何十年にもわたって、ディズニーとピクサーの映画は真に感動的な瞬間を提供してきました。 1930 年代から 1940 年代にかけて、ディズニーが西洋アニメーションの先駆者となったとき、このスタジオは感情的に破壊的な瞬間を生み出す力で評判を築きました。ディズニーはユーモアと生き生きとしたアニメーションでも知られていますが、重い瞬間がなければ同じではありません。
ディズニーもピクサーも、若い観客に人生の不幸な側面を見せるのに十分な敬意を払っている。彼の古典的な映画の中には、最愛のキャラクターの死やその他の悲劇的な瞬間が登場するものもあります。これらの場面は人間の普遍的な経験を表しており、多くの子供たちにとってそのような感情に触れるのは初めてです。ディズニーとピクサーがこのような憂鬱なテーマを回避できるのは、希望と個人の成長とのバランスをとり、観客に悲しみや悲しみの複雑さを教えることが多いからです。
関連している
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スカーがムファサを殺す
ライオン・キング (1994)
- 監督
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ロジャー・アラーズ、ロブ・ミンコフ
- 発売日
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1994 年 6 月 24 日
- キャスト
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マシュー・ブロデリック、モイラ・ケリー、ネイサン・レーン、アーニー・サベラ、ロバート・ギョーム
ライオンキング シンバは子供の頃から始まり、賢明な父親ムファサから世界のやり方を学びます。この映画は、ムファサがシンバにとってどれだけ重要な存在であるかをこれらの初期のシーンで十分に示しているため、彼がスカーによって殺害される残酷な瞬間です。ヌーの大群の中で父親が転落死するのをシンバが見守るこのシーンは、すでに悲劇的ですが、シンバが死んだ父親を優しくつついて立ち上がるように懇願するシーンはさらに悲しいです。
シンバが亡くなった父親をそっと押し、起き上がるように懇願すると、場面はさらに悲しくなります。
シンバにはもう以前のような家がないので、家に帰らなければならないと言ってシンバが父親を起こそうとするシーンが多く描かれています。父親の死により、スカーはシンバを追放する機会を捉えます。 ほんの一瞬で、シンバの命は修復不可能なほど破壊されてしまいます。 別の残酷な展開では、たとえそれがスカーによって画策されたものであるとしても、シンバはムファサの死における自分の役割に対して罪悪感を感じます。
9
カールとエリーの人生
上 (2009)
- 発売日
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2009 年 6 月 11 日
- キャスト
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エド・アズナー、ボブ・ピーターソン
のオープニング その上 本編が始まる前に観客を涙させることもある。カールとエリーの関係は、若い恋人として過ごした初期の頃、旅行や父親になるという果たせなかった夢、そして最終的にはエリーの死に触れたモンタージュを交えて、素晴らしい短編映画のように展開します。マイケル・ジアッキーノのスコアは、めまいがするような楽観主義から憂鬱な雰囲気まで瞬時に変化し、後に戻ってくるときに新たな感情の波を引き起こします。 その上。
マイケル・ジアッキーノのスコアは、めまいがするような楽観主義から憂鬱な雰囲気まで瞬時に変化し、後に戻ってくるときに新たな感情の波を引き起こします。 その上。
音楽が多くの仕事をしますが、音楽の精度と効率は その上冒頭のシーンも印象的です。ほんの数分で、 その上 視聴者にカールとエリーとの深い感情的な絆を形成するのに十分なキャラクターの詳細と、共感を抱かせるのに十分な関連性のある画像を提供します。インスピレーションを与えた実話 その上オープニングのモンタージュも同様にスリリングなので、驚くことではありません。 ピクサーのファンは、これをスタジオの歴史の中で最も感動的なシーンの 1 つとしてよく挙げます。
8
マーリンは家族を失う
ファインディング ニモ (2003)
- 監督
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アンドリュー・スタントン、リー・アンクリッチ
- 発売日
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2003 年 5 月 30 日
その上 失恋の瞬間から始まるピクサー映画は本作だけではない。 ファインディング・ニモ 冒頭、マーリンの妻コーラルが、卵1個を除いてすべてカマスに殺されるシーンはとても感情的だ。サンゴはカマスから卵を守って死に、マーリンは最後の卵であるニモだけを悼むことになります。この悲劇的な瞬間は、マーリンがニモを守る理由を説明しています。マーリンに残されたのはニモだけだからです。
その上 失恋の瞬間から始まるピクサー映画は本作だけではない。
ファインディング・ニモ冒頭のシーンだけでも十分に衝撃的ですが、それが映画全体を通してマーリンの行動の背後にある動機として見られると、さらに重みが増します。唯一残った子供を失うことは彼女にとって最悪の悪夢になるでしょう。 彼がドリーと交わすすべてのイライラした会話、そして彼が自分自身を危険にさらすすべては、彼の痛みとトラウマの結果です。。の終わり ファインディング・ニモ 最終的にはマーリンに恐怖に支配されずに人生を生きるよう教えますが、恐怖は常に彼の一部であり続けるでしょう。
7
ダンボは母親に会う
ダンボ (1941)
- 監督
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サミュエル・アームストロング、ノーマン・ファーガソン、ウィルフレッド・ジャクソン
- 発売日
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1941 年 10 月 31 日
- キャスト
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エドワード・ブロフィー、ヴァーナ・フェルトン
ダンボ 』は、厄介な内容を含む古いディズニーの古典のひとつですが、カラスのシーンを省くことができれば素晴らしい物語です。ダンボは愛らしいゾウの赤ちゃんですが、大きな耳のせいで周囲に溶け込むのに苦労しており、好奇心旺盛な性格も役に立ちません。ダンボは他のゾウやサーカスの来場者から受けるいじめに値するものではなく、ダンボを守ってくれるのは母親だけです。
幹だけ見えても母親の愛が伝わる美しいアニメーション
ダンボミセス・ジャンボの最も悲しい瞬間は、敵対的な人間の少年たちから息子を守るために小さなトレーラーに閉じ込められたことだ。ダンボが彼女を訪ねますが、彼女はバーを越えて体幹を伸ばすことしかできません。幹だけが見えているだけでも、美しいアニメーションで母親の愛が伝わってきます。 ダンボは彼女に依存しているのと同じくらい、残酷なサーカスでの慰めとして息子にも依存しています。 ダンボ 深い悲しみを伝えるのに顔を見せる必要はありません。
6
アンディは大学に行きます
トイ・ストーリー3 (2010)
- 監督
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リー・アンクリッチ
- 発売日
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2010 年 6 月 18 日
- キャスト
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ジョディ・ベンソン、ネッド・ビーティ、ティム・アレン、トム・ハンクス、ジョーン・キューザック
トイ・ストーリー3 おもちゃが焼却されるところでほとんど終わりますが、それは映画の中で最も悲しい瞬間ですらないかもしれません。おもちゃたちがかろうじて逃げてアンディの元に戻った後、彼は大学に行く前にボニーという名前の若い女の子におもちゃをプレゼントしました。おもちゃたちにとっては、友達に別れを告げなければならないので、ほろ苦い瞬間ですが、新しい家で、自分たちを世話し、愛してくれる新しい子供を手に入れられることを知っています。
アンディがボニーからわずかに遠ざかる一瞬は、観客がボニーから離れることの難しさを反映しています。
トイ・ストーリー3 シリーズの完璧な結末だったかもしれないが、 トイ・ストーリー5 リピートし続けるほどの人気があることを示しています。当時、広く信じられていたのは、 トイ・ストーリー3 それは終わりだろう、それでは アンディの別れは、1995 年以来知っていて愛したキャラクターたちへの観客の別れと結びついていました。 アンディがボニーからわずかに遠ざかる一瞬は、観客がボニーから離れることの難しさを反映しています。
5
ムーランは村が荒廃していることに気づく
ムーラン (1998)
- 監督
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バリー・クック、トニー・バンクロフト
- 発売日
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1998 年 6 月 19 日
ムーラン 他の多くのディズニープリンセス映画と同じように、かわいい動物の仲間たち、楽しい音楽、そしてたくさんのユーモアで始まります。ムーランと李尚軍の残りの部隊がシャン・ユー率いるフン軍によって破壊された村を発見すると、事態は暗転する。この瞬間の後、ムーランが自分の状況の重大さを理解すると、曲はほとんどフェードアウトします。
この瞬間を過ぎると、音楽は事実上消えます。
ムーラン このシーンには、人間の悲劇を深める巧妙なタッチがいくつかあります。陰鬱な音楽と焼け焦げた建物の残骸が暴力の規模を強調しているが、 残された私物は家に帰ります。ムーランは小さな人形を見つけ、持ち主がシャン・ユーの手下に殺されたと推測する。それは彼女の不確実な将来を恐ろしい思い出させるものであり、彼女が何のために戦っているのかの象徴でもあります。
4
ニックの話
ズートピア (2016)
ズートピア 「他者化」の危険性についての寓意的な物語です。 そして、分裂をもたらす政治的イデオロギーによる個人的な悲劇を示すシーンもいくつかあります。この都市は草食動物と肉食動物に占拠されていますが、新たな犯罪の波により、獲物は隣人に対する見方が変わり始めています。ニックは他人の意見を気にしない狡猾なキツネのように見えるかもしれませんが、彼の子供たちのフラッシュバックは、この無神経な性質が防衛機制であることを明らかにします。
これは、有害なレトリックが若い世代にいかに影響を与えるかを示しているため、心を痛める瞬間です。
ニックはジュディに、幼少期に草食動物のグループと友達になろうとしたが、残酷に猿ぐつわを噛まれたり悪口を言われたりしたときのことを話す。これは、有害なレトリックが若い世代にどのような影響を与える可能性があるかを示し、ニックの性格の優しい側面を示しているため、心を打つ瞬間です。次は ズートピア2 おそらくニックとジュディは、捜査すべき新たな事件を担当する警察官として再会することになるだろう。
3
ビンボンが消える
インサイド・ヘッド (2015)
- 発売日
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2015 年 6 月 19 日
何年も観客の感情をもてあそんできたピクサーは、その感情をスクリーン上で見せるという大胆な次の一歩を踏み出しました。 内側から外側へ若い女の子の心のポートレートは、相反する感情、大切な思い出、その他多くの特殊性を伴う、成長に伴う混乱を示しています。ビンボンはライリーが幼い頃からの空想の友達であり、いつかまた思い出されることを願いながら、ビンボンはライリーの心をさまよっています。
これほど短い時間スクリーンに登場するキャラクターがこれほど感情的な影響を与えることができるのは注目に値します。
最終的に、ビンボンは自らを犠牲にしてジョイを本部に戻らせるが、彼はライリーの失われたもう一つの記憶として姿を消してしまう。彼は、ライリーがジョイを彼女が必要とする以上に必要としていることに気づいており、 彼女の最後の愛の行為がライリーの成長を助けます。 これほど短い時間スクリーンに登場するキャラクターがこれほど感情的な影響を与えることができるのは注目に値します。ライリーは忘れるかもしれないが、一つ インサイド アウト 2 イースターエッグは、ジョイが決してそうしないことを明らかにします。
2
バンビの母親が亡くなる
バンビ (1942)
- 監督
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ジェームズ・アルガー、サミュエル・アームストロング、デヴィッド・ハンド
- 発売日
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1942 年 8 月 14 日
- キャスト
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ハーディ・オルブライト、スタン・アレクサンダー、ボベット・オードリー、ピーター・ベーン、テルマ・ボードマン、ジャネット・チャップマン
バンビの母親の死はディズニー史上最も悲しい瞬間の一つそしてこのシーンは、ディズニーに感情的なパンチを詰め込むことができるスタジオとしての評判を与えるのに役立ちました。目を丸くした若い鹿とその母親はハンターから逃げることを余儀なくされますが、バンビはなんとか茂みの中に逃げ込みましたが、バンビは母親に電話をかけ直しましたが、母親がそれほど幸運ではなかったことに気づきました。
バンビ とてもカラフルな映画ですが、バンビはしばらくの間、灰色の野原に一人でいます。
母親のいないバンビは世界で一人ぼっちです。このシーンは美しく描かれており、強風と大雪がバンビの新しい状況の不確かさを反映しています。このシーンで泣くのに、実生活で親を失う必要はありません。特にアニメーションがとても優しいので、これは単純ですが理解できる状況です。 バンビ とてもカラフルな映画ですが、一瞬、バンビが灰色のフィールドに一人で立っています。
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ママ・ココは覚えている
ココ (2017)
- 監督
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エイドリアン・モリーナとリー・アンクリッチ
- 発売日
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2017 年 10 月 27 日
- キャスト
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ガエル・ガルシア・ベルナル、アラナ・ユーバック、アンソニー・ゴンザレス、セレーネ・ルナ、ハイメ・カミル、エドワード・ジェームズ・オルモス、レネー・ビクター、ソフィア・エスピノーサ、ベンジャミン・ブラット、ナタリア・コルドバ=バックリー、アルフォンソ・アラウ
過去 10 年間のピクサーの実績には多少むらがありましたが、 ココナッツ この曲には、スタジオの最も人気のあるヒット曲と同じ魔法があります。物語は、ミゲルが家族の歴史についての答えを求めて死者の国への旅に続きます。彼はエクトルと甘い瞬間を共有しますが、本当の感動的なシーンは彼が生者の国に戻り、曽祖母のために歌を演奏するときに起こります。
ココナッツ は音楽と家族の力を示しており、ピクサーの最も感動的な瞬間の 1 つにそれらが一つになります。
「リメンバー・ミー」の優しいコーラスが素敵な曲ですそして、その背後にミゲルの新たな発見の重みがあると、それはさらにエキサイティングです。彼は、エルネストがそれを盗む前に、エクトルがずっと前に娘のためにこの曲を書いたことに気づきました。その歌を聞くとママ・ココの何かが目覚め、彼女はめったにないほど明晰な瞬間を迎える。 ココナッツ は音楽と家族の力を示しており、ピクサーの最も感動的な瞬間の 1 つにそれらが一つになります。