I migliori film, performance e premi

Nodo Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Veneziauna giuria composta da professionisti del settore decide come distribuire i premi ai film in Concorso Ufficiale, compreso il prestigioso Leone d’Oro. Il gruppo di nove di quest’anno comprende registi provenienti da tutto il mondo, con l’attrice francese Isabelle Huppert come presidente della giuria. Tuttavia, da quando lo ero Discorso sullo schermounico rappresentante nell’edizione di quest’anno, l’81a, quelli I premi sono miei e li darò via.

A differenza di Huppert & Co., questa giuria non si limita a quella che era o non era una selezione ufficiale. Tutti i 28 film (e una miniserie completa) che ho visto ai miei tempi sono un gioco leale. Sto anche scambiando le categorie dei festival con altre cinque categorie standard, più una solo per divertimento. Detto questo, Manterrò la tradizione di premiare ogni film una sola volta – se la mia scelta per il miglior film ha anche la migliore interpretazione da protagonista del gruppo, sfortuna. Vince sempre il premio più prestigioso.

Miglior sceneggiatura: Justin Kuritzkes, Queer

Vincitore della Giuria di Venezia: Murilo Hauser e Heitor Lorega, sono ancora qui

Recensione queer: Daniel Craig realizza il miglior lavoro della sua carriera nel dramma LGBTQ profondamente surreale di Luca Guadagnino

Prima collaborazione tra il regista Luca Guadagnino e lo scrittore Justin Kuritzkes SfidantiFinora è già uno dei miei film preferiti dell’anno, quindi è naturale sperare che anche il secondo sia un lavoro di qualità. Ma sono entusiasta di quanto sia completamente diverso. C’è ancora una volta uno sguardo a una dinamica relazionale complicata, ma Queer è molto più interessato alla psicologia e alla percezione di sé del suo protagonistasapientemente interpretato da Daniel Craig. Dapprima lo scava in modo sottile, poi con un’astrazione sempre più ambiziosa, incaricandoci di mettere insieme i pezzi.

Penso che sia naturale sperimentare Queer innanzitutto come risultato visivo, visto il modo in cui le immagini di Guadagnino finiscono per prendere il sopravvento. Ma la profondità di ciò che il film ha da offrire è a livello di sceneggiatura, da come è strutturato il viaggio complessivo all’uso molto specifico e talvolta sottovalutato del linguaggio. Di tutti i film che ho visto a Venezia, è stato quello su cui mi sono sentito più obbligato a meditare.e sboccia solo con più contemplazione.

Migliore attrice: Nicole Kidman per Babygirl

Vincitore della giuria di Venezia: Nicole Kidman, Babygirl

Recensione di Babygirl: il thriller erotico elettrico di Nicole Kidman va oltre il divertimento

Con un premio imminente che elimina uno dei migliori contendenti dal tabellone, l’eccellente lavoro di Nicole Kidman raggiunge i vertici. In questo thriller erotico (o forse più un racconto sessuale di formazione sulla mezza età) della scrittrice e regista Halina Reijn, interpreta un’amministratore delegato sposata che è segretamente insoddisfatta del suo adorabile marito e inizia una relazione con Harris Dickinson, naturalmente dominante. tirocinante. Ammiro Piccolo bambino per la sua capacità di bilanciare i toni, e La visione di Reijn non si realizza senza Kidman che tiene tutto insieme.

La protagonista è più che repressa, è combattuta. I vari ruoli sociali che occupa – capo, madre, moglie, amante, mentore, subordinata – non sono cappelli chiaramente definiti che può indossare e togliere, ma modalità di comportamento che sono costantemente in guerra dentro di lei. Piccolo bambino vuole gettarci in quello spazio oscuro, il che significa che Kidman deve mostrarci quella guerra nella sua espressione, fisicità e intonazione. Uno spettacolo emozionante, complesso e meritevole.

Miglior attore: Nahuel Pérez Biscayart, per Kill the Jockey

Vincitore della giuria di Venezia: Vincent Lindon, The Quiet Son

Recensione di Kill The Jockey: il dramma sportivo argentino offre un viaggio confuso che vale la pena intraprendere

Anche se mi piace molto Luis Ortega Uccidi il fantino (El Joquei), il film argentino non entrerebbe nella mia Top 10 di VeneziaQuindi non si tratta di premiare il film con il punteggio più alto nella mia lista. Sono io che metto in risalto una performance davvero degna del protagonista del film, Nahuel Pérez Biscayart. Come Kidman, la sua interpretazione è molto complicata; Il tono dell’intero progetto dipende dalla tua capacità di incarnare il giusto sentimento. La differenza è che questo film si trasforma davanti ai nostri occhi e, per molto tempo, il fantino del titolo è l’unica guida che abbiamo in questo disorientamento.

Nel mio recensione, ho paragonato le sue espressioni facciali a Buster Keaton, e lo confermo. Fin dall’inizio è un’ottima presenza comica che, però, sembra contenere un mondo di tristezza. Cosa diventa e in che misura lo materializza, E questo film. Senza ciò che riesce a realizzare, il significato ultimo del film non si fonderebbe mai, e anche se ho sentimenti complicati riguardo all’opera nel suo insieme, Biscayart non sbaglia mai un passo.

Miglior regia: Walter Salles, Sono ancora qui

Vincitore della giuria di Venezia: Brady Corbet, The Brutalist

Il mio vincitore come miglior regista è anche il mio secondo film preferito del festival. Sono ancora qui (Sono ancora qui) è un dramma sulla storia vera della fatale esperienza di Eunice e Rubens Paiva con la dittatura militare brasiliana nel 1971, incentrato principalmente sulla prospettiva di Eunice. La coppia ha cinque figli insieme, e l’effetto del film dipende da quanto pienamente comprendiamo il ritmo della vita di questa famiglia prima dell’incidente scatenante. L’amore tra loro, e la serenità di quell’amore, sono sentiti profondamente, e quello che succede dopo diventa una ferita aperta che non possiamo fare a meno di condividere.

C’è una chiarezza nella regia di Salles che gli dà il controllo quasi totale delle nostre emozioni mentre guardiamo. Sono ancora qui è definito dalla pazienza con cui si svolge la storia, così come dalla volontà di limitare la nostra prospettiva quando necessario. La performance principale di Fernanda Torres è straordinariaanche se, in verità, sono tutti fantastici, compresi i bambini. Un film meravigliosamente commovente.

Miglior film: Il brutalista

Vincitore della giuria di Venezia: La stanza accanto

The Brutalist Review: il dramma storico di grandi dimensioni è un trionfo colossale che vale ogni secondo della sua durata

Sebbene tutti i film elencati qui siano fantastici, Il brutalista è stato un chiaro punto culminante per me. Con una durata di 3h35 e una storia che abbraccia 30 anni, il film di Brady Corbet è grande sulla carta ed è davvero una grande esperienza. Dopotutto, le strutture progettate dal protagonista sono enormi. Ma questa ricerca delle dimensioni non va a scapito della vicinanza ai personaggi. L’unione delle forze storiche all’opera nel mondo e la tempesta di sentimenti dentro ogni individuo è senza dubbio l’obiettivo principale del film.

È un risultato di cui tutti i soggetti coinvolti possono essere orgogliosi. È diretto ed eseguito in modo impeccabile, con Adrien Brody e Guy Pearce che danno svolte potenzialmente determinanti per la carriera. Gli sforzi del direttore della fotografia Lol Crawley e del montatore Dávid Jancsó si uniscono per creare Il brutalistasta influenzando lo stile visivo e ho trovato la colonna sonora di Daniel Blumberg non solo essenziale ma davvero commovente. E, a testimonianza della sua scrittura, quest’anno offre non uno ma due dei miei finali preferiti. Un vero ko cinematografico.

La sorpresa più grande: Broken Rage

(Venezia non assegna questo premio, ma sono sicuro che la giuria sarebbe stata d’accordo con me)

Recensione di Broken Rage: la commedia d’azione giapponese ha bisogno di soli 62 minuti per far crollare il pubblico

Divertente per concludere, degno del riconoscimento del film: Furia spezzata È stata una sorpresa fin dal suo primo annuncio. La commedia d’azione giapponese dell’acclamato regista Takeshi Kitano è stata un’introduzione tardiva e inaspettata al festivale come tale, non c’erano informazioni in anticipo online al riguardo. Tutto quello che sapevo era il regista/protagonista e che durava solo 62 minuti, quindi non ero sicuro di cosa aspettarmi.

Ora so che non avrei potuto aspettarmi quello che abbiamo ottenuto: un film poliziesco divertente ma adatto alle famiglie seguito da un… Aereo!parodia di stile di tutto ciò che abbiamo appena visto. Il pubblico (circa 1000 persone) era lì fin dall’inizio, ma appena è iniziata la seconda parte le risate hanno continuato a salire. È stato anche sapientemente messo insieme per un film così sfacciatamente sciocco.e l’ho riconosciuto Furia spezzata stava ridendo in più di un modo. Sono stato sicuramente sorpreso di trovarlo in cima alla mia Top 5, davanti a molti dei titoli più in voga del festival.

La mia Top 10 della Mostra del Cinema di Venezia 2024

1. Il brutalista
2. Sono ancora qui (sono ancora qui)
3. Piccolo bambino
4. Queer
5. Furia spezzata
6. L’Ordine
7. Disclaimer
8. vermiglio
9. Il tempo che ci vuole (Il tempo che ci vuole)
10. Tre amici (Trois Amies)