恐ろしいというより本当に悲しいホラー映画10本

最高のホラー映画はすべて、感情と、それを利用して視聴者に恐怖を引き起こす方法を鋭く理解しています。伝統的にドラマに見られる要素を使用し、それらをあまり根拠のないアプローチと融合させることは珍しくありません。 ホラー映画 許可する。これにより、実際の人間ドラマへのより比喩的なアプローチが可能になり、場合によっては、怖いというよりも悲しい人間問題がさらに露骨に描写されることになります。

本当の恐怖は人間の感情の中にあり、 そして、このジャンルの最高のものは、人間性をより明らかに表現するためにそれらを使用することができます。多くの場合、偉大なホラー監督や脚本家は、真に素晴らしい物語を伝えるために、他の人よりも暗い場所をうまく利用しています。クローネンバーグのようなボディー ホラーの巨匠であっても、カーペンターのようなレジェンドであっても、このジャンルには実際のホラーよりも感情を重視した作品が多くあります。好むと好まざるにかかわらず、悲しみの中には恐怖があり、これらの映画はその恐怖を他の映画よりも表現しています。

10

ザ・フライ (1986)

デヴィッド・クローネンバーグ監督の作品

デヴィッド・クローネンバーグは、感情に焦点を当てたホラー映画に精通しており、このジャンルの彼の最高の作品は、ホラーのより知的な側面に焦点を当てていることがよくあります。 彼の映画の恐怖は、覆面をした殺人者ほど単純なものではありません。 そして ハエ もこの規則の例外ではありません。実験が失敗した後、科学者が段階的にハエに変身する様子を描いています。彼の変化は最初はゆっくりで、最初は有益に見えますが、恐れ始めたのは彼が愛する女性です。

変化がより不穏になり、クリス・ワラスのクリーチャーによる不快な影響が定着し始めるにつれて、映画はこれがどれほど本当に恐ろしいものであるかを明らかにします。それにもかかわらず、彼女の変化の本当の悲しみを明らかにするのは、彼女のパートナーとしてジェフ・ゴールドブラムに続くシーンです。これはジーナ・デイヴィスの最高の映画のひとつで、パートナーに降りかかる恐怖を彼女がコントロールできない様子は、見るのが本当に恐ろしい。この映画には、これまでスクリーンに登場した最高のボディホラーがいくつかフィーチャーされていますが、この時計を非常に魅力的なものにしているのは喪失の恐怖です。

9

悪魔の背骨 (2001)

ギレルモ・デル・トロ監督の作品

幽霊話では、多くの場合、悲しみや喪失の体験が詳述されます。そのコンセプトは両方の感情と密接に関連しています。 悪魔のバックボーン 『』もこの規則の例外ではなく、その物語は両方のテーマを中心に展開します。スペイン内戦中に孤児院に連れて行かれた子供の体験と、彼が廊下で遭遇した幽霊を描いた作品です。これは強力な映画であり、デル・トロは全体を通して抑圧的で脅威的な雰囲気を維持することに成功しています。

映画が進むにつれて、孤児院の壁の中に閉じ込められたそれぞれの人々の背後にある物語がどれほど暗いかが明らかになります。マリサ・パレデスとエドゥアルド・ノリエガは歴史上特に悲劇的な人物で、一人は孤児院の子供たちにすべてを与え、もう一人は子供たちからすべてを喜んで奪おうとした。それは暴力的で、しばしば恐ろしいものですが、その男の恐怖と伝説から生き残ろうとする子供たちをさらに悲しくさせるのは、子供たちの中に見える光です。

8

カミソリ (1984)

ラッセル マルケイ監督の作品

のあらすじを説明する際に、 カミソリ、 これはそれほど悲しい話ではないかもしれないと信じるのは簡単でしょう。オーストラリアの奥地を徘徊する巨大な豚の脅威は、すべての人に恐怖を引き起こすわけではないかもしれないが、マルケイは最初の 5 分以内に恐怖を感じるようにしている。タイトルの豚が家の壁を突き破って突進し、そのあと子供を殺す場面で始まり、視聴者は子供の祖父が尋問され、真実を語ったために彼の信用が失墜するのを見ることになる。

この映画は美しく超現実的なイメージでいっぱいです それは後背地の孤立によって引き起こされる暴力行為の背景として機能します。この映画には見るのが難しいシーンが数多くあり、人間と動物の恐怖を明らかにする瞬間がいくつかあります。それは、そのような孤立した環境で何が起こり得るのかについての暴力的で厳しい視点であり、それが登場人物と視聴者に与えるものについての本当に残酷な観察です。

7

アディクション (1995)

アベル・フェラーラ監督の作品

吸血鬼映画のタイトルを判断するのにそれほどの推理は必要ありません 依存症 暗示しているのかもしれない。この映画は、大学生が吸血鬼へのゆっくりとした変化を経験し始め、制御できない血への渇きを感じる様子を描いています。アベル・フェラーラが使用 薬物中毒と切望の考えに対処するための吸血鬼の歴史吸血症を血よりも悪徳への依存症として見ています。このアプローチにより、本作は 1990 年代の最高のヴァンパイア映画の 1 つとなりました。

この映画は、リリ・テイラー演じる吸血鬼に密着し、彼女が最終的に依存症に陥ることと、彼女が禁煙しようとするさまざまな試みを検証している。この映画はテイラーと彼女の獲物追跡に細心の注意を払っているため、吸血鬼の欲望を調査するものであるため、ホラー映画のように感じることはありません。彼女は周囲の人々を傷つけ、依存症に引きずり込み、二度と息をすることができないかもしれません。しかし、依存症に屈するという悲しい恐怖に本当に直面しているのは、彼女が感じている罪悪感です。

6

オルタード・ステイツ (1980)

ケン・ラッセル監督の作品

クローネンバーグとよく似ている ハエ、 改変された状態 『自分自身を失うことと、それが周囲の人々にどのような影響を与えるかについての映画です。この映画は、アメリカ先住民の部族から受け取った幻覚剤を調査し、感覚遮断タンクで実験を行う科学者を追っています。彼がますます多くの実験を行うにつれて、私たちは彼の周囲の人々が彼の危険で強迫的な実験に遠ざけられたり、引き込まれたりするのを見なければなりません。

この映画は非常に実験的で超現実的なシーケンスでいっぱいです 彼らはウィリアム・ハートのリーダーシップが精神と肉体の限界にまで追い込まれているのを目の当たりにしている。彼を変化から救い出そうとする元妻を演じたブレア・ブラウンの演技は本当に感動的だ。これは、人間の脳の退行と、変化がどのように人間関係を破壊する可能性があるかを探る優れた作品です。

5

今は見ないで (1973)

ニコラス・ローグ監督の作品

ホラー映画なのに、 今は見ないでください 悲しみと悲劇の影響についての映画です 人々の中で。息子の事故死後、夫婦は仕事でヴェネツィアへ行くが、そこで娘の幻覚を見たと主張する女性と出会う。ドナルド・サザーランドとジュリー・クリスティが苦悩する夫婦をどのように演じるかが、この映画を非常に感動的なものにし、彼らの死を受け止めることができる一方で、時には完全にそれを受け入れることができない。

編集とカメラワークは、悲しみの方向感覚を失わせる性質を強調し、視聴者を登場人物の感情に近づけます。つかの間の瞬間に留まり、さまざまに変化する視点にさらに焦点を当てることで、この映画はホラー映画以外では決して起こらない痛みの独特な側面を捉えることに成功しています。この曲は、年齢を重ねるごとにさらに力強さを増した悲しみを、独特で超現実的で破壊的な表現で表現している。

4

キャンディマン (1992)

バーナード・ローズ監督の作品

人種と経済格差をテーマにした映画、 優しい男 それは、上映時間全体を通して多くのことを明らかにするホラーへのアプローチです。大学教授による都市伝説の調査に続き、この映画は彼女をカブリーニ・グリーン住宅プロジェクトに導き、黒人コミュニティに与えられた過去のトラウマと対峙することを強いる。シカゴの設定はユニークで、ヴァージニア・マドセンの主人公が高価なアパートからカブリーニ・グリーンの不気味なスプレー塗装されたコンクリートに移動することを可能にします。

映画が進むにつれて、彼の調査により、 優しい男 この神話は、19 世紀に黒人男性に対して犯された恐ろしい暴力行為に由来しています。これは、白人の特権が黒人のトラウマを現実というより民間伝承のように見せ、最終的には想像すらできないほど恐ろしいものにさらされるまでの過程を興味深い解剖したものです。

3

釜山行き列車 (2016)

ヨン サンホ監督の作品

一見すると、アクションが多ければ多いほど、 釜山行きの電車 他のホラー映画ほど破壊的な感じはしません。これは、ゾンビでいっぱいの列車に閉じ込められた乗客と、生き残るための試みの魅力的で感動的なポートレートです。コン・ユ演じる主人公は、娘の発表会を欠席した埋め合わせとして旅行を計画していたので、恐怖が始まると、すべてを終わらせる唯一の方法のように思えます。この映画はゾンビに関するものであると同時に、父親であることについてのホラー映画でもあります。

この映画を非常に力強いものにしているのは、父と娘の関係です。特に、 生き残ろうとする必死の試みはますます危険になります。しかし、この映画をとても悲しいものにしているのは彼らの関係だけではありません。各キャラクターはよく発達しており、どんな死も恐ろしい展開にするのに十分な心を持っています。これは力強いサバイバルの物語であり、その強さを維持し続けている物語です。

2

ヘレディタリー (2018)

アリ アスター監督の作品

ご覧になった方の心に残っているシーンがあれば 遺伝的、 確かにそれは最もトラウマ的で苦痛な瞬間です。謎めいた祖母の死後、家族を追ったアリ アスターの傑作は、最初は微妙で、その後展開する実に不穏な出来事を素早く掘り下げています。この映画のタイトルを見ると、この物語には単純な幽霊以上のものが関わっていることがすぐにわかりますが、このつながりこそが物語をさらに不穏なものにしているのです。

この映画は、家族の歴史の中で尾を引き、悪化させたトラウマを明らかにします対処するには手遅れになるまで決して現れないでください。亡くした母親のことを確信せず、知らない過去と向き合おうとする女性を演じるトニ・コレットの見事な演技は、時に耐え難いものである。家族が内密に抱えている秘密と、最終的には周囲の人々にどのように害を及ぼす可能性があるかを考察します。

それは憂鬱な時計だが、アリ・アスターが何度も証明しているように、それは彼の糧である。パイモン王の脅威は恐ろしいものですが、家族とその問題こそがこのジャンルへの強力な参入要因となっています。

1

ザ・ホーンティング (1963)

ロバート ワイズ監督の作品

シャーリー・ジャクソンの小説、ロバート・ワイズの小説のように ザ・ホーンティング お化け屋敷の微妙だが恐ろしい解釈です 性別。それは比較的単純なプロットに従い、幽霊が出ると言われている邸宅を調査するために医師によって集められた人々のグループが主導する実験を明らかにします。この映画のホラーへの微妙なアプローチにより、登場人物たちは精神疾患や孤立に関連するさまざまなテーマを提示することができます。

ジュリー・ハリスが信じられないほどの温かさで演じるこの映画の主人公は、残酷な母親と憎しみに満ちた家族によって彼女に与えられたトラウマと今も向き合っている人物です。彼女は、亡くなった母親に何年も縛られ、生きていくことができなかった人生からの逃避として家に帰ってきました。

この物語は明らかに超自然的なものですが、脚本家のネルソン・ギディングはこの物語を女性の精神的衰弱として捉えており、それがまさにこの映画の解釈です。それは悲しくて忘れられない時計であり、年月が経つほどにその深みが増すだけです。これはユニークなホラー映画であり、一部のテーマはホラーを通じてのみ調査できることを証明しています。