Vittoria: Asta e spada è stato un anime incredibile che ha sorpreso il mondo con la sua interpretazione unica del fantasy. Adattato dal manga dell’autore È sbagliato cercare di rimorchiare le ragazze in un dungeon? creato da Fujino Omori, era già un anime molto atteso ma ha entusiasmato i fan quando è stato presentato in anteprima a luglio. Storia l’anime ha scalfito il prurito lasciato dal tipo di serie Naruto E Cacciatore x cacciatore offrendo allo stesso tempo qualcosa di nuovo nell’ambientazione e nei personaggi. La serie segue un giovane di nome Will Serforth che vuole diventare un mago migliore nonostante la sua mancanza di abilità magiche.
Oltre al creatore della serie Fujino Omori, altre due figure chiave nel successo della serie sono il produttore di anime Katsuki Aoyama e l’editore di manga Shiro Yamano. Storia L’animazione è stata elogiata per il suo aspetto meraviglioso, e senza dubbio ciò è dovuto in parte al lavoro di Aoyama come produttore. D’altra parte, Yamano è stato altrettanto influente con il suo editing delle opere di Omori, come ad esempio Storia E È sbagliato cercare di rimorchiare le ragazze in un dungeon? (spesso chiamato semplicemente Danmachi).
Abbiamo avuto la fortuna di sederci per discutere con questi due influenti autori Storia e cosa rende la serie così speciale.
Imprecazioni sullo schermo: Grazie mille per aver accettato di parlare con me. Sono davvero entusiasta di parlare di Vistoria. Quindi ora è il momento migliore per fantasy, anime, manga e light novel. Considerando quanto è affollato il gruppo, cosa pensi che distingua Vistoria da molti dei suoi contemporanei?
Shiro Yamano: Spada e stregoneria sono un genere molto tradizionale, ma sono sempre stato un fan di Omori Sensei e, conoscendo Danmachi, posso dire che questo film avrà molte storie, molte storie profonde con molte storie. sorprese, perché questo è tipico delle storie di Omori-sensei. Prima di tutto, Aoi-sensei ha un’arte straordinaria, piena di impatto e molta azione, che porta il livello ad un livello superiore.
Quale momento dello show ti ha reso un fan? C’è stato un momento particolare nella serie in cui hai pensato: “Wow, è davvero qualcosa di speciale?”
Katsuki Aoyama: Per me sono le scene di combattimento perché sono semplicemente fantastiche. Per vedere l’arte di Omori-sensei è solo una lega sopra tutte le scene di battaglia e i titoli di altre opere dello stesso genere. È così potente. Durante la lettura, continuavo a chiedermi come sarebbe apparso nell’anime? Quindi questo mi ha fatto pensare.
Quindi il primo episodio è davvero divertente e ricco di azione. Nel secondo capitolo del manga, abbiamo un subdolo insegnante di nome Edward che scatena una gigantesca raffica di magia. Quindi vedere i personaggi superare questo attacco magico sembra una scena d’azione straordinaria.
La serie utilizza un sound design coinvolgente per coinvolgere i fan e mantenerli concentrati sull’azione. I produttori si sono impegnati maggiormente nella progettazione del suono per migliorare le scene d’azione?
Katsuki Aoyama: Abbiamo una colonna sonora composta da Yuki Hayashi. E Hayashi fa sia anime che live action, ed è molto prolifico e popolare in questo momento. E ha creato questa fantastica canzone chiamata Will’s Theme, che è proprio il tema del personaggio principale, per così dire. Ed era proprio la canzone perfetta, perfetta per questo video promozionale. Ora hanno un PV completo separato da questo, che conterrà un tema di apertura di Penguin Research. E non ho parole. Tutto quello che posso dire è che è fantastico perché la canzone si adatta perfettamente a tutto quello che sta succedendo. Quindi sostanzialmente sia il tema di apertura che la colonna sonora sono stati scritti con l’idea che sì, Will è uguale all’azione, e quindi si adatta perfettamente al suono.
Will è un protagonista laborioso che non si permette di arrendersi nonostante la sua situazione e il modo in cui le persone lo trattano. Pensi che i fan riusciranno ad apprezzare la sua tenacia? La perseveranza è il tema principale della serie?
Shiro Yamano: Il protagonista che persevera nonostante le avversità e non si arrende mai è uno stereotipo shonen molto tradizionale. E questo è anche il punto forte di Omori-sensei. Sono abbastanza sicuro che i fan lo adoreranno perché è quello che si aspettano e fa parte del genere. Questo è qualcosa che conoscono sia dal lavoro di Omori che dal genere shonen in generale.
Come entrambi avete menzionato più volte, il manga ha illustrazioni fantastiche e in particolare molti sfondi fantastici. Qual è stata la parte più difficile nel dargli vita?
Shiro Yamano: Ci sono molti elementi nel manga che non sono ancora stati rivelati. Prendi il cielo, il sole e vari dettagli della torre. Ci saranno molte ambientazioni ancora nella testa di Omori-san e da nessun’altra parte. Quindi penso che sia stato molto difficile per Omori-sensei disegnarlo senza commettere errori.
Tuttavia, data l’alta qualità dell’artwork, è stato particolarmente difficile adattarlo per l’anime?
Katsuki Aoyama: Fondamentalmente, tutte le immagini che hai sono nella testa di Omori-sensei. Omori-sensei poi materializza questo in forma artistica. E poi c’è il passaggio all’anime, dove c’è una persona responsabile dello sfondo. Questa persona si avvicina a Yamano-san e chiede: “Ehi, ho capito bene questo dettaglio? Puoi confermare che questo è effettivamente quello che dovrebbe apparire? Ed era molto difficile per loro; dovevano camminare molto avanti e indietro. Perché, ad esempio, se metti uno spillo all’estremità di una cravatta. Di che colore? Puoi dirmi? Quindi l’attenzione ai dettagli è così grande.
Mille grazie a Katsuki Aoyama e Shiro Yamano per aver parlato con noi. Vittoria: Asta e spada in streaming ora su Crunchyroll!