自分がどのジャンルに属するかについて視聴者に議論を引き起こす10本の映画

ジャンルは映画を説明および分類するのに便利なツールですが、ジャンル分類に従わない映画もいくつかあります。このような場合、観客は映画が有機的に発展することを許さずに、自分自身の先入観を映画に持ち込むため、ジャンルがより大きな障害となる可能性があります。最も興味深い映画の中には、そのジャンルの厳密な伝統に従わないものもあります。

映画が 2 つまたは 3 つのジャンルを同時にカバーすることはよくありますが、いくつかの組み合わせは他の組み合わせよりも自然です。映画に、より多くのジャンルの要素、特に真逆に見える要素が組み込まれ始めると、それをどのように分類すべきかについて多くの議論が生じる可能性があります。ジャンルが事後的に重要になることはほとんどありませんが、分析や議論の参考になることがよくあります。

10

ファイトクラブ (1999)

フィンチャー監督のダークサイコスリラーは驚くほど面白い

デヴィッド・フィンチャー ファイトクラブ 『』は心理ドラマや犯罪映画に分類されることが多いが、どちらのジャンルにもきちんと当てはまらない。 フィンチャー自身は本作をラブストーリーだと語っているエド・ノートンのナレーターとヘレナ・ボナム・カーターのマーラの関係に重点が置かれています。 ファイトクラブの結末は確かに物語のこの要素に注目を集めますが、常に強調されるわけではありません。

性別分類を混乱させるもう一つのこと ファイトクラブ この映画の暗い風刺です。 ファイトクラブ 多くの場合、コメディ映画に似ており、1990 年代の他の映画と同様に反企業的な傾向があります。 オフィススペース そして 店員さん。 タイラー・ダーデンを演じるブラッド・ピットのカリスマ的な演技は、たとえ彼の啓蒙的な発言が暴力やテロリズムに変わったとしても、多くの笑いを誘います。このようにして、 ファイトクラブ 一般的な反労働感情を極限まで高めているようだ。

9

ファンタスティック ミスター・フォックス (2009)

『ファンタスティック ミスター・フォックス』は子供向け映画のように見えますが、ストーリーはそうではないことを示唆しています

素晴らしいミスター・フォックス 』はウェス・アンダーソンの最高の映画の一つだが、当初はこの作品を子供向け映画として分類すべきかどうか分からず、一部の批評家を混乱させた。 この物語はロアルド・ダールの愛された児童書から取られています 同名の小説だが、アンダーソンはこの小説を出発点としてのみ使用している。そこから、定住して家族を養うことに対するフォックス氏の不安など、さらに多くの成熟した物語を追加します。 素晴らしいミスター・フォックス 強盗や刑務所映画の要素も備えています。

アンダーソンの映画の多くは、より暗いものを隠すために彼の絵本の美学を使用しています。 ザ グランド ブダペスト ホテル 中央ヨーロッパでのファシズムの台頭を受けて、 水生生物 それは悲しみについての瞑想であり、 アステロイドシティ アンダーソン自身の芸術的な不安を表しています。 素晴らしいミスター・フォックス 『』は明らかに風変わりな子供向け映画のビジュアルスタイルを特徴としているため、これらの他の映画よりも分類するのがさらに困難ですが、その多くは若い観客には理解できません。

8

パルプ フィクション (1994)

クエンティン・タランティーノはさまざまなジャンルをミックスすることが多い

クエンティン・タランティーノの映画に対する情熱は、オマージュやジャンルのパスティーシュに満ちており、彼の各映画に見ることができます。中には、様式化された西部劇や東洋の武侠映画へのオマージュなど、より直接的なものもあります。 ビルを殺せ。 パルプ·フィクション のような犯罪映画への反応です レザボア・ドッグス それはその前に登場しましたが、一度に複数のジャンルにまたがっています。

パルプ·フィクション緊張感が高まっているように見えるときでも、会話は陽気であることがよくあります。 タランティーノは、このコメディに、激しいアクションや個人的なドラマを組み合わせています。 広大で非直線的なストーリーの中で、 パルプ·フィクション、 トーンはコメディからドラマへと急速に移行することが多く、それによってタランティーノは常に観客を驚かせ、楽しませることができます。主に犯罪映画として見られていますが、この厳密な分類がすべてを網羅しているわけではありません。 パルプ·フィクション 提供しなければなりません。

7

アメリカン・アニマルズ (2018)

強盗ドラマでは、視聴者がジャンルに何を期待しているかを検証します

アメリカの動物 この映画は、犯罪者へのインタビューや歴史の再現にドキュメンタリー要素も散りばめられているため、他に類を見ない強盗映画です。ほとんどのアクションはフィクションの層内で展開されますが、現実を思い出させるものは常に十分にあります。実生活に基づいた強盗映画はほとんどありません。 アメリカの動物 現実の犯罪と、強盗に存在する無害化され美化されたバージョンとの間の深淵を探ります。

アメリカの動物 強盗ジャンルの虚偽を示します。犯罪者たちは変装、誘導、国際的な密輸ネットワークを利用して綿密な計画を立てますが、厳しい現実は彼らの想像とは程遠いものでした。それぞれの犯罪者予備軍の相反する物語を見せることで、 アメリカの動物 また、ドキュメンタリーのジャンルが半真実と脚色された物語を中心に展開していることも明らかにしています。 アメリカの動物 強盗映画やドキュメンタリーについて深刻な疑問を提起します。それは両方だが、国民が彼に期待するものとは一致しない。

6

パラサイト (2019)

ホラーと心理ドラマがコメディに取って代わる

ポン・ジュノ監督のオスカー受賞作は、近年で最も面白いコメディの 1 つですが、最も恐ろしい心理スリラーの 1 つでもあります。 寄生虫 コメディのように始まり、徐々にパク家に取り込まれていくキム一家の計画には犯罪要素もある。ボン氏は、機知に富んだ会話と身体的なユーモアを心地よく組み合わせて、きびきびしたペースを保ちます。

おそらく、 寄生虫 この作品は、より緊迫した社会的コメントを取り入れた緊迫した心理スリラーに変わります。キム一家は形勢が逆転しつつあることに気づき、当時は考えられなかったような現実の身体的危険に直面することになる。 寄生虫最初のシーン。 コメディとドラマの間のこの不協和音が、 寄生虫 とても興味深い 繰り返し見ることができ、それがこの作品をユニークにしている理由でもあります。

5

ごめんなさい (2018)

ごめんなさい、突然ジャンルの枠からはみ出してしまいました

お邪魔して申し訳ありません 『』は、電話で白人の声を使えるようになり、電話勧誘会社で出世する黒人男性を描いた風変わりなソーシャル コメディです。少なくとも、そういうことだ お邪魔して申し訳ありません ほとんどのランタイムで利用可能です。第 3 幕の奇妙なひねりにより、プロットはまったく予想外の方向に進み、映画の冗談めいたコメディーはボディ ホラーと SF に置き換えられます。

団結する共通の糸 お邪魔して申し訳ありませんこの本のばらばらな部分全体は、企業文化と資本主義構造に対する空想的な批判ですが、これらのテーマに対して 2 つのまったく異なるアプローチが交互に取られているように見えます。 最終的には電話する お邪魔して申し訳ありません コメディには結末のインパクトが薄れるリスクがある。別の映画では、直面する恐怖はもっと恐ろしいだろうが、その前に起こるすべてのことを考えると、それは何よりも当惑させるものである。

4

おお兄さん、どこにいるの？ (2000)

コーエン夫妻は自分たちに合わないとジャンルを放棄することが多い

コーエン兄弟は、映画のジャンルに対して常に興味深いアプローチをとっています。彼らは多くの場合、特定のジャンルを直接パロディします。 ミラーズ クロッシング そして ビッグ・リボウスキ、 または、独自のユニークなブレンドを作成します。 老人の国はない そして 真面目な男。 おお兄さん、どこにいるの？ おそらく最もユニークなミックスであり、コメディ、犯罪、ミュージカル、ファンタジー、西部劇の要素を組み合わせていますが、それらの枠のどれにもきちんと収まることを拒否しています。

おお兄さん、どこにいるの？ 』はコーエン兄弟の最高の映画のひとつであり、その革新的なスタイルはコーエン兄弟の大きな強みのひとつです。ゆるやかな適応として オデッセイ、 これは役に立ちます おお兄さん、どこにいるの？ 現代の映画ジャンルの限界を超える。 それはしばしば偶発的で非直線的に感じられる物語ですとして オデッセイ および初期の形式の物語構文で作成されたその他の古代の作品。

3

終わりのことを考えている (2020)

チャーリー・カウフマンは映画のジャンルを気にしたことはなかった

ジェシー・バックリーは着実に進化を遂げ、今日活躍する最も興味深い俳優の一人となった。 物事を終わらせることを考えている それはあなたの才能の素晴らしいショーケースです。彼女は、パートナーの両親を初めて訪ねた際に別れを考える女性を演じている。 物事を終わらせることを考えている 心理スリラーに分類されるかもしれないが、チャーリー・カウフマンがいかなるジャンルの定型にも従うつもりがないことを示すシュールな展開が数多くある。

いたるところ 物事を終わらせようと考えているのですが、 バックリーのキャラクターはさまざまな名前で知られており、彼女の人生や背景の詳細​​はますます不明瞭になっています。彼女のキャラクターが本物ではないように感じ始めます。まるで彼女がパートナーの延長であるか、または視聴者の彼女に対する理解の現れであるかのように。ここが カウフマンがジェンダーに従うことを拒否したのは、無関心というよりは聴衆を挑発するための意図的な行為のように見える フィクションについての自分自身の思い込みを解体することにおいて。

2

サイコ (1960)

ヒッチコックは突然ギアを変えて観客を驚かせる

サイコパス この作品は、典型的なアルフレッド・ヒッチコックの領域で始まり、盗まれた金を満載した車で逃走する女性の物語から始まり、非常にエッジの効いた犯罪スリラーのように感じられますが、ヒッチコックは、道端のモーテルでノーマン・ベイツと出会うときに、より多くのホラー要素を持ち込んでいます。 。 。しかし、 サイコパス最初の予期せぬ展開は、象徴的なシャワーシーンでマリオンが死亡したときに起こり、映画はホラーから殺人ミステリーへと変わります。

捜査全体を通じてホラー要素は残りますが、後半は サイコパス 他のヒッチコック殺人ミステリーと特に変わりません。 殺人の場合はMにダイヤルしてください。 プロット全体が細部に依存します。 サイコパス 最後の瞬間には完全な恐怖に戻りますが、物語全体は、物語の流れを変える犯罪映画と探偵映画の要素によって彩られています。

1

ザ・マーシャン (2015)

火星人は性別について議論を巻き起こした

リドリー・スコットは最初にいくつかの暗いSFヒット作で有名になりましたが、 火星人 彼は、映画よりもはるかに軽くてコメディーな SF 映画も作ることができることを示しています。 外国人 そして ブレードランナー。 マット・デイモンは、乗組員が死亡したと信じて火星に取り残された宇宙飛行士を演じます。このような悲惨な状況にもかかわらず、彼のパフォーマンスは、特にビデオログで映画のユーモアを大いに強調しています。

火星人 』はゴールデングローブ賞最優秀作品賞（ミュージカルまたはコメディ部門）を受賞したが、その選択は非常に物議を醸した。 批評家の中には、いくつかの短い文章では効果がないと示唆する人もいます。 火星人 コメディそしてプロット自体は SF ドラマのすべてのビートに従っています。 火星人 のようなコメディを打ち破る 難破船 そして スパイ ゴールデングローブ賞で、それをそれらの映画と同じジャンルに強制しているようです。