世間の期待とは違った10本の映画

すべての映画が、観客がその前提やトーンを想定していたものを実現できるわけではありません。映画のプレスツアーやマーケティングキャンペーンでは、劇場に行く前に知っておくべきことを観客に正確に伝えることがあります。ただし、これらのキャンペーンが、内容と一致しない形で視聴者の期待を形作る可能性があることもよくあります。 映画自体が提供する。これはひねりを加えて視聴者に衝撃を与えようとして意図的に行われる場合もありますが、マーケティングがプロジェクトのトーンと完全に一致していないと感じる場合もあります。

予想外の展開、ジャンルの破壊、またはトーンの劇的な変化など、多くの映画が観客の期待を裏切ってきました。これらのマーケティングキャンペーンは映画の本質を隠し、しばしば結果はまちまちでした。 場合によっては、こうした音色の変化が功を奏することもありますしかし、時には観客が期待していたものに失望することもあります。

10

森の中の小屋 (2012)

平均的なスラッシャーではありません

表面的には、 森の中の小屋 普通のホラーホラー映画のように見えます。 大学生のグループが森の中の小屋で週末を過ごすと、そこで不可解で暴力的な出来事が彼らに起こり始める。しかし、これらの超自然的な出来事の起源が探求されると、観客の期待は覆されます。

このグループは影の組織によって操られており、古代の神々に自らを犠牲にしていることが判明しました。 さて、予告編は組織の存在をからかい、「予期せぬことを期待する」という危険な内容でいっぱいですが、それにもかかわらず、スラッシャージャンルを定義してきた典型的な比喩に挑戦しています。

森の中の小屋単なるホラーではなく、最終的にはホラー映画がどのようなものになり得るかを自覚的に再想像することになります。優れたパフォーマンスによって増幅された魅力的なプロット。映画自体は国民を誤解させる意図的な試みであり、その点では確かに成功した。

9

豚 (2021)

驚くほど親密なポートレート

豚肉 』は、オレゴン州の森でペットの豚とともに暮らす隠遁のトリュフハンター、ロブ・フェルド（ニコラス・ケイジ）を主人公にした映画です。。ロブの豚が誘拐されたとき、彼は豚を救出する旅に乗り出します。ロブが絶えず殴られ、打撲傷を負っている様子を映した予告編から、視聴者はおそらく次のようなことを予想していたでしょう。 豚肉 ～に似た骨の折れる復讐スリラーであること ジョン・ウィック。

しかし、映画自体は愛、喪失、痛みを内省的に描いたものです。ロブが暴力の痕跡を残す代わりに、 豚肉 観客を旅に連れて行きます私たちにとって大切な人の大切さを探ります。この映画は決して復讐の映画ではなく、突然の喪失に直面したときの癒しの物語です。 Cage のパフォーマンスは優れており、 豚肉 誰も予想していなかった映画の最良の例のひとつ。

8

ファイトクラブ (1999)

有害な男性性に対する宣言

ファイトクラブ これも、メッセージを実際に伝えるために意図的に観客を誤解させた映画の例です。 予告編を見ると、デヴィッド・フィンチャーの傑作は、自分たちの人生への不満を表現するためにクラブという名ばかりのクラブを利用する男たちについての、単純に非常に男性的な物語であるように見えます。

意味もなく殴り合って鬱憤を晴らす男達の姿 ファイトクラブ それはすべてのことになるだろう、 そして、これらの予想はある程度は正しかったのです。当然のことながら、原作に詳しい人なら何を期待すべきか分かっていました。

しかし、そうでない人は想像したかもしれません ファイトクラブ アクション映画になること。しかし、 ファイトクラブ それはそれ以上のものです。優れた白兵戦シーンが特徴ですが、主なストーリーは有毒な男性性の危険性と、問題を解決するための過度の暴力の結果についてです。 ファイトクラブ アクション映画じゃないよ幻滅と消費主義を描いた画期的な作品です。実際、この映画は今でも誤解されています。

7

アイアンマン 3 (2013)

悪いひねりを加えた悪役

おそらく、観客が期待していたものとはまったく違った映画の最も悪名高い例の 1 つは次のとおりです。 アイアンマン3。の最終回 アイアンマン この三部作は、トニー・スターク（ロバート・ダウニー・ジュニア）とコミックの宿敵であるマンダリン（ベン・キングズレーが演じるようだ）との待望の対決として売り出された。

しかし、MCU で最も物議を醸した展開の 1 つでは、このマンダリンは実際には存在せず、俳優が演じているだけであることが明らかになります。 本当の悪役は、トニーに対する復讐心を抱いている科学者で、それほど威圧的ではないアルドリッチ・キリアン（ガイ・ピアース）です。

このひねりには価値があるかもしれないが、視聴者を騙してアイアンマンとマンダリンの最終対決を期待させる安っぽい方法のように感じられる。 それは、それまで映画に醸成されていた緊張感を台無しにする期待の裏返しでした。 そして実際、その緊張感が非常に重要な役割を果たしました アイアンマン3マーケティング戦略。

6

スーサイド・スクワッド (2016)

その映画は予告編に及ばなかった

DCEU の宣伝資料 スーサイド・スクワッド この映画をスーパーヒーロージャンルの大胆で暗い解釈として宣伝した。目標は、米国政府の命令に従って危険な任務に乗り出す名ばかりの悪役グループの物語を伝えることでした。しかし、最終的な作品は、視聴者の期待を考慮すると、いくつかの主な理由から、ひどく失望するものでした。最初の予告編ではかなり暗い映画を示唆していましたが、2 番目の予告編では、 ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーインスピレーションを得た映画。

さらに、 予告編や宣伝資料に登場するジョーカー（ジャレッド・レト）の強い存在感に惑わされたと感じた人もいました。 ジョーカーが物語の中で重要な役割を果たすことが期待されていたが、実際には犯罪界の道化王子はほとんど登場しなかった。 スーサイド・スクワッド乱雑なカットと再撮影によっても期待は裏切られ、そのせいでこの映画は宣伝されていたジャンルの大胆な解釈というよりも、むしろ色調のむち打ち症のような印象を与えてしまった。

5

テラビシアへの橋 (2007)

意外と動いて暗い

マーケティングと予告編 テラビシアへの橋 観客にそれが家族のファンタジーだと信じさせた 似たような話 ナルニア国物語。現実はまったくそうではありませんでした。この作品は、日常生活の問題から逃れるために、空想の中で空想の王国テラビシアを創造する 11 歳の二人の子供、ジェス (ジョシュ ハッチャーソン) とレスリー (アナソフィア ロブ) の物語です。

テラビシアへの橋 『』は間違いなく素晴らしい映画だが、この明らかなマーケティングコミュニケーションの欠如によって、その広範な文化的魅力が損なわれている。 ファンタジーな冒険を期待して見に行った子供たちにとって、そのプロットの内容は大人すぎると思われるかもしれません。そして、その予想外の感情の深さは、おそらく多くの年配の聴衆も不意を突いたでしょう。特にレスリーの悲劇的な死は、 テラビシアへの橋 多くの視聴者が予想していたよりもはるかに暗い視聴体験です。

4

キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー (2014)

期待を取り除いた

広く期待される聴衆 キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー それまでのMCUから期待していた以上のものを生み出すために。 予告編では、大規模なアクションシーケンス、カーチェイス、激しい戦闘シーンが約束されていた。したがって、それは新鮮な空気の息吹でした ウィンター・ソルジャー 監視、権力、統制の危険性を描いた、驚くほど親密で骨の折れる政治スパイスリラーであることが判明した。

もちろん、アクション シーケンスもたくさんありますが、それだけではありませんでした。 ウィンター・ソルジャー 期待を裏切る素晴らしい結果です。これまでの MCU 作品と比べて驚くほど成熟していると感じられるこの映画は、ステレオタイプのスーパーヒーロー映画の型を打ち破り、このジャンルが提供する最高の映画の 1 つを提供します。 ウィンター・ソルジャー それは必ずしも大衆が期待していたものではなかったが、 しかしそれは間違いなく大衆が必要としていたものだった。

3

スター・ウォーズ エピソード VIII – 最後のジェダイ (2017)

スター・ウォーズを物議を醸す方向に導いた

スター・ウォーズ：最後のジェダイ おそらくシリーズの中で最も意見の分かれる映画だろう。 この論争の多くは、ファンがルークの復帰に期待していたものに誤解されているという大衆の感情から生じている。 最後のジェダイ ライアン・ジョンソン監督が無数の期待を覆すことになる。多くの人が、過去の映画からの熱い疑問への答えや、ルーク・スカイウォーカー（マーク・ハミル）の英雄的な帰還を期待​​していました。

しかし、こうした期待は次のような事態によって裏切られるでしょう。 最後のジェダイ。ルークはオビ＝ワンと同じく辺境の隠者となり、当初はレイ（デイジー・リドリー）をジェダイのやり方で訓練することを拒否したが、レイの血統も未解明のままだった。 より単純なスター・ウォーズ映画を提供するのではなく、ジェダイの神話と伝承をより深く掘り下げるというジョンソンの決定は、多くの観客が失望したことを意味しました 最後のジェダイ、 そして今日に至るまで物議を醸している。

2

ナイブズ・アウト (2019)

平均的なフーダニットではありません

公平を期すために言うと、 ナイブズ・アウト ライアン・ジョンソンの殺人ミステリーを他に類を見ない警察官として売り出したが、それでもこの映画は観客の期待とはかけ離れたものであった。 マーケティングを開始しました ナイブズ・アウト 作家ハーラン・スロンビー（クリストファー・プラマー）の殺人事件を解決しようとする刑事ブノワ・ブラン（ダニエル・クレイグ）を追った映画として。しかし、 ナイブズ・アウト 平均的な殺人ミステリーとはかけ離れています。

まず、観客は誰がハーランを「殺した」のかという謎が映画の早い段階で明かされるとは予想していなかった。これをこんなに早く明らかにしたことで、 ナイブズ・アウト 視聴者が期待するものとはまったく異なる方向性を持っているブノワとハーランの看護師マルタ（アナ・デアルマス）の間でいたちごっこになる。ジョンソンはこの犯罪組織にコメディー、ドラマ、社会的批評を混ぜ合わせることに成功し、過去 10 年間で視聴者の期待を覆す最も記憶に残る作品の 1 つとなった。

1

ラ・ラ・ランド (2016)

違う恋愛観

デイミアン・チャゼル ララテラ それはミュージカル映画の歴史において画期的な瞬間でした。 予告編やその他の宣伝資料から、 ララテラ ジャズや古典的なハリウッドのノスタルジーをロマンチックにするタッチがわずかに含まれているとはいえ、典型的なロマンチックコメディのように見えました。

観客は、音楽の素晴らしさとセブ（ライアン・ゴズリング）とミア（エマ・ストーン）の間の真の愛の魔法を描いた心地よい映画を期待してこの映画に臨んだ。その間 ララテラ 確かに音楽的な要素が盛り込まれており、心地よい瞬間が満載です。 その真のメッセージは、犠牲と失われた愛に関するものです。

映画の最後でセブとミアは別れるが、短いモンタージュでは二人が一緒に居られた理想的な生活が示されているが、セブのジャズバーで二人が愛のこもった視線を交わす最後のシーンはほろ苦い結末を裏付けるものとなっている。ここで国民の期待を裏切ることは決して意味がありません ララテラ 悪い映画。視聴体験を向上させます。 ララテラ悲しい結末には、ロマンチックな要素と現実的な要素が非常に効果的に組み合わされています。