まとめ
- 国歌クィア ロデオ コミュニティの美しい表現は、立ち直る力と誇りへのラブレターです。
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欠点はあるものの、この映画が主人公ディランの自己発見の旅に焦点を当てている点は共通している。
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この映画はストーリーよりも雰囲気を優先し、奇妙なアメリカ西部の風景を驚くほど親しみやすく捉えています。
美しく撮影された映画はポートレートに例えられます。写真家から監督に転身したルーク・ギルフォードのデビュー作、 国歌
おそらくそれはその言葉の典型です。映画製作者の同名のモノグラフからインスピレーションを得た作品 国歌 アメリカの奇妙なロデオシーンを記録 – 陽気で滅多に捉えられない流動性と、よく踏まれているアメリカ西部の図像とのコントラスト。クィアやトランスの権利やアイデンティティが攻撃にさらされている今、 国歌 回復力と誇りに満ちたコミュニティを強調しながら、一時的な救済を提供します。しかし、この映画は、トランスジェンダーの登場人物や視聴者に不利益をもたらすイライラさせる比喩にも頼っています。
ギルフォード、デヴィッド・ラーグマン・ムラ、ケビン・ベストの共著。 国歌 21歳のディランに焦点を当てる(画像:開示)ピートに寄りかかるニューメキシコ州の田舎に母、フィオナ(ロビン・ライヴリー)、弟とともに暮らす建設労働者(チャーリー・プラマー)。フィオナが薬物使用障害と闘う中、 ディランは雑務で家族を養い、最終的にはハウス・オブ・スプレンダーにたどり着くペペ (レネ・ロサド) とスカイ (他所からの発送イブ・リンドレーです)。メイソン アレクサンダー パーク (サンドマン)は、ドラッグパフォーマーでクィアロデオファミリーの一員であるキャリーを演じます。
国歌斉唱の登場人物が疲れ果てた軍隊のためにパフォーマンスを披露
いくつかの欠陥はあるものの、ルーク・ギルフォードのデビュー作には、見られることのスリルが詰まっている
重要な点は、 国歌ディランの問題は、ディランが映画の視点人物であるという事実に起因している。ディランは自虐的にスカイにこうも言いました。私はとても退屈です。そして彼は間違っていません。常に兄のことを第一に考えているディランには、自分自身のアイデンティティを真に探求する時間も空間もありませんでした。牧場とクィア ロデオ コミュニティ全体が、ついにディランに必要なスペースを提供してくれました。
ディランの物語を語ることに何の問題もありません。実のところ、 ディランにとって、クィアネス、コミュニティ、そして自己との初めての意味深い出会いは、説得力のある物語です。特に設定が慎重に演じられている場合、キャラクターと一緒に自己発見の旅に乗り出すことには、とても親密なものがあります。これらの瞬間は、多くの場合、映画の中で最高のものの一部です。
国歌 それは歴史というよりも経験であり、私たちの周りにあるものです。 したがって、走行距離は異なる場合があります。乏しい歴史は、ギルフォードが物語性のある長編映画の文脈の中でクィアなアメリカ文化を探求することを可能にするために必要な足場である。クレジットが流れた後もずっと後、おそらく登場人物よりも雰囲気やイメージの方が記憶に残るでしょう。それで大丈夫です: 国歌 それはコミューンの中心部への玄関口です。プロット的には、ディランもスカイに恋をします。スカイはディランを自分の世界に引き込もうとすることに熱心です(それがプロットの要求だからです)。
リンドリーがスターに転身したにもかかわらず、カリスマ性のあるスカイは、躁状態のジョン・グリーン風のピクシー・ドリーム・ガールとして描かれることが多い。 トランス女性、そしてその後の彼女の痛みがディランの物語を促進するのは、信じられないほどイライラさせられる。 私はこれを本当に信じています 国歌 スカイを強力なキャラクターとして描くことを意図していましたが、意図と結果が一致しない場合があります。この映画にはまだうまく処理されている点がたくさんありますが、クィア ロデオ コミュニティの慎重に作られた表現を体験するには、視聴者は男性の成長のためのプロット デバイスとして疲れた女性の比喩の別の例を見る必要があります。 。
歴史を超えた国歌賞の雰囲気
ルーク・ギルフォードは、奇妙なアメリカ西部の風景を驚くほどの親近感と親近感をもって捉えています。
の 1 つ 国歌の最も成功した点は、古めかしい映画のように感じられることです。レズビアンの古典のように デザートハートあるいは最新のクィア犯罪スリラーでも 愛は血を流しているフィルムにはある種の使い古された質感があります。それでも 国歌 これまで主流の映画でスポットライトが当たったことのない人々のグループに焦点を当てており、 ギルフォードのアプローチは、彼のデビュー作が常に正典に存在していたことを示唆しています。この種の感情を説明するのは難しいですが、それは脚本家兼監督が自分の主題にアプローチする方法全般に由来していると思います。これらのクィア コミュニティは新しいものではありません。
オスカー受賞監督のクロエ・ジャオやジェーン・カンピオンの映画のように、あるいは 美しい馬の皆さん 小説家コーマック・マッカーシー、 ルーク・ギルフォードは西洋の風景を捉える方法を正確に知っています。自然のあらゆるシーンには現実的な美しさがあり、それがギルフォードのキャラクターだけでなく、ロデオの世界や作品にも反映されています。ロデオによるクィア コミュニティの表現は、それに慣れていない観客にとっては過激に見えるかもしれませんが、ギルフォードのビジョンは輝いています。 国歌彼らはいつも家にいました。
国歌 』は全国の一部の劇場で上映中。
『国歌』はブラッドリー・クーパー監督のHBO限定ドラマシリーズです。この物語は、複雑な社会問題や個人的な葛藤を乗り越える現代アメリカ人の家族を追っています。ジェニファー・ローレンス主演のこのシリーズは、アイデンティティ、愛国心、そして今日の世界でアメリカン・ドリームを追求することが何を意味するかというしばしば相反する概念といったテーマを掘り下げています。
- ルーク・ギルフォードの映画は素晴らしく撮影されています
- この映画は、誇り高く回復力のあるクィア ロデオ コミュニティに焦点を当てています。
- 国歌は不幸な比喩に傾いている