Riepilogo
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Shogun celebra 25 nomination agli Emmy ed esplora il turbolento Giappone del 1600 con un cast straordinario guidato da Sanada e Jarvis.
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Il successo di Shogun segna pietre miliari storiche nella TV, incluso il primo programma in lingua giapponese nominato come migliore serie drammatica.
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Gli editori Gonzales e Miyake discutono dell’autenticità culturale dello show, delle morti iconiche e accennano a cosa accadrà nelle stagioni 2 e 3.
Mentre inizia lo sviluppo delle prossime due stagioni della serie, Shogun celebra una nuova pietra miliare di successo con 25 nomination agli Emmy. Secondo adattamento dell’omonimo romanzo di James Clavell, lo spettacolo è ambientato nel Giappone del 1600 ed esplora la vita di John Blackthorne, un pilota protestante inglese abbandonato nel paese durante un’era turbolenta in cui diversi signori competono per il potere supremo. . . Una di queste figure è Yoshii Toranaga, il signore di Kantō che è stato condannato a morte dagli altri governanti del paese, ma ha i suoi piani misteriosi.
Hiroyuki Sanada e Cosmo Jarvis guidano l’ensemble Shogun scelto come Toranaga e Blackthorne, con il resto del roster che include Anna Sawai nei panni di Mariko, una consorte incaricata di fungere da traduttrice per Blackthorne, Tadanobu Asano, Takehiro Hira, Tommy Bastow, Fumi Nikaido e Nestor Carbonell. Lo spettacolo è stato sviluppato da ControparteJustin Marks e la sceneggiatrice esordiente Rachel Kondo, il primo dei quali è anche showrunner dell’epico dramma storico.
In onda su FX e Hulu, Shogun si è rivelato uno dei più grandi successi del 2024, ottenendo un punteggio di approvazione quasi perfetto del 99% da parte della critica su Rotten Tomatoes, con elogi mirati alla fedeltà dello spettacolo al suo materiale originale, alle performance del suo cast, in particolare Sawai, e alla sua regia. Ciò, a sua volta, ha portato lo spettacolo a stabilire alcune pietre miliari ai prossimi Emmy Awards, incluso essere il primo spettacolo in lingua giapponese ad essere nominato per Outstanding Drama Series, la seconda serie non in lingua inglese a ricevere quella nomination dopo gioco dei calamarie portando un totale di 25 nomination.
In onore delle nomination agli Emmy dello show, Discorso sullo schermo ha intervistato le redattrici Maria Gonzales e Aika Miyake per discutere Shogun stagione 1, i suoi sentimenti riguardo al riconoscimento dei premi, catturando l’autenticità giapponese della storia, come il finale fosse quasi diverso e riunendo alcune delle morti più iconiche della stagione.
Gonzales e Miyake sono”Così orgoglioso“Per le prime nomination agli Emmy
Prima dell’epopea storica, Gonzales e Miyake facevano parte del team di montaggio di numerose produzioni importanti, incluso l’album visivo di Beyoncé. Il nero è il reIl dramma post-apocalittico di Apple TV+ Vedere e il thriller di fantascienza Controparte. Con Shoguntuttavia, la coppia ottiene la prima nomination agli Emmy, con Miyake che afferma di essere “estatico“sul riconoscimento mentre Gonzales lo sente”incredibilmente gratificante“anche quando trova”un po’ difficile da elaborare“:
Aika Miyake: Oh, sono estasiata. Sono così orgoglioso. Inoltre, è molto, molto significativo che anche molti giapponesi siano stati nominati contemporaneamente e che io sia stato nominato per qualcosa che rappresenta la nostra cultura. E’ davvero un grande momento per me e la mia famiglia.
Maria Gonzales: Per me è ancora un po’ difficile da elaborare. È la prima volta che vengo nominato e, almeno per me, non ho mai pensato: “Oh, questo farà parte della mia carriera”. Mi sento incredibilmente fortunato a far parte di questo progetto e che sia stato così riconosciuto. Lavoriamo tutti duro, quindi è incredibilmente gratificante e appagante quando le persone riconoscono e apprezzano davvero il tuo lavoro. Dico spesso che è altrettanto difficile, se non di più, mettere in scena un brutto spettacolo. [Laughs] Non sai mai quanto bene le persone riceveranno il tuo lavoro o quale sarà la risposta. Quindi questa è sicuramente la ciliegina sulla torta.
Creare un personaggio traduttore era “Davvero significativo“A Miyake
Uno degli archi narrativi più grandi ed emozionanti di Shogun La prima stagione vede Mariko fungere da traduttrice di Blackthorne nel mondo della cultura e dei costumi giapponesi, mentre è anche alle prese con i piani di Toranaga e il suo desiderio di riscattare il nome della sua famiglia. Quando si è trattato di trovare il giusto equilibrio tra la rappresentazione di quell’autenticità e l’essere facilmente accessibili al pubblico americano, Miyake ha trovato un “davvero interessante“processo, attingendo alla tua esperienza di vita:
Aika Miyake: È davvero interessante, per come è Blackthorne, dovevamo garantire la curva di apprendimento della cultura giapponese [was felt] durante tutta la serie. C’erano tante conversazioni del tipo: “Ah, gli sembra di capire di più, ma qui non capisce”. Ma poi ho ascoltato i giapponesi, e alcuni personaggi parlano più velocemente, come Yabushige, ed è difficile da capire, a volte anche per i giapponesi. Andavamo avanti e indietro per sistemare le cose. Inoltre, è molto interessante mostrare il ruolo del traduttore – il ruolo di Mariko, il ruolo di Alvito – perché quella è stata anche la mia vita.
Ho imparato a parlare inglese quando avevo 20 anni, e in molte situazioni che ho dovuto affrontare, come l’ambiente di lavoro, le cose con gli amici, a volte ho dovuto tradurre. Ti senti come se fossi il sottopersonaggio del gruppo quando lo fai. E in questo spettacolo è lei la protagonista. È molto importante per me, come donna e come donna giapponese, che di solito è un personaggio secondario, ma in realtà è la protagonista di questa serie. Quindi è stato davvero significativo risolverlo.
La morte dello Shogun di Mariko ha richiesto un editing molto complesso
L’arco narrativo di Mariko termina in tragedia Shogun Stagione 1, quando si sacrifica nell’episodio 9 per impedire agli esplosivi dei ninja di uccidere tutti gli altri intrappolati nella stanza con lei, incluso Blackthorne. Riflettendo sul montaggio della scena, Miyake ha ricordato che il collega montatore Thomas Krueger era il montatore originale dell’episodio, con lei che era arrivata “sintonizzare“la sua morte, spiegando la difficoltà di trovare il modo giusto per tagliare in nero alla fine:
Aika Miyake: Sì, quindi quella scena è stata originariamente modificata da Thomas Krueger, e sono stato aggiunto come montatore aggiuntivo più tardi nel processo per modificare davvero l’ultima scena. Ci voleva molto più tempo prima, ma Justin, lo showrunner, voleva davvero farlo all’improvviso. In effetti, è molto difficile tagliare qualcosa che sembra brusco. [Laughs] Avevo scene che il regista, Frederick Toye, ha girato, come una delle sue scene incredibili.
Penso che abbiano soffiato come un grande imbuto d’aria, e i suoi capelli volano tutti, e lei è davvero illuminata, ed entra nella luce. Quindi l’ho usato molto, molto velocemente, proprio alla fine. Ma c’erano molte altre modifiche mentre stavo modificando, quindi congratulazioni a Thomas. Ma sì, abbiamo dovuto guardare dall’inizio per trovare effettivamente quell’interruzione. Deve avere un aspetto corretto, e anche quanto tempo deve essere il nero dopo è stato davvero divertente fare questa modifica. Adoro guardare i video di reazione e le persone sotto shock. [Laughs]
La scena preferita di Miyake e Gonzales è un momento completo di Toranaga e Yabushige
Quando è stato loro chiesto quali fossero le loro scene preferite su cui lavorare insieme, sia Gonzales che Miyake hanno indicato l’epica resa dei conti tra Yabushige e Toranaga in Shogun finale della prima stagione, in cui il primo commette seppuku e il secondo come quest’ultimo. Oltre a sentire che Yabushige era “uno dei preferiti della sala di taglio“dalla lista dei programmi scoprirono entrambi che mettere insieme detta sequenza era un”vera collaborazione“, incluso assicurarsi che il sorriso di Toranaga prima di tagliare la testa di Yabushige rimanesse:
Maria Gonzales: Beh, Aika ed io abbiamo lavorato insieme nell’ultimo episodio, l’episodio 10, e penso che a causa della collaborazione che abbiamo avuto insieme, dovrebbe essere – giusto, Aika? – la scena tra Toranaga e Yabushige. La scena finale di Yabushige. È stata una vera collaborazione per entrambi, perché io ho iniziato con l’editors’ cut, Aika ha lavorato con il Director’s Cut. E poi, una volta che Justin Marks, il nostro showrunner, è arrivato il suo turno di intervenire, ha creato tutto questo tipo di confusione nella scena su cui abbiamo lavorato insieme. E in termini di personaggi, Yabushige era uno dei preferiti in sala di montaggio. È sempre stato molto divertente tagliare le scene con lui.
Aika Miyake: Sì, quindi Maria, nella versione degli editori, ha sorriso prima che Yabushige si uccidesse, prima che Toranaga gli tagliasse la testa. Si è rivolto a Toranaga e ha sorriso, e quel momento era prima nel taglio di Maria, ma poi, durante tutto il processo, abbiamo cercato di perderlo, abbiamo cercato di accorciare il taglio. Nel processo, abbiamo perso da qualche parte. E ricordo sempre che volevo riproporlo quando ne avevo l’opportunità, quindi all’ultimo momento ho pensato: “Possiamo provare a riproporlo?”
Ho chiesto a Justin di dare un’occhiata, e lui ha accettato, e quando guardi tutto, fa la stessa cosa quando, nell’episodio 1, Blackthorne e Yabushige salgono dalla collina nell’oceano. Yabushige quasi morì e fu portato in cima alla collina, e Blackthorne si inchinò. Ma Yabushige aveva la stessa identica espressione sorridente e in realtà ho pensato: “Oh, che bella foto”. Ero così felice di poterlo riportare indietro.
Discutendo in particolare del sorriso di Toranaga, Gonzales ha spiegato che era uno dei tanti richiami che avrebbero dovuto verificarsi nella scena, insieme al personaggio di Sanada che riutilizzava una frase che Yabushige ha detto nell’episodio 1 che avrebbe potuto portare alla morte di Toranaga:
Maria Gonzales: Anche Toranaga sorride molto. [Laughs] Non ricordo di aver mai discusso di lasciarlo fuori. Questo in realtà si collega a un altro richiamo che accade in quella scena, ovvero, nell’episodio 1, Yabushige e Omi stanno parlando nel villaggio, stanno camminando lungo questo sentiero e Omi dice a Yabushige qualcosa del tipo: “Non vuoi avvisare Toranaga, nostro Signore, di questo?” E Yabushige dice: “Perché raccontare a un morto il suo futuro?” Quindi è qualcosa che apparentemente è accaduto in privato tra questi due personaggi.
E poi quando andiamo all’episodio 10, negli ultimi momenti di Yabushige, Toranaga sostanzialmente riporta quella battuta a Yabushige, e Yabushige dice: “Mi piacerebbe davvero vedere o sapere cosa succederà in futuro”. E Toranaga sostanzialmente dice: “Perché raccontare a un morto il suo futuro?” Che penso sia più o meno così: “Amico, ti ho preso in giro tutto il tempo. Sapevo tutto quello che stava succedendo, anche nei vicoli di qualche piccolo villaggio di Ajiro.” [Laughs] Penso che il sorriso sia appropriato perché è Shogun.
Il finale di Shogun è stato quasi un po’ più lungo
Con una leggera svolta alla fine del libro, il Shogun Il finale della prima stagione mostra Toranaga che spiega alcuni dei suoi piani futuri a Yabushige prima di ucciderlo, inclusa la sua strategia Crimson Sky di convincere Ochiba a ritirare il suo sostegno a Ishido prima della futura battaglia di Sekigahara, che gli fa vincere la battaglia senza alcun vero combattimento. Quando gli è stato chiesto se ci fossero più riprese di questo flashforward, Gonzales conferma che “era una versione della sceneggiatura“che guardava ancora di più al futuro, pur essendolo”eliminato rapidamente“:
Maria Gonzales: Penso che ci fosse una versione della sceneggiatura, ci sarebbe stata una sorta di flashforward nel futuro del Giappone perché il personaggio reale di Toranaga, Tokugawa Ieyasu, è l’architetto del Giappone moderno. Quindi, ce n’era un piccolo frammento in quella scena in cui Toranaga parla del futuro del Giappone, ma è stato rapidamente eliminato. Credo che questo non sia nemmeno sopravvissuto, quasi non è sopravvissuto al taglio della redazione. Penso che non appena Fred, il regista, è stato coinvolto, il film è stato tagliato e mai più rimesso a posto. Quindi, in termini di battaglia in sé, sì, no, non sarebbe mai stato molto di più di quello che abbiamo visto sullo schermo. Questo era uno spettacolo in cui le battaglie si svolgevano all’interno delle sale cerimoniali e nelle retrovie, ed era una battaglia di parole, più che di spade.
La sequenza mozzafiato di Shogun Episode 1 ha rappresentato una sfida unica per Gonzales
Per quanto lo spettacolo sia un “battaglia di parole“, presenta una serie di emozionanti scene d’azione. Riflettendo su quale fosse la sua preferita da allestire, Gonzales ricorda la sequenza cliffhanger dell’episodio 1 come quella che ha rappresentato una sfida unica per lei mentre cercava di catturare il “obiettivo sottostante“dalla scena:
Maria Gonzales: Sai, molte delle azioni folli che sono accadute sono avvenute a raffica. Ad esempio, ho avuto qualcosa nell’episodio 4, ho avuto qualcosa nell’episodio 7. Nell’episodio 4, quando Nagakado uccide Jozen sul campo di battaglia, o nell’episodio 7, quando Nagakado cerca di uccidere suo zio ma finisce per morire. È un’azione molto rapida e improvvisa. Le sequenze più grandi che ho tagliato sono state nell’episodio 1, c’era una sequenza con una grande tempesta, seguita da una sequenza su una scogliera, quando cercano di salvare Nestor. Quindi quelle erano le grandi sequenze d’azione che ero coinvolto nel montaggio, ed era piuttosto complesso trovare il giusto ritmo anche per loro, in modo che si adattassero alle intenzioni generali dello spettacolo.
Ma, con molte di queste scene di sottofondo, cerchiamo sempre di prenderci cura degli aspetti culturali dell’epoca. Ad esempio, è stato davvero difficile girare quella scena sulla scogliera, ma anche mostrare ciò che Yabushige stava attraversando, e Blackthorne che lo assorbiva, nel senso che avrebbe preferito morire con la sua stessa spada piuttosto che essere ucciso dalle onde, o dal mare e, e Blackthorne in un certo senso lo ha assorbito ed è stato solo uno dei primi passi nell’apprendimento della cultura. Pertanto, molte sequenze d’azione avevano sempre un obiettivo di fondo, che doveva emergere anch’esso.
Gonzales e Miyake non sanno quale sia il piano Shogun Stagioni 2 e 3 (ma non vedono l’ora di tornare)
Nonostante fosse stato inizialmente annunciato come una miniserie, il successo di critica e di ascolto dello show ha portato al suo rinnovo da FX Shogun per le stagioni 2 e 3. Gonzales e Miyake ammettono che, poiché non sono nella stanza degli autori dello show, non sono sicuri di quale sia il piano esatto per il prossimo capitolo, ma ricordano il “Bibbia di 900 pagine“Caillin Puente ha lavorato per costruire il mondo e ha condiviso quali sono le sue speranze per dove andrà:
Maria Gonzales: Voglio dire, non siamo nella stanza degli scrittori, quindi sappiamo che la stanza degli scrittori è aperta e stanno lavorando attivamente alla seconda stagione. Sappiamo anche dalla prima stagione che Caillin Puente, che faceva parte della squadra di Justin, ha scritto questa Bibbia, una Bibbia di 900 pagine, che era immersa nella storia giapponese, ed è stata usata come Bibbia sul set per tutte le diverse regole del gioco. il tempo, che si tratti di fantasie o di come le persone di diversi livelli gerarchici si consideravano l’un l’altro in ambienti pubblici. C’era tutto in questo libro e c’era anche molta storia vera. Quindi, innegabilmente, il Giappone ha una ricca storia, penso che molto di ciò che accadrà sarà radicato in questo. Anche se non abbiamo un libro. [Chuckles]
Aika Miyake: Sono davvero entusiasta di poter mostrare di più della cultura giapponese. Non sono mai stato un appassionato di storia, mi piaceva leggere di storia quando ero giovane. Ma anche così, sono davvero incuriosito di saperne di più. La cosa bella del Giappone è che ci sono ancora molti posti che puoi visitare, anche dove Blackthorne ha una casa a Tokyo, c’è un monumento.
Sono davvero entusiasta di poter mostrare la storia di tutto ciò e anche di sapere cosa è realmente accaduto e inoltre, forse in futuro, dovrò visitare, viaggiare e scoprire: “Oh, questa persona era qua e là” .” E Mariko, la persona su cui è basata, è esistita davvero, e la sua storia è ancora più commovente, per certi versi. Come donna, è davvero stimolante e mi piacerebbe visitare il tempio a lei dedicato, con una statua, monumenti e cose del genere. Ma sì, sono davvero entusiasta di poterlo fare: non c’è nulla di ufficiale al momento, ma mi piacerebbe farne parte.
Maria Gonzales: Sì, non lo sappiamo veramente, non abbiamo una conoscenza interna, in realtà. E onestamente, quando abbiamo saputo che ci sarebbe stata una seconda stagione, forse una terza stagione – penso siano entrambe provvisorie – la mia reazione iniziale è stata: “Cosa? Come lo faremo? No, Yabu, no, Mariko Alcuni dei miei personaggi preferiti se ne sono andati, come, chi, perché, come sarà?” Quindi mi piacerebbe se alcuni di questi personaggi tornassero in una forma o nell’altra. Ma spetta agli scrittori capire se la pensano in questo modo.
SU Shogun Stagione 1
Shōgun di FX, un adattamento originale del romanzo bestseller di James Clavell, è ambientato in Giappone nel 1600, all’inizio di una guerra civile che ha segnato un secolo. Il produttore Hiroyuki Sanada interpreta Lord Yoshii Toranaga, che sta combattendo per la sua vita mentre i suoi nemici nel Consiglio dei Reggenti si uniscono contro di lui.
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Shogun la prima stagione è disponibile per lo streaming completo su Hulu.