ディズニーファンは、ディズニーが近年多大に活用している特定の戦略のことをよく知っているでしょう。それは、人気のアニメーションストーリーを実写映画に再考することです。過去 10 年間、ディズニーはいくつかの古典的な映画をリメイクしてきました。 シンデレラ、 ダンボ、 リトル・マーメイドなどなど。さらに、スタジオは、古典的なキャラクターを再考しながらまったく新しいストーリーを与えるという別の同様の戦略も実行しています。のような映画でもそんなことがあった マレフィセント そして クルエラ。
ディズニーの実写映画は幅広い反応を引き起こしており、時代を超越した物語の現代的な解釈を愛する人もいれば、スタジオがオリジナルのプロジェクトを優先することを望む人もいます。この議論であなたがどの立場にあるかに関係なく、多くの人が 1 つのことに同意できます。それは、キャスティングが (少なくとも一部の場合には) 適切だったということです。このような有名なキャラクターに新しい命を吹き込むのは簡単な仕事ではありませんが、一部の俳優はそれを見事な方法で達成しました。ファンがディズニーの今後のリメイク版のキャスティング発表を待っている間、これらの完璧な実写キャスティングの選択を評価する時間を取る価値があります。
10
エステラ/クルエラ役のエマ・ストーン
クルエラ (2021)
クルエラ・デ・ヴィルには魔法の力や世界を征服する野心はないかもしれないが、それでも彼女がこれまでディズニー・アニメーション映画に登場した中で最も象徴的で愛らしい邪悪な悪役の一人であることに間違いはない。クルエラは 1961 年のクラシック版に主要な敵対者として初めて登場しました。 百一匹のダルメシアンその中で彼女は、名ばかりの子犬を捕まえて毛皮のコートに仕立てようとした。 60 年を経て、ファンはついにキャラクターのバックストーリーを次のような形で知ることができました。 クルエラクレイグ・ガレスピー監督による魅力的なダークコメディ。
象徴的な犬略奪者への共感を得るのは簡単ではないでしょうが、オスカーを 2 度受賞したエマ ストーンは確かにその任務に耐えられることを証明しました。ストーンはクルエラの素晴らしい華やかさを完璧に捉え、（見事な衣装とメイクアップの助けを借りて）キャラクターと完璧に融合させました。彼女の心のこもった演技は、視聴者をクルエラと深く結びつけるように導き、たとえ彼女が少し意図的に意地悪をしていたとしても、視聴者が彼女を応援するように促しました。ストーンが演じたクルエラも批評家に感銘を与え、彼女はこの役でゴールデングローブ賞にノミネートされた。
9
バルー役のビル・マーレイ
ジャングル・ブック (2016)
2016 年、ジョン・ファヴローが監督の椅子に足を踏み入れ、映画を現代的に再考しました。 ジャングル・ブックジャングルの動物たちに囲まれて暮らす少年を描いた 1967 年のディズニー漫画。数多くのAリストスターが映画のさまざまな動物の声として出演していますが、ビル・マーレーの演技は依然として明らかなハイライトです。マレーは、子供のモーグリと友達になり、人生の喜びを教えてくれる元気なクマのバルーにその声の才能を貸します。
マレーは声だけを使うことで、キャラクターに真の深みを与え、ユーモア、魅力、本物の感情の魅惑的なブレンドを提供することができます。この映画を観た後、他の誰かがそのキャラクターの声を演じるなんて想像するのは難しいでしょう。マレーの天性の魅力により、バルーは映画の主要キャストの中でもファンのお気に入りとなり、たとえモーグリが求める良いロールモデルになれなかったとしても、常に観客の心を盗んでいます。
8
クリストファー・ロビン役のユアン・マクレガー
クリストファー・ロビン (2018)
1920 年代、プーさん、ティガー、そしてクリストファー ロビンの楽しくカラフルな仲間たちが初めて世界に紹介されました。長年にわたり、キャラクターたちは一緒にたくさんの楽しい冒険をし、その過程で貴重な教訓を学びました。最終的に 2018 年、ディズニーはクリストファー・ロビンの人生のまだ探求されていなかった一章、つまり彼の成人期についての新しい物語を語りました。 クリストファー・ロビン 大人になったクリストファーが、人生の葛藤に多少なりとも心を痛めていた後、ついに幼少期の友人たちと再会したときに何が起こったのかを探った。
この大人バージョンのクリストファーに命を吹き込むために、ディズニーはエミー賞受賞者であり、『映画』の作品で最もよく知られるスコットランドの俳優ユアン・マクレガーに頼った。 スター・ウォーズ 前編三部作とミュージカル映画 ムーラン・ルージュ！ マクレガーは、皮肉屋な大人と、まだ自分の中に埋もれている楽しいことが大好きな子供との間の適切なバランスを見つけて、キャラクターの複雑さをうまくカプセル化することに成功した。この映画での彼の演技は、主に特定のシーンに必要なトーンを柔軟に組み込むことができたため、批評家から非常に好評でした。
7
エマ・トンプソン（PL・トラバース役）
ミスター・バンクスの救出 (2013)
2013 年の劇的な映画 ミスター・バンクスを救う は、以前のディズニー映画のリメイクではなく、ディズニーの最も象徴的な映画の 1 つがどのようにして生まれたのかという真実の物語を現代的に再現したものです。この映画は、『PL』の著者であるパメラ・“PL”・トラヴァースの間で発展する力関係を追っています。 メリー・ポピンズそして、この愛された物語を大作映画にしようと決意した先見の明のあるウォルト・ディズニー。トム・ハンクスがディズニー役で輝いているが、この映画の本当のハイライトはトラヴァースを演じるオスカー女優エマ・トンプソンだ。
メリー・ポピンズ かなり気楽で風変わりな映画だったかもしれないが、原作を書いた作者の人生はもっと大変だった。トラヴァースは、1960 年代に自分が困難な立場にあることに気づき、自分自身の子供時代がどのように苦労しているかを観察しました（これがインスピレーションを与えました） メリー・ポピンズ）は、音楽、ダンス、ペンギンのアニメーションが満載の映画になりました。トンプソンは、映画の中で彼女の視点の信じられないほどの進化を描写するだけでなく、トラヴァースの中で繰り広げられる矛盾した感情のすべてを見事に捉えることに成功しています。トンプソンと同じようにトラヴァースの内面の葛藤を浮き彫りにする人はほとんどいなかっただろう。
6
ガストン役のルーク・エヴァンス
美女と野獣 (2017)
ディズニー映画には長年にわたり、愛らしく感動を与えるヒーローが数多く登場してきましたが、それにふさわしい悪役がいることも同様に重要です。スタジオから登場する最も恐ろしい悪役の 1 人は、傲慢で残忍な敵対者であるガストンです。 美女と野獣。 2017 年に、この人気のアニメーション映画が実写形式で再公開されました。つまり、キャラクターに命を吹き込むために新しいキャストが招待されることになります。賢明な決断であることが判明し、ルーク・エヴァンスがガストンの現代的な描写を提供するために雇われた。
エヴァンスはその仕事を明確に理解し、元のキャラクターを彼たらしめるすべての属性に新たな命を吹き込みました。彼はガストンを威圧的な悪役にする堂々とした存在感を持ちながら、彼のやや薄暗い性質を真実味とユーモラスな方法で描写しました。エヴァンスは、アニメのキャラクターに物理的に似ているという理由だけでなく、楽しいミュージカル映画を作るために必要なすべての要素を自信を持って実行できるという理由でキャスティングされたことを証明しました。
5
ジャック・スパロウ船長役のジョニー・デップ
パイレーツ・オブ・カリビアン シリーズ (2003-2017)
ディズニーが映画にインスピレーションを得た一連の映画を制作すると発表したとき、期待はそれほど高くありませんでした。 パイレーツ・オブ・カリビアン テーマパークに乗りましょう。しかし、最初の懐疑論はすぐに払拭されました。 パイレーツ・オブ・カリビアン: ブラックパール号の呪い 徹底的に知的で、感動的で、ユーモラスな映画として完成しました。もちろん、ジョニー・デップのキャプテン・ジャック・スパロウ役の主演演技がなければ、どちらの映画も同じレベルの評価を獲得することはできなかっただろう。
彼のパフォーマンスで パイレーツ・オブ・カリビアン このシリーズでは、デップは数多くの要素の印象的なバランスをうまく取ることに成功しました。彼は、悪名高い海賊の紛れもない技術と、生前ラム酒を飲みすぎた男のユーモラスな態度を同時に表現し、すべての年齢層の視聴者が理解できる方法で演技しました。 1作目でのデップの演技はオスカー賞にもノミネートされたが、テーマパークの乗り物を題材にした映画での役に期待する人はほとんどいないだろう。
4
マレフィセント役のアンジェリーナ・ジョリー
マレフィセント (2014)
何年も前 クルエラ 』が大ヒットしたとき、ディズニーは別の有名な悪役にユニークな起源の物語を与えました。 マレフィセントの主な敵対者の背後にある物語に前例のない視点を提供します。 眠れる森の美女、 タイトルのキャラクターをまったく新しい光で描き、彼の苦難の歴史、真の意図、そして彼の暴力行為に対する後悔を強調しています。ストーリー自体は非常に興味深いものですが、主演のアンジェリーナ・ジョリーがいなかったら、この映画はまったく同じものにはならなかったでしょう。
マレフィセント 全体的には賛否両論あったかもしれないが、ジョリーの演技には一貫した賞賛が与えられた。彼女は、彼女の強さと自信を犠牲にすることなく、観客が彼女に同情する方法で彼女を描写し、キャラクターを効果的に人間化することに成功しました。ジョリーはマレフィセントに本当の感情や他の人々とのつながりを感じさせましたが、それはこのキャラクターに欠けていたものでした。 眠れる森の美女。大衆は二分されていたかもしれない マレフィセント 全体としては支持が高かったが、ジョリーのキャスティングに対する支持は事実上満場一致だった。
3
ムファサ役のジェームズ・アール・ジョーンズ
ライオン・キング (2019)
一部のパフォーマンスは決して置き換えることができません。オリジナルのアニメーション映画の公開から 25 年後、観客はスリリングな新たな再想像を楽しみました。 ライオンキング。残りの声のキャストはまったく新しいですが、俳優の1人が元の映画からの役割を再演するために戻ってきました。ジェームズ・アール・ジョーンズ以外の誰かがプライドランドの勇敢で強力な王であるムファサを演じることを想像するのは本当に困難であったため、これは視聴者を喜ばせる決定でした。
ジョーンズはハリウッドで最も有名な声の持ち主の一人です。彼の声の低音域と力強いイントネーションは王にぴったりであり、ムファサの役に命を吹き込むのが容易です。あなたの役割 ライオンキング かなり限られたものかもしれないが、ジョーンズは確かにそれを最大限に活用し、否定できない権威を持って各セリフを伝え、観客と他の登場人物の両方に永続的な印象を残している。
2
ジゼル役のエイミー・アダムス
魔法にかけられて (2007)
独創的で魔法のようなディズニー エンチャント 『』は特定の映画のリメイクではなく、長年にわたるディズニーのアニメーション映画すべてへのオマージュです。この映画は、愛情あふれるオマージュとユーモラスなパロディの両方として気持ちよく機能しており、アニメーションのプリンセスが実写の設定でどのように行動するかを示しながら、数え切れないほどのディズニー映画に存在するすべての比喩をからかいています。しかし、その王女の役を演じるのは簡単ではありません。幸いなことに、エイミー・アダムス（当時は比較的無名な女優でした）は、この役の演じ方を正確に知っていました。
魔法のように現代のニューヨーク市に転送されるアニメーションプリンセス、ジゼルの主役を演じたアダムスは、映画製作者の意図通りのことをまさに行いました。彼女は、これまでのディズニー映画に登場したすべての象徴的なプリンセスを効果的に体現しており、少しからかうことを恐れることなく、その愛らしい癖をすべて披露しています。彼女はとても奇妙なキャラクターであるにもかかわらず、アダムスはこの役を完全に信頼できると感じており、現実世界のディズニープリンセスに期待される素朴な楽観主義を一貫して示しています。
1
メリー・ポピンズ役のエミリー・ブラント
メリー・ポピンズの帰還 (2018)
1964年、ジュリー・アンドリュースは、オスカー賞を受賞した映画の主演としての演技で観客を完全に魅了しました。 メリー・ポピンズ。半世紀以上が経ち、この象徴的な役が再びスクリーンに戻ってくることが決定したが、その役を演じるのは新しいアーティストだった。エミリー・ブラントは確かに満たさなければならない大きな仕事を抱えていたが、映画でメリー・ポピンズを演じて勝利を収めた。 メリー・ポピンズ リターンズ。オリジナル映画の子供たちはすでに成人している可能性があります メリー・ポピンズ リターンズしかし、親愛なる乳母は一日も老いていないようです。
視聴者は当初この映画に懐疑的であり、現代の映画の再現かどうか確信が持てませんでした。 メリー・ポピンズ 最初の映画の魔法を本当に正当に評価することができました。幸いなことに、ブラントは映画の成功への道を切り開くのに役立ちました。彼女は最愛のキャラクターを演じたことでゴールデングローブ賞にノミネートされ、この映画はさまざまな式典で他にも多数のノミネートを獲得した。ブラントはアンドリュースほどの評価は得られなかったかもしれないが、確かに期待を裏切りませんでした。