Da quando è iniziata la musica punk nel 1975, con l'ascesa dei Ramones e dei Sex Pistols, ci sono stati punk che si incolpavano a vicenda di non essere abbastanza punk. Questa accusa fu mossa per quasi tutte le ragioni immaginabili, ma molto spesso le grida di “tutto esaurito” erano dovute al fatto che la musica non era abbastanza dura, il che portò alla nascita del pop-punk.
Mentre la musica punk “vera” o “tradizionale” tende ad essere intrisa di ideologie antiautoritarie e anti-establishment, il suo cugino più pop tende a prendersi un po' meno sul serio e da allora ha generato sottogeneri come lo skate punk e il power pop. Tuttavia, sebbene il nome fosse usato in modo derisorio, non si può negare che il pop punk sia un genere che ha un fascino di massa e una lunga storia.e il pop-punk non è affatto morto. Ecco alcuni dei più grandi album della storia, dalle prime forme di pop-punk al suo apice all'inizio del millennio.
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Buzzcocks – Morsi d'amore
Artisti Uniti, 1978
Nel frattempo i punk inglesi Buzzcocks iniziarono a registrare il loro secondo album in studio L'amore mordeerano già nella quinta formazione della band dopo un anno e mezzo di pazzesco tour. Dopo aver formato i Sex Pistols sull'onda dei nuovi arrivati, I Buzzcocks si affrettarono a contribuire al suono emergente del punk rock.evitando la pungente satira politica dei Sex Pistols in favore di testi autoironici sull'adolescenza e sull'amore.
L'amore morde è stato l'album con le classifiche più alte dei Buzzcocks, e il suo singolo, “Ever Fallen In Love (With Some You Must't)”, è diventato il loro singolo di maggior successo. Con testo vagamente ispirato a un verso della versione cinematografica del 1955 della canzone. Ragazzi e bamboleè un'amara ammissione che anche la presunta maturità dell'età adulta non è una difesa contro il dolore dell'innamoramento.
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Generazione X – Generazione X
Crisalide Records, 1978
Un altro membro della prima generazione di gruppi punk inglesi, i Generation X si formarono nel 1976 attorno a un bel giovane che aveva abbandonato l'università di nome William Broad dopo che la sua prima band, i Chelsea, si sciolse. Prendere un nuovo nome da un libro Generazione Xstudio della cultura giovanile inglese nel 1964, Broad e il suo nuovo gruppo salirono sul palco e fece scalpore come prima band a suonare al The Roxy, un nightclub londinese che sarebbe diventato un punto di ritrovo per i punk inglesi negli anni a venire..
Se il suono della Generazione X è familiare, è probabile perché William Broad scelse un nome d'arte che pensava si adattasse a qualcuno con il suo aspetto quando posò la chitarra quando il Chelsea si sciolse e si formò la sua nuova band — Billy Idolo. La superstar di “Dancing With Myself” (sebbene la canzone fosse in realtà la prima traccia della Generazione X) iniziò la sua carriera da solista nel 1981, ma ne era completamente immerso nel 1978, lavorando con i suoi compagni di band per produrre Generazione X in appena una settimana.
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Discendenti – Milo va al college
Nuovi rapporti dell'Alleanza, 1982
Anche i punk della California meridionale The Descendents si formarono alla fine degli anni '70, ma fu solo con l'arrivo del cantante Milo Aukerman che si allontanarono dal surf rock violento. pezzetti dello speed punk che li ha resi famosi. Aukerman fece parte della band solo per un breve periodo, poiché prima di registrare l'album aveva già deciso di conseguire una laurea in biochimica presso l'Università della California, a San Diego, quindi Milo va al college è stato sia un benvenuto che una partenza per lui.
Anche se il gruppo non ne era sicuro Milo va al college avrebbero avuto successo perché il loro sound era completamente diverso dalla scena punk inglese allora dominante. da allora, è stato determinante nella definizione del pop-punk nel suo insieme, assicurando che il genere non dimentichi mai la scena garage di SoCal alle sue radici.. Da allora, Milo va al college è apparso nelle classifiche dei principali album alternativi e punk delle pubblicazioni Settimanale di Los Angeles A Kerrang!e musicisti come Dave Grohl dei Foo Fighters e Fat Mike dei NOFX lo citano come una grande influenza su di loro fin dalla tenera età.
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Giorno verde – Kerplank!
Attenzione! Rapporti, 1992
Molto prima dei Green Day c’erano superstar internazionali o idioti americani. erano tre adolescenti arrabbiati del lato est della baia di San Francisco, nel nord della California.. Kerplank! era il loro secondo album in studio e l'ultima uscita su Lookout! I dischi e le 50.000 copie vendute nel primo anno – una cifra enorme per l'epoca – portarono ad una guerra di offerte tra le major per la band. Nel 1993 firmarono con la Reprise e iniziarono a registrare. Dookieil che li avrebbe portati a un enorme successo commerciale, oltre a inserirli nella lista nera della scena punk di East Bay per tutto esaurito.
Prima di tutto il dramma che ne è derivato DookieI Green Day erano i prediletti del punk di East Bay, suonando spettacoli intensi nel leggendario club di Berkeley in Gilman Street davanti a folle di adolescenti adoranti. Kerplank! incarnava l'ansia crescente tra i giovani locali, con numerose canzoni che descrivevano in dettaglio la realtà della vita nella povertà di West Auckland alla fine degli anni '80. “Welcome to Paradise”, uno dei singoli di Dookie, fu registrato per la prima volta Kerplank!e la crudezza della versione precedente, insieme ad altre canzoni come “Christie Rd”. e “Chi ha scritto Holden Caulfield?” chiamata la noia della vita di strada da cui gli ultimi album dei Green Day divennero così distaccati.
6
Nessun dubbio: il regno tragico
Rapporti sugli infortuni e rapporti Interscope, 1995
Gli ska-rocker di Anaheim No Doubt avevano un rapporto teso con gli Interscope quando arrivò il momento di tornare in studio per il loro terzo spettacolo. La loro prima uscita omonima nel 1992 fu un fallimento commerciale a causa della mancanza di supporto da parte della Interscope Records, e il loro secondo album Collezione Beacon Street (pubblicato in modo indipendente a causa dell'ulteriore interruzione del supporto Interscope) ha venduto oltre 100.000 copie. Questo successo ha fatto sì che Interscope rimangiasse le sue parole e firmano No Doubt per pubblicare un terzo album sull'etichetta associata Trauma Records.
Regno tragico fu un vero successo per i No Doubt, contribuendo ulteriormente a definire il “suono SoCal” che divenne sinonimo della scena punk degli anni '90. Caratterizzato da un suono più serrato e prodotto rispetto a qualsiasi delle loro versioni precedenti e da una serie di singoli di successo (“Just a Girl”, “Spiderwebs” e “Don't Speak” tra gli altri), l'album ha catapultato i No Doubt nel mainstream. mappa; quindi, è anche responsabile della carriera pop solista di Gwen Stefani, ma nessuno è perfetto..
5
Blink-182 – Amico Ranch
Truck Music e MCA Records, 1997
Gli skate punk di San Diego, i Blink-182, ottennero un successo abbastanza solido con il loro primo album, nel 1995. Gatto del Cheshirela major label MCA li firmò un anno dopo, condividendo i costi di produzione Amico Ranch con la sua prima etichetta, il distributore indipendente Cargo Music. A causa dei numerosi problemi che hanno afflitto le sessioni di registrazione, vale a dire un programma particolarmente serrato, gli infortuni alla gamba del batterista Scott Raynor e il cantante Mark Hoppus che ha sforzato così tanto la sua voce che sono stati costretti a completare la registrazione con una settimana di anticipo, sembrava Amico Ranch era condannato fin dall'inizio.
Tuttavia, l'uscita del primo singolo estratto dall'album, “Dammit”, si è rivelata un vero successo. Pubblicato nel 1997 dopo la fine del Vans Warped Tour per creare clamore attorno al periodo trascorso dai Blink lì, ha contribuito a far avanzare le cose. Amico Ranch vendendo più di un quarto di milione di copie in sei mesi e rendendo la band un nome familiare (almeno nelle case di ascolto punk). Come con i Green Day, è stato il loro album successivo a portare i Blink al vero successo, ma Amico Ranch è un lavoro fondamentale nel loro catalogo e ha contribuito a definirli come band..
4
Harvey Danger – Dove sono finiti tutti gli allegri uomini?
Compagnia discografica Arena Rock, 1997
A metà degli anni '90, il punk era un fenomeno californiano, mentre più a nord, a Seattle, Washington, la scena grunge regnava incontrastata. Eppure, nonostante tutta la tristezza e la flanella, una coppia di studenti di giornalismo della Washington University si sono riuniti per iniziare band con un suono diversovendendo il suo primo demo tape per 3 dollari l'uno agli spettacoli e gradualmente facendosi un nome sulla scena locale come Harvey Danger.
Sebbene la registrazione del secondo demo non sia riuscita ad attirare l'attenzione delle major, ha attirato l'attenzione dell'Arena Rock Recording Company con sede a Portland, Oregon. Dove sono finiti tutti questi allegri compagni? fu il risultato, e all'inizio vendette discretamente, ma quando le vendite diminuirono, il gruppo quasi si sciolse. Per capriccio, il cantante Shawn Nelson ne ha inviato una copia Allegri compagni alla principale stazione radio di Seattle KNDD; il loro DJ Marco Collins ha deciso di girare una delle loro canzoni più stupide, e in poche settimane, “Flagpole Sitta” raggiunse la vetta delle classifiche..
Sfortunatamente “Flagpole Sitta” fu un successo unico per Harvey Danger, ma fu un successo strepitoso, raggiungendo il numero tre. Cartellone pubblicitario Classifica Airplay alternativa e persino classifiche in Europa e Islanda. È stato utilizzato in modo memorabile nella commedia per adolescenti del 1999. Torta Americanasebbene non fosse incluso nella colonna sonora commerciale. Eppure il resto Allegri compagni almeno quanto “Sitta on the Flagpole” dimostrando che essere una meraviglia unica è più un fattore di fortuna che di talento artistico.
3
Eva 6 – Eva 6
Record RCA, 1998
Il trio punk SoCal Eve 6 è entrato nelle classifiche all'inizio del '98.grazie in gran parte al loro singolo “Inside Out”. La demo della canzone attirò l'attenzione del produttore della RCA Records Don Gilmore, che prese la band sotto la sua ala protettrice per registrare Eva 6 (e ha contribuito con alcune voci di sottofondo). “Inside Out” è in cima alle classifiche Alternative Airplay e ha raggiunto il numero 28 della Hot 100. Eva 6 premi il numero 1 su Heatseeker e il numero 33 su Cartellone pubblicitario 200, dimostrando che questo nuovo approccio frizzante, rilassato ma leggermente maniacale al pop-punk aveva un pubblico già pronto.
Testi per Eva 6 veloce, pieno di spirito e frustrazione Le focose performance del cantante Max Collins in “Inside Out” e “Tongue Tied” lasciano poco spazio alla riflessione dell'ascoltatore. “Open Road Song” è un inno frenetico a ogni viaggio su strada a cui l'auto potrebbe non sopravvivere; “Leech” spazza via i poser con un sorriso sardonico. Anche se oggi gli Eve 6 sono più conosciuti per la spiritosa presenza di Collins sui social media che per la loro musica, la loro prima uscita meritava tutti gli elogi ricevuti e altro ancora.
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Lit – Un posto al sole
RCA Records e Dirty Martini, 1999
Un'altra forza della California meridionale della scena pop-punk degli anni '90, i rocker di Orange County, i Lit, non hanno avuto molto successo con il loro primo album, del 1997. Fantascienza oscurantee i conflitti di proprietà con l'etichetta Malicious Vinyl li hanno portati a rescindere il contratto quando l'etichetta ha perso la distribuzione nazionale. Nel '98 firmano un contratto con la RCA.lavorando anche con il produttore Don Gilmour su un disco Un posto al sole.
Un po' serio, un po' arrapato e un po' intenso, Mettilo dentro Sole ricevette recensioni critiche contrastanti, ma il singolo “My Own Worst Enemy” divenne un successo innegabile, diventando il più grande successo del rock moderno del 1999 secondo Cartellone pubblicitario. FusibileL'elenco delle più grandi meraviglie one-hit del pop-punk ha elogiato la canzone, dicendo: “La canzone 'My Own Worst Enemy' è autoironica e orecchiabile, come tutta la buona musica delle band di sad boy. Prima riga: “Possiamo dimenticare quello che ho detto quando ero ubriaco? / Non volevo chiamarti così “potrebbe essere il verso più pop-punk mai scritto”.
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Screeching Weasel – giovani punk in calore
Rapporti sui pulsanti antipanico, 2000
I punk di Chicago Screeching Weasel iniziarono con un suono molto più hardcore quando pubblicarono il loro primo album omonimo nel 1987.ehi, ho iniziato a muovermi verso il suono in stile Ramonespartecipò anche al progetto di cover dei Ramones su Selfless Records, pubblicando una cover completa della canzone del 1976. Ramones nel 1993. Alla fine degli anni '90, gli Screeching Weasel si erano sciolti due volte, avevano registrato dieci album in studio e avevano smesso del tutto di esibirsi dal vivo. Nel 2000 registrarono il loro ultimo album. Giovani punk febbricitanti.
Anche se questo è lungi dall’essere un record impeccabile, Punk adolescenti è stata per molti anni l'incarnazione perfetta del suono degli Screeching Weasel; è un po' Ramones, un po' ubriaco di Malört e un po' deluso di sé stesso. Il successo segreto dell'album è stata la canzone d'amore “I'll Stop the Rain”, una ballata sorprendentemente sincera sul rallegrare un amico o un amante arrabbiato.