15 grandi film in cui il regista ha recitato nel suo stesso film

Non è raro che gli attori recitino nei film, e quei film spesso producono risultati profondamente personali. Gli attori sono diventati registi contemporaneamente, a partire dall’era del cinema muto. Buster Keaton e Charlie Chaplin erano due delle più grandi star del cinema dell’epoca ed entrambi apparivano in più ruoli. Anche se il panorama di Hollywood è cambiato molto da allora, questa pratica continua ancora oggi.

Al giorno d’oggi, non è raro che gli attori passino dietro la macchina da presa più avanti nella loro carriera. Persone come Ben Affleck, Denzel Washington e Bradley Cooper sono passati alla regia dopo aver iniziato la carriera di attore e spesso hanno recitato nei propri film. Lavorare due volte su un film elimina il problema della mancata corrispondenza della visione dell’attore con quella del regista, quindi non c’è da meravigliarsi che ci siano stati così tanti film brillanti con la stessa persona sia dietro che davanti alla macchina da presa.

15

Fantasmi a Venezia (2023)

Kenneth Branagh

Kenneth Branagh Hercule Poirot i film finora sono stati un miscuglio, ma Fantasmi a Venezia è un mistero delizioso. Branagh interpreta il famoso detective belga ed è ancora una volta circondato da un cast eccezionale. Tina Fey interpreta la sua vecchia amica e potenziale sospettata, e Michelle Yeoh, fresca di vittoria all’Oscar, affascina con il suo fascino. Fantasmi a Venezia Immerso nel fascino retrò dei due film precedenti di Branagh, ha un ulteriore elemento di pericolo soprannaturale. Branagh ha la possibilità di dimostrare che può essere un abile regista horror se l’umore lo colpisce..

14

La donna dell’ora (2023)

Anna Kendrick

Tra i film più popolari di Anna Kendrick ci sono, ad esempio, commedie e musical Intonazione giusta riga. Ciò rende il suo debutto alla regia un po’ sorprendente, ma La donna del momento ha ricevuto recensioni impressionanti sin dalla sua uscita su Netflix in ottobre. Il film è stato presentato in anteprima al Toronto International Film Festival nel settembre 2023. La donna del momento basato sulla storia vera di Rodney Alcola, un serial killer apparso in televisione. Gioco di incontri nel 1978. A differenza della maggior parte degli altri film sui serial killer, Kendrick racconta la storia dal punto di vista di una potenziale vittima. Questo dà La donna del momento c’è un’atmosfera nervosa e Kendrick offre una performance avvincente.

13

Un bambino da un milione di dollari (2004)

Clint Eastwood

Con rilascio Giurato n. 2, Clint Eastwood sta ancora girando film a 94 anni. La sua carriera decennale come star del cinema ha aggiunto al suo nome dozzine di crediti come regista, e pochissime persone a Hollywood hanno ottenuto un tale successo in entrambe le discipline. Eastwood combina una leggendaria carriera di attore con una leggendaria carriera di regista. Un bambino da un milione di dollari è uno dei migliori esempi di ciò che può fare in entrambe le aree. Il film sulla boxe ha vinto il premio come miglior film, mentre Eastwood ha ricevuto il premio come miglior regista e una nomination come miglior attore. 20 anni dopo, non esiste ancora nessun altro film sullo sport come questo.

12

Tuono tropicale (2008)

Ben Stiller

Ben Stiller ha diretto il film del 1994. La realtà morde prima di realizzare alcuni dei suoi più grandi successi. Quando ebbe finito Tuono tropicaleha al suo attivo un altro paio di lavori da regista, oltre a una lunga lista di commedie popolari, tra cui Zoolander E Buttafuori. Tuono tropicale rimane uno dei suoi film più divertentimettere insieme un cast illustre per fare satira sulla macchina di Hollywood. Jack Black e Robert Downey Jr. si uniscono a Stiller come versioni comiche esagerate di se stessi, ma la sorpresa più grande del film è Tom Cruise, che ricorda a tutti il ​​suo talento comico nei panni dello sboccato dirigente dello studio Les Grossman.

11

Il cittadino Kane (1941)

Orson Welles

Orson Welles aveva solo 25 anni quando realizzò Il cittadino Kane ma non era un principiante. Si era già fatto un nome nel teatro e nella radio e padroneggiava facilmente il cinema. Decenni dopo Il cittadino Kane è ancora considerato uno dei più grandi film di tutti i tempi. Il Roman à clef di Wells è uno studio preciso del personaggio che in qualche modo sembra universale. È meraviglioso che un lavoro così maturo e complesso provenga da un regista alle prime armi.E Il cittadino Kane ha influenzato i registi più maturi nel corso degli anni. Un aspetto del film che viene spesso trascurato è quanto possa essere oscuramente divertente, come quando Caine applaude sua moglie all’opera, sapendo che ha scommesso tutta la sua reputazione sul suo scarso talento.

10

Storia della polizia 2 (1988)

Jackie Chan

Jackie Chan ha realizzato molti dei suoi film a Hong Kong, sviluppando uno stile che integrava le sue eccezionali abilità nelle arti marziali con una commedia fisica ispirata alle star dell’era del muto come Buster Keaton. È stato condirettore del primo Storia della polizia con Chi-Hwa Chen, ma ha affrontato il seguito da solo. Storia della polizia 2 offre la stessa azione emozionante dell’originale. La storia segue un detective caduto in disgrazia che cerca di tornare al vertice. In definitiva, la trama non è la cosa più importante. L’attrattiva principale del film è che Chan e la sua squadra di stuntmen riescono ripetutamente a realizzare l’impossibile.

9

Un posto tranquillo (2018)

John Krasinski

A Posto tranquillo John Krasinski era meglio conosciuto come Jim from Ufficio. Realizzare un film horror straordinariamente originale è esattamente ciò di cui ha bisogno per separarsi dalla sitcom. Posto tranquillo presto generò un intero franchise. Posto tranquillo Non è stato il primo film da regista di Krasinski, ma è stato il suo primo grande successo. Rende omaggio alla storia del genere horror, ma anche a molti dei momenti più memorabili Posto tranquillo sono tutti creati da lui. Krasinski si esibisce con sua moglie Emily Blunt.e la loro relazione nella vita reale rende la parabola dell’ansia dei genitori ancora più rilevante.

8

Annie Sala (1977)

Woody Allen

Per ovvie ragioni, i film di Woody Allen non sono così popolari come lo erano una volta, ma non si può negare la qualità di alcuni dei suoi grandi successi. Annie Sala rimane il suo vero capolavoro, e la sua schietta introspezione e i dialoghi affascinanti continuano a dare forma alle commedie romantiche per decenni. Allen è un regista e scrittore molto migliore di quanto sia un attore.Ma Annie Sala non pretende troppo da lui. Lui e Diane Keaton formano una coppia meravigliosa. Nonostante la visione cinica della vita moderna di Allen, la loro chimica rende la loro relazione sincera e toccante. Annie Sala termina con una nota agrodolce, che riflette l’esplorazione malinconica di Allen della condizione umana.

7

Balle spaziali (1987)

Mel Brooks

Mel Brooks era solito affidare i migliori personaggi delle sue commedie ad altri attori.ma era sempre pronto a svolgere un allegro ruolo secondario. IN Produttori di “Il giovane Frankenstein” E Selle ardenti ha solo ruoli minori, ma si è dato più da fare Palle spaziali. Interpreta il Presidente Scrub, il comicamente inetto secondo in comando dell’Imperatore di Star Wars, e Yaddle, il perennemente scontroso Yoda. Brooks è divertente come sempre, ma Rick Moranis ruba davvero la scena nei panni di Lord Dark Helm. Prossimamente Palle spaziali il sequel affronta la sfida di riconquistare la magia senza Brooks o Moranis.

6

Cosa fai! (1996)

Tom Hanks

Pochi attori hanno mai goduto di una serie di successi come quella di Tom Hanks negli anni ’90, con successi come Salvare il soldato Ryan, Toy Story E Apollo 13 mostrando la sua gamma impressionante. Quello che fai è apparso proprio nel mezzo di quella macchia violacea, e fa riferimento alle sue prime commedie come Grande E Un campionato tutto loro. Quello che fai è una commedia musicale ambientata negli anni ’60 su una band che cerca di diventare grande. Hanks interpreta il manager della band, e la costante tensione tra arte e commercio conferisce al film una ricca vena comica. Quello che fai È un piacere da guardare grazie alla recitazione affascinante, al romanticismo d’epoca e alla colonna sonora memorabile.

5

Recinzioni (2016)

Denzel Washington

Denzel Washington ha diretto quattro film, tre dei quali ha recitato. Recinzioni il migliore del gruppo, ed è stato nominato agli Oscar a Washington sia come miglior film che come miglior attore. Recita al fianco di Viola Davis nei panni di un uomo che lotta per crescere la sua famiglia nella Pittsburgh degli anni ’50. Recinzioni è un adattamento dell’opera di August Wilson, e sia Washington che Davis sono stati nominati ai Tony Awards per le loro interpretazioni nel revival di Broadway del 2010. La potenza della scrittura combinata con la loro esecuzione crea Recinzioni Uno dei migliori film di Denzel Washington.

4

Maestro (2023)

Bradley Cooper

Prima che Bradley Cooper diventasse regista, Martin Scorsese e Steven Spielberg erano interessati al film Maestro. Cooper aveva grossi problemi allora, ma MaestroSette nomination agli Oscar dimostrano che è stato all’altezza della situazione. Cooper interpreta il compositore Leonard Bernstein e sviluppa un’affascinante relazione con Carey Mulligan. Naturalmente, Cooper ha già ricevuto il plauso della critica per la sua regia. È nata una stellaMa Maestro sembra un passo avanti sia nelle sue ambizioni che nella sua performance come regista.. Come lo stesso Bernstein, Cooper trasuda gioia nel giocare con i confini e le convenzioni del suo mezzo.

3

Matilde (1996)

Danny De Vito

Matilde rimane uno dei migliori adattamenti di Roald Dahl, insieme alle opere di Wes Anderson. Fantastico signor Fox e originale Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato. Danny DeVito non ha realizzato molti film, soprattutto nel 21° secolo. Ma Matilde dimostra di non aver paura di assecondare i propri impulsi stilistici. Matilde riflette sia l’oscurità che la magia del libro di Dahl. Mentre alcuni adattamenti cinematografici attenuano i toni, DeVito sembra essere d’accordo con l’idea di Dahl secondo cui non si dovrebbe parlare dei bambini. DeVito interpreta il padre di Matilda e fornisce anche la voce fuori campo del film.

2

Pollock (2000)

Ed Harris

Ed Harris ha ricevuto quattro nomination agli Oscar. È arrivata la sua unica nomination per un ruolo da protagonista Pollock, uno dei due film che ha diretto finora. pollock Harris interpreta Jackson Pollock, un artista rivoluzionario americano che era parte integrante del movimento dell’espressionismo astratto. Harris offre una performance affascinante come artista, mostrando la connessione tra la sua vita e l’arte. Le scene dei dipinti di Pollock sono splendidamente girate e rappresentate. Sapendo che Harris stesso è il regista, è difficile ignorare l’idea che stia tracciando parallelismi tra il processo creativo di Pollock e il suo.

1

Città (2010)

Ben Affleck

Ben Affleck ha recitato in molti film, incluso Argo E Aria. Città ha segnato la prima volta che Affleck ha assunto entrambi i compiti. Anche se potrebbe essere stato in qualche modo messo in ombra dal film candidato all’Oscar. Argo due anni dopo, Città merita ancora tanto amore. Il thriller ambientato a Boston offre un’eccitazione costante, dalla straordinaria sequenza iniziale della rapina al finale agrodolce. Affleck interpreta un rapinatore di banche esperto che inizia a perdere terreno quando sviluppa sentimenti per una vittima di una delle sue rapine precedenti.