L’ultimo lungometraggio dell’acclamato scrittore e regista francese Alain Guiraudie, Misericordia (2024)
(Misericordia)tenta di affrontare la sessualità repressa in un contorto mix di umorismo, segretezza e inganno. Il fulcro del film è il misterioso Jérémie Pastor (Félix Kysyl), che torna da Tolosa, in Francia, nella sua città natale di Saint-Martial per partecipare al funerale del suo ex capo, il fornaio del villaggio. Con la famiglia in lutto, Jérémie decide di restare con la vedova Martine (Catherine Frot), con sgomento di suo figlio Vincent (Jean-Baptiste Durand) e del suo migliore amico d’infanzia. Con crescente tensione e disagio, Jérémie ricorre ai suoi impulsi di sollievo.
Compassione è un’intensa dimostrazione dell’incertezza umana mentre sentimenti contrastanti di desiderio e disprezzo si scontrano. Attraverso Jérémie, la sceneggiatura ci introduce gradualmente a questo concetto attraverso strane conversazioni tra i personaggi. All’arrivo, Jérémie ricorda i momenti dell’infanzia in modo diverso rispetto ai suoi colleghi. Il vicino solitario, Walter (David Ayala), ricorda di essersi sentito isolato da Jérémie, mentre Vincent ricorda di giocare spesso a Yahtzee con lui. Questi esempi dimostrano i piccoli attriti che prevedibilmente aumenteranno dopo essere stati lontani per così tanto tempo.
Misericórdia mescola i generi per affrontare la complessità del desiderio represso
Alla fine, i rapporti tra Jérémie e gli abitanti della città cambiano improvvisamente quando un’accesa discussione si trasforma in uno scontro all’ultimo sangue. Guiraudie gioca bene le sue carte, cambiando la sua storia un po’ spensierata da una storia di riunione a una che combina indagine, mistero e desiderio represso. La sceneggiatura assume anche una narrativa investigativa introducendo altri personaggi, come il prete locale e un agente di polizia (Sébastien Faglain), che offre un pizzico di umorismo e di fuga per esercitare il mistero inerente alla storia. Con il coinvolgimento della famiglia di Martine, dei vicini locali e della polizia, segue uno sforzo di gruppo per svelare il mistero.
Nonostante una base solida, Compassione manca la convinzione necessaria per convincerci del suo messaggio e dell’intenzione di comprendere il comportamento umano. Questa è una storia sull’espressione e l’accettazione dei propri desideri sessuali, ma non c’è sviluppo dei suoi elementi tematici, né c’è un’esecuzione adeguata che sia significativa. Spesso intravediamo i desideri repressi di Jérémie attraverso piccole interazioni che vengono poi scusate dall’ubriachezza. Sfortunatamente, questi momenti non portano mai a commenti o conversazioni importanti. Sono ripensamenti inventati, incorporati come mezzo per fornire scuse per l’inganno di Jérémie.
La fotografia di Claire Mathon amplifica la sceneggiatura di Misericórdia
Anche con questi difetti, Compassione contiene qualità salvifiche che ci tengono incollati allo schermo. La cinematografia risalta; Claire Mathon cattura i toni seri e l’atmosfera autunnale dell’ambientazione. Il fascino della sua macchina da presa accentua la narrazione anche quando la sceneggiatura non lo fa. Inoltre, il cast si impegna pienamente nei rispettivi ruoli con la perfetta dose di umorismo. Frot è sensazionale nei panni di Martine, che combatte la sua curiosità con crescente disprezzo mentre è costretta ad affrontare continue bugie. È assolutamente convincente nel ruolo di una vedova sopraffatta dalla tragedia e dall’inganno.
Nonostante una base solida, Compassione manca la convinzione necessaria per convincerci del suo messaggio e dell’intenzione di comprendere il comportamento umano.
Con il massimo sforzo per affrontare le complessità del desiderio sessuale e della repressione attraverso circostanze, ambiente e ambiente, Compassione non raggiunge mai un livello tale da portare a una conversazione utile. Nel complesso il film è divertente, ma anche il suo finale è brusco e incerto, viste le basi del primo tempo. L’ultimo film di Guiraudie presenta un’ottima recitazione e una cinematografia impressionante, ma anche questi elementi non sono sufficienti per abbracciare pienamente la debole implementazione dei suoi elementi tematici. Anche se potrebbe non essere stato eseguito al massimo delle sue potenzialità, Compassione Riesce comunque a entrarti nella pelle quando meno te lo aspetti.
Compassione è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes e proiettato al Festival Internazionale del Cinema di Toronto. Il film dura 102 minuti e non è stato ancora valutato.