Quando una citazione di un film viene ricordata e apprezzata dal pubblico, può cambiare l’intero corso della trama e lasciare un’impressione nel pubblico. Ci sono molti film con una cattiva reputazione che in realtà sono buoni. Tuttavia, mentre la qualità di un film dipende da molte parti in movimento, È facile individuare subito una buona citazione. Quando una citazione ha il massimo impatto, è commovente, filosofica e ben pensata. Queste linee sono ulteriormente elevate dalla loro produzione poiché molti grandi attori compaiono in film ben accolti dalla critica e dal pubblico.
Etichettare un film come “cattivo” è soggettivo, poiché solo perché un film non è della massima qualità o non è acclamato dalla critica non significa che non sia guardabile o divertente in senso campy. Trovare gemme nascoste nei dialoghi di film scarsamente recensiti è come guardare un progetto che spreca un cast eccezionale per un brutto film. Le citazioni individuali e gli attori compensano alcuni errori e spesso sono memorabili per gli spettatori perché sono scioccanti. Ecco perché le citazioni sorprendenti sono facili da ricordare anche nei film mediocri.
10
“Pensi che Dio viva in cielo perché anche lui vive nella paura di ciò che ha creato?”
Spy Kids 2: L’isola dei sogni perduti (2002)
Ragazzi spia i film sono classici di culto amati da generazioni di pubblico. Tuttavia, non c’è dubbio che i locali possano assomigliare a territori stravaganti e che siano destinati più all’intrattenimento che al significato. Tuttavia, c’è un momento scioccante. Spy Kids 2: L’isola dei sogni perduti quando viene posta una profonda questione filosofica. Questa frase è pronunciata da Steve Buscemi. che interpreta Romero, uno scienziato creatore della tecnologia utilizzata per il male nel film.
Ascoltare questa citazione in qualsiasi film fa riflettere lo spettatore, ma la sua inclusione in una storia di spionaggio fantasy per bambini è ancora più inaspettata.
Ascoltare questa citazione in qualsiasi film fa riflettere lo spettatore, ma la sua inclusione in una storia di spionaggio fantasy per bambini è ancora più inaspettata. Tuttavia, questo è un ottimo esempio di come i film per il pubblico più giovane apportano temi e messaggi significativi alla storia. dare una lezione al pubblico. In alternativa, la frase potrebbe essere stata aggiunta per attirare l’attenzione degli spettatori più anziani che non erano preparati ad essere entusiasti del progetto.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Spy Kids 2: L’isola dei sogni perduti (2002) |
75% |
39% |
9
“Anche dopo la morte non c’è altro ordine che il mio.”
Transformers: La vendetta del caduto (2009)
Trasformatori I film hanno un’eredità complessa come emozionante aggiunta al genere d’azione, ma i primi film furono criticati. Questi commenti riguardano principalmente la rappresentazione delle donne e della guerra, ma le parti successive Trasformatori sviluppato con successo. Tuttavia, Transformers: La vendetta del caduto è una parte particolarmente bassa del franchise, poiché non cattura l’intrigo del film del 2007 né apre nuovi orizzonti in termini di trama.
Megatron, doppiato da Hugo Weaving, è il principale antagonista del gioco. Transformers: La vendetta del cadutoe consegna questa citazione agghiacciante al suo secondo in comando, Starscream (Charlie Adler). Dopo che Starscream ha cercato di minare la sua autorità e di lasciarlo per morto, Megatron chiarisce che è autorevole. e mostra quanto sia affamato di potere e voglia essere al comando. Sebbene Megatron alla fine venga sconfitto, il momento è terrificante e stabilisce abilmente la posta in gioco e le motivazioni di Megatron come personaggio.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Transformers: La vendetta del caduto (2009) |
19% |
57% |
8
“Sono il custode del mio destino e il mio giorno di gloria si svolgerà sotto il sole cocente.”
Nacho Libero (2006)
Mike White, noto per i suoi progetti scritti con precisione come Loto Bianco E Scuola del Rock penna aiutata Nacho Liberouna commedia con protagonista Jack Black che non ha paura di essere sciocca. Il film segue Ignacio (Black), un prete che conduce una doppia vita come luchador, che porta a molti scherzi e identità sbagliate. Pieno di umorismo slapstick e talvolta offensivo, Nacho Libero non corrisponde ad altre opere degli autori del progetto.
Ignacio può essere un personaggio simpatico e la sua ricerca per realizzare i suoi sogni è una delle parti più avvincenti della storia.
Tuttavia, Ignacio può essere un personaggio simpatico e la sua ricerca per realizzare i suoi sogni è una delle parti più avvincenti della storia. Ciò emerge in linee che ispirano il pubblico a prendere il controllo della propria vita e del proprio destino. Sebbene non tutti gli spettatori vogliano diventare un wrestler professionista, c’è ancora molto da dire su Ignacio e sulla sua capacità duratura di mantenere un atteggiamento positivo e sappi che il suo vero sé sarà riconosciuto.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Nacho Libero (2006) |
39% |
55% |
7
“Destino. C’è il destino. Ma ti porterà solo così lontano perché una volta arrivato lì, spetta a te realizzarlo.
Non vedo l’ora (1998)
Di tutte le commedie romantiche per adolescenti degli anni ’90, Non vedo l’ora è spesso trascurato e non è invecchiato come alcuni dei film più iconici. Tuttavia c’è ancora molto da consigliare Non vedo l’orain quanto presenta un cast stellare con Jennifer Love Hewitt, Seth Green e Lauren Ambrose. Il film si concentra su una sera al diploma di scuola superiore. Seguendo diversi adolescenti fuorviati mentre cercano di lasciare il segno e creare la loro esperienza scolastica ideale.
Naturalmente, questo non è un compito facile e molti personaggi stessi non sono sempre molto gentili tra loro. Tuttavia, il film ha qualcosa da dire su ciò che dovrebbe essere lasciato al caso e su ciò che una persona deve realizzare per se stessa. Questo nucleo di saggezza è trasmesso da una donna vestita da angelo. che il protagonista si trova ad affrontare quando sta per rinunciare alla ragazza dei suoi sogni. La citazione lo convince a continuare a provare e vedere se riesce a far funzionare le cose senza l’aiuto del destino.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Non vedo l’ora (1998) |
42% |
63% |
6
“Nessun periodo trascorso con te sarà abbastanza lungo, ma cominciamo con l’eternità.”
Crepuscolo. Saga. Alba. Parte 1 (2011)
Tifosi Crepuscolo Anche il franchise lo sa sebbene la relazione centrale tra Bella ed Edward non sia sempre desiderabile, è invariabilmente romantica. Il matrimonio di Bella ed Edward, interpretato nel film da Kristen Stewart e Robert Pattinson, è stato uno dei momenti più attesi della serie e la scena è stata portata avanti fino alla fine. Edward dichiara il suo amore per Bella molte volte nel corso della storia, ma questa è una delle battute migliori.
Questo legame indicibile e questo amore sfortunato tra la coppia sono la forza trainante dell’intera serie, quindi è fondamentale che la profondità del loro affetto sia convincente.
Alba – Parte 1 caratteristiche di uno di Crepuscolole migliori citazioni d’amore quando Edward dice a Bella che anche stare insieme per sempre non sarà abbastanza tempo. Questo legame indicibile e questo amore sfortunato tra la coppia sono la forza trainante dell’intera serie, quindi è fondamentale che la profondità del loro affetto sia convincente. Citazioni come queste mostrano quanto Edward si preoccupi di se stesso. e perché Bella si è trasformata in un vampiro così velocemente da stare con lui per sempre.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Crepuscolo. Saga. Alba. Parte 1 (2011) |
26% |
60% |
5
“Dentro ognuno di noi c’è il nostro vero, reale swing. Con cosa siamo nati. Qualcosa è nostro e solo nostro”.
La leggenda di Bagger Vance (2000)
La leggenda di Bagger Vance è un dramma sportivo diretto da Robert Redford. Il film è ambientato dopo la Prima Guerra Mondiale. Matt Damon interpreta il golfista disilluso Rannulf Juna, che trova un improbabile mentore nel misterioso caddy Bagger Vance, interpretato da Will Smith. Charlize Theron recita nel ruolo dell’ex interesse amoroso di Junwoo. La storia ruota attorno a un torneo di golf ad alto rischio che diventa un percorso di redenzione per il tormentato protagonista.
- Data di rilascio
-
3 novembre 2000
- Scrittori
-
Steven Pressfield, Jeremy Levene
- tempi di consegna
-
126 minuti
Nonostante un cast forte e buone intenzioni, La leggenda di Bagger Vance è un film notoriamente terribile, in gran parte a causa dei suoi stereotipi razziali. Charlize Theron, Matt Damon e Will Smith guidano il cast, con Smith che interpreta il personaggio principale. che aiuta ad allenare Rannulf Juna di Damon nel golf. È implicito che Bagger Vance sia una figura mistica simile a un dio che viene ad aiutare June a superare il trauma della prima guerra mondiale attraverso il gioco, ed è qui che arriva il momento.
La maggior parte dei film sportivi usa una metafora come questa citazione: La leggenda di Bagger Vance, poiché la mossa ideale a cui Vance sta cercando di convincere Juna a attingere è il suo sé superiore. Questa abilità più profonda e il piano di esistenza che Vance immagina per Junwoo richiedono molto tempo per essere scoperti dal golfista ed è un motivo ricorrente in tutta la trama. Tuttavia, diventa importante solo per il modo in cui Vance ne parla e convince Juna quanto sia importante.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
La leggenda di Bagger Vance (2000) |
43% |
65% |
4
“Sembra che abbiamo raggiunto quell’età in cui la vita smette di darci cose e inizia a portarcele via.”
Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo (2008)
Ciao Indiana Jones e il Regno del Teschio di Cristallo pieno di molte scene emozionanti, è una delle aggiunte meno riuscite al franchise in termini di esecuzione. Sebbene le storie in Indiana Jones il cinema ha sempre sfiorato il fantastico, Teschio di cristallo conferma completamente l’esistenza degli alieni, cosa che ha scioccato alcuni spettatori. Tuttavia, il film riflette anche sull’invecchiamento dell’Indiana (Harrison Ford) e sull’impatto della sua eredità.
Anche se questa citazione non rappresenta un approccio rivoluzionario all’invecchiamento e alla perdita, è comunque un punto toccante in un film d’avventura più tradizionale.
Questo non lo è Indiana Jones una citazione molto datata, ma una delle migliori del franchise in quanto si concentra su quanto i personaggi e la narrativa siano cambiati da allora. L’ultima crociata. Anche se questa citazione non rappresenta un approccio rivoluzionario all’invecchiamento e alla perdita, è comunque un punto toccante in un film d’avventura più tradizionale. Tocca anche come l’Indiana abbia sacrificato molto per diventare un archeologo. Decisione da prendere Teschio di cristallo sembrava un po’ inutile, ma linee come questa mostrano che ha profondità.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo (2008) |
77% |
53% |
3
“Parlami della solitudine della bontà, amico. È uguale alla solitudine del male?
I padroni dell’universo (1987)
Adattamento all’azione dal vivo Padroni dell’Universo Non è stato l’inizio positivo del franchise che i produttori e il pubblico avevano sperato. Tuttavia, la sua sensibilità campy e la nostalgia per i film d’azione degli anni ’80 gli hanno impedito di svanire completamente nell’oscurità. Dolph Lundgren interpreta l’iconico eroe He-Man. Tsebbene Lundgren assomigli decisamente a He-Man, la sua interpretazione è stata criticata, così come il ritmo e gli effetti speciali presentati nel film. Nonostante ciò, Skeletor, l’antagonista, è il pezzo forte.
Uno dei motivi per cui questa frase suona così bene in Padroni dell’Universo è perché Frank Langella interpreta Skeletor e riesce a conferire sfumature e complessità al cattivo tipicamente unidimensionale. Poiché la battaglia tra He-Man e Skeletor è chiaramente unilaterale, può diventare noioso vedere He-Man combattere costantemente il suo nemico senza approfondire la loro lotta. Tuttavia, Padroni dell’Universo è una citazione davvero iconica che fa entrare in empatia il pubblico con Skeletor, anche se solo per un momento.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
I padroni dell’universo (1987) |
21% |
41% |
2
“Quindi è così che muore la libertà… tra applausi scroscianti.”
Star Wars: Episodio III – La vendetta dei Sith (2005)
Fortunatamente, recente rivalutazione critica La vendetta dei Sith ha dimostrato che il film era sottovalutato al momento della sua uscita e che è un film piuttosto buono. Tuttavia, nel corso degli anni, tutto Guerre stellari i prequel erano considerati terribili e alcuni dialoghi della trilogia furono particolarmente criticati. Ciao La vendetta dei Sith ci sono alcuni momenti innaturali, È anche uno dei film più seri della serie e molte delle battute lo riflettono.
Quando Anakin (Hayden Christensen) soccombe al lato oscuro e diventa Darth Vader, i Jedi e Padmé (Natalie Portman) combattono per proteggere il diritto alla libertà dell’universo anche se Palpatine corrompe la Repubblica dall’interno. La battuta di Portman è forte quanto la battuta stessa. poiché lo spettatore può vedere la devastazione e la delusione dentro di lei mentre guarda il mondo per cui ha combattuto crollare. Questa è la parte oscura Guerre stellari canonico, ma vitale per comprendere la sua ricerca narrativa di libertà e uguaglianza.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Star Wars: Episodio III – La vendetta dei Sith (2005) |
80% |
66% |
1
“Per ogni persona che sogna una lampadina elettrica, c’è qualcuno che sogna una bomba atomica.”
Le avventure di Sharkboy e Lava (2005)
Ci sono un discreto numero di citazioni interessanti e ponderate in tutto il film fantasy per bambini. Le avventure di Sharkboy e Lava. L’azione si svolge principalmente nel sogno del personaggio principale, Max (Kayden Boyd). Sharkboy e Lavagirl è una ricerca epica in cui Max deve accettare se stesso per quello che è. e venire a patti con le parti della vita che non può controllare. Il Dream World è un rifugio per Max, che si sente fuori posto e frustrato dalla sua vita.
Questa citazione ricorda che ogni innovazione e invenzione ha un prezzo. e non tutti coloro che creano cose lo fanno per scopi altruistici. Mister Electric (George Lopez) è colui che lo dice a Max, e ha senso dal momento che è l’insegnante di Max al di fuori del mondo dei sogni e sta cercando di aiutare Max a vedere il quadro più ampio e a connettersi con la realtà. Sebbene Le avventure di Sharkboy e Lava non fare troppe dichiarazioni ambiziose sulla vita e sull’umanità, questo è un momento particolarmente emozionante.
Intestazione |
Valutazioni della critica di Rotten Tomatoes |
Ascolto del pubblico di Rotten Tomatoes |
Le avventure di Sharkboy e Lava (2005) |
20% |
33% |