Clint Eastwood ha iniziato la sua carriera di attore a metà degli anni ’50 con vari ruoli piccoli e non accreditati sia nel cinema che in televisione prima di ottenere il suo primo ruolo televisivo importante come Rowdy Yates in pelle grezza. Questo ruolo e il suo ruolo da co-protagonista in 217 episodi hanno contribuito a trasformare la sua carriera da attore televisivo a superstar cinematografica di fama internazionale.r, con i suoi ruoli rivoluzionari in Dollari Trilogia dell’uomo senza nome. Gli anni ’60 furono il decennio che cambiò la carriera di Eastwood e lo trasformò in una delle figure più importanti del mondo cinematografico.
I ruoli principali di Eastwood nei western di culto Un pugno di dollari E Il buono, il brutto e il cattivo lo ha portato nel mainstream e ha mostrato il suo innegabile potere da star. Hanno mostrato la sua capacità di interpretare un ruolo da protagonista intenso, tranquillo ma carismatico che ha contribuito a trasformare non solo la sua carriera, ma il genere nel suo insieme, concentrandosi sul protagonista moralmente ambiguo in storie complesse. Il lavoro di Eastwood negli anni ’60, composto da otto film relativamente brevi, è tra i più significativi e influenti della sua carriera.
8
Streghe (1967)
Come Carlo
A un passo dai soliti ruoli crudi e intensi di Eastwood che lo hanno reso un nome familiare, Streghe è un film antologico italiano in cui Eastwood interpreta un marito sfortunato la cui moglie offusca il confine tra fantasia e realtà.. Il film è diviso in cinque diversi segmenti, ognuno realizzato da un regista diverso, e “Una serata come le altre” è stato diretto da Vittorio De Sica. Si concentra sul rapporto insoddisfacente tra una moglie (Silvana Mangano) e suo marito mentre fantastica su varie situazioni comiche che di solito finiscono con la violenza.
Sebbene il suo ruolo in questo segmento non assomigli al ruolo tipico di Eastwood, mostra la sua versatilità come attore. Eastwood interpreta perfettamente il ruolo del marito duro e ingrato.e la sua alchimia con Mangano, sia nelle scene realistiche che in quelle oniriche, è brillantemente contenuta per mostrare sia elettricità che esasperazione repressa. Eastwood interpreta molti dei suoi ruoli con un fascino tranquillo e consapevole che è facile da amare, e sebbene questo sia un ruolo molto più minore, dimostra comunque di poter elevare qualsiasi lavoro su cui lavora.
7
Dipingi il tuo furgone (1969)
Nel ruolo di Pardner (Sylvester Newell)
In un’altra opera diversa dal suo stile abituale, Colora il tuo furgone vede Eastwood interpretare il ruolo tranquillo ma concentrato di Pardner Questo musical western è basato sull’omonimo musical di Lerner e Lowe.. Ambientato nella California dell’era della corsa all’oro, il personaggio di Eastwood si allea con l’incredibile Ben Rumson (Lee Marvin) per fare fortuna attraverso l’esplorazione, che alla fine porta a numerosi problemi professionali e personali. Il film combina umorismo, musica e azione in una storia comicamente divertente in cui due uomini entrano in un matrimonio poliamoroso con la stessa moglie.
Sebbene l’ambientazione western e la natura più riservata siano i tratti distintivi degli inizi della carriera di Eastwood.il suo debutto come cantante e il tono complessivamente più comico del film lo inducono ad allontanarsi dal suo solito personaggio “più bello del solito”. La volontà di Eastwood di lavorare attraverso i generi è una testimonianza della sua abilità e aiuta a spiegare in parte la longevità di cui ha goduto nel corso della sua carriera. Sebbene il film nel suo insieme sembri un po’ instabile e irregolare, la narrazione nel corso del film è avvincente e le performance di Eastwood e Marvin lo rendono un film imperdibile per ogni fan di Eastwood che vuole vederlo in un ruolo diverso.
6
Il bluff di Coogan (1968)
Come Walt Coogan
La scogliera di Coogan è un thriller poliziesco con Eastwood nel ruolo del pratico agente rurale dell’Arizona Walt Coogan. Il film segue Coogan mentre viene inviato attraverso il paese nella vivace New York City. per estradare il fuggitivo nel suo stato d’origine, ma dopo che è scappato con l’aiuto della sua ragazza, Coogan deve trovare e arrestare il criminale prima che affronti le sue dure conseguenze. Questo film è la miscela perfetta di elementi western della vecchia scuola con i cliché tradizionali dei film polizieschi per creare una combinazione incredibilmente divertente.
Il regista del film è leggendario Don Siegel nella sua prima delle cinque collaborazioni con Eastwoodil più famoso dei quali è Sporco Harry tre anni dopo. Tutti gli elementi Sporco Harry può essere visto in questo film ed è un chiaro trampolino di lancio che ha gettato le basi per il suo ruolo e il tema del film nel suo insieme. L’incarnazione di Eastwood della figura autoritaria anti-establishment è diventata uno dei suoi tratti più iconici, e un film come La scogliera di Coogan mostra il suo processo e la sua transizione in grande dettaglio, rendendo la sua esplorazione affascinante dall’inizio alla fine.
5
Appenderli in alto (1968)
Nei panni del maresciallo Jed Cooper
Appenderli in alto è un western revisionista, un sottogenere in cui il film sovverte molti dei cliché e degli elementi in bianco e nero che costituiscono la base di quasi tutti i western tradizionali. Eastwood interpreta il ruolo d’acciaio e determinato Jed Cooper, un uomo che stava spostando il suo bestiame prima di essere attaccato dai vigilantes che lo accusavano ingiustamente di aver rubato la mandria. e che, di conseguenza, tentano di linciarlo. Cooper viene salvato da un uomo della legge di passaggio e decide di diventare uno sceriffo americano per consegnare alla giustizia la banda che lo ha aggredito in una narrazione incredibilmente complessa e interessante.
8 film di Clint Eastwood degli anni ’60: |
Valutazione IMDB: |
---|---|
Streghe (1967) |
5,9/10 |
Colora il tuo furgone (1969) |
6,6/10 |
La scogliera di Coogan (1968) |
6.4/10 |
Appenderli in alto (1968) |
7.0/10 |
Dove osano le aquile (1968) |
7,6/10 |
Un pugno di dollari (1964) |
7,9/10 |
Qualche dollaro in più (1965) |
8.2/10 |
Il buono, il brutto e il cattivo (1966) |
8,8/10 |
Eastwood acquisisce una padronanza dello schermo che pochi possono eguagliare nella sua generazione, interpretando il ruolo resiliente ma vulnerabile di un uomo che sopravvive a malapena alla morte ma che ha la determinazione di diventare una persona migliore e allo stesso tempo cerca vendetta. Il film esplora molti temi importanti come la legge, la giustizia e la vendetta.e il ritratto di Eastwood, insieme a una narrazione avvincente e una cinematografia squisita, crea un pezzo davvero epico del cinema occidentale. Sebbene non sia così raffinato come il suo precedente lavoro nella trilogia del dollaro con il regista Sergio Leone, è ancora un gioiello sottovalutato nella filmografia di Eastwood.
4
Dove osano le aquile (1968)
Nel ruolo del tenente Morris Shaffer
Brian G. Hutton Dove osano le aquile è una storia di guerra avventurosa con Eastwood, Richard Burton e Mary Ure nei ruoli principali iconici. La trama del film racconta l’unità operativa speciale dell’aeronautica americana. I soldati alleati devono salvare un generale americano da un’immaginaria fortezza nazista. in una missione ad alto rischio in cui non puoi permetterti di fallire. Eastwood e Burton brillano rispettivamente nei panni del maggiore Smith e del tenente Shaffer, in una narrazione avvincente che cambia nel corso della missione, che è tutt’altro che semplice.
Questo film mostra che Eastwood può usare i suoi tratti più sommessi per svolgere un brillante ruolo di supporto alla performance più imponente di Burton e creare un eccellente equilibrio tra i due. Dove osano le aquile Forse uno dei film più sottovalutati di Eastwoodma con una storia fantastica, una grafica elaborata e una rappresentazione sottile di quella che avrebbe potuto essere una vera missione, è davvero messo insieme in modo superbo. Colpi di scena sorprendenti nel corso del gioco aggiungono un senso di tensione e le sequenze d’azione si intrecciano proprio nei momenti giusti.
3
Per un pugno di dollari (1964)
Nel ruolo di “L’uomo senza nome”
In questo spaghetti western del 1964 (un sottogenere dei western girato in Italia) Eastwood ottiene la sua prima grande occasione in un ruolo da protagonista nei panni del suo personaggio iconico, L’uomo senza nome.. Interpreta un famigerato pistolero antieroe che istiga una faida tra due famiglie di contrabbandieri per metterle l’una contro l’altra e trarre profitto dal caos che ne deriva. Viene spesso citato come uno dei film che ha veramente definito il genere spaghetti western e ha ricevuto il plauso della critica come uno dei migliori film del suo tempo.
Ampiamente considerato uno dei migliori film di Eastwood. è la prima di tre collaborazioni con il famoso regista western Sergio Leone che compongono la “Trilogia del dollaro”. Questi film condividono gli stessi creatori, attori, personaggi e temi, anche se tecnicamente non costituiscono una trilogia completa Un pugno di dollari gettando le basi per due film futuri che aiuterebbero a definire il genere nel suo insieme. Il film è una versione unica del tradizionale western, con una teatralità e una trama meno esagerate, immagini più ricche e studi sui personaggi più intimi.
2
Per qualche dollaro in più (1965)
Nel ruolo di “L’uomo senza nome”
Nella seconda parte della trilogia “Dollari”. Clint Eastwood riprende uno dei suoi ruoli più popolari, L’uomo senza nome. In questo film, dovrà allearsi con un tenace colonnello (Lee Van Cleef) per rintracciare un criminale barbaro in fuga e raccogliere una ricompensa per la sua cattura. Il film continua gli ideali e le tradizioni Un pugno di dollaritrasmette magnificamente una storia complessa con un ricco sviluppo del personaggio in questo eccezionale western sulla moralità, la giustizia e la ricompensa.
Sebbene il film centrale della trilogia a volte possa essere trascurato come un ponte verso la prima e la terza parte, poiché non è una struttura tradizionale in tre atti, si pone a sé stante come un film fantasy. Eastwood e Van Cleef lavorano bene insieme, dimostrando il cameratismo e la tensione nella loro partnership. La colonna sonora di Ennio Morricone riunisce tutti gli elementi del film prima di comporre il suo Magnum Opus. Il buono, il brutto e il cattivo. Se il primo film rappresentò la svolta per Eastwood, il ruolo successivo consolidò la sua reputazione di più grande attore di tutti i tempi.
1
Il buono, il brutto e il cattivo (1966)
Nel ruolo di “L’uomo senza nome”
Il buono, il brutto e il cattivo
Negli Stati Uniti, un misterioso uomo armato cerca di trovare un tesoro nascosto insieme a un bandito e un cacciatore di taglie. Gli uomini sono costretti a stringere un’alleanza difficile poiché ognuno conosce solo una parte del luogo. Il grosso problema è che nessuno di loro condividerà la ricchezza una volta trovata.
- Direttore
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Sergio Leone
- Data di rilascio
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29 dicembre 1967
- Gettare
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Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef, Aldo Giuffre, Luigi Pistilli
- tempi di consegna
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161 minuti
In un film che non ha certo bisogno di presentazioni, Il buono, il brutto e il cattivo Questo è l’apice degli spaghetti western.con Clint Eastwood, Eli Wallach e Lee Van Cleef nei panni dei tre pistoleri principali. Il trio forma una riluttante partnership per portare a termine una serie di complotti brutali e contorti che implicano anche il ritrovamento di una massa d’oro sepolta nel deserto. La performance più iconica di Eastwood vede tutti e tre riunirsi per creare un capolavoro cinematografico.
Senza dubbio questo Clint Eastwoodil miglior film degli anni ’60 e molto probabilmente il miglior film della sua carriera. Ogni eccellente complimento che puoi fare riguardo alla sua performance è ben meritato; nel ruolo che sembra fosse destinato a interpretareLa sua interpretazione del criminale enigmatico, talentuoso, silenzioso e carismatico rimane unica per secoli. Dall’alchimia con i suoi co-protagonisti, alla regia magistrale di Leone o alla colonna sonora toccante di Morricone o alla straordinaria cinematografia, ogni aspetto porta a una cosa; creando uno dei migliori western di tutti i tempi.