家族で見るのに最適なホラーアニメーション映画10本

アニメーション おそらくそれは常に密接に結びついており、馴染みのあるコンテンツとして考えられるでしょう。アニメーションはストーリーテリング媒体であるにもかかわらず、ジャンルとして広く認識され続けています。その結果、最高の R 指定アニメーション映画が、アニメーションには本質的に子供向けの要素が何もないことを示しているにもかかわらず、ほとんどの人は単純に子供向けのジャンルだと考えています。一方、ジャンルとしてのホラーは、陽気で恐ろしいホラー コメディ映画を除けば、主に大人向けのジャンルとみなされ、大人向けのテーマを探求したり、子供には不適切なビジュアルを特徴としています。

したがって、ホラーとアニメーションの組み合わせは、一般に大人のみに適しています。実際、そのうちの 1 つは、 過去10年間の最高のホラー映画 というアニメ映画です オオカミの家。 しかし、この 2 つのカテゴリーが交わる最も興味深い分野は、家族向けのアニメーション ホラー映画です。 それは必ずしもホラーコメディの形で現れるとは限りません。それは、恐ろしいテーマの視点を再配置し、現実世界の恐怖から遠く離れたアニメーションの世界の子供のようなレンズを通して物語を語るという形で現れることがよくあります。

10

怪物が呼ぶ (2016)

監督: JA バヨナ

暗いトーンと厳しい現実を扱っているため、視聴者に考えさせるかもしれませんが、 怪物が呼ぶ 非常に若い視聴者には適していないため、死と孤独というテーマに対して子供向けのアプローチが採用されています。この物語は、12歳の少年が母親の健康状態の悪化に対処しようとし、母親が生き残れないかもしれないという事実と折り合いをつけようと奮闘する姿を描いています。少年への共感が溢れ出て、 怪物が呼ぶ この作品は、子供の頃に愛する人を失った経験を表現する、優しくも厳しい形式の物語を表現しています。

映画の大部分は実写ですが、モンスター「彼は、人々の心の中に隠された真実を探求する一方で、必要に応じて冷酷な罰を要求するため、その存在が慰めとなると同時に恐ろしいというユニークな生き生きとした存在です。 怪物が呼ぶ 誰かが誤解されたときに人生がどれほど孤独になるかを探ることを恐れません。 しかし、憂鬱な表現を通して、たとえ可能性は低いとしても、仲間の治癒の可能性に焦点を当てています。

9

コラライン (2009)

ヘンリー・セリック監督の作品

ライカ アニメーション スタジオは、2025 年に公開予定のアニメーション映画を含め、自社の映画でホラー テーマを頻繁に扱っています。 野生の森 – しかし コラライン そこから彼らは長編映画を作り始めました。 3Dプリントしたモデルを使用し、 コラライン 美しく描かれたストップモーションの世界に命を吹き込み、少女が自分の人生の現実と折り合いをつけます。 両親の失敗と和解し、犠牲の意味を理解する。

世界の想像力豊かな構築により、 コラライン 見る人が永遠に迷い込んだくなるような空間を舞台にした、催眠術的で牧歌的な映画です。主人公と同じように、観客も彼女が隠し扉の向こうで発見するユニークでさわやかな世界に住みたいと思うでしょう。怖いけれど居心地の良い映画で、間違いなく大人の方が楽しめるテーマを扱っていますが、子供たちにもアピールできる十分な素材も備えています。ストップモーション アニメーション自体は魅惑的で美しく、同時に恐怖をより病的で対処しやすくしています。

8

ウェンデルとワイルド (2022)

ヘンリー・セリック監督の作品

ヘンリー・セリックは最も有名なアニメーションホラー映画2本の監督です。 ナイトメア・ビフォア・クリスマス そして コララインも行われました ウェンデル＆ワイルドそこで彼は、最愛のコメディデュオ、キーとピールとコラボレーションしました。ピール、つまりジョーダン・ピールは、社会悪をテーマにした3本のハイブロウ・ホラー映画で、すでにホラー作家としての地位を確立している。しかし、このコラボレーションはホラー映画でありながら、通常のホラー作品とは明らかに異なるトーンを持っています。

キーとピールが声を担当するタイトルキャラクターは、二人が一緒に描いたスケッチを思い出させます。二人の友人間の陽気で混沌としたライバル関係は、主人公の旅に完璧な感情的な背景を提供します。ホラーや猟奇的なキャラクターも登場しますが、 コメディーと病的に不条理なストップモーションが恐怖を台無しにした のビジュアルの ウェンデル＆ワイルド、 その結果、この映画は家族全員に適しています。

7

ゾンビ島のスクービードゥー (1998)

監督：福島一美、ジム・ステンストラム、青山博

2024 年、シャギーとスクービー ドゥーが血なまぐさい殺人事件でトラウマを負う中、この象徴的なホラー漫画の勢いが止まらない。これは、これまでのフランチャイズのアプローチからの大きな雰囲気の変化でした。身体や物理空間の不器用さを浮き彫りにする、楽しく奇抜な 2D アニメーションで、 スクービードゥー幽霊話を語るとき、幽霊ハンターの乗組員に同行する幽霊を恐れる犬の陽気さに常に焦点が当てられてきました。

日本のスタジオ、ムック アニメーションは、温かく心地よいビジュアル デザインの作成に協力しました。 ゾンビ島のスクービードゥーこの作品では、乗組員がこれまで対処しなければならなかった最も恐ろしい生き物、つまり本物のゾンビが登場しますが、舞台は南海岸沖のじめじめした日当たりの良い島です。悪役の哲学はよく発達しており、トラウマのサイクルの性質について多くのことを反映させています。それでも、この映画の最高の部分、そしてすべて スクービードゥーピーマンが嫌いなのに食べるのをやめられないシャギーとスクービードゥーのコメディタッチの絆を描いた作品です。

6

コープスブライド (2005)

マイク・ジョンソンとティム・バートン監督の作品

ティム・バートンお気に入りの象徴的な実写俳優デュオ ヘレナ・ボナム・カーターとジョニー・デップも、監督のアニメーション映画で夢のような忘れられないストップモーションで恋に悩む登場人物の声を演じた コープスブライド。 Laika Studio の特徴的なビジュアルの雰囲気が伝わってきますが、Laika は制作を担当していませんでした。彼らはアニメーションを契約したスタジオでした。したがって、プロットと監督はすべてバートンスタジオの仕事です。

ジャンルのユニークな組み合わせ コープスブライド 単一のジャンルに分類することは不可能です。ホラーミュージカルロマンティックコメディです。ボディホラーは恐ろしいものですが、その不条理に焦点を当てると、純粋なコメディーの瞬間にもつながります。主人公たちの感情的な旅は、彼らのロマンスの激しさを表現した情熱的に感情的なミュージカルナンバーを通じて、歌と踊りで完璧に表現されています。さまざまなジャンルとその伝統がユニークなコンセプトの不協和音の中で衝突し、忘れられない視聴体験を生み出すため、革新には限界がありません。

5

クレイジーモンスターパーティー? (1967)

ジュールス・バス監督の作品

」フランケンシュタインの怪物を生み出したフランケンシュタイン博士が、映画史上最も象徴的で簡単に認識できる怪物たちをティーパーティーに集めることを決めたらどうなるでしょうか?「ジュール・バス」 クレイジーモンスターパーティー? その質問に答えることに決めます。著作権上の懸念から、チームはモンスターのあまり人気のない形態をいくつか使用することになりましたが、ストップモーションによってそれらすべてに命が吹き込まれ、史上最も混沌としたハロウィーン映画の 1 つにまとめられました。

ためらうことなく、登場人物たちはフィルターなしでありのままの自分であり、彼らが知られている通りのことを行い、それぞれが独自の方法で妥協のない怪物です。アイデア自体は突飛なもので、作家のレン・コロブキンとハーベイ・カーツマンのやりとりに吹き込まれた風変わりなユーモアが、うまくいかないこともあるクレイジーなパーティーに軽快なタッチを加えている。何よりも、ヴィクター・フランケンシュタインを演じるボリス・カーロフの素晴らしい声であり、何年もスクリーン上でフランケンシュタインの怪物を演じてきた彼が本物の怪物の声を聞くのはとてもうれしいことだ。

4

モンスターハウス (2006)

ギル・キーナン監督の作品

史上最高のアニメーションホラー映画のひとつ、 モンスターハウス 感情豊かな子供向け映画です 生き返り、その街区の住民を恐怖に陥れている家について。 3 人の子供たちがこのことを知りましたが、他の誰も信じようとしなかったため、ハロウィーンの前夜にこの現象を調査することにしました。感動的なストーリーとともに、 モンスターハウス 年を重ね、過去を手放す経験についての魅力的な物語です。

見事なアニメーション、刺激的な背景サウンドトラック、そして感情豊かな声優のパフォーマンスがレベル​​を高めます モンスターハウス 2007 年のオスカー長編アニメーション賞にノミネートされるレベルに達しました。優しさと愛についてのメッセージは、登場人物の感情的な成長と前述の設定を通じて伝えられていますが、 モンスターハウス 比較的暗いトーンとプロットを考えると、いくつかの点で驚くほど面白いかもしれません。

3

パラノーマン (2012)

サム・フェルとクリス・バトラー監督の作品

ライカ スタジオのこれまでで最も想像力豊かな映画は、幽霊と話すことができる誤解された少年を追った子供向けストップモーション ホラー映画です。このゾンビと魔女が絡むワイルドな冒険はホラーの伝承をもとに構築することを躊躇せず、観客を怖がらせるための極端なショックや嫌悪感を与える要素を採用していないため、子供たちにホラーのジャンルを紹介するのに最適な映画の 1 つです。優れたストップモーション ホラー映画の多くは R 指定されていますが、 パラノーマン 子供向けに作られているという利点があり、物語を悪夢の燃料ではなく、エキサイティングで心豊かな冒険に変えることができます。

実際、それは一見相容れないジャンルのユーモラスな組み合わせであり、ライカが自分の才能に最も適していると思われるニッチなジャンルです。ホラー、コメディ、ドラマが一体となっていじめ、環境保護、セクシュアリティ、死について考察し、子どもたちがアクセスできる手段を使って心のこもった物語を伝えます。 アニメーションの気まぐれなエネルギー パラノーマン それは幽霊を面白くて愛らしいものにし、恐ろしいものにすると同時に、世界のあらゆる側面に命を吹き込みます。 したがって、微妙ではない奇妙さの寓話が作成されます。

2

ラ・ヨローナの伝説 (2011)

アルベルト ロドリゲス監督の作品

メキシコの民間伝承をもとに、 ラ・ジョローナの伝説 若者を誘拐する女性の幽霊から人々を救わなければならない友人たちの物語です 子供たちの溺死に対する罪悪感に対処するため。チームは細部に細心の注意を払っており、物語とビジュアルの両方のレベルで世界は正真正銘のメキシコです。前提は恐ろしいように思えるかもしれませんが、この映画は依然として子供たちを対象としています。

ホラーは、観客を怖がらせるために血や恐ろしい画像を使用せず、音響と視覚効果によって作成されます。友人間の連帯、恐怖に直面した勇気、そしてすべての人への共感のメッセージは、登場人物の選択とその行動の結果を通して一貫して伝えられます。アニメーションは登場人物たちを間抜けにしていますが、この映画は恐怖を弱めるためにジョークに頼らず、代わりに子供たちをほんの少し怖がらせるだけの年齢に応じたギミックを使用しています。

1

ナイトメアー・ビフォア・クリスマス (1993)

ヘンリー・セリック監督の作品

残念ながら、ヘンリー・セリックのデビュー作は、多くの人がティム・バートンが映画の監督だと誤解していたため、彼のデビュー作は有名になりませんでした。 ナイトメア・ビフォア・クリスマス。しかし、 今日、セリックはストップモーション作家とみなされており、その遺産は ナイトメア・ビフォア・クリスマス 彼の輝かしいキャリアの中で明るく輝いている などの映画が含まれます。 コラライン そして ウェンデル＆ワイルド。

1時間40分も経たないうちに、 ナイトメア・ビフォア・クリスマス この作品は、中年の危機を経験し、気分転換のためにサンタクロースになりたいと願うハロウィーンタウンの燃え尽きた王様の愛すべき物語を描いています。ダークでありながら同時に面白いこの映画は、ハロウィーンとクリスマスの並置を完璧に利用して、コメディとホラーの魅力的なミックスを生み出しています。個性的なキャラクターデザイン、大人の心に響くテーマ、そして美しいストップモーション アニメーション キャラクターに魔法のエネルギーを注入する すること ナイトメア・ビフォア・クリスマス 子供向けの最高のホラー映画のひとつ。