多くの 映画 特に完全にコンピューターで生成されたキャラクターに関しては、視聴者に CGI の力を思い出させるエキサイティングな特殊効果があります。最初の CGI 映画が登場して以来、このメディアは映画の観客に数え切れないほどのエキサイティングな世界をもたらし、信じられないほどの CGI 生き物を生み出してきました。スーパーヒーロー映画での多用と低品質のレンダリングが一般的になっていることにより、最近 CGI は悪評を集めていますが、最高の CGI キャラクターを見れば、デジタル効果が使用されていることを簡単に忘れてしまいます。
最初の CGI キャラクターはあまり老けませんでしたが、 2000 年代後半の驚くべき初期の作品には、時の試練に耐えた見事なモデルが登場します。 最も説得力のある CGI キャラクターは、複雑なディテールが満載でリアルに見えるだけでなく、周囲の世界と説得力を持って対話し、モーション キャプチャーや俳優の声の演技と融合します。これらの基本を念頭に置くと、問題のキャラクターは人型の存在から巨大な猿のモンスターまで、あらゆるものに見えることができます。
10
デイブ・ジョーンズ
パイレーツ・オブ・カリビアンシリーズ
の最初の パイレーツ・オブ・カリビアン この映画は今でも、史上最高のアクション アドベンチャー映画の 1 つであると満場一致で認められていますが、 ゴア・ヴァービスンキの次の 2 つの続編は、期待以上の評価を受けるに値します。 それが行うことの大部分 パイレーツ・オブ・カリビアン: デッドマンズ・チェスト そして パイレーツ・オブ・カリビアン: ワールド・エンド 同様に優れた作品は、永遠の命を呪われたぬるぬるした触手の船員、デイビー・ジョーンズの存在です。ジョーンズの呪いにより、彼はカニのような足と爪の手、タコの触手のようなひげなど、海洋生物のような姿になってしまいます。
ぬるぬるした顔には水滴がつき、うごめく触手でいっぱいで、それぞれが独自の心を持っているようです。
デイビー・ジョーンズを非常に印象的なものにしているのは、彼が常に塩辛い海水を浴びている様子であり、これは彼の船上での抑留を反映しています。 フライング・ダッチマン。 ぬるぬるした顔には水滴がつき、うごめく触手でいっぱいで、それぞれが独自の心を持っているようです。その幻想的なデザインは驚くほど写実的であるだけでなく、ビル ナイの天才的なパフォーマンスを描くための見事なキャンバスでもあります。
9
ナヴィ族
アバターシリーズ
どちらもオリジナル アバター そして アバター: 水の道 これは、これまでの CGI ワールド構築における最も革新的な演習の 1 つであり、パンドラから現実世界に戻らなければならなかった後、最初の映画の公開の頃に観客を襲う映画後の鬱という現実の現象を伴いました。この活気に満ちた惑星に人が住んでいるように感じさせる理由の 1 つは、主要な原生生物の信じられないほどリアルな描写です。 ナヴィ族。青い猫のような人型生物であるナヴィ族は並外れた存在かもしれませんが、両方の映画での彼らの描写は、彼らをほとんど本物のように見せています。
ジェームズ・キャメロンは革新的なテクノロジーを利用してサム・ワーシントンとゾーイ・サルダナのパフォーマンスをキャプチャし、彼らのパフォーマンスのあらゆる細部が最終製品に反映されました。 ナヴィ族はパンドラの驚くべき世界に見事に溶け込んでおり、文字通り精神的にその動植物と結びついており、彼らがもはや映画の世界の一部であるとは感じていないのです。で アバター: 水の道、 エイリアンはさらにリアルに見え、全く新しい水中風景の中を泳ぎます。
8
シーザー
猿の惑星リブートシリーズ
象徴的なものへの回帰 猿の惑星 先見の明のある監督マット・リーブスにとっても、映画は簡単な作業ではありませんでした。幸いなことに、有名なモーション キャプチャ アーティストのアンディ サーキスの助けにより、リーブスは三部作の最初の映画で信じられないほどリアルな猿のキャストを調整することができました。 猿の惑星の創世記。 そこから、前編シリーズはますます現実的になり、指で歩くヒーローが人間のキャラクターと同じくらい多くの感情とドラマを伝えました。
彼が最後に話すとき、それは彼のモデルのリアルさを妨げることはなく、実際の動物園とほとんど区別がつかないほど注意深く描かれた肌を備えています。彼は明らかに本物のチンパンジーではありませんが、 シーザーと彼の仲間の猿は、彼らが別の種のヒト科の動物を応援しているという事実について、観客に深く考えさせません。
7
ロケットアライグマ
ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー三部作
マーベル・シネマティック・ユニバースにはすでに信じられないほどのコミックブックのキャラクターが溢れているかもしれませんが、 しかし、『ロケット・ラクーン』は間違いなく、CGI キャラクターに対するシリーズ最大の賭けだった。 話す二足歩行のアライグマであるロケットは、高度進化者の手による遺伝子改変の結果であり、彼は最終的に彼と対峙します。 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー3。 態度に問題があり、銃器を愛する強気なアライグマを一般向けに販売するには信じられないほど愚かなキャラクターのように思えるかもしれませんが、Rocket の CGI モデルはどういうわけかまさにそれを実現することができました。
サルのキャラクターが人間の観客に印象的なのは別のことですが、 MCUはアライグマの鼻と黒い目を説得力を持って感情を表現するのに苦労した。どういうわけか、彼らはこれを行うことができ、ロケットのモデルは、ブラッドリー・クーパーの優れたセリフの読みを滞りなく大胆に実現しました。印象的な毛皮、ぴくぴく動く鼻、特定のシーンの照明の中で繊細に踊るひげと組み合わせたロケット・ラクーンは、MCU だけでなく、映画の中でも最も印象的な CGI キャラクターの 1 つであることは間違いありません。
6
キングコング
モンスターバース
アンディ・サーキスの『シーザー』が素晴らしいのと同じくらい素晴らしいが、今日の時代では、キングコングは主要な映画シリーズの猿の主人公の中で最も優れていると言えるでしょう。 確かに、彼のモンスターバースデビュー作では、 コング：髑髏島の巨神、 巨大な大猿は登場人物というよりも自然の力であり、地面におびえる人間のブーツが映画の主な視点となっている。
カエサルと違って、 コングには音声という利点がないため、アニメーターは彼の顔の表情を確実に読み取れるようにするためにさらに努力する必要があります。 コングは顔だけで無言の会話ができるようで、シーザーよりも本物のチンパンジーに似ていることがさらに印象的です。キングコングは、身長が数百フィートあるにもかかわらず、現代の映画の中で最も信頼でき、反応が早い CGI キャラクターの 1 つです。
5
名探偵ピカチュウ
ポケモン名探偵ピカチュウ
ほとんどのビデオゲーム映画が のリリース前に持っていた実績を考慮すると、 名探偵ピカチュウ、 ポケモンファンがフォトリアリスティックな CGI ピカチュウの出現に不安を抱くのも無理はありません。他のポケモンの中にはアートスタイルが少し奇妙に見えるものもありますが（ミスター・マイムとベビーヘアーが思い浮かびます）、名高い電気タイプの探偵自身は見事に合格しています。 彼のタイトル映画の名探偵ピカチュウのデザインには好きなところがたくさんあります。
この映画では、ピカチュウのモデルが漫画的であることと現実的であることとの間で紙一重のバランスが保たれており、表現力豊かでありながら、生きて呼吸している動物としての信憑性を残しています。彼の赤い頬を肌のパターンの単純な色に変える、または黒い点をダークブラウンの反射する虹彩に変えるなどの決定は驚異的に機能し、稲妻のような物語のような彼のデザインのより非現実的な要素のバランスをとります。 ライアン・レイノルドの楽しいボーカルパフォーマンスを散りばめ、名探偵ピカチュウは、視聴者が画面を通して触れたり、撫でたりしたくなる愛らしい毛皮の生き物です。
4
サノス
アベンジャーズ/インフィニティ・ウォーとアベンジャーズ/エンドゲーム
マーベル・シネマティック・ユニバース映画の中で印象的な CGI キャラクターはロケット・ラクーンだけではありません。 彼にこのカテゴリーに匹敵する人物がいるとすれば、それは間違いなく、シリーズの最初の 3 つの「フェーズ」の主要な悪役であるマッド タイタン サノスでしょう。 アベンジャーズ：エンドゲーム。 サノスはカメオ出演ではまずまずの出演をしていたものの、 アベンジャーズ：インフィニティ・ウォー、 クロスオーバー映画の物語のアンカーとしての彼の再設計こそが、彼を完全に現実であると感じさせたのだ。
サノスの顔は、モーション キャプチャ技術を通じて輝くことで俳優のジョシュ ブローリンの特徴を模倣していますが、それでも彼はユニークな存在のように感じられます。 彼の肌には毛穴、小さな傷跡、年齢を反映したシワがあり、その表情は人間の俳優と同じくらい繊細です。 サノスのコミックブックのデザインが本質的にどれほど愚かであるかを考えると、MCUが彼を以前と同じくらい説得力のある現実的なものにすることができたのは奇跡です。
3
ゴラム
ロード・オブ・ザ・リング三部作
史上最も象徴的な CGI キャラクターの 1 人であり、アンディ サーキスの名を地図上に広めたクリーチャーです。 ゴラムは、ファンタジーの存在における CGI の最も印象的で説得力のある使用法の 1 つとして今でも際立っています。 かつてホビットだったゴラムは、指輪の影響によって精神的にも肉体的にも歪められ、二重人格となり、前者の時代には不気味な外見を持ちました。 ロード・オブ・ザ・リング 膜。サーキスが声と動きを描いたことで、ゴラムは史上最も愛情を込めてレンダリングされた CGI キャラクターの 1 人としてすぐに知られるようになりました。
ゴラムの顔が陽気な性格と辛辣な性格を簡単に切り替える方法は非常に注目に値し、サーキスの演技により、いつでも誰が責任者であるかを簡単に知ることができます。 彼が環境内を移動し、他の人型キャラクターと対話できる方法により、彼は CGI の存在として忘れられやすくなり、ゴラムの錯覚に貢献します。数十年にわたる映画制作を定義づける画期的なモーション キャプチャ パフォーマンスである Gollum のシミュレーションは、過小評価することはできません。
2
オプティマスプライム
トランスフォーマーシリーズ
マイケル・ベイを批判することはできませんが、 トランスフォーマー 映画、 彼らが特殊効果部門で決して怠けなかったことは否定できません。古典的なトランスフォーマーのデザインに独自のひねりを加えた実写映画は、デザインの詳細と可動部品の数を大幅に増やすことにより、サイバトロニアンを次のレベルに引き上げました。この決定は、戦闘中にトランスフォーマーを識別するのが難しくなったとしてしばしば中傷されますが、この選択によりロボット存在がより現実的になったことは否定できません。
トランスフォーマーのビークルモードは現実の車、飛行機、ヘリコプターなどなので、 ベイは、自分が選んだ形態の各要素を人型ロボット モードに統合することを決定しました。 オプティマス・プライムは特に印象的な例で、セミトラックからグリルの最後の列に至るまで、あらゆる細部が必要な数のブザー音とクリック音の後、ロボットの形に収まる場所を見つけています。あらゆる失敗に対して、 トランスフォーマー 映画では、トランスフォーマーがあるモードから別のモードに形を変えていく様子は、見る価値があるほど印象的です。
1
ティラノサウルス
ジュラシック・パーク
ピーター・ジャクソン ロード・オブ・ザ・リング CGI をモーション キャプチャ パフォーマンスに統合する技術を完成させたかもしれませんが、それは間違いなくスピルバーグの作品でした ジュラシック・パーク これにより、CGI の可能性が初めて証明されました。 デビューから数十年が経った今でも、その影響は続いています。 ジュラシック・パーク 特にトライアンノサウルス・レックスに関しては、そのほとんどが今でも当てはまります。 人間を追いかけているときでも、恐ろしいヴェロキラプトルと決闘しているときでも、ティラノサウルスの印象的な効果は変わりません。
ティラノサウルスに命を吹き込むスピルバーグの天才性の一部は、実用的な効果とコンピューター生成効果の組み合わせにあります。必要に応じて、一部のシーンはアニマトロニクス モデルに切り替わり、フル CGI の栄光で歩き回る獣がさらにリアルに見えます。濡れた雨滴にぬめられたり、夜の影に落ちたり、白昼に観光客をむしゃむしゃ食べたりしても、ティラノサウルスは今でも史上最も衝撃的な説得力のある CGI キャラクターの 1 つです。 映画。