Attenzione: SPOILER per Spellbound.Incantato è un film d’animazione tradizionale con un messaggio molto diverso. Il secondo capitolo di Skydance Animation segue Elliane, una giovane principessa che si propone di annullare la misteriosa maledizione che ha trasformato i suoi genitori in mostri. Il viaggio di Elliane con i suoi mostruosi genitori attraverso un paesaggio bizzarro si trasforma in qualcosa di più serio mentre nuove scoperte minacciano di cambiare per sempre le dinamiche della sua famiglia. Il cast principale del film comprende Rachel Zegler, Javier Bardem, Nicole Kidman, Nathan Lane, Jennifer Lewis e John Lithgow.
Incantato è stato portato sullo schermo dall’esperta regista dell’animazione Vicki Jenson, che ha anche co-scritto la sceneggiatura. Jenson è conosciuto come il regista del megahit del 2001. Shreke ha anche diretto il film del 2004 Racconto di squalo. SU IncantatoJenson ha diretto il suo primo musical, lavorando con i leggendari cantautori Alan Menken e Glenn Slater alla colonna sonora.
Scatenamento sullo schermo ha parlato con Vicky Jenson del suo lavoro come regista Incantato. Janson ha parlato del lungo viaggio del film verso lo schermo, del motivo per cui ha pensato che fosse così importante raccontare la storia e di come ha proceduto alla realizzazione del film. IncantatoIl finale sembra guadagnato. Jenson ha anche parlato del tempo trascorso a lavorare Shrek e come ciò abbia contribuito alla sua riunione finale con John Lithgow in questo film.
Vicky Jenson parla di aver passato anni ad adattare la storia di Weirdly Taboo di Spellbound
Parliamo di una “vera situazione familiare”
Screen Rant: Sembra che questo film sia in sviluppo da molto tempo e ci sia voluto molto tempo per portarlo sullo schermo. È stato più difficile del solito finirlo e, se sì, perché?
Vicki Jenson: Penso che sia stato più difficile perché la storia non era stata ancora esplorata. È divertente come fosse una specie di strano tabù. Lo abbiamo scoperto più tardi. All’inizio mi piaceva il fatto che la storia parlasse di una situazione familiare reale ma ambientata in questo mondo fantastico e che i genitori non finissero insieme ma avesse comunque un lieto fine. È giusto. Questo è reale. Siamo sopravvissuti a questo. Mio marito è divorziato e [has] ragazze, ora sono una matrigna cattiva e non ho mai visto una storia come questa prima. Questo era davvero importante: ottenere il finale giusto.
Quando sono salito a bordo, era fondamentalmente un grande mondo fantastico con due regni in guerra, e parlava molto di una principessa che poteva salvare il suo mondo, ma non del matrimonio dei suoi genitori. C’era sempre una svolta, ma ci voleva davvero tempo per sviluppare la narrazione e come raccontarla. Ci abbiamo messo un po’ a sbarazzarci di cose che forse non erano così importanti, e poi ci siamo imbattuti in un’allegoria di genitori così consumati dalla propria ostilità da diventare mostri agli occhi di un bambino. Dal suo punto di vista, non sa da dove provenga l’incantesimo. Sembra impossibile spezzarlo, ma forse sarà proprio lei a poterlo spezzare. [We were] prendendoci il tempo per farlo bene, lavorando con una terapista che lavora con famiglie che attraversano questa esatta situazione – com’è per i bambini, com’è per i genitori – e usando la sua esperienza per assicurarci di rimanere onesti con la storia.
Shrek è esistito molto tempo fa [in development]Anche prima di arrivare al progetto. La maggior parte di questi film a volte passano nelle mani di diversi registi che cercano di trovare una soluzione. E in Shrek ero il regista numero cinque. La gente abbandonava dicendo: “Okay, mi arrendo”. In questo caso sono rimasto con questo progetto, ma anche i lungometraggi impiegano molto tempo per arrivare al punto di iniziare la produzione, quindi non ci abbiamo messo molto.
Eri preoccupato di come i genitori avrebbero percepito questo film e di come avrebbero reagito?
Vicki Jenson: Fin dall’inizio, la nostra intenzione non è stata quella di denigrare i genitori. Volevo assicurarmi che non stessimo prendendo di mira qualcuno che era più colpevole dell’altro, quindi entrare nei dettagli del suo problema non era l’obiettivo: era solo qualcosa che poteva succedere. Le persone si stanno allontanando le une dalle altre. Smettono di tirare fuori il meglio l’uno dall’altro. [We knew] che se potessimo farlo in questo modo, potresti sentire la verità universale nelle relazioni. I genitori non ne saranno disturbati, ma potrebbero notare qualcosa del tipo: “Mi chiedo se lo sto facendo”. Questo li aiuta quindi a valutare. Nessuno di noi era preoccupato che i nostri genitori potessero essere infastiditi. Non li abbiamo denigrati.
Jenson ricorda di aver lavorato con Alan Menken e Glenn Slater al suo primo musical
“È un modo diverso di raccontare una storia.”
Sono rimasto così colpito dal viaggio emotivo di Ellyane perché inizia a coprire per i suoi genitori qualcosa che non comprende appieno, e in seguito sei immerso nella sua rabbia nei confronti di questo e di loro, che è qualcosa che non ho mai visto in un film così. Oltre a lavorare con i terapisti, come volevi dimostrarlo?
Vicky Jenson: Questa canzone è nata molto presto lavorando con Alan e il meraviglioso paroliere Glenn Slater. Ha davvero catturato i suoi giustificabili sentimenti di rabbia, sentimenti di tradimento e mancanza di amore. È come un inno adolescenziale. Lo abbiamo sentito tutti ad un certo punto. Anche se i nostri genitori non hanno vissuto tutto questo, ci siamo sentiti invisibili. E, stranamente, è una parte naturale della vita quando devi prendere le distanze dai tuoi genitori per andare per la tua strada. È quasi biologico che tu debba iniziare a combattere in una certa misura. Penso che gli adolescenti abbiano semplicemente bisogno di ribellarsi, e anche il modo in cui respira la loro mamma li irriterà. È incorporato in noi.
La consapevolezza di dover esprimere questi sentimenti è arrivata molto presto e, ho pensato, Glenn ha trovato le parole per farlo in modo così bello. Non siamo cambiati molto in questa canzone da quando lui l’ha scritta e Alan l’ha messa in musica. Guadagnarci questa canzone è diventato un obiettivo.
E questo è il primo musical che metti in scena. Qual è stato il processo per decidere dove sarebbero andate le canzoni e come avreste lavorato con Alan e Glenn? È un modo completamente diverso di fare un film.
Vicki Jenson: Il modo di raccontare una storia è diverso da una storia tradizionale: il modo in cui i musical sono strutturati o il modo in cui funzionano. Alan e Glenn, così come il nostro produttore musicale Chris Montan, che ha lavorato con Alan dai tempi della Sirenetta, ci hanno raccontato come funziona il tutto. Vuoi che la tua canzone “I Want” venga scritta il prima possibile, proprio come se avessi una scena che faccia sapere al pubblico cosa vuole il personaggio, ed è importante che le canzoni muovano emotivamente i personaggi da una cosa all’altra. Non basta aprire un film, inserire una canzone e andare avanti. Devono funzionare come funzionano le scene e le fasi sono necessarie per mantenere le cose in movimento. “E poi questo accade a causa di questo, poi quello [happens,]” e anche le canzoni fanno questo. “Step by Step” inizia con un problema, ma poi tra i tre emerge un accordo e una soluzione. È stato davvero bello sedersi ai piedi di un maestro narratore musicale e imparare come funziona il tutto.
Jenson ha raccontato di aver offerto il film a Javier Bardem
E parla di com’è stato ricongiungersi con John Lithgow dopo Shrek
Mi piacerebbe parlare anche del tuo cast. Rachel Zegler è fantastica, Nathan Lane è una leggenda e hai riportato John Lithgow nell’animazione. Qual è stata la tua parte preferita nel trovare questo cast o nel lavorare con loro?
Vicki Jenson: Tanto. È stato molto divertente esibirsi per John dopo aver lavorato con lui per molto tempo. Sono andato a vederlo in uno spettacolo teatrale o in un musical a Broadway forse 15 anni fa e si è ricordato di me ed ne ero così felice. [When I was] raccontandogli la storia e spiegando perché lo stavamo facendo – e a quel punto era già COVID, quindi era tutto su Zoom – ne era così appassionato. È così eccezionale che è saltato a bordo immediatamente ed era molto curioso di sapere come il suo personaggio avrebbe contribuito a rendere questo viaggio più facile per la famiglia. E si è evoluto. Il suo cambiamento corporeo gli ha permesso di partecipare maggiormente alla storia e di contribuire maggiormente all’evoluzione che avviene all’interno della famiglia. Anche la sua canzone “I Could Get Used to This” riflette l’intero tema. Ogni sessione di registrazione con John è stata la mia preferita.
Ci sono stati molti problemi di programmazione con Javier. Non ho potuto rivolgermi a lui per molto tempo, fino agli Oscar. Penso che Penelope sia stata nominata per il premio Parallel Mothers, quindi era in città. [I] lo ha trascinato in studio e in questo caso ha presentato tutto diversamente. [I] passava da una canzone all’altra e intrecciava una storia [by] come questo porta alla canzone successiva e come i genitori mostruosi iniziano lentamente a ricordare chi sono. Era così preso, guardava gli storyboard abbozzati volare e seguiva tutto.
Non credo che abbia mai avuto questa esperienza prima. Non aveva mai recitato in film d’animazione prima. Ha pensato che prima avremmo animato il tutto e poi lo avremmo invitato. Ho detto: “No, devi esibirti. Non sappiamo cosa farai. E se ridi in mezzo alla fila? E se rutti? Potremmo animarlo.” Lavorare di nuovo con Javier è stata una bellissima esperienza. Il cast era semplicemente… lavoravano tutti in modo leggermente diverso, ma erano tutti ugualmente devoti. Avevano capito di cosa parlava il film e volevano farne parte.
Jenson sta già pensando ad un sequel affascinante
“Adoro questi personaggi, quindi non sento di aver ancora finito con loro.”
hai inviato Shrekche poi divenne un impero. Essere coinvolto in qualcosa del genere ha influenzato il modo in cui pensi a un potenziale seguito di questo film?
Vicki Jenson: Sto pensando a un possibile seguito perché c’è molto altro da dire e da imparare sulle famiglie man mano che crescono e si sviluppano. Ma non penso che abbia davvero nulla a che fare con l’idea di un franchise, almeno non per me. Non mi occupo di marketing. Non mi occupo di merci. Non sono l’amministratore delegato, ma penso che ci sia dell’altro nella storia qui che potrebbe essere davvero interessante. [and] interessante. Mi piacciono questi personaggi, quindi non ho ancora finito con loro.
A proposito dell’incantato
Spellbound racconta la storia di Ellian, la giovane figlia dei sovrani di Lumbria, che intraprende una missione per salvare la sua famiglia dopo che un incantesimo ha trasformato i suoi genitori in mostri. Il film è stato diretto dalla regista di Shrek Vicky Janson, con musiche di Alan Menken e testi di Glenn Slater. Il cast del film comprende Rachel Zegler, John Lithgow, Jennifer Lewis, Nathan Lane, Tituss Burgess, Javier Bardem e Nicole Kidman.
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Incantato è ora disponibile su Netflix.