まだ『バフィー ザ ヴァンパイア スレイヤー』をまだ始めていない場合、2024 年に始めるべき 7 つの理由

バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー これは今でも素晴らしいテレビ番組であり、2024年になっても初めて見る価値があります。ザ バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー キャストは素晴らしい人たちによって率いられています サラ・ミシェル・ゲラーがタイトルキャラクターとして、ハントレスの役割のために生まれた高校生。ショー全体を通してのバフィー・サマーズの旅はドラマチックで緊張感のあるものですが、スクービー・ギャングとともにあらゆる超自然的な脅威に立ち向かう彼女の冒険は素晴らしいものです。

この番組は、最初のリリースから数十年が経った今でも非常に人気があり、驚くほど多くの視聴者がいます。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー あなたの視点を完全に変える理論。このショーはある意味で当時の産物ではありますが、 また、他のものではとんでもなく時代を先取りしており、時代を超越した古典です。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー は史上最高のテレビ番組の 1 つであり、2024 年にまだ見ていない場合は、視聴リストに加えることが不可欠です。

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LGBTQ+ の表現

タラとウィローの関係は画期的だ

テレビでの LGBTQ+ の表現は、特に近年非常に重要であり、それがその理由の 1 つです。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー 時代を先取りしていました。彼らの関係は、テレビの歴史の中で最も象徴的なLGBTQ+カップルの1つであり続けています。 ウィローとタラは、テレビにこれほど目立つように登場した最初のゲイカップルの一人です。 そして2024年になった今でも、彼らは信じられないほど親近感を持ち、見るのがエキサイティングです。彼らがうまく機能しているのは、彼らが完璧ではなく、他の異性愛者のカップルと同じように不完全で正常であるということです。

その間 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー 同性愛者を葬るという比喩を実行したのは間違いなく有罪だ ウィローとタラのラブストーリーは、たとえ失恋する結果になったとしても、投資する価値があります。 どちらも超自然的で魔法の能力によって動かされており、全体としてさらに興味深いものになっています。タラとウィローの関係は間違いなく少しゆっくりですが、からかいや含蓄に満ちた何十ものエピソードを経て、シーズン5で彼らが適切に再会するとき、それは非常に満足です。彼らの深い歴史は、この映画で最も重要な話ではありません。 バフィーしかし、それは観客にとって永遠に記憶に残るものです。

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7つの季節（そして天使）を楽しむ

たくさんの素晴らしいエピソードとスピンオフ

バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーオリジナルのリリース日が 1997 年であるということは、楽しめる作品がたくさんあることを意味します。 この影響力のあるティーン ドラマには、視聴者が楽しめる合計 144 の素晴らしいエピソードがあり、 完了すると、 天使 スピンオフも見てください。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー そして 天使2 つのプログラムが連携するため、視聴順序はレイヤーに分割されます。例えば、 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー シーズン4は以下と一致します 天使 シーズン 1。両方にいくつかのストーリー アークが含まれているため、時系列順に見るのは少し難しいですが、それでも試してみる価値はあります。

デヴィッド・ボレアナズのキャラクター、エンジェルが去る バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー シーズン3のプレミアで出演しましたが、彼の降板は永久的なものではなく、出演しているにもかかわらず、定期的にシリーズに出演し続けています。 天使。 スピンオフの各シーズンには、親番組のストーリーに追加される豊富なコンテンツが含まれています、 そしてその一部さえも バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー に登場するキャラクター 天使また、タイトルキャラクター自身も含まれます。バフィーとエンジェルの関係は複雑ですが、どちらの番組も何度も二人を結びつける見事な仕事をしています。

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強くてパワフルな女性のリーダーシップ

バフィー・サマーズは強豪です

バフィー・サマーズ役のサラ・ミシェル・ゲラーは、90年代の絶対的な伝説であり、テレビ番組の最高の女性主人公の一人であり、スクリーン上で彼女が作り出す存在感で記憶されています。このタイトルのキャラクターの旅は、サニーデールに到着し、自分が選ばれし者であることを発見することから始まる、ワイルドなものです。ショー全体を通して、 バフィーは、遭遇する制御不能の脅威から友人、家族、そして全世界を守るために、あらゆる種類の悪魔、モンスター、吸血鬼に立ち向かいます。 各エピソードで。

しかし、バフィー・サマーズにはいくつかの厳しい現実があります。ショー全体で展開される彼女の関係は、しばしば彼女にとって利益よりも気を散らすものであり、スクービーギャングの他のメンバーとの彼女の議論のいくつかは時にはばかげています。ただし、バフィーはティーンエイジャーであり、これらの問題は、彼女が現実的で共感できるキャラクターであることの証拠でもあります。主人公に関する限り、バフィーは悪との戦いの中心となる理想的なキャラクターです。。彼女は賢くて勇敢ですが、自分の限界も知っていますそれが物語にふさわしい対立を生み出します。

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面白くてドラマチックな素晴らしい物語

バフィー ザ ヴァンパイア スレイヤーはコメディと演劇をうまく組み合わせています

の 1 つ バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー彼の最も優れた点はストーリーです。 この番組は、非常に感情的なものから完全に不条理なものまで、さまざまなプロットが含まれることで知られています。 そして陽気です。 バフィー 『』は、いつ気楽になれるかを知っている点で素晴らしいですが、同時に、本物のドラマから決して目をそらさないのです。例えば、 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーバフィーの最も衝撃的な死は、シーズン5の「ザ・ボディ」でのバフィーの母親ジョイスの死でした。これは間違いなくシリーズの中で最も悲痛な瞬間の一つであり、バフィーがリビングルームで母親を発見したことは信じられないほど衝撃的でした。

ただし、意図的か否かにかかわらず、一部のストーリーはコメディに大きく依存しています。その好例が「Band Candy」です。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー最も面白いエピソード。彼はスレイヤーが後でベビーシッターに変わるのを見ます ハロウィーンのお菓子をきっかけに、サニーデールの成人たちは青春時代を思い出し始める特に母親とジャイルズが路上でキスしているところを目撃したときは、見ていてとても面白いです。そのうちのいくつかは、 バフィーコミックストーリーは、ザンダーとウィローのロマンスやドーンがチアリーダーになろうとするなど、恥ずかしいからそうなるのです。

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輝かしい 90 年代の対話

バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーは彼女の時代の産物である

バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー は 90 年代のノスタルジーに満ちたテレビ番組であり、そのセリフはそれを反映しています。 2003年に終了したにもかかわらず、 からの引用がたくさんあります バフィー 完成後何年も経った今でも視聴者が参照していること。 2024 年になっても、 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー最も注目に値するセリフは、そのままの形で評価することができます。ウィローのセクシュアリティの説明方法は、その完璧な例をいくつか提供しており、彼女のコメントの一部はおそらく今日ではあまり受け入れられないだろうが、それでもどれだけの努力があったかを示している。 バフィー その奇妙なキャラクターを含めます。

バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー 90年代っぽいスラングも使っています。 「」のようなフレーズかつら、””座る、” そして “超吸盤」という声が番組中よく聞こえてきます。このタイプの会話はテレビではもう使用されていませんが、少なくとも 1990 年代を舞台にしていない番組では使用されていません。 バフィー。 この時代のテレビ番組としては標準的なので少し安っぽいかもしれませんが、スクービー ギャングは当時としては非常に現代的です。。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー それは間違いなく非論理的なこともありますが、現実的なことの 1 つは、プログラムによるテキストの選択です。

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驚くべきキャラクター開発

スクービーギャングはショーを通して興味深いキャラクターになります

一つあるとしたら バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー 成功したら、それはキャラクターの開発です。バフィーのキャラクターアークは十分に議論されていませんが、彼女がシリーズ全体でどのように変化するかについてはもっと賞賛に値します。 彼女は自分の犠牲の痛みにうまく対処する方法を学び、より大きな善が彼女の最終的な目標であることを理解できるほど成熟しています。。終わりに バフィータイトルのキャラクターは、パイロット版で紹介されたティーンエイジャーと比較すると認識できません。自分のセクシュアリティを発見し始めるウィローの旅も重要なストーリーラインです。

彼女の最高の人格形成の一部は、別れた後もザンダーと強い友情を保つ彼女の能力から来ています。バフィーとスパイクの関係 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー それは間違いなく問題ですが、時には悪役でさえなんとか自分自身を取り戻すことができます。スパイクは物議を醸す混沌とした人物としてショーを開始しますが、時間が経つにつれて、バフィーの味方であることが自分にとって有益であることを学びます。 スパイクの行動が時々ひどいことであることは間違いありませんが、彼が後で自分の間違いを反省していることに注意することが重要です。 そしてその間違いを認識します。

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ミュージカルエピソード

バフィーの歌とダンスのストーリーは象徴的です

他の多くのテレビ番組と同様に、 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー 音楽的なエピソードがある。 シーズン6の「ワンス・モア・ウィズ・フィーリング」は、バフィーが愛する人のために自分を犠牲にした結果に焦点を当てています。 彼の予期せぬ復活と、残りの登場人物たちがそれぞれの秘密を守るために直面​​する困難。に入っている曲は バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤーの 音楽のエピソードと、このシリーズの典型的な超自然に焦点を当てたストーリーを組み合わせたものは、珍しい組み合わせのように思えるかもしれませんが、その結果は本当に壮観です。音楽を使うことはそれぞれの人を助ける バフィー 登場人物たちは胸にかかる重さについて話します。

根底にあるテーマは深いものの、「ワンス・モア・ウィズ・フィーリング」は依然として心地よい視聴であり、映画の最高のエピソードの 1 つです。 バフィー・ザ・ヴァンパイア・スレイヤー。キャスト全員が最高の歌手というわけではありませんが、歌うことができ、驚くほど才能のある人もいます。たとえば、タラ役のアンバー・ベンソンは特に力強く、彼女がウィローにセレナーデを捧げる様子は本当に美しく、感動的です。ジャイルズ、スパイク、ザンダーのような登場人物が歌を歌うと笑わずにはいられません。 しかし、同時に彼のエピソードへのこだわりも容易に理解できる。