魅力的なパフォーマンスです。ゲイリー・ビジーはハイムの登場人物の叔父を演じており、彼らは一緒に、ありそうでなかった、しかし非常に魅力的なデュオを形成します。彼の演技はファンに高く評価されており、映画の感情の欠如を補っています。

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ウルフェン (1981)

マイケル・ワドリー監督の作品


『ウルフェン』の車の後部にいる男と狼。

と同じ年に発売された ロンドンのアメリカ人狼男 そして ハウルローブ 過小評価されている狼男映画です。 ローブ この作品は、地元で起きた連続殺人事件の背後にある真実を解明する任務を負った警察官を追った、犯罪とホラーのジャンルに分類されます。警察官のデューイ・ウィルソン (アルバート・フィニー) はすぐに、この死の原因となった人々がオオカミの霊についてのインドの伝説に関連していることを発見します。

先住民族の扱いについてはさまざまな意見が飛び交っている。 ローブ血まみれの画像陰惨な殺人以上の重層的なホラー映画を制作しています。と同じくらい効果的 ローブこの映画の技術的な側面も同様に注目に値するという話です。 Wolfen には、オオカミの視点を示すために使用されるカメラ内エフェクトの最も初期の例の 1 つが含まれています。このテクニックは、 プレデター 映画。

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ティーンエイジ・ウルフ (1985)

ロッド ダニエル監督の作品


『ティーン・ウルフ』でバスケットボールのユニフォームを着たタイトルキャラクターを演じるマイケル・J・フォックス。

だけでなく ティーンウルフ 公開から数十年後、人気の MTV シリーズに影響を与えましたが、この映画は 80 年代の象徴的なコメディとしても広く知られています。 ティーンウルフ マイケル・J・フォックスが主人公のスコットを演じ、自分が狼人間であることが明らかになったことで、単なる生徒から学校一の人気バスケットボール選手に成長する。 ティーンウルフ 狼男への変身と成長のテーマを巧みに結びつけています。

頭からつま先まで毛で覆われているにも関わらず、 高校生としてのスコットの経験は視聴者に共感を与える。フォックスは、永続的な魅力をさらに高めます。 ティーンウルフ 魅力的な演技で、映画の軽やかさをさらに示しています。内部の恥知らずな楽しみ ティーンウルフ この映画が公開されたとき、批評家からは否定的なレビューがあったにもかかわらず、常に観客とつながっていました。

3

オオカミの会社 (1984)

ニール・ジョーダン監督の作品


『The Company of Wolves』では、人の口からオオカミの鼻が出てきます。

オオカミの会社 ~の物語に暗いタッチを与える 赤頭巾ちゃんしかし、それは子供向けのおとぎ話映画ではありません。このゴシック ファンタジー映画は、アンジェラ カーターの 1979 年の同名の短編小説に基づいており、サラ パターソン演じるロザリーンが赤ずきんちゃんの役を演じています。映画では、 ロザリーンの夢は、彼女を危険な狼男がたくさんいる魔法の森に連れて行きます。。狼男のキャラクターデザインは印象的で、変身シーンは最も血なまぐさいシーンの一つです。

それでも、カーターの著作から引用すると、 オオカミの会社 内容は充実しており、フェミニズムと無邪気さのテーマに基づいています。さらに、たくさんの魔法の森 オオカミの会社 起こる出来事が見事に表現されています。鮮やかで詳細なセットは、映画の幻想的な要素を生き生きとさせるのに役立ちます。

2

ハウル (1981)

ジョー ダンテ監督の作品


ディー・ウォレスは苦しみながら見守っている。

最愛の人を作る前に グレムリンジョー・ダンテ監督 ハウル。このホラー映画は作家ゲイリー・ブランドナーの小説に基づいており、リラックスした休暇のはずだった場所で狼男のグループに遭遇するニュースキャスターの物語です。発売以来、 ハウル メディアやセクシュアリティの話題に関する彼のコメントが分析されました。動物的な行動 ハウル狼男のキャラクターは、これまでそれほど露骨に露出されていなかった形で性的欲望と結びついています。

さらに、 ハウルストーリーは革新的ではありませんが、知的でユーモラスです。この映画のそういった側面は、 ハウル狼男の変身と死のグラフィック表現。 残酷な変身シーンは特殊メイクアップ アーティストのロブ ボッティンによってまとめられました。 狼男映画で最もよく見られるもののいくつかです。

1

ロンドンのアメリカ人狼男 (1981)

ジョン ランディス監督の作品


『An American Werewolf in London』における狼男の変身シーケンス。

史上最高のモンスター映画のひとつとして認められ、 ロンドンのアメリカ人狼男 』は、コメディとホラーのミックスとメイクアップ効果で高く評価されているカルトクラシックです。この映画は、狼男に襲われるアメリカ人観光客2人を中心に描かれており、そのうちの1人、デヴィッド(デヴィッド・ノートン)は次の満月の時の彼の変身を心配そうに待っている。以前はコメディ映画で最もよく知られていました ロンドンのアメリカ人狼男脚本家兼監督のジョン・ランディスは、映画全体にブラックユーモアをふんだんに散りばめています。

の話 ロンドンのアメリカ人狼男 興味深いものであり、視聴者はそれ自体に興味を持ち続けますが、 この映画はおそらくその有名な変身シーンで最もよく知られているでしょう。ノートンは、そのような変化が彼に与える影響を説明するために、痛みに顔をしかめながら説得力のある身体パフォーマンスを披露します。このシーンで使用されたエフェクトはリック ベイカーによって作成され、初のオスカー最優秀メイクアップ賞を受賞しました。

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