10 film Disney live-action originali che sono migliori dei remake live-action

In un’era del cinema in gran parte caratterizzata da tutti i remake live-action della Disney, ci sono diversi film Disney live-action originali che sono migliori della maggior parte di essi. La tendenza dei remake live-action della Disney è decollata a metà degli anni 2010, che può essere attribuito al successo di Cenerentola. Malefica è uscito presto, servendo come una rivisitazione fluida di Bella addormentata dal punto di vista del suo magnifico cattivo. Questi film hanno avuto vari gradi di successo nel catturare ciò che ha reso il successo originale aggiungendo allo stesso tempo qualcosa alla storia.

Ci sono ancora molti remake live-action Disney che si uniranno a questi titoli. Tuttavia, poiché alcuni di essi sono essenzialmente la stessa storia raccontata tramite CGI anziché tramite animazione, sembrano in qualche modo ridondanti. A questo proposito, alcuni importanti film Disney live-action raccontano storie originali su personaggi di precedenti classici Disney, mentre altri sono adattati da materiali diversi o sono completamente originali. Indipendentemente dal fatto che la strategia del remake live-action della Disney funzioni o meno, questi film suggeriscono che una narrativa più forte si trova al di fuori dei remake beat-for-beat.

10

Cristoforo Robin (2018)

Christopher Robin è un’adorabile versione di Winnie the Pooh

Cristoforo Robin è una sorta di sequel delle avventure animate di Winnie the Pooh, che segue le vicende di un adulto Christopher Robin che riscopre le meraviglie dell’infanzia e le applica al suo lavoro e alla sua vita familiare. Ewan McGregor e Hayley Atwell sono attori fenomenali in ogni contesto Pooh e i suoi amici hanno un design un po’ sgangherato ma amato che aiuta i personaggi a tradursi bene nell’azione dal vivo. È un’avventura semplice e carina in cui gli abitanti del Bosco dei Cento Acri trovano la strada nel mondo reale e capovolgono tutto.

Il film raggiunge una risoluzione facile e veloce, ma ha un grande affetto per i personaggi. Cristoforo Robin Non posso fare a meno di includere deliziose uova di Pasqua come Tigro che canta “The Wonderful Thing about Tiggers”, e gli altri abbandonando alcune delle loro linee caratteristiche. Nel complesso, ha un tono ed un’estetica morbidi e accoglienti per raccontare una storia sugli amici d’infanzia.

9

Eterna Tuck (2002)

Tuck Everusing è una bellissima avventura che migliora il libro

Tuck eterno è l’adattamento del classico romanzo della Disney, che espone la morale semplice ma potente secondo cui la vita è preziosa perché finisce. L’adolescente Winnie Foster ha la possibilità di ottenere l’immortalità quando scopre una sorgente nella foresta che la garantisce e incontra la famiglia che ha bevuto accidentalmente quasi un secolo fa. I Tuck sono personaggi efficaci che sostengono che Winnie mantenga la sua mortalità, in gran parte a causa delle persone che li interpretano, tra cui Sissy Spacek e William Hurt.

Tuttavia, sono Alexis Bledel e Jonathan Jackson che brillano davvero nei panni di Winnie e Jesse Tuck, Catturare una storia d’amore turbolenta e la sensazione che le cose rimarranno come sono per sempre sarebbe un miracolo. Tuck eterno ha preso l’effettiva decisione di invecchiare Winnie nel libro, in modo che la storia d’amore potesse accadere e lei avesse davvero qualcosa da perdere. Tuck eterno ha anche il dono di una bellissima estetica country, che lo rende un film incredibilmente malinconico.

8

Salvare il signor Banks (2013)

Celebrità di prim’ordine brillano nel film biografico sull’adattamento di Mary Poppins

Salvare il signor Banks mostra i legami emotivi che si formano tra un creatore e i personaggi che ha scritto o ai quali ha disegnato attraverso l’esitazione dell’autore Mary Poppins lasciare che la Disney adatti le loro opere. Tom Hanks ha molte scene fantastiche nei panni di Walt Disney, una delle quali è quando riflette sul suo stesso rifiuto di vendere Topolino. Salvare il signor Banks funziona davvero grazie al repertorio di grandi attori che interpretano diverse leggende Disney, i cui legami con i suoi figli entrano nella storia.

Oltre a Hanks nei panni della Disney ed Emma Thompson nei panni di PL Travers, anche Colin Farrell e Ruth Wilson sono i genitori problematici del giovane futuro autore. Salvare il signor Banks è diverso dalla storia vera, generando un finale più pacifico di quanto accaduto nella vita reale. Tuttavia, se si è disposti ad accettare questi cambiamenti, il film offre uno sguardo commovente e pieno di speranza sullo sviluppo del futuro Mary Poppins come un film e le persone che ci hanno lavorato.

7

Tesoro nazionale (2004)

Il tesoro nazionale è un mistero strano ma affascinante

Tesoro nazionale distorce decisamente la storia ai fini della storia, ma riesce a includere molte informazioni storiche reali che lo trasformano in una divertente avventura d’azione che può portare le persone a scoprire di più sulla Rivoluzione americana. Nicolas Cage interpreta il protagonista di un detective che usa la conoscenza storica per mettere insieme una mappa verso un tesoro incredibile. Una delle cose migliori di questo film è che la maggior parte delle persone coinvolte sono chiaramente dei grandi nerd della storia che non riescono a credere a ciò che vedono.

Il cast complessivo è incredibilmente carismatico nei rispettivi ruoli, spaziando dagli inseguimenti ad alta velocità alla decodifica della Dichiarazione di Indipendenza. Riescono a raggiungere molti traguardi e a discutere molti grandi momenti storici, risultando in un film ben studiato nonostante sia una finzione. Tesoro nazionale ha generato un sequel e uno spin-off televisivo, e le persone sembrano incapaci di rinunciare alla speranza Tesoro nazionale 3 Ancora.

6

Il paese del domani (2015)

Un’altra divertente avventura ispirata a una parte iconica di Disneyland

dalla Disney Il paese del domani è stato un enorme flop al botteghino, facendo perdere notoriamente allo studio 120 milioni di dollari. Il paese del domani ha ricevuto recensioni contrastanti ed è stato ostacolato dal marketing che non ha rivelato molto sulla storia per nascondere spoiler, e quindi non è riuscito a suscitare l’interesse della gente. Tuttavia, il film ha un cast forte, tra cui George Clooney nel ruolo di un mentore stanco e Hugh Laurie nel ruolo del cattivo, oltre a molte immagini epiche per elevarlo.

Il paese del domani esprime anche amore per il prodotto Disney che lo ha ispirato, con alcuni riferimenti a uno dei migliori temi a tema del Parco Disneyland “terre”. Il film tocca alcuni temi su dove è finita la speranza delle persone per il futuro; quando hanno smesso di immaginare che il progresso della scienza e della tecnologia avrebbe dato vita a qualcosa di spettacolare come Tomorrowland. Anche se non è affatto il miglior film Disney, Il paese del domani vale la pena guardarlo solo così lo spettatore può decidere da solo quali sono i suoi meriti.

5

Incantato (2007)

Incantato è un incredibile arazzo dei più grandi successi della Disney

Incantato riunisce elementi della trama e immagini iconiche dei migliori classici animati della Disney in una storia originale su una damigella gettata nel mondo reale, che trova ancora lì il suo lieto fine. Incantato abbraccia amorevolmente tutte le parti più divertenti del repertorio Disney: Cringey adora i duetti, un principe esagerato, gli animali parlanti e altro ancora. C’è una malvagità decadente ispirata alla Regina Cattiva e a Malefica, un ballo reale e un’epica battaglia finale.

Incantato Prende leggermente in giro le classiche trame Disney, ma evidenzia anche la speranza in esse. Star come Amy Adams e James Marsden hanno reso i personaggi campy amati da un giorno all’altro, mentre Alan Menken e Stephen Schwartz hanno composto una colonna sonora che è valsa loro tre posti nella categoria Miglior canzone originale agli Oscar di quell’anno. Incantato è un film (principalmente) live-action che celebra l’animazione Disney riorganizzando le storie precedenti anziché semplicemente raccontandole.

4

Un ponte per Terabithia (2007)

Bridge To Terabithia è una storia tragica che celebra l’immaginazione

Anche basato su un classico romanzo per bambini Ponte per Terabithia segue lo stesso percorso di altri libri incentrati sull’infanzia e l’immaginazione, ma sottolinea quanto possa essere difficile credere a queste cose di fronte a una triste realtà. Josh Hutcherson e AnnaSophia Robb, all’inizio della carriera, assumono i ruoli principali di Jess e Leslie, che creano il loro regno immaginario. Tuttavia, le fondamenta di questo regno vengono scosse quando la tragedia colpisce il mondo reale.

Il film fa buon uso degli effetti speciali per mostrare ciò che Jess e Leslie stanno immaginando, che contrasta e si insinua nelle loro case e nelle loro aule. Un forte cast di supporto sostiene le star più giovani, minimizzando il loro lato stravagante ma sostenendole quando conta di più. Generale, Ponte per Terabithia È un dramma commovente che è all’altezza di tutto ciò che il libro esprime.

3

Hocus Pocus (1993)

Hocus Pocus è un classico ed esilarante gioco natalizio

Hocus Pocus ruota attorno a una storia molto semplice: alcuni cattivi completamente malvagi, una maledizione da annullare e alcuni giovani protagonisti che non hanno adulti su cui fare affidamento. Questo formato è un veicolo per le iconiche sorelle Sanderson in modo che possano farsi strada nel mondo moderno incitando al caos e fornendo così tanti momenti di risate ad alta voce. I personaggi principali e il tono generale sono completamente fuori di testa, rendendo il film uno dei classici natalizi più divertenti che la Disney abbia da offrire.

Hocus Pocus sono rimasto coinvolto nella tendenza dei remake/sequel legacy Hocus Pocus 2, che non è stato accolto altrettanto bene, ma almeno mostra più buffonate con il trio principale. Hocus Pocus 3 è anche in corso. Nonostante le riserve delle persone sulla continuazione del franchise, il film principale rimarrà un punto fermo della Disney.

2

Crudelia (2021)

Crudelia abbraccia il meglio e il peggio del personaggio del titolo

Crudelia funziona meglio di altri film live-action basati sui personaggi animati Disney perché non si basa troppo sulla trama La carica dei 101anche se ci sono alcuni accenni ad esso. Il prequel consente principalmente a Crudelia de Mon di girare, pianificare e creare abiti sorprendenti, tutto dimostra che incredibile antieroe sia. Sotto, c’è una storia d’origine utile che non giustifica le sue presunte azioni nel sequel: è completamente credibile che sia quello che farà dopo.

Ci sono molti costumi incredibili e, sebbene Emma Stone sia la star, anche gli altri membri del cast danno ottime performance. È il film perfetto sui cattivi Disney perché Ciò non contraddice la malvagità di Crudelia de Mon, quando le persone già adorano vederla malvagia. È affascinante ed esagerata e ha molte opportunità per dimostrarlo, mentre le sfumature del suo lato più comprensivo continuano a emergere.

1

Pirati dei Caraibi: La maledizione della prima luna (2003)

Pirati dei Caraibi è diventato subito un classico per la Disney

Pirati dei Caraibi: La maledizione della prima luna ha sorpreso tutti trasformando una delle attrazioni più famose di Disneyland in una perfetta avventura d’azione e spericolata. Colpisce molti ritmi classici, con una trama di salvataggio, un cattivo vile e una storia d’amore sfortunata, ma include anche alcune belle note di originalità. Jack Sparrow dà il meglio di sé nel primo film nei panni del protagonista stranamente carismatico e brillante, una performance per la quale Johnny Depp ha ricevuto una nomination all’Oscar.

La trama motivazionale del cattivo di Curse of the Walking Dead è infusa La maledizione della perla nera con un tocco spaventoso questo lo porta al livello successivo. Inoltre, ci sono molti riferimenti divertenti e naturali alle caratteristiche più iconiche della corsa. Pirati dei Caraibi è forse il caso in cui la Disney ha avuto il maggior successo con un film live-action originale, qualcosa che hanno cercato di riconquistare con ogni puntata aggiuntiva del franchise.