10 grandi film che devi davvero smettere di chiamare piaceri colpevoli

Il termine “piacere colpevole” è spesso usato per descrivere un film che qualcuno può guardare solo di nascosto, per paura di ciò che il grande pubblico pensa del film. Spesso questo significa che un film di piacere colpevole viene generalmente disprezzato. Tuttavia, direi che piacere colpevole è un termine usato troppo spesso quando si parla di film non amati. E se questi piaceri colpevoli non fossero effettivamente colpevoli? E se fossero solo bei film?

Dalla vastità dello spazio alla polvere del Vecchio West, alcuni di questi cosiddetti “piaceri colpevoli” sono in realtà grandi film. Spesso forniscono storie accattivanti piene di personaggi avvincenti, ma per un motivo o per l’altro, che si tratti di performance al botteghino o di un’incomprensione dei temi, questi film vengono trattati molto duramente. E’ ora di mettere le cose in chiaroe abbraccia questi film per le gemme incomprese che sono veramente.

10

Soldati dell’astronave (1997)

Frainteso al momento del rilascio

Soldati dell’astronaveDiretto da Paul Verhoeven, è un adattamento del romanzo del 1959 di Robert A. Heinlein. Racconta la storia dell’adolescente Johnny Rico (Casper Van Dien), che si arruola nell’esercito della Federazione dei Cittadini Uniti, il governo che governa la Terra. La Terra è coinvolta in una guerra con una specie di insetti extraterrestri conosciuti come Aracnidi. Al momento del rilascio, è stato pesantemente criticato per i suoi presunti temi fascisti e ha sottoperformato al botteghino.

Anche se ora un piccolo gruppo di fan lo considera Soldati dell’astronave per essere un classico di culto mal interpretato, merita più di questo minimo di apprezzamento. Soldati dell’astronave è una satira feroce del fascismo militarizzato, con il suo nazionalismo esagerato e la violenza eccessiva che ne fungono da critica. Il cast è eccellente, dalla performance di Van Dien nei panni di Johnny, a Denise Richards nei panni della sua ragazza, Carmen, e ogni membro contribuisce a creare Soldati dell’astronave‘fascino. È un film che merita una rivalutazione e delle scuse.

9

John Carter (2012)

Cosa c’è in un nome?

Giovanni Carter è potenzialmente noto a molti pubblici solo per i suoi atroci numeri al botteghino, che lo rendono uno dei peggiori investimenti finanziari di tutti i tempi della Disney in un film. John Carter racconta la storia del personaggio principale dopo che è stato accidentalmente trasportato su un pianeta che conosce come Marte e deve cercare di navigare in questo nuovo terreno alieno. È stato criticato per la sua storia alquanto prevedibile e i bassi numeri al botteghino, ma oltre a ciò, Giovanni Carter è davvero degno di maggiore apprezzamento.

Il principale tra questi è la dimensione impressionante del film, con i suoi effetti visivamente sbalorditivi e l’incredibile colonna sonora di Michael Giacchino. L’intero cast offre anche solide performance, aggiungendo profondità al film, con la performance di Taylor Kitsch nei panni di John Carter particolarmente impressionante. Se solo il film non avesse un nome un po’ noioso, Giovanni Carterpiù persone sarebbero interessate a guardarlo e a dare a questo titano del film il rispetto e il successo commerciale che probabilmente meritava.

8

Batman per sempre (1995)

Una versione rinfrescante del tono di Batman

Ad essere onesti Batman per semprequalsiasi film che dovrà seguire Batman (1989) e Il ritorno di Batman (1992) avrebbe un compito difficile essere all’altezza di loro. Tuttavia, gran parte delle critiche sono rivolte a Batman per semprerendere il film Batman un piacere colpevole per molte persone da guardare è estremamente infondato. Uno dei problemi principali che le persone hanno con Batman Forever è il suo tono più leggero e l’approccio colorato rispetto ai due film precedenti, ma È senza dubbio questo cambiamento di tono che rende il film così sottovalutato.

Le performance iconiche ed esagerate di Jim Carrey nei panni dell’Enigmista e di Tommy Lee Jones nei panni di Due Facce sono alcuni dei momenti salienti del film e guidano la narrazione in modo divertente ed emozionante. Anche se un approccio più “adatto alle famiglie” a un film di Batman dal vivo potrebbe essere stata un’idea sbagliata, è difficile negarlo. Batman per sempre ha sfruttato al massimo la premessa. Nel complesso, è un divertente film di supereroi con due grandi cattivi di Batman di tutti i tempi, e non dovrebbe essere un piacere colpevole per nessuno.

7

Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo (2008)

Mantenere aggiornato il franchising

La quarta puntata di Indiana Jones il franchise è stato accolto con una tiepida risposta da parte della critica e del pubblico. Troppa CGI, poca narrativa e troppi alieni sono spesso tra le critiche rivolte Regno del Teschio di Cristallo. Le sequenze d’azione pesanti in CGI possono far male Regno del Teschio di Cristallostoria, ma questo è in definitiva un problema superficiale e non avrebbe dovuto giustificare un trattamento così duro del film.

Presentare un figlio per Indiana (Harrison Ford) con cui interagire è stata una scelta controversa, ma che aggiunge comunque un maggiore livello di profondità e sfumatura alla storia. Regno del Teschio di Cristallotrama pur rendendo omaggio alla leggenda dell’archeologia. È un film che ha mantenuto fresco il franchise, portando nuovi personaggi in nuove avventure, e mantiene ancora lo stesso spirito di esplorazione e divertimento che ha definito la trilogia originale. Questo film non è un piacere colpevole, è un piacere guardarlo.

6

Lo Hobbit: La battaglia dei cinque eserciti (2014)

Una vera epopea fantasy

Sebbene non abbia lo stesso standard di qualità di Hobbit film precedenti e assolutamente niente di simile a quello Il Signore degli Anelli trilogia, La battaglia dei cinque eserciti rimane un film sentito, pieno di grande spettacolo e successi emotivi. Naturalmente, il problema evidente che molte persone sottolineano è il fatto che i realizzatori hanno trasformato un libro in tre film di almeno due ore e mezza ciascuno. Quindi, molte persone hanno criticato La battaglia dei cinque eserciti definendo ingiustamente la sua storia gonfia e la sua produzione una presa di soldi.

Potrebbe aver prolungato la storia di Bilbo Baggins (Martin Freeman) più del necessario, ma ciò non significa La battaglia dei cinque eserciti un film vuoto. Riesce a rendere giusta la battaglia stessa (sebbene la CGI sia, bisogna ammetterlo, a volte senz’anima) e produce una conclusione soddisfacente per il film. Hobbit trilogia. Il film riesce anche a bilanciare questo grandioso spettacolo con momenti intimi di risonanza emotiva, e non ho dubbi che un giorno i fan guarderanno indietro. La battaglia dei cinque eserciti sotto una luce nuova e positiva.

5

Auto 2 (2011)

Super odiato per il suo cambiamento tonale

Un film di spionaggio, ma con le macchine! Cosa non c’è da amare? Secondo critici e fan, molto, con Auto 2 spesso piazzandosi molto in basso nelle classifiche della Pixar. Auto 2 è stato un audace allontanamento dalla premessa dell’originale del 2006, concentrandosi su Cricchetto (Larry the Cable Guy) poiché viene scambiato per una spia da Finn McMissile (Michael Caine) e reclutato involontariamente per la sua missione. Il pubblico è rimasto sorpreso nel vedere un tale allontanamento dal tono del primo film: da una storia di una piccola città a una missione di spionaggio internazionale per scoprire una cospirazione sul Gran Premio del mondo.

Frusta tonale a parte, Auto 2 È un film che ha ancora una grande storia ricca di azione da raccontare. Il pubblico impara di più sull’universo di Cars, mentre gli sforzi CGI e l’abilità tecnica della Pixar sono in piena mostra. Per non parlare del messaggio piuttosto maturo sull’essere fedeli a se stessi e sull’importanza della lealtà. È un film fantastico e non merita in alcun modo lo status ingiusto di piacere colpevole.

4

Vendicatori: L’era di Ultron (2015)

Una solida puntata dell’MCU

Vendicatori: L’era di Ultron È un grande film di supereroi. L’introduzione di così tanti nuovi personaggi e sottotrame può sembrare complicata a prima vista, ma non fa che elevare L’era di Ultron a nuove vette. Il problema principale del film è il modo in cui lo stesso Ultron è stato probabilmente sprecato morendo alla fine e avrebbe dovuto apparire in più progetti MCU. Ma anche questo non può sminuire la narrativa ricca di azione di un film che vede i Vendicatori unirsi ancora una volta per salvare il mondo.

L’era di Ultron Non è un piacere colpevole, è un film riccamente stratificato che non sembra nemmeno accorgersi del peso delle aspettative sulle sue spalle. Bilancia lo spettacolo con l’intimità, offre a ciascun membro dell’ensemble il momento di brillare e pone le basi cruciali per i futuri acclamati progetti MCU.particolarmente Capitan America: Guerra Civile (2016). Se qualcuno dovesse scegliere il più debole Vendicatori film, probabilmente sceglieremmo L’era di Ultron per istinto, ma onestamente il film merita di più.

3

Star Wars: Gli ultimi Jedi (2017)

Lo adori o lo odi, lo hai sicuramente guardato

Quando il pubblico parla di film controversi, Star Wars: Episodio VIII – Gli ultimi Jedi probabilmente verrà menzionato. Amato dalla critica (91% su Rotten Tomatoes), interrogato dal pubblico (41% su Rotten Tomatoes), ma costantemente chiacchierato, Gli ultimi Jedi è in realtà un ottimo complemento al Guerre stellari franchising (via Pomodori marci). La critica principale che il film deve affrontare è il costante sovvertimento delle aspettative, soprattutto nel modo in cui è stato interpretato Luke Skywalker (Mark Hamill).

Alla fine, il pubblico può provare quello che vuole riguardo al personaggio di Luke, ma è impossibile negare che il suo eremita disilluso sia in difficoltà. Gli ultimi Jedi è avvincente da guardare, con Hamill che offre una prestazione eccellente. Visivamente sbalorditivo, tematicamente ricco e, soprattutto, audace, Gli ultimi Jedi ha provato qualcosa di nuovo ed è stato crocifisso dai fan per questo. Era giunto il momento che il film ottenga il rispetto che merita per essere una voce così visionaria e ambiziosa nel franchise.

2

Il ranger solitario (2013)

Il western della Disney è criminalmente sottovalutato

Sulla stessa linea Giovanni Carteril motivo principale per cui molti spettatori ne parlano Il ranger solitario È a causa del fallimento al botteghino. C’è una critica infallibile che non può essere contestata quando si tratta Il ranger solitarioe questo è il casting di Johnny Depp, un uomo bianco, nel ruolo del compagno nativo americano del Ranger, Tonto. Oltre a questo grosso errore, Il ranger solitario è uno dei western più originali, comici e drammatici di tutti i tempi.

Sì, è un film lungo, che dura più di due ore e mezza, ma è pieno di azione, scenografie incredibili e dialoghi taglienti. In particolare, Il ranger solitarioi temi dell’oppressione dei nativi americani negli USA meritano di essere maggiormente valorizzati, inviando un messaggio audace al genere western storicamente imbiancato. Divertente, epico, ma a volte oscuro, Il ranger solitario non dovrebbe essere neanche lontanamente vicino al termine film di piacere colpevole.

1

L’Uomo Ragno 3 (2007)

È certamente incoraggiante vedere più persone apprezzare il terzo capitolo del libro di Sam Raimi. L’Uomo Ragno trilogia, ma rimane ancora controverso il gradimento, per qualche ragione (via FilmWeb). È stato pesantemente criticato per essere troppo affollato, con tre cattivi, le lotte personali di Peter Parker (Tobey Maguire) e l’iconico ballo “emo Peter Parker”. Questo è un film che merita un’altra possibilità di apprezzare, con la sua narrativa apparentemente “sovraffollata” che è uno dei punti salienti del film.

L’inevitabile caos che deriva dall’avere così tanto nella storia lo fa L’Uomo Ragno 3 uno dei più divertenti L’Uomo Ragno film di sempre. Ogni rivisitazione rivela un nuovo dettaglio che ti era sfuggito la prima volta, conferendo al film un fascino senza tempo che non è sbiadito. Certo, è confuso in alcune parti, ma questo non si ferma L’Uomo Ragno 3 essendo molto divertente e allo stesso tempo un’aggiunta ambiziosa alla serie.

Fonti: FilmWeb, Pomodori marci.