オーランド・ブルーム、肉体的にも精神的にも疲れるスポーツドラマを成功させる

カット

重い映画ですよ。ボクサー（オーランド・ブルーム）が残酷なボクシングの試合に臨むオープニングシーンから、この映画はすでに激しさに満ちている。彼は目に壊滅的な切り傷を負って試合に負け、監督のショーン・エリスは10年後をフラッシュバックする。そのシーンが舞台となったため、ボクサーのトラウマが頭をもたげ、影響を与えるのは時間の問題でした。 カット 安心せずにとても辛いです。ボクサーのトラウマへの過度の依存は、幼少期や母親（クレア・ダン）との関係を何度もフラッシュバックすることも手伝って、消耗していました。

マーク・レーンの小説をもとにジャスティン・ブルが書いたこの作品は、たとえ自分を限界まで追い込むことになっても、最後にリングに上がるチャンスを諦められない破壊的なボクサーの悲惨な姿を描いている。この映画は、ラスベガスでの試合のわずか 1 週間前に行われた、ボクサーの体重 154 ポンドに達するまでの心理的および肉体的な闘いに焦点を当てています。タフで忍耐強い妻兼コーチのケイトリン（カトリオナ・バルフ）と新しいコーチのボズ（ジョン・タトゥーロ）の助けを受けて、 カット は普通のスポーツドラマではなく、いくつかの点が低いにもかかわらず、いくつかの良いパンチを詰め込んでいます。

カットの最大の強みは、ボクサーの破壊的な行動に焦点を当てていることです

キャストの演技は一流で、破壊感を高めます

カット それは勝つことではなく、エリスは巧みに最後にボクサーの戦いを見せず、代わりにボクサーが引き起こした痛みに焦点を当てます。この物語は、最初に大きな挫折を経験した後、勝利に至るまでのアスリートの旅に焦点を当てた、軽快なスポーツドラマとは真逆です。パートナーがどれほど頑固で感情的に抑制されているかを知っているケイトリンがボクサーに、なぜそこまで体重を増やそうと決意するのか尋ねると、それは満たされない空腹だからだと彼は言う。彼がまた振り払うことができないのは、彼のトラウマ的な過去です。それは曲がりたくない重金属のように彼に重くのしかかる。

ブルの脚本は、ボズのような気難しいトレーナーの虐待的で残酷な行為が賞賛されるべきものではないことさえ示しています。タトゥーロの演じるキャラクターがボクサーを攻撃するたびに、彼を弱者呼ばわりし、次から次へと過酷な練習（時には薬物使用の助けも借りて）を課すのですが、私はひるみます。映画のタイトルの由来となった行為を含め、あらゆることを行うボクサーの意欲は、エリスの監督の選択によって賞賛されるものではない。私たちは内心ボクサーに対して、ボズとの苦悩のサイクルを断ち切るよう叫びたいに違いない。

ケイトリンは理性の代弁者であり、ボズによる彼女の扱いは残忍で失礼としか言いようがありません。それらは対極でもあり、 カット サポートし、いつやめるべきかを知ることがいかに良いことであるかを強調しています。私たちはよく「辞める人は負け組だ」と教えられるが、ボズは何度かボクサーにその言葉を投げかけたが、映画はこれがいかに不健全であるかを浮き彫りにしている。私たちは、いつ諦めるべきか、いつ自分の体が耐えられる限界を超えて無理をするのをやめるべきかを知っておく必要があります。これは、肉体的、精神的な限界を認識することで自分の価値を証明したいという歪んだ欲望に駆り立てられたボクサーが、苦労して学んだ教訓だ。

いつ カット 彼の負のスパイラルに焦点を当てているので、ドラマは効果的です。彼が下す決断はすべて後退するものであり、彼がボズに課す身体的ストレスは、見るのがゾッとすることがよくあります。ブルームの役は肉体的に追い込まれており、彼が感じている肉体的な疲労と精神的に囚われているトラウマのサイクルを表現するためにしっかりとした努力をしています。

タトゥーロはボズを野蛮な態度で演じ、彼の孤高の性格を効果的に伝えています。彼はボクサーと同じように勝ちたいという意欲を持っていますが、クライアントに対する態度はボクサーよりも公然と攻撃的で残酷です。バルフはケイトリンと同じように激しいです。彼女は支援者であると同時に戦闘員でもあります。ボズとの口論は楽しいもので、正直言って彼女は強さと感情的な成熟のバランスが最も優れているキャラクターです。

切り傷の中心点が外傷量により損傷している

この映画の狙いは素晴らしいのですが、 カット ちょっとトラウマが多すぎる。作家たちはボクサーにすべてを投げつけて、彼が生き残れるかどうか試したいようですが、それはあまりにも多すぎます。フラッシュバックがたくさんあります。しばらくすると、虐待する母親を持つだけでは十分ではないかのように、彼の唯一の目的はボクサーを攻撃することになりました。ボズのもう一人の顧客であるルーペ (モハメド・マンサライ) が関わるサブプロットもあり、非常に暗くなります。あなたの結論がボクサーの幻覚の一部であるかどうかはわかりませんが、それが重要なことだと思います。

結局のところ、この映画はあまりにも苦痛に満ちていて、私ですらそのプレッシャーに屈服したくなるほどだ。監督や映画撮影の選択の中には目立たないものもあるが、私が気に入ったのは カット 彼が言おうとしていたこと、そして主に彼の言い方がそうだった。私たちがスポーツドラマに期待するものを覆す展開は素晴らしく、エンディングは力強いものです。過剰なフラッシュバックや、ボクサーの絶望的な物語に追加し続ける必要は不要です。とにかく好感が持てる、そしてもどかしいキャラクターです。

カット 2024 年のトロント国際映画祭でプレミア上映されるこの映画は 99 分ですが、まだ評価されていません。