10 film polizieschi degli anni ’90 che vale la pena guardare

Gli anni ’90 hanno visto un periodo di cambiamento nel genere poliziesco, con alcuni dei migliori film del decennio che sono diventati imperdibili per gli appassionati di cinema. Registi come Quentin Tarantino, Martin Scorsese e David Fincher hanno iniziato a rivitalizzare il panorama dei generi polizieschi negli anni ’90. C’erano thriller crudi e realistici, così come film polizieschi altamente stilizzati che cercavano di decostruire molti degli stereotipi del genere.

Ancora oggi, gli anni ’90 sono considerati uno dei decenni migliori per i film polizieschi, con numerosi classici impeccabili usciti in pochi anni. Era dai tempi dei tempi gloriosi del noir che i film polizieschi non erano mai stati così importanti e popolari. Alcuni di questi classici film polizieschi erano ispirati a casi reali, che li rendevano ancora più spaventosi, mentre altri erano pura fantasia. Ci sono diversi film polizieschi degli anni ’90 che ogni appassionato di cinema che si rispetti dovrebbe guardare.

10

Calore (1995)

Michael Mann porta l’azione al cardiopalma nel genere delle rapine

Il capolavoro di Michael Mann è uno dei migliori film sulle rapine mai realizzati.bilanciando l’innato senso dello stile del genere con un’azione elettrizzante. Altri film di rapina come Ocean’s 11, Baby Driver E Azzardo, godendo della spavalderia dei loro personaggi dispettosi. Calore è visivamente accattivante come qualsiasi altro film di Mann, ma sembra palesemente più pericoloso dello standard del genere delle rapine.

Al centro CaloreIl fascino duraturo del film è la bruciante alchimia tra il detective di Al Pacino e il maestro ladro di Robert De Niro. I due si impegnano in un gioco ad alto rischio del gatto col topo in tutta Los Angeles, e la loro dinamica insolitamente tesa rasenta l’ossessione. Rispettivamente, Calore finisce con uno scontro agrodolce tra i due uomini. Mann sta attualmente lavorando Gara 2sequel e prequel basati sul suo romanzo.

9

Il silenzio degli innocenti (1991)

Il cruento dramma poliziesco per eccellenza degli anni ’90

Gli anni ’90 sono stati un periodo fantastico per i film polizieschi cruenti. Il silenzio degli innocenti ha una forte pretesa di essere il migliore di tutti. Anche coloro che non hanno visto l’adattamento di Jonathan Demme del romanzo di Thomas Harris conoscono Hannibal Lecter.un serial killer cannibale portato in vita nella forma da premio Oscar da Anthony Hopkins. Non tutti lo sapranno Il silenzio degli innocenti ha molto altro da offrire.

L’avvincente performance di Hopkins nei panni di Lecter è bilanciata da Jodie Foster nei panni dell’analista alle prime armi dell’FBI Clarice Starling. La dinamica tra questi due personaggi è ciò che dà Il silenzio degli innocenti c’è così tanto intrigo anche se il vero assassino a piede libero rimane nascosto nell’ombra. Quando alla fine Buffalo Bill appare alla vista, il finale è emozionante.

8

Settimane (1995)

Il primo film poliziesco di David Fincher è uno dei suoi migliori

David Fincher è da tempo uno dei registi più interessanti che lavorano nel genere poliziesco e Visto è stato il suo primo grande successo. Dopo un debutto infruttuoso con Alieno 3, Fincher è tornato in grande stile, affermandosi come un regista da tenere d’occhio. Visto ha molti dei tratti distintivi di un classico dramma poliziesco, con due diversi detective che rintracciano un sfuggente assassino. Ciò che lo distingue è il tono scuro.

Visto mescola alcuni elementi horror con un raccapricciante mistero poliziesconon solo per la posa inquietante delle vittime di John Doe, ma anche perché i due detective sono coinvolti più a fondo nel caso. Morgan Freeman e Brad Pitt hanno dato ottime prestazioni. Vendono lo stretto legame personale che hanno i loro personaggi, che è importante nel contesto negativo del mondo in cui vivono. VistoIl famoso finale ne assicurò la popolarità per decenni.

7

Fuggitivo (1993)

Harrison Ford sarà il protagonista di Smart Thriller

Fuggitivo Harrison Ford interpreta un chirurgo falsamente accusato di aver ucciso sua moglie, e Tommy Lee Jones interpreta un maresciallo americano incaricato di rintracciarlo quando fugge da un trasporto carcerario. Jones è sempre stato un attore che eccelle nell’interpretare poliziotti e detective. Fuggitivo gli ha regalato uno dei momenti più memorabili della sua carriera. È perfetto nei panni di un burbero uomo di legge a cui non interessa la moralità del suo lavoro.

Fuggitivo prende spunto da un episodio realmente accadutoma inventa molti dei suoi colpi di scena inaspettati. Aiuta Fuggitivo Continua con lo stesso ritmo incessante mentre il malvagio Harrison Ford viene inseguito in tutto il paese. Ci sono alcune scene d’azione emozionanti mentre l’FBI si avvicina, ma molte FuggitivoL’attrazione arriva nei momenti più tranquilli quando il cacciatore e la preda stanno pianificando la loro prossima mossa negli scacchi.

6

Il grande Lebowski (1998)

Il film cult dei fratelli Coen è una classica commedia poliziesca.

Il Grande Lebowski fu un fallimento al botteghino, ma presto sviluppò un seguito di culto. Nel corso degli anni, è stata riconosciuta come una commedia poliziesca estremamente influente. Il Grande Lebowski è strutturato come molti altri film polizieschi, con un caso di identità errata che trascina un ignaro civile in una complessa cospirazione criminale. La svolta sovversiva è che il Tizio non ha alcun interesse per il mondo alla Elmore Leonard in cui si trova.

Jeff Bridges tiene un corso di perfezionamento sulla commedia impassibile al Il Grande Lebowski. Il forte impegno del Dude nei confronti del bere e del bowling dei White Russian guida ogni sua mossa. Potrebbe essere circondato da individui più pomposi, ma non ha intenzione di stare al loro gioco. Il Grande Lebowski uscì due anni dopo FargoUn altro dei migliori film dei fratelli Coen, che consolida la loro reputazione di due dei registi più divertenti di Hollywood.

5

I soliti sospetti (1995)

Un classico thriller poliziesco con un finale indimenticabile

Anche tra coloro che non l’hanno visto, I soliti sospetti ha la reputazione di essere un film con una grande svolta. Sapere che questa svolta sta arrivando ed essere in grado di prevederla sono cose completamente diverse. Splendore I soliti sospetti è che sembra progettato in modo che una svolta pasticciata non rovini il film. Vale la pena riguardarlo per vedere le briciole lasciate dalla sceneggiatura di Christopher McQuarrie.

I soliti sospetti è ingannevolmente semplice per la maggior parte del suo tempo di esecuzione e pieno di un mistero avvincente che sembra avvicinarsi a una soluzione. È questa svolta che lo rende così speciale: l’intero film viene reinventato in un solo momento. Dopo i tumultuosi eventi sul molo, Bryan Singer deve rendere le scene dell’interrogatorio altrettanto visivamente interessanti e ha molta fiducia nei suoi attori.

4

Punto di rottura (1991)

Kathryn Bigelow crea un dramma sorprendentemente emotivo utilizzando i cliché del genere delle rapine

Punto di rottura È un po’ divertente, ma la magia del thriller di Kathryn Bigelow è che riesce a fornire un argomento convincente, se non convincente, a favore del posto del surf al centro morale dell’universo. Bodhi, interpretato da Patrick Swayze, è un surfista-filosofo che viaggia per il mondo alla ricerca delle onde più grandi utilizzando i soldi ricavati dalle rapine in banca. Johnny Utah, interpretato da Keanu Reeves, è un giovane agente dell’FBI che lavora sotto copertura nella sua banda.

Punto di rottura eleva molti dei cliché banali dei film d’azione degli anni ’80 e ’90. La regia sicura di Bigelow gioca un ruolo importante in questo approccio, poiché mette il peso drammatico al di sopra dello spettacolo. Ci sono momenti in cui Punto di rottura avrebbe potuto essere molto più grande e più rumoroso, ma Bigelow non è John Woo o John McTiernan. Ecco perché Punto di rotturaIl finale drammatico funziona perfettamente, anche se si tratta di una semplice conversazione tra due personaggi sulla spiaggia.

3

LA Confidential (1997)

Un thriller neo-noir splendidamente realizzato

Riservato di Los AngelesIl primo posto nella lista dei 300 migliori film di tutti i tempi stilata da Rotten Tomatoes ha sollevato alcune sopracciglia, ma non si può negare che il thriller neo-noir di Curtis Hanson sia una sorpresa estremamente utile per i fan del genere. Hanson riunì un cast che comprendeva diverse celebrità di Hollywood e diversi attori che all’epoca erano relativamente sconosciuti negli Stati Uniti, tra cui Guy Pearce e Russell Crowe.

Hanson cattura perfettamente l’atmosfera della Los Angeles degli anni ’50. Riservato di Los Angeles senza diventare troppo polposo e stereotipato. Riservato di Los Angeles sostiene il suo stile con molta sostanza poiché ciascuno dei personaggi sembra stratificato e riconoscibile. Riservato di Los Angeles adattato dal romanzo di James Ellroy, conserva la narrativa avvincente e tortuosa dell’autore e il dialogo spiritoso e guidato dai personaggi.

2

Quei bravi ragazzi (1990)

Martin Scorsese conferma il suo status di leggenda del crimine

Martin Scorsese è stato uno dei registi gialli più importanti sin dagli anni ’70. Bravi ragazzi è uno dei suoi più grandi successi. Bravi ragazzi è basato su una storia vera, ma ciò non impedisce a Scorsese di aggiungere molti dei suoi abbellimenti stilistici. Non mancano i momenti iconicidalla prima riga di Henry Hill al momento perfetto in “Sunshine of Your Love”.

Il contesto reale lo conferma Bravi ragazzi così come la notevole autorità di Scorsese nel genere gangster. Ciò significa che il dramma mantiene molto peso, anche quando il dialogo è infinitamente interessante e carico di battute astute. Bravi ragazzi mantiene un ritmo serrato tra uccisioni macabre e momenti di commedia oscura. Ci sono stati pochissimi film di gangster così divertenti da guardare.

1

Pulp Fiction (1994)

Il secondo film di Quentin Tarantino sconvolge il genere criminale

Cani pazzi ebbe un discreto successo all’epoca, ma Pulp Fiction fu un successo immediato e contribuì a plasmare il genere poliziesco negli anni a venire. Il secondo lungometraggio di Quentin Tarantino rendeva omaggio al cinema del secolo scorso, ma il suo tono consapevole e l’estro con cui decostruiva la forma erano radicalmente nuovi. Ogni goccia di sangue nella coreografia di Tarantino è posizionata sapientemente.

Pulp FictionLa struttura non lineare della Russia è stata copiata molte volte, ma raramente, se non mai, è stata replicata con successo. La sceneggiatura serrata di Tarantino assicura che questo sia più di un semplice espediente, poiché intreccia sapientemente i suoi fili narrativi apparentemente non correlati. Il suo dialogo è un’altra chiave per Pulp Fictionapproccio dirompentepoiché si rifiuta ogni volta di scrivere parole e frasi prevedibili.