テレビ番組における驚くほど大胆なキャラクター アーク 10 選

TV シリーズをフォローする際の最も楽しい側面の 1 つは、キャラクターがどのように変化し、成長していくかを観察することですが、一部のキャラクターは他のキャラクターよりもはるかに劇的な展開を見せます。自分のアイデンティティの性質そのものに疑問を抱くようになる内面の変化によってであっても、アイデンティティの基礎を再考するよう導く外的要因によってであっても、 キャラクターが学び成長するのを見ることで、シリーズの物語に深みが加わります。古典的なホームコメディなどの特定のジャンルでは、各エピソードの開始時にキャラクターを再定義することで定義されますが、シリーズ全体でキャストメンバーが大幅に変更されるジャンルもあります。

史上最高のショーの多くは、ショーを単に良いものから空前の古典的なものに変えるのに貢献した並外れたキャラクターアークを特徴としています。アニメシリーズでも、超常現象の物語でも、激しいドラマでも、 優れたキャラクターアークが番組の成功を左右するそして、強力な特徴付けは、視聴者がシーズンごとに視聴するかどうかを決定する要因になる可能性があります。これらのキャラクターアークはすべて何か特別なものを提供し、並外れたテレビ番組の代表的な例を表していました。

10

ズコ

アバター エアベンダー (2005 – 2008)

世界の 4 か国の調和を維持するためのアンの旅が映画の物語の中心的な糸でしたが、 アバター: エアベンダーシリーズ全体の中で最も興味深いキャラクターアークは、実際には悪役のズーコのものでした。として 火の王オザイの長男追放された王子としてのズーコの立場は、長らく失われたアバターを捕らえ、国民の間で、そして最も重要なことに父親の名誉を回復しようとすることに人生の 3 年間を捧げたことを意味しました。悪役であるにもかかわらず、個人的な欲望ではなく父親の愛の必要性によって行動を起こしたズコの動機は、信じられないほど人間的でした。

この受け入れられたいという欲求が彼の性格の基礎を築きましたが、 アバターズコはこれらの期待を拒否し、彼の有害な教育に抵抗しました。ズコがアイデンティティの問題に苦しんでいたとき、彼は常に賢明な叔父イロから指導を受けていました。イロは彼の人生で唯一、彼に礼儀正しく接し、重要な指導者として機能したようです。変化と自己発見に根ざしたキャラクターの変化により、ズーコが自分がそれほど悪人ではなかったことにゆっくりと気づくのを見るのは、胸が張り裂けるような視聴になりました。

9

ローゼンバーグヤナギ

バフィー ザ ヴァンパイア スレイヤー (1997 – 2003)

バフィー・サマーズが、超自然的な力からサニーデールを救う真のスレイヤーとしての自分の運命を発見するために並外れた旅を経験したのは事実ですが、さらに劇的な変化を経験したのは、彼女の親友でクラスメートのウィロー・ローゼンバーグでした。おとなしく物静かなティーンエイジャーから強力な魔女になるまで、ウィローはヘルマウスに隣接する彼女の町に悪の勢力が大混乱をもたらすのを阻止するのに協力しながら、超常現象を探求してきました。

ウィローのキャラクター アークは、物語的に変革をもたらしただけでなく、テレビ全体にとっても画期的なものでした。 彼女のLGBTQ+アイデンティティの発見 そしてガールフレンドのタラとの関係はテレビの限界を打ち破りました。ウィローは常にスクービー・ギャングの気さくな仲間でしたが、タラの早すぎる死により、彼女は悪を受け入れ、シーズン6の敵対者であるダーク・ウィローに一時的に変身するという衝撃的な変化が起こりました。変化とトラウマによって定義されるキャラクターとして、ウィローはバフィーの中で最も完全なキャラクターアークの1つを形成しました。

8

ペギー・オルソン

マッドメン (2007 – 2017)

1960 年代の男性優位のニューヨークの広告代理店を舞台にしたペギー オルソンの物語は、常に映画の最も魅力的な側面の 1 つでした。 マッド・メン。キャラクターとして ドン・ドレイパーの秘書として紹介される パイロットエピソードでは、ペギーは男性同僚と同等以上の仕事を提供できる、スターリング・クーパーのクリエイティブ部隊としての地位をすぐに確立しました。ペギーはショーを通して劇的に変化し、彼女の旅は、公民権の中で女性が獲得した自由の増加と、舞台となった急速に変化する時代を表しています。

ペギーの無邪気さは最初から明らかで、彼女は同僚のピート・キャンベルとの短期間の誤った情事に巻き込まれ、その関係で妊娠し、子供を養子に出した。このような困難な状況は、社会が彼女に不当に課した期待を拒否する意欲を高めるにつれて、ペギーの性格を形成しました。

7

ジェイミー・ラニスター

ゲーム・オブ・スローンズ (2011 – 2019)

ジェイミー・ラニスターのキャラクターは、第 1 シーズンのみに基づいています。 ゲーム・オブ・スローンズ これだけでも、王を容赦なく殺害し、妹と近親相姦関係を続けることで名声を獲得した、道徳的に堕落した傲慢な男の姿が明らかになるだろう。しかし、時間が経つにつれて、ジェイミーの無神経な外見は、極度の感情的な脆弱性と心優しい内面を明らかにするキャラクターアークに取って代わられました。

ジェイミーの性格変化のきっかけとなったのは、サンサとアリア・スタークと引き換えに捕虜のジェイミー・ラニスターをキングズランディングに返すと誓った騎士、ブライエニー・オブ・タースだった。二人が共に直面した課題は、弱者を守ろうと努め、サーセイへの忠誠を問い、彼を批判する人々の目の前で自らを償おうとするジェイミーの埋もれていた人間性を表面化させた。いたるところ ゲーム・オブ・スローンズ、 ジェイミーはシリーズの中で最も卑劣なキャラクターの一人から最も好感の持てるキャラクターの一人になりました。

6

ジミー・マッギル

ベター・コール・ソウル (2015 – 2022)

その間 ブレイキングバッド 視聴者はショー全体を、ウォルター・ホワイトが最終的にどうなるのかを考えながら過ごします。 ソールに電話したほうがいいよ 観客の質問に応じて彼のキャラクターアークを逆転させた ジミー・マッギルはいかにしてソウル・グッドマンになれるのか。この前編シリーズでは、視聴者の先見性を有利に利用しており、ジミーが実際に法律の条文に従いたい弁護士として出発するのを見ると、最初は不安が和らぎました。として ソールに電話したほうがいいよ 物語が進むにつれて、ジミーが最終的にどこに行き着くのか、そしてソウル・グッドマンとしての彼の魂のない性質を知ると、悲しく感じずにはいられませんでした。

しかし、ジミーのキャラクターの天才性は次のとおりです。 ソールに電話したほうがいいよ それは遡及的に彼のパフォーマンスに深みを加えたということでした。 ブレイキングバッド。ジミーの物語を十分に知った上で両方のシリーズに戻ってきたということは、ウォルター・ホワイトを助ける時間が、弟のチャックとの複雑な関係や、最愛の人キム・ウェクスラーとの離別によってどのように影響されていたのかが容易にわかるということだった。観客はショーの大部分をジミーがソールに変身するのを待って過ごしましたが、実際にそれが起こったとき、キャラクターのアークはあまりにも悲劇的でした、彼らはそれが起こらなければよかったと思いました。

5

ジューン・オズボーン

侍女の物語 (2017 – 現在)

いつものようにジューン・オズボーンが世間に知られているさまざまな名前 侍女の物語 それは彼のキャラクターアークの劇的な性質の証拠でした。オブフレッドの従順な隷属からオフジョセフ2号の政治的同盟に至るまで、ギレアデの全体主義社会の下でのジューンの人生は、忍耐、決意、そして殉教の連続だった。マーガレット・アトウッドのカルトフェミニスト小説を基にしたこのHuluの適応作は、原作を超えてジューンをギリアド社の抑圧の犠牲者としてだけでなく、潜在的な救世主として描いている。

観客が初めてジューンに会ったとき、彼女は腐敗した政府の法律により自主性を奪われ、肉体を放棄することを強いられた使用人でした。しかし、 生き別れた娘との再会を目指すジューンの立ち直りの決意 そして夫は彼女にこれらの抑圧的な勢力に抵抗させ、自由のために戦う意欲を持った同じ志を持った女性たちのネットワークをゆっくりと構築させた。レジスタンスの象徴であり、自由の戦士としてのジューンの物語は、彼女に劇的な変化をもたらしました。

4

フィリップ・ジェニングス

ザ・アメリカンズ (2013 – 2018)

同時期に放送されていた他の番組ほど文化的な関連性を獲得することはありませんでしたが、 アメリカ人 はテレビでひそかに最も偉大なキャラクターのいくつかを演じてきました。冷戦時代を舞台にした時代劇スパイドラマとして、 アメリカ人 旅行代理店を経営するアメリカ人夫婦を装ったソ連のスパイ、エリザベスとフィリップ・ジェニングスを追った。深い信念を持つキャラクターであるフィリップが、6 シーズンにわたるシリーズを通して自分の性格の根幹に疑問を抱き、そのアイデンティティが明らかになっていくのを見るのは感動的でした。

フィリップは全体を通じて多くの劇的な変化を経験しました アメリカ人それは、エリザベスとの偽りの結婚が妻への本物の愛に変わったことに気づいたからです。この秘密スパイはまた、アメリカ文化の側面とその中で築いた家族を理解するにつれて、自分のイデオロギー的立場の本質に疑問を抱いていることに気づきました。 アメリカ人 』は、資本主義、アイデンティティ、ロマンスのテーマに取り組み、すべてがフィリップの説得力のある物語に組み込まれた魅力的なシリーズでした。

3

ケビン・ガーベイ

残されたもの (2014 – 2017)

驚異的な HBO シリーズ 残り物 他のテレビ番組とは異なる方法で、悲しみ、宗教、アイデンティティのテーマを力強く扱いました。 「突然の出発」として知られる世界的な出来事の影響に焦点を当てています。 世界人口の2%が謎の失踪を遂げた、 残り物 主に、妻がギルティ・レムナントとして知られる謎のカルトに参加するために残された後、存亡の危機に陥っていた警察署長ケビン・ガーベイを扱った。

ケビンの旅 残り物 それは、彼が謎の別れに苦しみ、心理的な絶望と疑いの中に深く沈んでいったときの、精神的な発見でした。さまざまな超現実的で超自然的な経験を通じて、ケビンは自分の目的、アイデンティティ、そして人類の救世主としての潜在的な役割について悩みながら、その出来事で夫と子供を失い悲しみに暮れる妻であり母であるノラとの新たな関係を築いていきます。あらゆる形の悲しみの性質について語るべきことがたくさんあり、ケビンの物語は本当に魅力的でした。

2

スティーブ・ハリントン

ストレンジャー・シングス (2016 – 現在)

ただに基づいて ストレンジャー・シングス 最初のシーズンでは、スティーブ・ハリントンがシリーズで最もエキサイティングなキャラクターの一人に進化することになるとは信じがたいです。典型的なジョックとして描かれたスティーブのキャラクター設定は、当初は 1980 年代の典型的な高校のいじめっ子映画に基づいていましたが、時間が経つにつれて、スティーブの物語は前向きな方向に向かい、自己中心的なティーンエイジャーから保護的な兄に変わりました。若いキャラクターに対する図。

自分自身の不安を無視し、重大な危険に直面しても勇気を持ち続けることで、スティーブは自分が持っていたとは知らなかったレベルの英雄性を呼び起こし、それが日常生活に新たなレベルの自信をもたらしました。周りの人を見下して自分の価値を証明するために不安を感じる必要がなくなり、 スティーブは自分の未熟さを手放すことができた そして親切で忠実で勇敢な性格を明らかにします。その間 ストレンジャー・シングス 素晴らしいキャラクターでいっぱいでしたが、スティーブ・ハリントンほど劇的に良い方向に変わった人はいませんでした。

1

ウォルター・ブランコ

ブレイキング・バッド (2008 – 2013)

前提全体 ブレイキングバッド は、想像できるほど劇的な変化を遂げたキャラクターアークに基づいていました。これは、ニューメキシコ州でこれまで見た中で最も悪名高い覚醒剤料理人に変わった温厚な高校の化学教師であるウォルター・ホワイトに完璧に要約されていました。 ウォルトの臆病な行動がハイゼンベルクの残忍な残忍さにどのように取って代わられたかを見てください。 視聴者は、この分裂的な主人公に対する同情を失うべき正確なポイントについて、視聴者の間で永遠に意見が分かれていたため、まさにテレビで最も偉大なキャラクターアークの1つでした。

パイロット・エピソードでウォルター・ホワイトが演じる視聴者は、子供を毒殺したり、ガス・フリングの死を計画したり、2分間で刑務所にいた10人の男性の死を画策した邪悪な犯罪者から100万マイルも離れたところにいる。シリーズをエピソードごとに追っていなければ、シリーズのタイムラインのわずか 2 年の間にウォルターがどのようにしてこれほど復讐に満ちた利己的な狂人になったのかを想像することは事実上不可能でしょう。 ブレイキングバッド は常に自らを変化の見世物として位置付けており、ウォルターは他の誰よりも変化しました。