10 film degli anni '60, che sono considerati capolavori

Sebbene gli anni '60 siano passati a lungo, molti dei migliori film di decenni sono convincenti come sempre. In tutti i generi degli anni '60, sono stati rilasciati i classici, che hanno resistito alla prova del tempo e si sono classificati tra i migliori film, quando le librerie sono state girate. Dal classico orrore come Psycho In tali commedie Laureato, Negli annali degli anni '60, puoi trovare qualcosa per tutti, anche se alcune persone non pensano che i vecchi film siano per loro.

Gli anni '60 sono diventati un decennio chiave per la storia del film, poiché gli ideali della vecchia Hollywood sono scomparsi per liberare spazio per una nuova generazione. Ciò significava che piaceva al vecchio classico di Hollywood Il suono della musica Stai accanto agli emblemi della nuova Hollywood 2001: Space Odyssey. Questi stili contrastanti significano che negli anni '60 c'è una vasta gamma di film eccellenti che vale ancora la pena guardare tutti questi anni dopo.

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Psycho (1960)

I classici horror di Alfred Hitchcock forma ancora un genere

Alfred Hitchcock ha già superato una carriera lunga e di successo quando lo ha fatto Psicopatico, Ma ciò ha dimostrato che aveva ancora l'opportunità di introdurre innovazioni. Il classico horror è ora considerato uno dei migliori film di Alfred Hitchcock e mostra una masticazione stilistica che viene fornita con esperienza. Hitchcock penetra profondamente i trucchi dei trucchi per creare diverse scene di culto, che non sono affatto come ciò che -liba, che era di fronte a loro.

Psycho Sottolinea lo status di Hitchcock come maestro di un segreto, specialmente nelle prime scene tra Marion Crane e Norman Bates. Tuttavia, è anche un meraviglioso indovinello creato di omicidio, ricco di ironia drammatica. Dopo una svolta scioccante nel mezzo del punto, Psycho Cambia il tatto senza nemmeno perdere l'intensità. La sua capacità di trovare due generi senza compromesso. Psycho È spesso considerato uno dei migliori film di Alfred Hitchcock.

9

Appartamento (1960)

Billy Wilders invernale bilancia la commedia con la tragedia

Billy Wilder ha acquisito una reputazione come uno dei migliori registi delle commedie di Hollywood, ma aveva anche una gamma per la creazione di drammi rigidi quando voleva. Appartamento spesso descritto come una commedia fresca nel modo Ad alcuni piace caldo – Con Jack Lemmon nel ruolo del protagonista per Wilder di nuovo – ma i suoi rapidi dialoghi comici e l'atmosfera festosa non possono nascondere troppo a lungo l'oscurità della storia.

Appartamento La stessa rapidamente come qualsiasi film di Wilder e le sue osservazioni sulla vita moderna si avvicinano alla casa, ma questo vale per alcuni argomenti difficili. La performance inutile di Shirley McLain è la chiave per la navigazione su oscillazioni tonaliHa una commedia che taglia il campo per tenere il passo con lemmon e abilità drammatiche per spostare qualcosa di molto più oscuro e cupo. Wilder mostra anche un tocco intelligente, mantenendo la promessa di una commedia intellettuale, mettendo in discussione il confine del genere.

8

Game Time (1967)

La commedia sperimentale Jacques Tati trae ispirazione da un film e animazione muto

Jacques Tati Tempo di gioco Questo è un film francese che non richiede alcuna conoscenza del francese, poiché l'unico dialogo viene ascoltato dagli angoli, attraverso le pareti o dalle finestre. In uno specifico panorama della città di Tati, le informazioni vengono trasmesse usando effetti visivi e ampi gesti dei cartoni animati. Monsieur Tati Gulo contraddice costantemente questo mondo, come se tutti avessero una comprensione implicita delle sue regole.

Tempo di gioco Brillante satira di vita modernaUsando metodi di un film muto e un cartone animato della vecchia scuola per interpretare una città come un pianeta alieno. Tati si fa strada per le strade in cerca di significato, costantemente di fronte ad altre persone e, di regola, si fa sciocco, ma alla fine è l'unico personaggio che gli spettatori possono relazionarsi. Prima di inclinarsi il mondo che lo circonda nella cacofonia del caos, è l'unico che sembra disturbare la sua assurdità.

7

Buono, cattivo e brutto (1966)

Il classico occidentale è ancora difficile da vincere

Sergio Leone Dollari La trilogia ha contribuito a dare nuova vita al genere occidentale e ha anche iniziato la carriera di Clint Eastwood come una delle più grandi star del cinema del mondo. Buono, cattivo e brutto È l'ultimo film della trilogia e spesso è chiamato il migliore. Continua a stabilire lo standard durante il genere occidentale di un decennio dopo, grazie ad alcune esibizioni emozionanti, all'occhio di Leon al dramma e La famosa valutazione di Anniio Morricone.

Eastwood, a quanto pare, come se fosse nato per interpretare una persona senza nome. Irradia un carisma facile senza un dialogo speciale e forma un terzo di dinamiche convincenti con Lee Van Clip e Eli Walllah. Il modo in cui questi tre personaggi interagiscono nella loro scomoda alleanza è una fonte di infiniti drammi. Leone ha un'eleganza per una coppia di esplosioni di azione frenetica con dettagli convincenti del carattere.

6

Graduate (1967)

La commedia dell'età adulta è ancora rilevante

Laureato Le stelle di Dustin Hoffman in uno dei suoi più grandi laureati come laureato che non sa come affrontare i prossimi passi della sua vita. Nonostante abbia decenni, è ancora imparentato con i laureati oggi o qualsiasi giovane che si trova di fronte alla crisi dell'identità. Benjamin Braddok consiglia costantemente ai suoi genitori e amici su quale dovrebbe essere il suo prossimo passo, ma questo consiglio non è mai richiesto e mai pertinente.

LaureatoLa fine ha rafforzato il suo posto come classico, e ne parlano ancora della loro ambiguità e malinconia. Benjamin ed Elaine, forse, hanno sfidato i loro genitori, ma alla fine, questa è una vittoria pirrica che non rimane migliore di prima. Questo è l'ultimo martello emotivo del film che invia lo stato del gioco, ma conserva principalmente la luce. Come una colonna sonora significativa Benjamin ed Elaine sono al buio.

5

Kill The Mockingbird (1962)

Adattamento decente di un classico romanzo americano

Uccidi The Mockingbird È un raro esempio di adattamento di un libro che ammira quasi ovunque. Ciò è in parte dovuto al fatto che l'incarnazione calda e saggia di Gregory Pek Finch è un casting ideale. Pek dà vita all'icona letteraria e la sua presenza, specialmente nelle scene dell'aula di tribunale, è completamente affascinante. Finch è un nobile eroe che le persone dovrebbero sforzarsi di essere più simili e, nel contesto della storia, rappresenta anche la visione incoraggiante della nazione.

Uccidi The Mockingbird Questo è uno studio fastidioso della politica razziale in America del 20 ° secolo. Naturalmente, c'è una scarsa speranza di trovare giustizia in questo mondo, ma ci sono anche forze che possono privare la dignità e la decenza di base. Visibile attraverso gli occhi di un bambino curioso, Uccidi The Mockingbird Pone la disuguaglianza della nazione. Questo è il film che fornisce cibo per la riflessione, imponendo alcune belle esibizioni e un regista che vuole consentire al lavoro di parlare da solo.

4

Yellow Submarine (1968)

I classici animati di Bitles hanno scosso l'ambiente

Sottomarino giallo È uno dei film più belli e cupi degli anni '60, ma a volte esce dalla vista a causa della sua connessione con i Beatles. Sebbene i fan del gruppo troveranno molto amore, il film ha anche tesori infiniti per i non iniziati. Questa è un'opera d'arte, che merita di essere valutata dalle proprie virtù e non solo come l'espansione della conclusione artistica dei Beatles.

Кога западная анимация в значительной стее fronte ” Sottomarino giallo Ha dimostrato che c'era molto potenziale inutilizzato tra l'ambiente. Combinando elementi di animazione con una mano con una fotografia e un collage, Sottomarino giallo Crea un paesaggio caleidoscopico di sogni, che spinge i confini di ciò che era considerato possibile in quel momento. La colonna sonora di Bitles è un supporto perfetto.

3

Lawrence Arabian (1962)

Epic Break

In alcuni ambienti, questo è ancora considerato una cerimonia per qualsiasi vero sinifil da guardare Lawrence Arabia Sul grande schermo. Ciò riassume l'impressionante attrattiva del film e ha ancora il diritto di coprire il pubblico incantato. Nell'era moderna, dove prevalgono CGI e infinite possibilità sullo schermo, è difficile ripetere un'enorme influenza Lawrence ArabiaGrandi paesaggi del deserto e un ampio punteggio orchestrale.

Epico in ogni senso della parolaIN Lawrence Arabia Ha una storia e diverse esibizioni eccezionali per corrispondere alla sua cinematografia a grande profilo. La storia usa l'approccio liberale alla vera storia di quei Lawrence, ma le sue mezze -Truth artistiche possono essere facilmente perdonate quando si considera quanto sia interessante il prodotto finale. Ora più di 60 anni dopo Lawrence Arabia La serie è in fase di sviluppo, ma sarà lottato per cercare di corrispondere all'influenza del film.

2

Sound of Music (1965)

Musical classico che non invecchia

Sebbene oggi il musical vinca relativamente il miglior film, gli anni '60 sono stati prodotti La storia di Vesaide, la mia bella signora, il suono della musica E Oliver! Questi musical ora godono di vari gradi di popolarità, ma Il suono della musica Questo è quello che ha resistito alla prova del tempo. L'affascinante performance centrale di Julie Andrews è solo una grande attrazione, mentre la colonna sonora ha molte canzoni che sono ancora considerate classiche.

Sebbene Il suono della musica Si basa liberamente sulla storia reale, è anche ricco di una storia inventiva sull'amore e la speranza durante il grande tumulto. La musica potrebbe essere il film positivo più grande, ma non avrebbe funzionato senza il suo messaggio stimolante. Il suono della musica rappresenta musical glamour di Old HollywoodCiò che crea un netto contrasto con i musical più naturalistici del film, che, di norma, sono creati oggi.

1

2001: Space Odyssey (1968)

Classici scientifici e di narrativa Stanley Kubrick è uno spettacolo grandioso

Pochi film hanno avuto un profondo effetto sul genere di fantascienza 2001: Space Odyssey avevoIl campo è esteticamente e tematicamente, 2001 Film ispirati come Alien, Star Wars E innumerevoli altri. Nonostante il fatto che le sue immagini siano infinitamente falsi ed elaborate, mantiene ancora la sua forza per incantare il pubblico. Questo perché il talento di Stanley Kubrick per uno spettacolo cinematografico provoca una serie di immagini infinitamente eccitanti.

Molti di 2001I motivi più stabili non danno una semplice spiegazione, perché sono destinate a sentirsi e non vedere metaforicamente. Il risultato è un film di fantascienza sui limiti della coscienza umana, che sfida qualsiasi tentativo di decifrare il suo significato e il suo affascinante mistero ha continuato a invitare un nuovo pubblico per decenni. 2001 Viene valutato come uno dei migliori film di Stanley Kubrick, tra alcune concorsi difficili.