本を映画に適応させるのは決して簡単な作業ではありませんが、映画では原作を超える方法で象徴的なキャラクターが再現されることがあります。ほとんどの場合、最高の書籍化作品であっても、原作を超えることは決してありませんが、時には不可能を達成したかに見える稀な逸品もあります。まだ映画化されていない素晴らしい本がたくさんあるため、新しい物語が同じように映画化される可能性があります。
ハリウッドでは常に書籍が映画化の対象として好まれてきましたが、現代では映画、テレビ、ストリーミングで書籍が翻案される数が増加しています。通常、書籍シリーズの長さは、300 ページの小説よりも多くのキャラクター描写を画面に反映させ、キャラクターの成長をより厳密に反映できるため、テレビ形式に適しています。これにより、上映時間が限られているにもかかわらず、一部の映画が原作を超え、本の特徴をさらに改善できることはさらに印象的です。
10
マルコス・ワトニー
ザ・マーシャン (2015)
火星人は、 この本も映画も、物語の中で使用される登場人物が限られていることと、物語の中心にあるサバイバルストーリーの背後にある真の科学の両方の点で、驚きでした。主人公のマーク・ワトニーは、火星への有人ミッションに参加する NASA チームに同行する植物学者です。しかし、砂嵐が拠点を襲い、ワトニーは立ち往生し、残りのチームは帰国することになる。
この本の中で、マーク・ワトニーというキャラクターは信じられないほど分析的で、あまり共感できるものではありません。 どう考えても彼にとって敵対的な惑星で生き延びたいなら、彼はそうしなければならない。この映画では、小説の中でワトニーによって徹底的に説明されている科学専門用語が削減され、彼にさらなる個性が与えられ、彼の辛口でユーモラスな態度と自信が強調されています。
9
エミリー・ネルソン
シンプルなお願い (2018)
いつ シンプルなお願い 公開当初、この映画がミステリのジャンルをこれほど優れた風刺作品にするとは誰も予想していなかった。シングルマザーでビデオブロガーのステファニー・スマザーズを追ったこの映画では、ステファニーの息子の同級生の母親である謎めいた実業家エミリー・ネルソンと彼女の友情が育まれていく様子を描いている。 この映画のミステリーは、エミリーが失踪し、ステファニーが予期せぬ道に導かれるところから始まります。
フィルム シンプルなお願い エミリーの性格にゾッとするようなひねりが加えられ、原作よりもはるかに悪役としての彼女の地位を固めています。映画では、エミリーが妹のフェイスを殺害したことは明らかです。この点は本でも決して妥協されておらず、映画ではかなり踏み込んだため、エミリーは原作よりもはるかに悪役にされました。
8
アントン・シガー
老人にはノーカントリー (2007)
著者のコーマック・マッカーシーは、彼の絶望的なテーマと独特の執筆リズムで最もよく知られており、その要素は彼の本の多くに組み込まれています。 ブラッド・メリディアン そして 道路。 老人の国はない 』も例外ではなく、人間の貪欲と暴力というテーマを分析するのに最適な殺人者、アントン・シガーのキャラクターに暗い視点を提供しています。これらのテーマは本の中に存在しますが、映画ではさらに一歩進んで、いくつかの重要な出来事を変更することでさらに詳しい分析を提供しています。
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たとえば、書籍版と映画版の両方で、 老人の国はない シガーは大金を受け取る任務を引き受ける。小説ではこれについてはあまり掘り下げられていませんが、シガーが最終的にお金を返すため、映画では彼がそれを保管しているように見えますが、彼はそれをベル保安官から隠そうとする努力もしています。 シガーの利己的な性格は、彼をより複雑でより人間的なキャラクターにし、人類全体にとって輝く鏡を掲げています。
7
パウロ・アトレイデス
デューン (2021) およびデューン: パート 2 (2024)
ザ 砂丘 オリジナルのリリース以来、フランチャイズは新しい分割払いを受け取り続けています 砂丘 映画は 1984 年に公開されましたが、小説の発表はそれよりずっと早く、1965 年にまで遡ります。 砂丘 ポール・アトレイデスが救世主「リサン・アル＝ガイブ」として権力を掌握し、惑星アラキスから始まり銀河系全体に影響力を拡大する様子を描く。 原作ではポールは愛されているが、ヴィルヌーヴの映画では完全な淑女である。
監督の特別な選択により、映画ではポールはより残酷になります。 デューン: パート 2、 元の本にある彼よりも。 1965年の小説では、彼は愛らしく消極的な救世主として描かれ、フレーメンの一員となって彼らのために戦うことになる。彼は最初は自分の運命と闘っていますが、映画ではポールがこの権力に飢えた立場に耽溺し、彼の性格をさらに複雑にし、後に彼がとる行動の責任を自分の肩に負わせる様子が描かれています。
6
ハンニバル・レクター
羊たちの沈黙 (1991)
ハンニバル・レクターは史上最も象徴的な架空の連続殺人犯の一人であり、原作の映画化やテレビ化に登場します。アンソニー・ホプキンスがこの映画で演じたキャラクターは、 羊たちの沈黙 最も有名なのは、マッツ・ミケルセンのバージョンです。 ハンニバル 僅差で2位だ。しかし ハンニバル 元の財産を自由に扱うことでよく知られていますが、 羊たちの沈黙 彼はキャラクターに独自の変更を加え、ハンニバルを今日のファンが知っている恐ろしい人物に変えました。
ハンニバルとクラリスの関係に焦点を当てることは、彼がキャラクターとしていかに操作的であるかを示すのに役立つだけでなく、原作の小説には存在しなかったハンニバルを取り巻く恐ろしい緊張の要素を追加します。
小説ではハンニバル・レクターの心を映画の時間よりも深く掘り下げているが、映画ではクラリス・スターリングとの彼のぞっとするようなダイナミックな関係に焦点を当てるという驚くべき決断を下している。このことは、ハンニバルへの訪問やその他の機会の両方で、映画の中で何度か強調されています。ハンニバルとクラリスの関係に焦点を当てることは、彼がキャラクターとしていかに操作的であるかを示すのに役立つだけでなく、原作の小説には存在しなかったハンニバルを取り巻く恐ろしい緊張の要素を追加します。
5
イアン・マルコム博士
ジュラシック・パーク (1993)
イアン・マルコム博士は、最も象徴的なキャラクターの一人です。 ジュラシック・パーク、 それは慎重な脚本と俳優ジェフ・ゴールドブラムの情熱的な演技のおかげです。オリジナルの映画には、今日でも関連性を感じる科学的発見の状況についての引用的な独白など、印象的な登場人物の瞬間がたくさんあります。ただし、映画では科学者は注意深く、軽薄で、少し皮肉屋でしたが、原作の小説ではまったく異なる性格を持っていました。
原作では ジュラシック・パーク Michael Crichton 著、Dr. Malcolm は主に説明に使用されます。 彼は長々とした口調で少し当たり障りのない性格で、恐竜を撃退して自分を守るために子供たちを置き去りにするような卑怯者として描かれています。。マルコムは原作では最終的に殺されるが、映画では負傷しただけで、その後の映画にも再登場することができ、映画にとっては大いに利益となる。
4
ドン・コルレオーネ
ゴッドファーザー (1972)
史上最高の映画のひとつとみなされることも多いですが、 ゴッドファーザー 犯罪界ではマフィアファミリーとして知られるようになったコルレオーネファミリーに焦点を当てています。主人公のマイケルは、 強力なドン・ヴィトー・コルレオーネ・ファミリーと並ぶ、ファミリーの新参者。 ヴィトーでのマーロン・ブランドのパフォーマンス は、何十年にもわたって大衆の心の中に定着してきたキャラクターの決定版です。
原作では、ヴィトーは自分の家族に対してさえ信じられないほど冷たいです。これは映画では変化し、彼はまだ冷酷な暴徒のボスでありながらも、家族を愛する人物として自分自身を示しており、家族との関係をさらに複雑にすることで彼の性格を改善しています。もし彼が本当に家族を愛しているのであれば、家族のため、そして収入を維持するために後に彼がとる極端な行動はさらに魅力的になります。
3
リック・デッカード
ブレードランナー (1982)
オリジナル ブレードランナー 映画は小説に基づいています アンドロイドは電気羊の夢を見るか? 映画も小説も、リック・デッカードが人類に驚くほどよく似たアンドロイドであるレプリカントを狩り、彼らを人間と見なすべきか否かという問題に答えようとする姿を描いている。ただし、 ブレードランナー 映画ではリック・デッカードが原作とは大きく異なって描かれています。
これは映画全体を通じて明らかになりますが、おそらく最後の瞬間、デッカードが命を終わらせることを目的として追いかけてきたレプリカントであるロイと対峙する瞬間で最も明らかです。映画の中で、ロイはデッカードが転落死するところを救い、生きることの意味について美しいスピーチをして安らかに息を引き取ります。 代わりに、本ではデッカードが彼を撃ったことが示されており、この中心的な問題にはあまり関与せず、デッカードの同情的なキャラクターが薄れています。
2
タイラー・ダーデン/ナレーター
ファイトクラブ (1999)
ファイトクラブの映画化では、原作に重要な変更が加えられていますが、それ自体が素晴らしい作品でもあります。映画史上最大のどんでん返しの一つは、ナレーターとタイラー・ダーデンが常に同一人物だったということだ。これは原作にもありましたが、この結論に至るまでの道筋と、最終的に結末がどのように提示されるかは、原作では ファイトクラブ 信じられないほど違います。
この映画の象徴的なエンディングでは、タイラー・ダーデンが衝撃的な方法で自らの命を絶ち、その後ナレーターの心から彼を完全に消去します。これが、彼がタイラーと会うのをやめ、本質的に彼らの影響と彼らのつながりを終わらせる理由です。 この結末は小説には存在せず、その編集により、タイラーが喜んでそうするというキャラクターだけでなく、彼の心の一部としての語り手との関係にも背景が追加されました。
1
パトリック・ベイトマン
アメリカン・サイコ (2000)
連続殺人犯の心と行動を中心に展開する物語で、 アメリカン・サイコ この映画は、説得力のあるホラー映画であると同時に、ウォール街のエリートに対する痛烈な風刺でもあります。ザ アメリカン・サイコ この映画は、原作の小説から良くも悪くもいくつかの変更を加えています。小説の最も優れた変化のいくつかは、登場人物パトリック・ベイトマン自身にもたらされ、彼の心理を変え、映画に謎を加えています。
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映画全体を通して、ベイトマンはほとんど説明されずに無差別に殺人を行うのが見られます。。 もっとオープンだよ この映画の登場人物は、なぜ彼がそのようなことをするのかについて曖昧です。 小説はこの点で想像力の余地を残しておらず、ベイトマンのような悪役につきものの未知への恐怖の一部を取り除くため、ベイトマンの心理を小説に悪影響を与えるまで徹底的に説明している。