まったくの見知らぬ人 『』は批評家たちが夢中になっている最新の歴史伝記映画で、アメリカのフォーク ミュージック シーンの主役としてスターダムに上り詰めたボブ ディランのキャリアの初期を描いています。この映画は、ディランが最初に名を上げ、おそらく初めてフォーク ミュージックをメインストリームに持ち込んだ 1960 年代初頭が舞台です。 まったくの見知らぬ人 『』は、ディランの音楽と遺産に忠実でありながら、彼のキャリアを新しい世代に紹介するかなり正確な伝記映画です。
彼は現在、史上最も偉大な作曲家の一人とみなされていますが、 ボブ・ディランがもっと物議を醸す人物とみなされていた時期があった。 60 年代初頭のアメリカではフォーク ミュージックは特に尊敬されていませんでしたが、彼はこれらの独特のカントリー サウンドをニューヨーク市で人気を博した最初の人物の 1 人でした。しかし、彼のキャリアの展開は特に波乱万丈で、彼が行った芸術的な選択の多くは批判にさらされました。これは広く研究されているものです まったくの見知らぬ人最後はニューポート・フォーク・フェスティバルでのパフォーマンスだ。
ボブ・ディランがエレキギターを弾いたために群衆がブーイングしたと信じている人もいる
ディランは明らかにフォーク音楽に背を向けている
1965年にニューポートでパフォーマンスを行ったとき、ボブ・ディランは数曲歌っただけで即座にブーイングを受けてステージから降りた。この反応の主な理由は、歴史的には、ミュージシャンが最初に人気を博したアコースティックフォークからエレクトリックフォークロックへの移行であると理解されています。 ディランはサンバーストのフェンダー・ストラトキャスターを手にステージに上がった普段のアコースティックとは全く異なるサウンドを披露した。これはディランのものだと広く見られていた背を向けて」をフォークミュージックに取り入れ、よりコマーシャルなサウンドを採用しました。
最終的には「電気に行きましょう」 ボブ・ディランが直面した批判にもかかわらず、この作品はボブ・ディランにとって非常に良い結末を迎えた。ニューポート・フォーク・フェスティバルの後、ボブ・ディランはベスト・アルバムをリリースした。彼の最も現代的なプロジェクトとしては、 全部家に持ち帰って、 ハイウェイ61号線を再訪そして 金髪と金髪 これらの作品はディランを最終的にスーパースターに押し上げた作品であり、その後のアルバムは 線路上の血 私は彼がその電気的なサウンドに完全に移行するのを見ました。
ボブ・ディランは音響の問題と短いセットのせいでブーイングを受けたという人もいる
アル・クーパーはファンがディランをもっと望んでいたと信じている
しかし、これがディランのニューポートのセットの不評に関する唯一の理論ではありません。と話す オープンボルト、 ミュージシャンのアル・クーパー（1965年にディランと共演）はこう述べた。 聴衆の大多数はプレゼンテーションの長さに単純に腹を立てていた。一部のあまり知られていないアーティストが最長45分間演奏したのに対し、ディランはわずか15分間の演奏で、ファンは不満を抱いていたと伝えられている。クーパーさんはこう言いました。ボブ・ディランが出てきて15分間演奏する [and…] 彼らは皆夢中になった。彼がエレクトリックを演奏したからではありません。しかし、なぜ彼らはこれだけのお金を払ったのでしょうか […] ボブ・ディランを15分間聴いた」
実際、ディランの『ニューポート』セットをめぐる論争は、おそらくこの2つが組み合わさったものだったのだろう。演奏は短かったが、エレキギターを演奏するという彼の決断については確かに議論があり、それがミュージシャンの残りのキャリアを決定づけた。それは簡単に検討されるものです まったくの見知らぬ人ただし、映画は主にニューポート以前の彼のキャリアに焦点を当てています。