Questo film di gangster vietato è ancora ingiustamente dimenticato 92 anni dopo la sua uscita

Il rispetto è un tema ricorrente per i professori e i delinquenti film di gangstere una versione classica del 1932 merita di meglio. Per quasi un secolo, Hollywood è stata ossessionata dai gangster, quei criminali dalla parlantina pacata e dalla vita libera che guadagnavano denaro, infrangevano la legge ed erano gentili con le loro madri. La romanticizzazione del gangster ha prodotto intoccabili gelidi come Il padrino, Buoni compagniE Cicatricecosì come i classici come Gangster americano, Quelli che se ne sono andati, Lucchetto, calcio e due canne fumarie, C’era una volta in America e innumerevoli altri.

In un genere così affollato e pieno di titoli leggendari, non sorprende che le buffonate dei gangster in bianco e nero degli anni ’30 siano spesso ingiustamente ignorate. Molti grandi film di gangster potrebbero giustamente meritare più attenzione, soprattutto nel mercato odierno dello streaming e del VOD, dove praticamente ogni film mai realizzato è a pochi tocchi di distanza. Tuttavia, A Gangster Tale del 1932 si distingue come un esempio speciale di film che dovrebbe essere celebrato con lo stesso entusiasmo dei pezzi grossi con Pacino e De Niro.

Il film originale di Scarface del 1932 rimane oscurato dal remake degli anni ’80

Scarface del 1983 merita davvero di essere più famoso dell’originale?

Alla prima menzione di CicatriceLa stragrande maggioranza dei fan del cinema evocherà immagini mentali di Al Pacino con gli occhi sporgenti e armato di pistola, che urla oscenità dalla cima di una scala, fresco del suo ultimo colpo di polvere di ghiaccio. Il mortale crollo dello zucchero di Tony Montana rimane un capitolo fondamentale nella storia del cinema, tranne il fatto che 1983 Cicatrice È un remake di un vecchio film che non viene menzionato abbastanza. Più precisamente, Pacino Cicatrice È un remake più fedele di quanto una prima occhiata potrebbe suggerire – una volta che il glamour degli anni ’80 è stato scalfito dalla superficie.

Il film di Howard Hawks degli anni ’30 ha certamente un’ottima reputazione, ma per il pubblico mainstream Al Pacino è semplicemente Scarface, lasciando il ritratto di Paul Muni ingiustamente nella formidabile ombra di Tony Montana. In verità, però, la tragedia del 1932 Cicatrice è iniziato anni prima che i coniugi Pacino mettessero al mondo il loro futuro vincitore dell’Oscar.

La sottovalutazione di Scarface è iniziata molto prima dell’uscita del remake

Spiegazione delle famigerate battaglie di Scarface contro la censura

Howard Hawks è stato notoriamente afflitto da problemi di censura durante la realizzazione Cicatricepoiché al film sono state apportate numerose modifiche a causa del timore di rendere affascinante la violenza e lo stile di vita dei gangster (tramite Hughes, Hawks e Hays: la monumentale battaglia di censura su Scarface (1932) di Chris Yogerst, 2017). Mentre I falchi finirono per tagliare Cicatrice in un modo che ha soddisfatto l’ufficio Hays – l’organismo responsabile all’epoca degli standard cinematografici e della censura – il regista ha poi dovuto affrontare difficoltà per far proiettare il suo film nei singoli stati degli Stati Uniti, alcuni dei quali sono stati vietati Cicatrice mostrare.

Queste battaglie continuarono fino al Secondo quanto riferito, Hawks ha scelto di rimuovere Cicatrice dall’arena pubblicaentrando in un periodo buio finché la Universal non ne ottenne i diritti nel 1979 (via Istituto cinematografico americano). Solo pochi anni dopo l’originale Cicatrice riemerso, il remake di Al Pacino fu rilasciato al mondo, affermandosi come, per molti, la versione definitiva.

Di conseguenza, 1932 Cicatrice non ha mai avuto il suo giorno di sole. Il film di Hawks è iniziato con problemi di censura e le difficoltà al botteghino che ne sono seguite, è entrato in un periodo di oscurità cinematografica e, dopo essere riemerso ancora una volta, si è trovato rapidamente oscurato da un aggiornamento più rumoroso e appariscente in abito color crema. Molti vecchi film di gangster possono affermare di essere ignorati dal pubblico moderno, ma nessuno ha vissuto un viaggio così tumultuoso e difficile come Cicatrice.

Scarface (1932) merita molta più attenzione come film di gangster

Lo status quo di Cicatrice essere ricordato come un film classico degli anni ’80 basato su un film meno conosciuto di 50 anni prima deve cambiare. Se la dinamica tra i film fosse basata sul merito, le due versioni di Cicatrice sarebbe più vicino a Il padrino E La parte del padrino II – un paio di film eccellenti dello stesso franchise, scatenando infiniti dibattiti su quale sia il migliore.

Ci sono indubbiamente elementi dell’originale Cicatrice che non sono invecchiati bene, sia dal punto di vista cinematografico che culturale, e questo è particolarmente vero per i tagli R-rated. Per un film che si avvicina rapidamente ai 100 anni, tuttavia, Cicatrice è straordinariamente ben conservato. L’arco narrativo di Tony Camonte è altrettanto avvincente, commovente, commovente e stimolante quanto quello di Tony Montana nel remake, forse anche di più data l’assenza di droghe come fattore motivante nella caduta del primo. La storia dell’ascesa alla grandezza di Camonte e del successivo collasso, tuttavia, servì da precursore alla formula successivamente perfezionata da Francis Ford Coppola e Martin Scorsese.

A causa del suo tempo, gli elementi noir che sono alla base CicatriceL’oscuro mondo sotterraneo di Israele porta con sé un’autenticità difficile da replicare, e mentre ci sono azione e spari in abbondanza, i temi e i messaggi lasciano un sacco di ricchi sottotesti tra cui scegliere, dal commento sulla ricchezza e il capitalismo alla delicata linea tra violenza e innocenza. Emozionante ma con autentica profondità, non è esagerato suggerire che 1932 Cicatrice è buono come film di gangster come il remake degli anni ’80.

Fonti: Istituto cinematografico americano, Hughes, Hawks e Hays: la monumentale battaglia di censura su Scarface (1932).