Gli anni ’80 furono un grande momento per film dell’orrore e un decennio pieno di classici innegabili e alcune gemme nascoste sottovalutate. Grazie ai progressi negli effetti speciali e al crescente utilizzo di animatronica e protesi, i film horror di questo decennio sono in grado di mostrare immagini macabre ed effetti visivi scioccanti in modi precedentemente considerati inimmaginabili. Questa fu anche l’era in cui i film slasher decollarono davvero e i film horror osarono essere ancora più cruenti, scioccanti e violenti di quanto fossero stati accettabili nei decenni precedenti.
Alcuni dei più grandi film horror mai realizzati sono usciti negli anni ’80, quando grandi registi di tutti i tempi come David Cronenberg, John Carpenter e Wes Craven hanno davvero fatto il loro meglio. Gli anni ’80 hanno creato franchise che continuano ancora oggi e hanno introdotto cattivi horror come Freddy Krueger che sono diventati icone della moderna cultura popolare. Con film che riflettevano le ansie sociali e politiche del loro tempo, Gli anni ’80 furono davvero l’età d’oro dell’horror..
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Lo splendore (1980)
Il regista Stanley Kubrick
Gli anni ’80 iniziarono con l’incredibile adattamento di Stanley Kubrick del romanzo di Stephen King. Splendore non è stato solo il miglior film horror dell’anno, ma forse il più grande film horror mai realizzato. Jack Nicholson non è mai stato così minaccioso come Jack Torrance.un alcolizzato in via di guarigione e aspirante scrittore che gradualmente cade in una rabbia omicida a causa della misteriosa influenza degli spiriti dell’Overlook Hotel. Con un simbolismo infinito e una sana dose di soprannaturale. Splendore ha catturato l’essenza inquietante del libro di King, anche se l’autore stesso non ne era un fan.
Da citazioni iconiche come “Tutto lavoro e niente divertimento rendono Jack un ragazzo noioso.“alla pubblicità dell’assassino”Ecco Johnny!» Splendore è stato un viaggio agghiacciante negli angoli più oscuri della follia, ambientato in un hotel inquietante che non era così vuoto come sembrava all’inizio. Splendore è stato davvero terrificante, e Shelley Duvall ha dato una delle sue migliori interpretazioni nei panni della sofferente moglie Wendy, mentre la chiaroveggenza del loro giovane figlio Danny ha aggiunto suspense alla storia. Splendore è stato il più grande orrore di tutti i tempi, uno che non ha perso nulla del suo potere dopo tutti questi decenni.
9
La cattiva morte (1981)
Diretto da Sam Raimi
Anche se il 1981 vide l’uscita di classici come Lupo mannaro americano a Londra o il sequel che ha introdotto adeguatamente Jason Voorhees Venerdì 13, seconda parte.era Sam Raimi Evil Dead si è distinto quell’anno. Come punto di partenza per un franchise che continua ancora oggi, il primo Evil Dead Il film era molto meno comico rispetto al resto della trilogia di Raimi, poiché il gruppo di amici soffriva di possessione demoniaca e Ash Williams (Bruce Campbell) era costretto a sopravvivere a scontri sempre più violenti.
Evil Dead è stato un vero classico di culto che ha posto le basi per tutto ciò che seguì. Campbell ha giocato alla grande nei panni di un eroe tenace e spesso esilarante che non si fermerà davanti a nulla pur di garantire la propria sopravvivenza, in una performance così radicata nella sua maestria nella commedia slapstick che i sequel si sono ispirati ancora di più al suo innegabile genio comico. Evil Dead era un film horror a basso budget che riuscì a imporsi nel mainstream e a contribuire a consolidare la reputazione di Raimi come uno dei maggiori registi horror.
8
La cosa (1982)
Direttore John Carpenter
Sembrava che il pubblico e la critica del 1982 non apprezzassero il lavoro di John Carpenter. Cosa poiché ha ricevuto recensioni negative e ha ottenuto scarsi risultati al botteghino. È passato un anno Poltergeist E Creepshowanche se, guardando indietro, diventa chiaro Cosa fu frainteso e diventò effettivamente il miglior film horror di quell’anno. Al centro della storia c’è una terrificante e insondabile minaccia extraterrestre mutaforma. Cosa caratterizzato da paura e paranoia poiché la fiducia tra un gruppo di esploratori americani in Antartide iniziò lentamente a erodersi.
Alieno dentro Cosa potevano assimilare e poi imitare altri organismi, il che significa che nessuno dei sopravvissuti poteva dire chi era ancora se stesso e chi era un impostore che aspettava solo la possibilità di attaccare. Con temi attorno alla paura dell’altro, Cosa Ciò era particolarmente vero se si considerano le tensioni della Guerra Fredda degli anni ’80 e il crescente timore di una distruzione reciproca assicurata in caso di attacco nucleare. Anche se non ha ricevuto l’amore che meritava dopo il suo rilascio, Cosa è stato rivalutato come uno dei migliori film horror mai realizzati.
7
Videodromo (1983)
Diretto da David Cronenberg
Il regista canadese David Cronenberg ha sviluppato il suo talento unico nel creare grotteschi body horror nel corso degli anni ’70, e ha pubblicato Videodromo nel 1983 cominciò davvero a migliorarlo. Lo stile cinematografico alienante di Cronenberg significava che raramente era in grado di raggiungere un pubblico di massa Videodromo non è stato diverso in quanto ha fallito al botteghino. Tuttavia, si è guadagnato la reputazione di vero classico di culto, poiché il suo stile tecno-surreale e i temi profondamente psicologici lo hanno reso uno dei film di maggior successo dell’anno.
Videodromo un mix di body horror e fantascienza mentre strati di corruzione venivano rivelati mentre un uomo cercava di scoprire la fonte di uno strano simbolo televisivo che trasmetteva film noof non autorizzati. Da allucinazioni oltraggiose che evidenziano un senso fatiscente della realtà, temi Videodromo ha affrontato la crescente influenza della tecnologia sulla società in generale, così come le conseguenze negative nel caso in cui riuscisse a prendere completamente il controllo. Videodromo è ancora più rilevante oggi che negli anni ’80, poiché segnalava che il sentiero oscuro della tecnologia stava portando la società verso il basso.
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Un incubo in Elm Street (1984)
Il regista Wes Craven
Il classico film di Wes Craven del 1984 ha presentato al mondo l’assassino di bambini che uccide gli adolescenti nel sonno, Freddy Krueger. Un incubo in Elm Street. Sebbene fosse conosciuto come debutto cinematografico dell’attore Johnny DeppFu anche l’inizio di un importante franchise horror che avrebbe avuto sei sequel, una serie televisiva e persino un crossover, alcuni migliori di altri. È difficile superare l’originale, tuttavia, perché tutto ciò che era spaventoso e meraviglioso nella serie era in piena mostra nel primissimo film.
È una miscela unica di classici film horror slasher ed elementi più fantastici. Un incubo in Elm Street la combinazione della minaccia di omicidio con un mondo da sogno surreale gli ha conferito un fascino unico. Come assassino che visitava le sue vittime nei loro sogni, Freddy rappresentava una minaccia diversa da qualsiasi cosa mai vista nei film tradizionali e di conseguenza divenne una vera icona dell’orrore. Come un film che camminava sul confine sottile tra l’immaginario e il reale, Un incubo in Elm Street era un film horror originale che catturava le esperienze spesso traumatiche dell’adolescenza.
5
Rianimatore (1985)
Diretto da Stuart Gordon
Commedia-horror Rianimatore Questo è forse il più grande adattamento di Lovecraft di tutti, poiché cattura perfettamente lo spirito del suo racconto del 1922, Herbert West the Re-Animator. Con Jeffrey Combs nel ruolo di Herbert West. Rianimatore racconta la storia di uno studente di medicina che scopre come rianimare i morti, in una storia sanguinosa che unisce l’horror classico Frankenstein con l’estetica e l’umorismo del miglior horror degli anni ’80. Con una consegna impassibile, Combs ha dato il massimo per questa interpretazione più spensierata della storia originale di Lovecraft.
Rianimatore è stato un film horror divertente nel vero senso della parola e ha portato a diversi sequel, tra cui La sposa del rianimatore nel 1990 e Oltre il Rianimatore nel 2003. Con un’incredibile colonna sonora che rende persino omaggio alla colonna sonora classica del film di Alfred Hitchcock. Psico, Rianimatore è stato un vero piacere per i fan dell’horror poiché attingeva all’eredità del genere pur essendo completamente originale. Come un film divertente e spaventoso Rianimatore ha superato altri grandi film del 1985ad esempio Notte spaventosa E Giorno dei morti.
4
La mosca (1986)
Diretto da David Cronenberg
David Cronenberg è riuscito a migliorare l’originale rifacendo il classico film horror di serie B del 1956. VolareUn classico film horror di fantascienza basato su una storia di George Langelaan. Jeff Goldblum nei panni del brillante ma eccentrico scienziato Seth Brundle. Volare si appoggiava alla propensione di Cronenberg per l’orrore corporeo, poiché un esperimento fallito lo portò a trasformarsi lentamente in una terrificante creatura ibrida mosca-umana conosciuta come Brundlefly. Con immagini terrificanti Volare ha meritatamente ricevuto un Academy Award per il miglior trucco.
Volare ha preso un posto importante nella cultura popolare ed è stato parodiato molte volte, ad esempio in I Simpson“La casa sull’albero dell’orrore VIII” quando Homer usava una macchina per il trasferimento di materia che gli scambiava la testa con quella di una mosca. Anche Volare slogan, “Paura. Avere molta paura” è diventato così famoso che molti potrebbero non rendersi conto che è nato a seguito della commercializzazione di questo film. Con un’eredità innegabile, Volare è stata la perfetta incarnazione dello stile unico di Cronenberg, che lo ha reso un vero e proprio originale nel mondo dell’horror.
3
Predatore (1987)
Direttore John McTiernan
I film horror possono abbracciare molti generi diversi poiché spesso combinano elementi di commedia, fantasy, fantascienza o, nel caso di Predatoremilitanti. Questo film horror d’azione con Arnold Schwarzenegger ha portato alla creazione di un intero franchise che contrappone gli umani a creature aliene altamente qualificate conosciute come Yautja. Assumendo l’immagine dell’eroe d’azione che Schwarzenegger ha sviluppato in film come commando e mescolando questo con il terrore di un nemico alieno apparentemente inarrestabile nella giungla, Predatore era un classico claustrofobico con effetti speciali impressionanti per l’epoca.
In parte fantascienza, in parte horror, in parte azione. Predatore è riuscito a combinare con successo una miscela di generi per creare un film teso, emozionante e molto interessante. Ciao Schwarzenegger ha interpretato uno dei suoi ruoli migliori nei panni dell’olandese Schaefer.le cui espressioni sono righe come “vai alla Choppa!” entrato nella storia del cinema, Carl Weathers si è guadagnato elogi anche per la sua spettacolare interpretazione nei panni dell’agente della CIA Dillon. Mentre Predatore Il franchise ha avuto molti altri momenti fantastici e non è mai stato migliore dell’originale del 1987.
2
Vivono (1988)
Direttore John Carpenter
Il regista John Carpenter ha creato alcuni dei suoi più grandi lavori negli anni ’80 e una delle sue uscite sottovalutate era una satira pungente. Vivono. Caratterizzato da un mix di azione, commedia, fantascienza e horror, Vivono Si è trattato di un’efficace decostruzione del neoliberismo degli anni ’80, contro la Reaganomics, la crescente mercificazione della cultura e le politiche divisive dell’epoca. Vivono racconta la storia di un vagabondo di nome Nada (Roddy Piper) che trova speciali occhiali da sole che gli permettono di vedere la classe dirigente per quello che è veramente: alieni che manipolano lo status quo attraverso messaggi subliminali.
Vivono Era una satira intelligente, che dimostrava il desiderio di coloro che detengono il potere di manipolare le persone affinché consumino, si riproducano e si conformino agli interessi degli alieni d’élite tirando le fila dietro le quinte. Ciao Vivono ha ricevuto critiche al momento della sua uscita a causa dei suoi messaggi pesanti e dei commenti sociali sovversivi, è stato anche il motivo esatto per cui è sopravvissuto, nonché un’efficace capsula del tempo dell’era in cui è stato creato. Con un messaggio potente sulle conseguenze disumanizzanti di un mondo sempre più frammentato, la cosa più spaventosa che ci sia Vivono quanto fosse accurato.
1
Nato (1989)
Diretto da E. Elias Merhige
Gli anni ’80 si conclusero con l’uscita di numerosi grandi film horror, tra cui un eccellente adattamento del romanzo di Stephen King. Seminario per animali domestici e preferiti di culto come Burattinaio. Tuttavia, l’onore del miglior film horror di quell’anno andò al classico sperimentale. natoun film horror muto che esplora in modo terrificante i miti della creazione della mitologia cristiana, della mitologia celtica e del paganesimo slavo. Originariamente concepito come un’opera di teatro sperimentale, nato progettato per una visione impegnativa e ovviamente non per tutti, ma chi è connesso ad esso lo farà profondamente.
Caratterizzato da una cinematografia e immagini impressionanti, nato è stato un esempio di cinema d’avanguardia che ha raggiunto un pubblico molto più vasto nel 21° secolo grazie alla sua ampia disponibilità su Internet. Questa è un’opera d’arte bella e complessa di E. Elias Merhige. Generato l’estetica spettrale e onirica era meravigliosamente inquietante, rendendolo completamente originale. Anche se questo probabilmente porterà i fan dei film horror più tradizionali ben al di fuori della loro zona di comfort, nato lo ha dimostrato anche film dell’orrore non è necessario seguire regole cinematografiche prestabilite per essere veramente efficaci.