I 10 migliori brani musicali di tutti i tempi

Film musicale È difficile non amare come genere, con numeri dance dinamici, canzoni toccanti e personaggi familiari che i fan ricordano dalle versioni messe in scena. Hollywood ha recentemente iniziato a produrre musical, ottenendo successo al botteghino.e, come Jon M. Chu Malvagioo Oprah Winfrey Colore viola.

Tuttavia, questi musical sono popolari da molti decenni e alcuni sono diventati dei classici, superando addirittura l'eredità delle loro rappresentazioni teatrali originali. Una delle principali ricette del successo di questi musical sono i loro grandi numeri musicali, che attirano soprattutto il pubblico. Ad esempio, “Dancing Queen” in Mamma Mia! e “Carnevale del Barrio” in Sulle alture Questi sono emozionanti momenti d'insieme che ritraggono in modo colorato entrambe le comunità nei loro prossimi film. Che si tratti di grandi numeri d'insieme allegri o di piccole canzoni emozionanti che commuovono il pubblico, questi momenti musicali straordinari dei film aiutano a catturare lo spirito del loro spettacolo.

10

“America”

Storia del lato ovest (1961)

Storia del lato ovest è un classico che da generazioni delizia gli appassionati di teatro musicale. In effetti, la serie è rimasta così popolare che Steven Spielberg l'ha riportata sugli schermi nel 2022. Ha però alcune canzoni iconiche. Storia del lato ovestuno si distingue per la voce accattivante, la danza impressionante e la recitazione divertente: “America”. Nel numero “America”, Rita Morena interpreta il ruolo di Anita, la cognata maggiore di Maria che la protegge. Alla fine, vengono raggiunti dal resto degli Sharks, una banda portoricana a cui appartiene il fidanzato di Anita, e dalle loro amiche.

Vestita con abiti colorati e completi anni '60, la banda inizia a ballare sul tetto della loro casa di New York. È difficile non trovare divertente questo numero visivamente dinamico ed emozionante, soprattutto considerando le impressionanti abilità di ballo di Rita. Oltre a questo, cosa rende “America” un numero così elevato è un commento intelligente sulle complesse esperienze degli immigrati portoricani negli Stati Uniti negli anni '60. Nonostante sia uno dei numeri più ottimisti dello show, “America” ​​commenta i temi centrali della classe e del razzismo che Storia del lato ovest si concentra intorno.

9

“Sei quello che voglio”

Grasso (1978)

Un altro numero di danza altrettanto interessante è “Tu sei quello che voglio”. Lubrificazione. Dalla sua uscita nel 1978 Lubrificazione è stato uno dei film di teatro musicale più popolari di Hollywood, noto per il suo cast, le canzoni orecchiabili e la rappresentazione campy degli anni '50. Lubrificazione salva il suo numero più sorprendente per il finale: “Sei quello che voglio”. La canzone, eseguita da Olivia Newton come “Sandy” e John Travolta come “Danny”, li mostra mentre si riuniscono alla fiera della scuola.

Sentendosi come se non si adattasse allo stile di vita da cattivo ragazzo di Danny, Sandy si presenta per sorprenderlo con il suo nuovo vestito e il suo trucco, un vestito molto più sfacciato di quello a cui era abituata. Alla fine, l'intero ensemble del liceo si unisce al canto e alla danza prima che i due amanti partano a bordo di un'auto volante. Con una melodia pop accattivante, momenti di recitazione divertenti e un'ambientazione colorata, “You're the One I Want” incarna il divertimento Lubrificazione Grande.

8

“Tango a blocchi cellulari”

Chicago (2002)

Chicago è un film musical vincitore di un Oscar con Renee Zellweger nei panni di Roxie Hart e Catherine Zeta-Jones nei panni di Velma Kelly. Il musical, che segue le vicende di una coppia di assassini negli anni '20, è da anni un successo a Broadway e sullo schermo. Ha però alcune canzoni d'insieme divertenti. Chicago, “Tango in a Cell Block” è uno degli adattamenti più singolari. “Cell Block Tango” è cantata da sei dei “Merry Killers”, un gruppo di donne rinchiuse nella prigione della contea di Cook accusate di aver ucciso i loro mariti e partner per gli abusi e le violenze che hanno subito.

Sebbene molte donne, ad eccezione di Velma, non interpretino ruoli importanti, impressionano il pubblico in ciascuno dei loro momenti da solista nella canzone, ognuna descrivendo in modo umoristico come è finita in prigione per i propri crimini. Oltre a ciò, gli aspetti tecnici di questo numero nel film sono coreografati in modo impressionante, con luci dure che emulano lo stile dei film noir degli anni '20, adattandosi perfettamente al periodo di tempo e allo stile del musical originale.

7

“Mascherata”

Il fantasma dell'opera (2004)

Il fantasma dell'Opera è il musical di successo di Cameron Mackintosh basato sulla storia originale di Gaston Leroux. Il film ha visto diversi adattamenti nel corso degli anni, ma nessuno è così conosciuto come il film del 2004. Questo film musicale rende un bellissimo omaggio alla versione teatrale originale. il suo famoso numero “Masquerade” è un'introduzione splendida e sontuosa al mondo del musical.

In “Masquerade”, i membri della compagnia d'opera, insieme a Christina Daae (Emmy Rossum) e il suo fidanzato Raoul (Patrick Wilson), cantano una canzone celebrativa sul successo della compagnia, soprattutto ora che il Fantasma (Gerard Butler) è scomparso. Originariamente creato per aprire il secondo atto dello spettacolo. “Masquerade” eleva lo spettacolo a un finto lieto fine, con i suoi splendidi costumi, scenografie e armonie meravigliosamente sorprendenti.

Questo momento potente non è solo visivamente sbalorditivo, ma anche emotivamente commovente e termina in modo drammatico con l'inaspettato ritorno dello Spettro. Per questi motivi la canzone rispecchia perfettamente il mondo inebriante e romantico della musica. Il fantasma dell'Opera.

6

“Vita di Boemia”

Affitto (2005)

Affitto è un adattamento crudo, forte e crudo dell'opera classica. Boemia. Il film è uscito nel 2005 ed è diventato subito un classico di culto tra gli appassionati di musical. Sebbene molti momenti del film siano seri in termini di argomento, “Bohemian Life” è un momento divertente e corale che costituisce un'esperienza piacevole per il pubblico.“La Vie Boheme” è cantata dai conduttori dello spettacolo, tra cui Mimi (Rosario Dawson), Roger (Adam Pascal), Joan (Tracy Thornes), Maureen (Idina Menzel), Angel (Wilson Jermaine Heredia), Tom (Jesse L. Martin ) e Mark (Anthony Rapp).

Il numero esilarante inizia quando i padroni di casa si riuniscono per cena per celebrare il successo dello spettacolo di protesta di Maureen. Segue il caos mentre prendono in giro i camerieri, ballano sui tavoli e invitano gli altri avventori del ristorante a unirsi a loro. Con una melodia orecchiabile e alcuni momenti divertenti incorporati nella coreografia, “Bohemian Life” è un ottimo esempio dello spirito Affitto.

5

“Regina danzante”

Mamma Mia! (2008)

Mamma Mia! ha una delle colonne sonore più riconoscibili nella storia della musica, una rivisitazione jukebox delle canzoni musicali degli ABBA. È difficile non innamorarsi di questo film per la sua spensierata celebrazione della cultura greca, la musica degli ABBA e la trama che ruota attorno al matrimonio della sua protagonista Sophie (Amanda Seyfried). Non c'è da stupirsi della canzone eccezionale Mamma Mia! “Regina danzante” Il numero inizia con Rosie (Julie Walters) e Tanya (Christine Baranski), che cantano una canzone per rallegrare la loro amica Donna (Meryl Streep).

Le donne iniziano presto una grande festa da ballo che continua per le strade della loro piccola città greca, con gli abitanti della città che si uniscono al potente ensemble. La canzone finisce mentre tutti si tuffano nell'oceano per nuotare, ridendo e spensierati. La combinazione di coreografie divertenti ispirate alla discoteca degli anni '70, un tema carino e un'ambientazione pittoresca è una testimonianza del fascino Mamma Mia!.

4

“Non puoi fermare il ritmo”

Lacca per capelli (2007)

“You Can't Stop the Beat” è un altro emozionante brano corale del film del 2007. Lacca per capelli. Il film segue la vita di Tracy, un'appassionata ballerina diventata una star da un giorno all'altro negli anni '60. Il film del 2007 presenta un cast stellare tra cui John Travolta (Edna Turnblad) e Zac Efron (Link Larkin). La città ha molte opportunità per divertenti spettacoli di danza. Lacca per capelli a causa della natura dello spettacolo e della musica orecchiabile.

Tuttavia, “You Can't Stop the Beat” è uno dei brani più memorabili dello spettacolo grazie alla sua natura divertente e allegra, nonché a ciò che significa per il contesto dello spettacolo. Fino a questo punto dello spettacolo c'è stata la segregazione dei ballerini, ma in questo numero finale tutti possono ballare insieme sul palco. Completo di danze impressionanti, costumi colorati e luci, “You Can't Stop the Beat” è una celebrazione del progresso sociale e dell'amore.

3

“Epilogo”

I Miserabili (2012)

I Miserabili ha causato polemiche quando è uscito nei cinema nel 2012, a causa del suo allontanamento dagli elementi teatrali e dalle scelte di casting. Tuttavia, l'impatto emotivo del film e l'impressionante scenografia e costumi sono riusciti ad attirare l'attenzione di molti spettatori. Il momento alla fine del film con il numero: “Epilogo”.

A questo punto del film, la tragedia sembra aver colpito la maggior parte dei personaggi principali, che muoiono o perdono i loro cari nella rivoluzione fallita. Le cose continuano ad essere difficili per il suo leader, Valjean (Hugh Jackman), quando si ammala mortalmente in seguito agli eventi della ribellione. Tuttavia, quando se ne va, si riunisce con tutti i personaggi caduti in paradiso e cantano una potente e bellissima ripresa di “You Hear the People Singing”. La riunione del cast, così come l'eccellente cinematografia e gli effetti visivi, rendono questo uno dei momenti più importanti del film.

2

“Carnevale del Barrio”

In cima (2021)

In cima è un recente successo musicale creato da Lin-Manuel Miranda e diretto da Jon M. Chu. Il film è stato ben accolto dai fan del musical, che segue la vita di diversi giovani che vivono nella comunità latina di Washington Heights, New York. In cima ci sono alcuni grandi numeri di ballo d'insieme, ma pochi possono essere paragonati a “Carnival Del Barrio”, una canzone iniziata da Daniela (Daphne Rubin-Vega) a cui si uniscono altri membri della comunità.

Anche se soffrono il caldo che li ha costretti a uscire, la comunità si riunisce per distrarsi celebrando le diverse culture della propria zona. La natura energica e di grande insieme del numero lo distingue come un numero potente che è divertente da guardare sullo schermo. Rappresenta anche l'essenza dello spettacolo, evidenziando le relazioni speciali all'interno della comunità di Washington Heights.

1

“Sfidare la gravità”

Malvagio (2024)

Un altro successo musicale di Jon M. Chu è Malvagioun film del 2024 che è diventato un successo immediato al botteghino. Questa versione del popolare spettacolo teatrale del 2003 racconta la storia emozionante dell'amicizia tra Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande) prima degli eventi di Il mago di Oz. Malvagio è un trionfo per molte ragioni: il cast, i costumi impressionanti e la coreografia memorabile. Lo spettacolo ha molti brani musicali popolari, ma nessuno è così impressionante come la canzone finale dello spettacolo, “Defying Gravity”.

La canzone di Elphaba “Defying Gravity” è ambientata mentre pianifica la sua fuga da Oz. Oltre alla voce potente e alla musicalità del pezzo, è toccante osservare il suo emotivo dialogo cuore a cuore con Glinda durante la canzone. Il numero si conclude con Elphaba che vola via cinematograficamente mentre gli altri personaggi osservano con stupore la sua trasformazione. Forse nessun'altra canzone nello spettacolo dimostra la magia Malvagio di quest'ultimo momento.