L’attrice protagonista e regista di Bocchi The Rock parla del successo della serie e di cosa la rende così speciale

Bocchi, la roccia! ha preso d’assalto il mondo con la sua toccante rappresentazione dell’ansia e della salute mentale, quindi abbiamo incontrato il doppiatore di Bocchi Yoshino Aoyama e il regista della serie Keiichiro Saito per discutere della serie di successo. Quella di Bocchi Il futuro sembra più luminoso che mai dopo che il secondo film della serie ha superato le aspettative al botteghino, il che significa che non c’è mai stato un momento migliore per riprendere familiarità con la serie.

Uno dei migliori anime sul fare musica, Bocchi, la roccia! segue una giovane ragazza di nome Hitori Gotō (soprannominata Bocchi), appassionata di musica ma affetta da un’ansia debilitante che le rende difficile interagire con altre persone. Nonostante ciò, la vita di Bocchi cambia quando si unisce a un gruppo conosciuto come Kessoku Band. La serie ha vinto elogi da critici e fan, con Bocchi i fan hanno persino votato la serie come uno degli anime più confortanti.

All’Anime Expo di quest’anno, abbiamo incontrato Aoyama e Saito per discutere della serie e del suo successo travolgente.

Yoshino Aoyama e Keiichiro Saito di Bocchi The Rock scoprono come è stata realizzata la serie di successo

Discorso sullo schermo: Bocchi la Roccia Il manga originale è interessante perché necessita di trovare modi unici e interessanti per rappresentare la musica nel mondo dei manga. C’è stata qualche difficoltà nel trovare il suono giusto per l’anime per replicare l’atmosfera del manga?

Keiichiro Saito: Mi sento come se fossi più uno spettatore perché penso che il team audio di Aniplex abbia svolto la maggior parte del lavoro. Il luogo in cui è ambientata la serie è una delle grandi mecche dei gruppi rock in Giappone, quindi avevano il loro distinto stile sonoro da gruppo rock. Ed era abbastanza pronunciato in inglese. Quindi c’era una visione chiara di come avrebbe dovuto suonare nel manga e il team del suono se ne è reso conto. Quindi li stavo solo osservando e lasciando che facessero la loro magia.

Allo stesso modo, c’è stata qualche difficoltà nel trovare la voce per Bocchi, o le è stato molto naturale, signora Aoyama?

Yoshino Aoyama: Quindi mi piace pensare che sia venuto naturale. C’era un avvertimento nelle note dell’audizione che diceva: “Vogliamo quell’aura oscura, introversa, non così spensierata”. E questo era negli appunti dell’audizione. Quindi ho visto una ragazza carina, ma non volevano una voce da ragazza carina. Mi ha fatto pensare a che tipo di voce avrebbe avuto, quindi l’ho interpretata con naturalezza e mi è stato assegnato il ruolo.

Viviamo in un’epoca in cui le persone sono molto più aperte riguardo ai loro problemi con la salute mentale, motivo per cui penso che i media che parlano di ansia, come Bocchi sono davvero importanti. Data la natura più personale della serie, l’effusione di supporto da parte dei fan è stata più profonda o più significativa di quella a cui sei abituata, signorina Aoyama?

Yoshino Aoyama: Andrò in una direzione leggermente diversa perché era più una riflessione personale. Dopo Bocchi, la roccia! Sento che il mondo è un posto più facile in cui vivere. È un personaggio che originariamente considerava la buona volontà di qualcuno come cattiva volontà, ma ha comunque fatto del suo meglio e ha fatto del suo meglio per crescere e maturare. Quindi tutte le ombre emotive e mentali negative che pensavo dovessero essere nascoste alle persone sono state mostrate Bocchi la Roccia! commedia. Mi ha risposto come: “Oh, non ho bisogno di negare il mio lato cattivo e oscuro. Posso accettarlo così com’è e posso vivere la mia vita come voglio. Non mi viene negato. Non verrò cancellato.”

Sento che mi ha reso la vita molto più semplice, e sono sicuro che ci sono molte persone con problemi di salute mentale che si sentono allo stesso modo, e siamo stati salvati dalla serie, quindi sento che questo è un grande porta via.

Parlando di ansia, una delle mie parti preferite della serie sono le scene surreali degli attacchi di ansia. Fanno un ottimo lavoro nel rappresentare l’ansia attraverso l’arte dell’animazione. Può, signor Saito, spiegarci cosa vuol dire creare una di queste scene? Come trovi il modo migliore per rappresentare Quella di Bocchi ansia per ogni scena?

Keichiro Saito: Il quadro generale è qualcosa da considerare perché se lo prendiamo troppo sul serio, la questione diventa molto seria e molto deprimente. Ma nemmeno usare una commedia per trasformarla in una vera e propria commedia, perché ciò che conta sono le reazioni di tutti i personaggi attorno a Bocchi e il modo in cui reagiscono e interagiscono dopo l’attacco d’ansia.

Devi davvero percorrere questa linea con attenzione in modo che non sia né troppo comico né troppo serio. Perché non voglio trattarlo come uno scherzo. Mi metterò nei panni di Bocchi. Quale sarebbe un modo per dargli la salvezza, ma senza renderlo troppo serio o troppo comico.

Qual è stata la parte più divertente nel registrare le tue battute come Bocchi e quale è stata la parte più difficile?

Yoshino Aoyama: Bocchi cresce davvero nel corso della serie, ma non è una crescita ovvia del personaggio. Sono come piccoli passi, lenti come una tartaruga. Quei piccoli passi dovevano essere espressi attraverso la voce, e questo era molto difficile. L’altra parte che ha reso tutto più difficile è stata quando ho preso lezioni all’inizio della mia carriera. Mi è stato detto di guardare le persone negli occhi, di parlare con le persone e di avere una conversazione, è un dialogo. Ma Bocchi non può parlare. Spesso mi è stato detto: “No, non è giusto, stai parlando con il contatto visivo, non è così che parla”. Era molto difficile essere introverso: “Non sto parlando, non ti guardo negli occhi mentre parli”.

Ho anche letto, signora Aoyama, che hai imparato a suonare la chitarra insieme all’uscita di Bocchi e che alla fine hai imparato a suonare il tema della serie. Per te, è stato solo un piccolo progetto divertente o è stato davvero pratico per aiutarti a capire il tuo ruolo?

Yoshino Aoyama: Inizialmente, Aniplex mi ha detto: “Per favore, suona la chitarra”, e poi ho pensato: “Lezioni di chitarra gratuite? Ma poiché Bocchi è il Super Guitar Hero, e man mano che imparavo sempre di più, è diventato chiaro che suonare la chitarra è molto difficile. È super difficile. Poi è stato, aspetta, lo fa sei ore al giorno? Un rispetto folle per entrambi.

Grazie a Yoshino Aoyama e Keiichiro Saito per aver parlato con noi! Da cercare Bocchi, la roccia! su Crunchyroll.