L’icona irlandese-americana Maureen O’Hara si è ritagliata un posto tra le più grandi attrici che Hollywood abbia mai visto e ha recitato in innumerevoli film classici. Nato e cresciuto a Dublino, O’Hara ha iniziato a recitare in giovane età e, in breve tempo, è diventata una delle star più importanti di commedie, romanzi e film western. Con acclamate collaborazioni con artisti del calibro di John Wayne e James Stewart, nel corso della sua carriera ha lavorato con alcuni dei più grandi nomi del mondo dello spettacolo.
Protagonista di alcuni dei migliori film del leggendario regista John Ford, O’Hara era una star del cinema nel vero senso della parola, poiché dava il massimo in ogni ruolo che interpretava. Dalla bellezza eterea e senza tempo, O’Hara ha interpretato alcuni degli interessi amorosi più efficaci e iconici che il grande schermo abbia mai visto. Anche se O’Hara si è presa una pausa di 20 anni dalla recitazione, è stata una prova del suo incredibile fascino il fatto che non abbia perso nulla del suo fascino innato quando è tornata al cinema negli anni ’90.
10
McLintock! (1963)
Maureen O’Hara nel ruolo di Kate McLintock
Dei cinque film di Maureen O’Hara e John Wayne, McLintock! è stato sicuramente il più divertente, poiché ha messo in mostra il talento comico dei due frequenti collaboratori. Parzialmente ispirato a William Shakespeare La bisbetica domataQuesta commedia western prevedeva scontri a fuoco, dirottamenti e persino una famigerata scena di pestaggio in un’avventura spensierata ed esagerata. Come rappresentazione della vita quotidiana e di coloro che vivono nel selvaggio West americano rurale, cosa McLintock! Mancava l’avventura, ma compensava con una forte caratterizzazione e un senso dell’umorismo unico.
Sebbene Wayne abbia dato una simpatica interpretazione nei panni di un ricco contadino che usa la sua influenza per mantenere la pace nella comunità, è stata O’Hara nei panni di Kate McLintock ad essere responsabile delle scene più divertenti del film, poiché ha mostrato il suo talento esperto per la commedia fisica. Come un allegro successone, McLintock! Potrebbe non avere le prestigiose credenziali dell’opera più acclamata di O’Hara, ma ha più che dimostrato le sue capacità di puro intrattenimento. È divertente, spiritoso, spensierato ed è sempre un piacere vedere O’Hara e Wayne condividere lo schermo.
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Hobbs va in vacanza (1962)
Maureen O’Hara nel ruolo di Peggy Hobbs
La commedia leggera Il signor Hobbs va in vacanza ha visto Maureen O’Hara collaborare con la leggenda del cinema James Stewart per una storia stravagante che piacerà a tutta la famiglia. Sebbene Roger Hobbs di Stewart non vedesse l’ora di fare un viaggio all’estero con sua moglie Peggy, tutto ciò è andato in pezzi quando il viaggio è stato riprogrammato come una vacanza al mare con tutta la famiglia. Quella che doveva essere un’occasione per trascorrere un po’ di tempo da soli si trasformò in un caos totale quando a loro si unirono due figlie adulte, un fratello e una sorella adolescenti, la cuoca di famiglia, due generi e tre giovani nipoti.
Come una commedia stravagante e gradita al pubblico che ricorda lo scandaloso e gonfio umorismo familiare di Più economico a dozzineStewart e O’Hara hanno dato il meglio di sé in questo film. Il signor Hobbs va in vacanza deriso le frustrazioni dell’unità familiare quando, anche se una famiglia può amarsi, trascorrere del tempo lontano dai propri figli non sarebbe sempre una cosa così brutta. Il signor Hobbs va in vacanza è stata una versione spensierata di una vacanza da incubo che, anche se oggi è un po’ datata, regala ancora molte risate.
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Solo il solitario (1991)
Maureen O’Hara nel ruolo di Rose Muldoon
Dopo un ritiro dall’industria cinematografica durato 20 anni, O’Hara è tornata nel 1991 per recitare accanto a John Candy nella commedia drammatica romantica Solo i Solitari. Questo ritorno emotivo ha dimostrato che O’Hara non aveva perso nessuno dei suoi innati talenti comici quando recitava nel ruolo della madre irlandese di controllo di Candy in questo classico sottovalutato dello scrittore-regista Chris Columbus e del produttore John Hughes. Con un tempismo impeccabile e una caratterizzazione davvero divertente, O’Hara ha dimostrato di poter tenere testa alla scena comica degli anni ’90, il cui umorismo era molto diverso dal suo periodo di massimo splendore negli anni ’50 e ’60.
Mentre Candy e il suo interesse amoroso, interpretato da Ally Sheedy, si esibivano in spettacoli esilaranti, O’Hara era davvero la star dello spettacolo in quanto madre da cui non riuscivano a staccarsi. Come interprete di statura iconica, O’Hara è tornato sullo schermo per il suo film Solo i Solitari un momento decisivo nella sua carriera. O’Hara ha continuato a recitare per tutto il decennio ed è apparso in diversi film per la TV.
7
Genitori in trappola (1961)
Maureen O’Hara nel ruolo di Maggie McKendrick
Anche se molti spettatori immaginano il ruolo da protagonista di Lindsay Lohan quando ci pensano La trappola dei genitoriquesto era in realtà un remake della commedia romantica del 1961 con Maureen O’Hara. Essendo la storia di due gemelli adolescenti che cercano di riunire i loro genitori divorziati scambiandosi di posto, questa storia classica era basata sul romanzo per bambini tedesco Il doppio di Lottchen di Erich Kastner. O’Hara ha interpretato Maggie McKendrick, la madre delle gemelle dispettose Susan Evers e Sharon McKendrick (Hayley Mills in un doppio ruolo), determinate a ravvivare il loro amore per il loro futuro ex Mitch (Brian Keith).
La trappola dei genitori è stato un successo al botteghino che ha affascinato sia adulti che bambini ed è stato reso ancora migliore dalla spettacolare performance di Mills. Sebbene la sua narrazione possa essere prevedibile, il divertimento spensierato al centro di questa storia ha reso la visione davvero coinvolgente, e non sorprende che la Disney abbia scelto di rifarla nel 1998. La trappola dei genitori ha avuto anche diversi sequel diretti per la TV nel corso degli anni ’80.
6
Rio Grande (1950)
Maureen O’Hara nel ruolo di Kathleen Yorke
Come il primo film di Maureen O’Hara e John Wayne Rio Grande era un film western con un grande potenziale da star sotto la direzione esperta di John Ford. Rio Grande portò alla luce temi di conflitto, amore e vita militare e fu il terzo della “trilogia di cavalleria” di Ford, che comprendeva anche FordApache E Indossava un nastro giallo. Come la storia di Wayne che si confronta con gli Apache assassini e con la sua ex moglie interpretata da O’Hara Rio Grande era un western romantico ancora oggi amato dai fan del genere.
Con O’Hara nel ruolo della moglie scomparsa da tempo Kathleen Yorkearrivato per riportare a casa il figlio più giovane dopo essersi arruolato nell’esercito, questa storia di famiglia e guerra esplora i problemi personali e professionali nei decenni successivi alla Guerra Civile. Gli argomenti più seri Rio Grande erano bilanciati con la musica del gruppo di canto occidentale Sons of the Pioneers. L’eccellente alchimia tra O’Hara e Wayne ha portato Ford a scritturarli in altri due dei suoi film, tra cui L’uomo tranquillo E Le ali delle aquile.
5
Il cigno nero (1942)
Maureen O’Hara nel ruolo di Lady Margaret
Molto prima del thriller psicologico basato sul balletto di Darren Aronofsky che porta quasi lo stesso nome, c’era Il cigno nero, un’avventura di cappa e spada con Maureen O’Hara. Con Tyrone Power nei panni del Capitano Waring, il leader della nave Revenge, questa storia nautica di TechniColor lo vede affrontare il Cigno Nero, una nave appartenente alla sua nemesi, il Capitano Leech. Al centro di tutto c’era O’Hara nei panni di Lady Margaret, una bellissima fanciulla promessa sposa a un nobile inglese che attira l’attenzione di Waring.
Essendo uno dei film d’avventura più divertenti degli anni ’40, Il cigno nero era uno spettacolo cinematografico puro in cui O’Hara trasudava bellezza e carisma con la sua interpretazione di Margaret. Sebbene la caratterizzazione di Lady Margaret non fosse così profonda come quella di alcuni degli altri ruoli più acclamati di O’Hara, il ruolo dell’interesse amoroso di un pirata non richiedeva complessità. Generale, Il cigno nero è stata una vetrina visivamente spettacolare del potere del cinema di coinvolgere e incantare.
4
Miracolo sulla 34a strada (1947)
Maureen O’Hara nel ruolo di Doris Walker
Come se Maureen O’Hara non si fosse già guadagnata un posto iconico nella storia di Hollywood, ha aggiunto un classico natalizio alla sua impressionante filmografia con l’uscita di Miracolo sulla 34esima strada. Questo favorito delle vacanze raccontava la storia di un Babbo Natale in un grande magazzino che affermava di essere il vero affare e i conseguenti effetti di tale affermazione. Essendo una storia che ha illuminato la vera magia del Natale, questo classico senza tempo è stato anche nominato all’Oscar come miglior film, ma ha perso contro Accordo tra gentiluomini.
O’Hara ha interpretato Doris Walker, la madre divorziata di New York che ha assunto Kris Kringle per interpretare Babbo Natale e presto si è trovata coinvolta in un caso legale che metteva in dubbio la sanità mentale dell’uomo potenzialmente magico. Con un concept intelligente e originale, Miracolo sulla 34esima strada catturato la meraviglia dei migliori film di Natale ed è stato un sentito ricordo dei suoi effetti incantevoli sui bambini. Anche se è impossibile superare l’originale, Miracolo sulla 34esima strada è stato rifatto nel 1994 con Richard Attenborough e Mara Wilson.
3
Il gobbo di Notre Dame (1939)
Maureen O’Hara nel ruolo di Esmeralda
Il Gobbo di Notre Dame è stato il debutto di Maureen O’Hara nel cinema americano ed è stato davvero un ruolo da star poiché interpretava Esmeralda alla perfezione. Basato sull’acclamato romanzo di Victor Hugo, anche se la versione animata della Disney potrebbe essere più conosciuta, questa versione più cupa è stata la migliore rappresentazione sullo schermo di questa storia straziante. Nei panni di Esmeralda, è stato incredibile assistere allo scontro tra O’Hara e Charles Laughton, che hanno offerto una performance altrettanto impressionante nei panni del misterioso e diffamato campanaro Quasimodo.
Essendo un gobbo orribilmente deforme, Quasimodo fu messo da parte e nascosto dal mondo in generale, facendo amicizia solo con la gentile ed enfatica Esmeralda. Questo film senza tempo è stato uno dei film più costosi mai realizzati dalla RKO Radio Pictures, che può essere visto nel modo meraviglioso in cui ha catturato le strade e gli edifici della Parigi medievale. COME uno dei ruoli più sottili e complessi di O’Harale sue prestazioni in Il Gobbo di Notre Dame È stato un vero tour de force.
2
L’uomo silenzioso (1952)
Maureen O’Hara nel ruolo di Mary Kate Danaher
Il meglio dei film di Maureen O’Hara con John Wayne Deve essere il classico eterno L’uomo tranquillo. Essendo una straordinaria commedia romantica, un bellissimo omaggio alle meraviglie della campagna irlandese e un delizioso esempio dell’incredibile chimica sullo schermo del duo, questo film di John Ford è stato un grande successo. L’influenza di L’uomo tranquillo è stato così incredibile che, più di 70 anni dopo la sua uscita, orde di turisti si riversano ancora a Cong, nella contea di Mayo, per ammirare le verdi colline e l’idilliaca vita di cittadina nell’ambientazione immaginaria di Inisfree.
O’Hara ha interpretato la bellissima rossa irlandese Mary Kate Danaher, di cui Sean Thornton di Wayne era intensamente innamorato. Come una bella rappresentazione dell’Irlanda rurale negli anni ’20, L’uomo tranquillo è stato un romanzo sentito e memorabile che rappresenta il meglio del lavoro congiunto di O’Hara, Wayne e Ford. Con immagini stimolanti che resistono ancora oggi, L’uomo tranquillo il trionfo fu tutt’altro che silenzioso.
1
Com’era verde la mia valle (1941)
Maureen O’Hara nel ruolo di Angharad Morgan
Com’era verde la mia valle è stato davvero l’apice dell’incredibile carriera di Maureen O’Hara. Basato sul romanzo di Richard Llewellyn, Questo classico di John Ford ha vinto l’Oscar come miglior film grazie al suo sorprendente ritratto della laboriosa famiglia di minatori gallesi, i Morgan. Essendo un oscuro dramma familiare ambientato durante l’era vittoriana, il ritratto di O’Hara dell’amore di Angharad per il ministro locale, il signor Gruffydd, e del matrimonio senza amore con Evans ha dimostrato gran parte della storia sentimentale.
Essendo un film potentemente commovente che non ha perso nulla del suo potere innato, Com’era verde la mia valle rimane un classico senza tempo su una comunità affiatata. Anche se ha già vinto il suo Oscar in modo controverso Il cittadino Kane E Il falco maltesequesta è stata una testimonianza di quanto sia stato ben accolto questo film quando è stato rilasciato. In una carriera ricca di performance straordinarie, Com’era verde la mia valle ha riunito tutto lo straordinario dell’enorme talento che era Maureen O’Hara.