I 10 migliori film d’animazione Disney degli anni 2000

Gli anni 2000 sono stati un decennio strano per Disney film d’animazione, ma lo studio produceva comunque alcuni classici freddi. Dopo il successo del revival Disney negli anni ’90, lo studio ha dovuto fare i conti con le nuove tendenze nel settore dell’animazione. All’epoca il pubblico era più interessato all’animazione al computer, con studi come Pixar e DreamWorks che ribaltavano il dominio storico della Disney.

La Disney ha impiegato più tempo per adattarsi ai tempi che cambiano rispetto ad altri studi, e questo si riflette nei suoi totali al botteghino nel corso degli anni 2000. Mentre altri studi hanno incassato centinaia di milioni di dollari, la Disney ha subito una serie di fallimenti al botteghino animazione 2D e ha visto i suoi primi sforzi per superare il ritorno di fiamma. Lo studio si è presto ripreso negli anni 2010 con una serie di successi come Congelato E Zootropolis. Sebbene alcuni film d’animazione Disney degli anni 2000 non abbiano ottenuto il rispetto che meritavano all’epoca, sono stati rivalutati come classici incompresi.

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Piccolo pollo (2005)

La Disney trova spesso ispirazione in racconti popolari famosi

Piccolo pollo È stato il primo lungometraggio interamente animato al computer della Disney. Ciò lo rende un film Disney importante, anche se non è tra i migliori dello studio. L’animazione è un po’ discontinua in alcuni punti, ma per la maggior parte regge. Lo stesso non si può dire per altri esperimenti Disney, come Dinosauri, il film del 2000 che mescola l’animazione al computer con set live action.

Piccolo pollo inizia con una premessa carina, ma fatica a creare una storia originale che valga la pena ricordare. La storia popolare di Piccolo pollo è famoso in tutto il mondo, ma il tentativo della Disney di aggiornarlo al 21° secolo manca di reale sostanza. C’è un’invasione aliena che non si adatta alla trama delle imprese del personaggio del titolo sul campo da baseball. Piccolo pollo Ha un fascino bizzarro, da piccola città, ma è lontano dal miglior sforzo della Disney degli anni 2000.

9

Fratello Orso (2003)

Fratello Orso non riesce a dare una nuova svolta alla formula Disney

Fratello Orso ha uno stile di animazione bellissimo, ma la sua storia non segue gli stessi standard elevati. Joaquin Phoenix interpreta un uomo che si trasforma in un orso mentre impara a rispettare il mondo naturale dopo la morte di suo fratello. Fratello Orso è una storia riconoscibile per uomini cresciuti con fratelli. Anche se manca la solita magia Disney, ci sono momenti di vero cuore.

Fratello Orso colpisce molti dei ritmi familiari di un edificante classico della famiglia Disney, ma non ha la stessa ispirazione necessaria per far cantare il film. Gran parte del film sembra riciclato, dal messaggio generico di autoaccettazione ai personaggi secondari della commedia stravagante. I fan Disney non vi troveranno nulla di sorprendente Fratello Orso. È un po’ troppo sentimentale senza guadagnarsene il diritto.

8

Incontra i Robinson (2007)

Meet the Robinsons merita più credito

Incontra i Robinson è stata una rara delusione al botteghino per la Disney, ma è stato un passo decisivo nella giusta direzione poiché lo studio ha perfezionato il suo approccio all’animazione computerizzata 3D. La storia segue un giovane inventore che viaggia nel futuro per incontrare la sua famiglia, ma deve impedire a una figura misteriosa con una bombetta di cambiare il passato. Lo stile visivo è ispirato al retrofuturismo, con tante bobine di Tesla e auto con grandi pinne.

Incontra i Robinson è ancora sottovalutato tra i fan Disneyma ha molti punti positivi. La trama caotica del viaggio nel tempo crea l’opportunità per un grande umorismo, ma rallenta proprio al momento giusto per offrire un finale emotivo agrodolce. La dinamica tra Lewis e Wilbur è al centro della maggior parte del film, ma il ragazzo con la bombetta ruba ogni scena in cui appare con la sua malvagità e i baffi da cartone animato.

7

Fantasia 2000 (2000)

Un aggiornamento di un classico Disney

Walt Disney lo aveva originariamente previsto Fantasia come un’opera d’arte in continua evoluzione, con nuovi segmenti aggiunti o aggiornati per riflettere il lavoro recente dello studio e gli ultimi progressi nell’animazione. A 60 anni dal lancio di Fantasia, Questo desiderio si è avverato, con Fantasia 2000 entrambi fungono da celebrazione del passato della Disney e da uno sguardo al suo futuro ottimista. Opportunamente, Fantasia 2000 è stato rilasciato il primo giorno del nuovo millennio.

Fantasia 2000 è uno dei film d’animazione più sperimentali della Disney, ma funziona brillantemente. La sontuosa musica orchestrale dell’originale Fantasia È più potente che mai e l’animazione è altrettanto creativa. Un segmento degno di nota è “Rhapsody in Blue”, che utilizza musica e animazioni dal ritmo frenetico ed energiche, entrambe in sintonia tra loro con grande effetto. Fantasia 2000 è un’inventiva curiosità Disney per concludere con stile il revival degli anni ’90.

6

Atlantide: L’Impero Perduto (2001)

Atlantis ha sviluppato un seguito di culto dopo un lancio deludente

Atlantide: L’Impero Perduto È stata una delusione al botteghino per la Disney. Ciò è stato attribuito al fatto che le tendenze dell’animazione in quel momento si stavano spostando verso la CGI. Atlantide: L’Impero Perduto dovette anche competere Shrek. Anni dopo, Atlantide: L’Impero Perduto guadagnato un seguito di culto. Una certa separazione dalle tendenze del settore dei primi anni 2000 ha contribuito a mettere in risalto la straordinaria arte visiva.

Ispirato al lavoro di Jules Verne e di altri scrittori d’avventure, Atlantide: L’Impero Perduto cerca di recuperare lo stesso spirito di esplorazione per il 21° secolo. Sebbene la storia sia ambientata nel 1914, il film trova il giusto equilibrio tra il fascino d’epoca di un’era diversa di esplorazioni e gli ideali senza tempo dell’avventura e della scoperta. La scena culminante della battaglia porta l’intero film a un livello superiore.

5

Vite (2008)

Bolt è stato uno dei primi successi animati al computer della Disney

Dopo alcuni anni relativamente magri rispetto agli standard elevati della Disney, Vite È stato il film a riportare lo studio sulla buona strada. L’animazione 3D Disney non è mai stata così bella ma, cosa più importante, Vite ha dimostrato che la Disney ha trovato il modo di tornare alle origini con la narrazione. Vite racconta la storia di un cane che cerca di ricongiungersi con il suo padrone, anche se ci sono molte idee originali che permettono al film di liberarsi dal suo genere restrittivo.

Come in tutte le grandi commedie e film d’avventura, Bolt ha bisogno di collaborare con alcuni alleati disfunzionali che lo aiutino a ritrovare la strada di casa. Controlla il tuo entusiasmoSusie Essman del film è tipicamente sarcastica nei panni di Mittens, il gatto randagio, e Rhino, un criceto eccessivamente animato, completano il trio. La dinamica divertente tra questi tre eroi mantiene le cose fresche e Vite utilizza anche l’animazione 3D nella sua massima estensione con alcune scene d’azione veramente pericolose.

4

La principessa e il ranocchio (2009)

L’unico film sulle principesse della Disney degli anni 2000 ha cercato di riportare lo studio alle sue radici

Gli anni ’90 hanno prodotto Aladino, Mulan, Pocahontas E La bella e la bestia, ma l’unico film sulle principesse Disney degli anni 2000 lo è La principessa e il ranocchio. La principessa Tiana è la prima principessa nera della Disney, e il suo film è ambientato a New Orleans negli anni ’20, il che rappresenta un interessante cambio di ritmo rispetto all’ambientazione europea familiare della Disney qualche centinaio di anni prima. Nonostante questi cambiamenti, La principessa e il ranocchio sembra ancora che appartenga a persone come Bella addormentata e La Sirenetta.

La principessa e il ranocchio è rappresentativo dello strano decennio Disney degli anni 2000. È intrappolato tra i classici film sulle principesse del revival Disney degli anni ’90 e i classici dell’animazione al computer degli anni 2010 come Congelato E Moana. La principessa e il ranocchio Non rientra in nessuno di questi gruppi, ma è comunque una storia vivace e divertente. Allo stesso modo di Mulan E Raya e l’ultimo drago basato sulla mitologia delle sue ambientazioni, La principessa e il ranocchio è intriso di misticismo e magia della Louisiana.

3

Il pianeta del tesoro (2002)

L’avventura fantascientifica della Disney è stata una bomba al botteghino

La Disney ha subito molti flop al botteghino durante i primi anni 2000 Il pianeta del tesoro è stato colpito più della maggior parte dei film d’animazione. L’avventura fantascientifica non è riuscita a recuperare il proprio budget, ma la sua performance finanziaria non riflette la sua qualità. Il pianeta del tesoro porta lo spirito del classico romanzo d’avventura di Robert Louis Stevenson L’isola del tesoro aggiornato.

L’animazione al computer potrebbe essere stata di gran moda tra la fine degli anni ’90 e l’inizio degli anni 2000, ma Il pianeta del tesoro dimostra che l’animazione 2D è capace di straordinaria bellezza. Oltre alla sua grafica gloriosa, Il pianeta del tesoro ha anche molte peculiarità fantascientifiche originali per rivitalizzare lo spirito di vecchie storie d’avventura. I design dei personaggi sono tutti di prim’ordineincluso l’allegro aiutante Morph e il cyberpunk Long John Silver.

2

Le follie dell’imperatore (2000)

Un cast vocale stellare aiuta una grande commedia a risaltare

Le nuove tendenze dell’Imperatore è stato uno dei primi grandi successi della Disney negli anni 2000. La Disney ha un numero sorprendente di film sulle persone trasformate in animali, ma Le nuove tendenze dell’Imperatore riesce a distinguersi. Manca parte della grandiosità e dell’ambizione dei successi dello studio degli anni ’90, ma ciò significa che è in grado di snocciolare un sacco di battute e gag fantastiche a un ritmo sostenuto.

Le nuove tendenze dell’Imperatore Ha molte citazioni fantastiche e ogni personaggio è interpretato in modo brillante. David Spade interpreta l’arrogante imperatore, con John Goodman nei panni dell’affabile anziano del villaggio che lo aiuta. Eartha Kitt e Patrick Warburton sono i due artisti presenti. La loro dinamica comica nei panni di Yzma e Kronk produce molte delle migliori scene del film ed è una grande aggiunta all’elenco dei grandi cattivi Disney.

1

Lilo e Stitch (2002)

Il miglior film d’animazione Disney del decennio è un classico edificante

Il miglior film d’animazione Disney degli anni 2000 ha creato una delle mascotte più accattivanti del nuovo millennio. Stitch è abbastanza umano da poter essere riconoscibile e abbastanza alieno da rivelare tutte le assurde debolezze della vita umana. Lilo e Stitch lo accoppia con Lilo, estroversa ma socialmente imbarazzante, una giovane orfana hawaiana che non capisce le difficoltà di sua sorella nel crescerla.

Lilo e Stitch È una storia edificante sulla famigliaanche se quella famiglia include un piccolo alieno blu che è stato catturato al canile. Non c’è da stupirsi Lilo e Stitch sta ottenendo un remake live-action, poiché appartiene al livello più alto dei film d’animazione Disney. Resta da vedere se questo remake live-action sarà in grado di riconquistare il fascino dell’originale, ma solo i film d’animazione più popolari ricevono lo stesso trattamento.