15 migliori interpretazioni nei film di Alfred Hitchcock

Nel corso della sua carriera, Alfred Hitchcock ha lavorato con molti dei migliori attori del suo tempo, e loro gli hanno regalato alcune interpretazioni iconiche. Le sue star abituali includevano Cary Grant, James Stewart, Grace Kelly, Ingrid Bergman e altri. Ognuno di questi attori ha elevato i suoi film a modo suo, offrendo performance indimenticabili che hanno contribuito a stabilire la reputazione di Hitchcock come regista leggendario.

I migliori film di Alfred Hitchcock non sarebbero gli stessi senza il contributo di alcune icone di Hollywood. I suoi film spesso funzionano scavando negli angoli più oscuri della psicologia umana, motivo per cui hanno bisogno di grandi attori. I suoi personaggi più famosi, come PsicopaticoNorman Bates e Nord da nord-ovestRoger Thornhill non sarebbe così popolare senza gli eccellenti attori che hanno dato vita al suo lavoro.

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Robert Donat nei 39 passi

Riccardo Hannay

Probabilmente il primo grande capolavoro di Alfred Hitchcock, I 39 passi prende ispirazione dal popolare romanzo omonimo di Robert Buchan per raccontare la storia di un uomo accusato di omicidio che si ritrova coinvolto in un pericoloso gioco di spionaggio. La performance di Robert Donat nei panni di Richard Hannay stabilisce lo standard per molti protagonisti simili di Hitchcock. È affascinante ed è facile passare del tempo con lui. Dal momento in cui è costretto ad abbandonare la sua vita noiosa ma confortevole, è qualcuno che il pubblico vuole vedere avere successo, e questo ha molto a che fare con la performance di Donat.

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Robert Walker in Sconosciuti su un treno

Bruno Antonio

Sconosciuti su un treno segue due uomini che si incontrano per caso e decidono di risolvere i rispettivi problemi uccidendo qualcuno nella vita dell’altro. Robert Walker interpreta Bruno, il più aggressivo dei due uomini e quello che per primo mantiene la sua parte dell’accordo. Bruno è un personaggio complessoMostrato in vari modi come inutilmente insensibile e violento, ma anche come un uomo comprensivo. Una caratteristica che non possiede è la pazienza, e Walker diventa gradualmente più frenetico e minaccioso mentre esorta il suo complice a mantenere la sua parte dell’accordo.

13

Janet Leigh in Psicopatico

Marion Crane

Psicopatico ha una sceneggiatura brillante, che passa perfettamente da un grande film horror a un grande film misterioso. Il punto di svolta nel dramma è la morte di Marion Crane nell’iconica scena della doccia. Per far funzionare la seconda metà di Psycho, è importante che Marion sembri un personaggio interessante e a tutto tondo.. Fortunatamente, Janet Leigh offre una performance che la fa risaltare. Trasmette le speranze e il senso di colpa di Marion in un breve lasso di tempo ed è abbastanza simpatica da far temere sinceramente al pubblico per lei quando parla con Norman.

12

John Dall sulla corda

Brandon Shaw

Corda è uno dei film più sperimentali di Alfred Hitchcock. È stato il suo primo film girato a colori e il primo come produttore. Utilizza anche riprese lunghe per dare l’illusione che gli eventi della storia si stiano svolgendo in tempo reale. In questo modo, Corda è simile a un’opera teatrale, ma le performance richiedono ancora la sottigliezza della recitazione cinematografica, ed è qui che John Dall è una spanna sopra i suoi co-protagonisti. È appiccicoso e calcolatore mentre convince il suo amico a commettere il crimine perfetto, ma trascorre il resto della notte con solo un’astuta presunzione per tradire le sue azioni.

11

Judith Anderson in Rebecca

Sig.ra.

Rebecca Fu la prima produzione americana di Alfred Hitchcock e dimostrò che poteva godere di una carriera lunga e di successo a Hollywood. Basato sul romanzo di Daphne du Maurier, Rebecca segue una coppia di sposini che inizia la loro vita insieme nella casa un tempo condivisa dal marito e dalla sua defunta moglie, Rebecca. La signora Danvers, l’ossessiva governante, è un personaggio secondario ancora più avvincente dei due protagonisti. Judith Anderson fluttua tra i corridoi della grande casa come un fantasma, o una personificazione della consapevolezza della protagonista che non potrà mai essere all’altezza degli standard idealizzati di Rebecca.

10

James Stewart nel lunotto posteriore

LB Jeffries

James Stewart attraversa la gamma delle emozioni Lunotto posteriore. Non è un caso che LB Jeffries venga presentato per la prima volta mentre dorme. La sua noia e il suo disagio si trasformano presto in curiosità mentre spia i suoi vicini. Ciò si trasforma in eccitazione e paura mentre la loro indagine amatoriale su uno dei loro vicini diventa personale. Stewart deve lavorare molto pur essendo completamente bloccato Lunotto posteriore. Ciò rende ancora più emozionante quando è costretto ad agire, ma riesce comunque a convincere anche senza molta influenza esterna.

9

Kim Novak in preda alle vertigini

Judy Barton/Madeleine Elster

Sebbene Scottie alla fine scopra che Judy Barton e Madeleine Elster sono la stessa persona, viene ingannato a lungo. La performance di Kim Novak è perfettamente misurata come quella di una donna che finge di essere due donne diversema dilaniata dal senso di colpa e dal nascente amore per il detective. Judy Barton a volte è vulnerabile e sottomessa, ma ha un tocco di pericolo, nato dalla disperazione. VertigineIl finale scioccante la uccide davvero, esattamente nello stesso modo della sua finta morte, punendola simbolicamente per la sua parte nel piano di Gavin.

8

Ingrid Bergman in Notorius

Alicia Hubermann

Ingrid Bergman lavorò per la prima volta con Alfred Hitchcock nel 1945 Affascinato, ma ha conservato la sua migliore prestazione per famigerato, un complesso film di spionaggio ambientato dopo la seconda guerra mondiale, quando molti nazisti di alto rango fuggirono in Sud America. Lei e Cary Grant interpretano una coppia di spie che cercano di infiltrarsi in una cerchia di nazisti, ma i loro sentimenti reciproci ostacolano la missione. Bergman si distingue come una donna in conflitto che ha un disperato bisogno di fiducia e compassione nella sua vita. Divisa tra amore e dovere, arriva ad accettare di essere solo un’altra merce nel gioco delle spie.

7

Grace Kelly in Dimmi M per omicidio

Margot Maria Wendice

Grace Kelly ha lavorato più volte con Alfred Hitc​​​​​hc​​​​​oc​​​​k nel corso della sua breve carriera. Forse arriverà la sua prestazione più grande Componi M per omicidio, in cui interpreta una donna il cui marito ricatta un uomo affinché la uccida. Quando lei prende il sopravvento nella rissa, suo marito inizia ad incastrarla per omicidio. Kelly è un’immagine di eleganza ovunquema la facciata ben curata di Margot comincia a svanire mentre la minaccia della sua esecuzione incombe sempre più vicino. Kelly passa facilmente dalla rispettabilità affettata alla vera disperazione.

6

Joseph Cotten nell’ombra di un dubbio

Charles Oakley

Joseph Cotten è noto per le sue collaborazioni con Orson Wellesprotagonista Cittadino Kane, I magnifici Amberson E Il terzo uomo. Arriva una delle sue migliori performance L’ombra del dubbio, tuttavia, interpreta un assassino che cerca di nascondersi per un po’ tra le braccia confortanti della sua famiglia. Solo sua nipote scopre che l’affabile e intelligente Charles Oakley non è l’uomo che sembra. Alla fine, la maschera cade e lui rivela la sua vera natura di bruto a sangue freddo interessato solo all’autoconservazione. Cotten incassa, rendendo la rivelazione estremamente scioccante.

5

Joan Fontaine sospettata

Lina McLaidlaw

Tra tutti gli illustri collaboratori di Alfred Hitchcock, Joan Fontaine detiene il sorprendente primato di essere l’unico attore a vincere un Oscar per una sua interpretazione in uno dei suoi film.. In Sospetto, Fontaine interpreta una giovane donna ingenua che inavvertitamente permette a un uomo di approfittarsi di lei. Si innamorano e si sposano presto, ma solo allora lei scopre che lui non è chi dice di essere e comincia a temere che possa addirittura essere un assassino. Il carattere di Fontaine deve crescere rapidamente. La sua performance è il collante che tiene insieme la trama attraverso i suoi continui colpi di scena.

4

Cary Grant nel nord-nordovest

Roger Thornhill

Molti film di Alfred Hitchcock presentano casi di identità errata e Nord da nord-ovest dà a Cary Grant la possibilità di svolgere un ruolo simile. Cary Grant e Alfred Hitchcock hanno lavorato insieme alcune volte. Nord da nord-ovest rimane la loro collaborazione più famosa, poiché combina l’intrigo con l’azione elettrizzante. Grant è affascinante quanto Roger Thornhill, un uomo erroneamente sospettato di essere una spia straniera. Mantiene la calma anche quando il suo personaggio viene inseguito incessantemente attraverso il paese o colpito da un aereo a bassa quota. Interpreta anche un grande ruolo romantico al fianco di Eva Marie Saint.

3

Tippi Hedren in Uccelli

Melanie Daniels

Gli uccelli è forse il più grande film horror di Alfred Hitc​​​​​​hc​​​​​​​con una forza soprannaturale che dà al regista l’opportunità di assecondare il suo lato misterioso. Tippi Hedren interpreta Melanie Daniels, una persona mondana il cui arrivo nella comunità protetta di Bodega Bay coincide con l’inizio dell’attacco degli uccelli agli esseri umani. Il motivo degli attacchi e il motivo per cui cessano non vengono mai chiariti esplicitamente. Hedren cammina sul confine tra incertezza e paura. Per Melanie, le motivazioni degli uccelli contano solo quando si fermano improvvisamente e lei deve uscire nel mondo, non sapendo come mantenere la fragile pace.

2

Anthony Perkins in Psicopatico

Norman Bates

Norman Bates è il miglior cattivo di un film di Alfred Hitchcock e uno dei più iconici della storia del cinema. L’astuto proprietario del Bates Motel sembra a prima vista un uomo timido e socialmente imbarazzante che vive sotto l’incantesimo della madre prepotente. A poco a poco, si rivela un mascalzone, un bugiardo e un assassino psicotico. La performance di Anthony Perkins è agghiaccianteanche quando Norman assume una faccia innocente per parlare con la polizia o far sentire a suo agio Marion. Distrae abbastanza da sembrare che stia nascondendo qualcosa, ma non rende nulla di troppo ovvio.

1

James Stewart in Vertigini

John “Scottie” Ferguson

James Stewart e Alfred Hitchcock hanno tirato fuori il meglio l’uno dall’altro nei quattro film che hanno realizzato insieme. Vertigine è senza dubbio l’apice della loro collaborazione, un implacabile thriller psicologico su un detective in pensione assunto per indagare sulla moglie di un suo amico. Scottie è uno dei personaggi più intriganti di Hitchcock, ma Stewart è più che all’altezza del compito. Offre una performance che definisce la sua carriera, bilanciando le ansie di Scottie con la sua ostinata determinazione a svelare il mistero davanti a lui e fare ciò che è giusto.