10 film che mostrano le immagini più terribili della guerra

Film su guerra Verranno sempre mostrate scene esplicite di violenza e carneficina, poiché il conflitto è inerente alla natura stessa della storia. Alcuni di questi film lo mostreranno in un modo che trova un po’ di gloria ed eroismo nel calore della battaglia, con emozionanti scontri a fuoco ed emozionanti scene di combattimento meravigliosamente coreografate. I film di guerra più strazianti che definiscono il genere andranno oltre la superficie e rivelare gli aspetti terrificanti e da incubo della guerra che sono profondamente inquietanti e mostrano il vero male che affligge soldati e civili durante la guerra.

I migliori film di guerra di tutti i tempi sono quelli che non rifuggono dalla realtà brutale e brutta della battaglia e delle sue conseguenze. Film come Vieni a vedere E Argomenti famosi per il loro buio e una rappresentazione inquietante della disintegrazione dell’umanità durante la guerramentre film come La lista di Schindler E Tranquillità sul fronte occidentale dimostrare il punto di vista di un uomo mentre fa i conti con la sua partecipazione alla guerra. Utilizzando immagini vivide, atrocità della vita reale e brutalità incrollabile, abbiamo creato alcuni dei film di guerra più strazianti mai realizzati.

10

La lista di Schindler (1993)

Il regista Steven Spielberg

Diretto da Steven Spielberg, che lo definisce “il miglior film” che abbia mai realizzato nei suoi 54 anni di carriera. La lista di Schindler racconta la storia vera di Oskar Schindler, un industriale tedesco. salvò oltre 1.000 rifugiati ebrei polacchi dall’Olocausto i loro dipendenti in varie fabbriche durante la seconda guerra mondiale. Il film è stato girato in bianco e nero e Spielberg ha detto che voleva affrontarlo come un documentario rifiutandosi di rifuggire dalle indicibili atrocità commesse in quel momento.

Particolarmente difficili da guardare sono alcune scene che coinvolgono gli ebrei nel ghetto di Cracovia e nei campi di concentramento. Le immagini in bianco e nero riflettono questo periodo cupo della storia. per molti, e l’atmosfera e la tensione del film culminano in un finale straziante. L’effetto di assistere allo sterminio di un gruppo di persone non può essere descritto a parole, e l’eroismo di Schindler fa luce su un momento così preoccupante. La lista di Schindler forse uno dei migliori film di guerra di tutti i tempi.

9

Il pianista (2002)

Regia di Roman Polanski

Uno dei migliori film mai realizzati sulla Seconda Guerra Mondiale è il film di Roman Polanski. Pianista parla del vero viaggio di Vladislav Shpilman. Szpilman è un famoso pianista ebreo che cerca di sopravvivere all’Olocausto fuggendo da un campo di lavoro e nascondendosi in vari edifici in previsione della rivolta di Varsavia. Pianista è una rappresentazione cruda e devastante di come avrebbe potuto apparire una città occupata dai nazisti.dove Szpilman morì di fame mentre guardava i suoi fratelli radunati e uccisi in modi sempre più barbari.

Attraverso Pianista ci sono molti momenti di indicibile crudeltà, come il lancio di un utente su sedia a rotelle da un edificio a più piani mentre la sua famiglia urla di dolore, mescolati a momenti di inaudita bellezza, come la scena in cui Szpilman riesce a suonare la “Ballata n. 1 in sol minore” di Chopin davanti al capitano nazista.. È un film avvincente che rivela lentamente gli effetti disumanizzanti e isolanti della guerra, e il ritratto di Spielman di Adrien Brody è uno dei migliori ritratti biografici di tutti i tempi.

8

Uomini dietro il sole (1988)

Direttore: TF Moe

Uomini dietro il sole è un film storico cinese incentrato sulle atrocità di guerra commesse nella famigerata Unità 731 giapponese. L’Unità 731 era una struttura segreta per armi biologiche e chimiche dove venivano condusse esperimenti letali sugli esseri umani durante la guerra sino-giapponese. e nella seconda guerra mondiale. Il film presenta molte immagini brutali e grafiche di esperimenti e risultati terrificanti.

Fatto Uomini dietro il sole Basato su un oggetto reale, è davvero spaventoso. Questo è un film che mostra davvero il lato più oscuro della guerra, lontano dal campo di battaglia, dove l’umanità è stata spogliata e la depravazione e la crudeltà sono state messe in primo piano. Il realismo brutale è ciò che rende questo film così scioccante.anche se il fatto che si tratti di un film di sfruttamento ha causato alcune polemiche, con alcuni che sostengono che mina parte della sperimentazione grafica. In ogni caso, è un film di guerra che mostra gli aspetti traumatici e disumani della guerra a cui spesso non si pensa.

7

La tomba delle lucciole (1988)

Diretto da Isao Takahata

Dall’iconico Studio Ghibli, che ha stabilito lo standard per i film anime negli ultimi 50 anni. Tomba delle lucciole è un dramma storico di guerra giapponese scritto e diretto da Isao Takahata. Racconta la storia del duo fratello e sorella Seita e Setsuko, i loro disperati e disperati la straziante lotta per la sopravvivenza durante gli ultimi mesi della Guerra del Pacifico. Questa è una storia animata straziante che mostra la distruzione e la desolazione delle città giapponesi dopo i bombardamenti e il lento declino verso ferite, fame e morte.

Essendo un film d’animazione, è più facile pensare che manchi della forza emotiva di altri film di guerra, ma nulla potrebbe essere più lontano dalla verità. Questo è uno sguardo introspettivo, onesto e personale vittime innocenti della guerra successiva. Ampiamente considerato uno dei migliori film d’animazione di tutti i tempi, è riassunto perfettamente in questa recensione: “C’è tanto e poco da dire su questo film. È solo un’esperienza – un viaggio attraverso angoli solitari dell’umanità a cui il mondo ha guardato collettivamente e da cui continua a distogliere lo sguardo”. (usando Stella quotidiana)

6

Johnny ha preso la pistola (1971)

Diretto da Dalton Trumbo

Film americano indipendente contro la guerra. Johnny ha preso una pistola racconta la storia del giovane soldato Joe Bonham durante la prima guerra mondiale. Bonham si sveglia in ospedale dopo che un proiettile di artiglieria è esploso, perdendo gli occhi, le orecchie, la bocca, il naso e gli arti, lasciandolo sordo, muto e cieco, ma ancora in grado di ragionare e comprendere la sua situazione impensabile. Il film ti fa riflettere sul costo umano della guerra ed è un misto di ricordi e fantasie di Bonham nella sua vecchia vita e di ciò che desidera per il futuro.

In superficie, la storia in sé è assolutamente straziante, con la natura claustrofobica dell’essere prigioniero del proprio corpo. Parla in codice Morse e sbatte la testa, Joe vuole essere messo in una bara di vetro durante uno spettacolo da baraccone come manifestazione contro la guerra e chiede di essere addormentato. Il film è un’allegoria sugli orrori della guerra e sull’effetto debilitante che ha sui soldati, causando danni orribili e irreversibili senza che nessuno, compresi i militari stessi, possa fornire alcun aiuto.

5

Uccello dipinto (2019)

Regia di Václav Margul

Adattamento cinematografico dell’omonimo romanzo di Jerzy Kosinski. Uccello dipinto– Dramma bellico ceco in bianco e nero diretto da Vaclav Margul. Il film è ambientato nell’Europa orientale non identificata e devastata dalla guerra (motivo per cui nessuna nazione potrebbe identificarla come propria). Il film racconta la storia di un ragazzino ebreo, Sono rimasto solo dopo la morte di mia ziae dà fuoco alla casa della sua famiglia. L’accensione del fuoco segna l’inizio del conto alla rovescia della sua vita, poiché da quel momento tutto si trasformerà in violenza, sfruttamento e depravazione.

Il contrasto tra la bellissima cinematografia e gli terrificanti effetti visivi sullo schermo è semplicemente sorprendente. Vero orrore Uccello dipinto evidente nel suo inflessibile “rifiuto di distogliere lo sguardo” dall’esame degli aspetti peggiori dell’esistenza umana. In vari momenti il ​​film si concentra sulla violenza sessuale e sulla manipolazione estrema. in un realismo crudo e impensabile. Scene come quella di una donna locale che viene violentata con una bottiglia sono rappresentate con cura, e questa è una delle immersioni profonde più oscure e terrificanti in ciò che può accadere in un paese devastato dalla guerra dove le leggi sembrano non essere più applicabili.

4

Tranquillo sul fronte occidentale (2022)

Diretto da Edward Berger

Tranquillità sul fronte occidentale è un film epico contro la guerra e il terzo adattamento cinematografico del famoso romanzo di Erich Maria Remarque del 1929. L’azione si svolge durante la Prima Guerra Mondiale. Racconta la storia di un giovane soldato tedesco ingenuo e idealista, Paul Bäumer (Felix Kammerer), che si unisce allegramente all’esercito e, insieme ai suoi amici, Credimi, questa è una rapida occasione per la fama. Ben presto Bäumer e i suoi amici si trovano ad affrontare le atrocità e la brutalità della guerra, con i suoi amici che vengono fatti saltare in aria nei bombardamenti e gli altri che lottano per sopravvivere al caos.

La natura cruda e terrificante della guerra di trincea è in piena evidenza: attacchi claustrofobici e spietati in aree chiuse e protette, che non lasciano spazio alla speranza. Confronto tra un inizio divertente e quasi comico con un lento accumulo di paura e orrore per ciò che sta realmente accadendo davvero straziante, con un finale straziante aperto a interpretazioni. Questa versione Nessun cambiamento sul fronte occidentaleCombina rappresentazioni viscerali di raccapriccianti scene di guerra con generali che negoziano cordialmente una tregua, dimostrando ancora un altro netto contrasto tra la brutalità della guerra e coloro che hanno meno responsabilità.

3

Animali senza nazione (2015)

Diretto da Cary Joji Fukunaga

In “Bestie senza nazione”Scritta e diretta da Cary Joji Fukunaga, la storia segue Agu, un giovane ragazzo di un piccolo villaggio dell’Africa occidentale. Dopo che il villaggio viene informato che il governo è caduto e che i militari ribelli stanno avanzando, molte famiglie fuggono nella capitale. Dopo essere miracolosamente scampato all’omicidioAgu fugge nella giungla prima di imbattersi e di essere adottato dalla crescente fazione ribelle dell’NDF, che lo costringe a diventare un bambino soldato. Il resto del film mostra gli orrori e la brutalità della guerra civile africana attraverso gli occhi di Agu.

Una delle parti più difficili da guardare Bestie senza nazione è l’emozionante trasformazione del giovane Agu da ragazzo innocente che vive la sua vita con la sua famiglia e i suoi amici a un bambino soldato indurito e sottoposto al lavaggio del cervello che deve sopportare alcune delle situazioni più orribili immaginabili. Una scena in particolare in cui Agu, nell’ambito dell’iniziazione alla milizia, deve pugnalare un uomo innocente con un coltello per dimostrare che ha le carte in regola. Un momento tragico e orribile che riflette pienamente lo scopo del film: mostrare le conseguenze disumane della guerra.

2

Discussioni (1984)

Diretto da Mick Jackson

Un dramma apocalittico di guerra televisivo britannico ambientato a Sheffield, nel nord dell’Inghilterra. Complotto Argomenti segue due famiglie mentre le tensioni tra America e Unione Sovietica raggiungono il punto di ebollizione e all’indomani degli attacchi nucleari da entrambe le parti. immagina con una profondità cruda e realistica quali saranno le conseguenze successive. La società un tempo funzionante precipitò nel caos, con acquisti dettati dal panico, saccheggi e proteste violente che portarono alla distruzione di città, avvelenamento da radiazioni e milioni di morti.

Ciò che tramonta Argomenti Ciò che lo distingue dagli altri film è l’approccio realistico che adotta in tutto il film, evitando momenti o effetti sensazionali o stilizzati, concentrandosi invece risolutamente su come sarebbe effettivamente la vita in caso di fallout nucleare. Comunemente descritto come la rappresentazione più accurata dell’orrore della guerra nucleare. e le sue conseguenze, è uno dei migliori film sulla Guerra Fredda di tutti i tempi. L’orrore è accresciuto da rappresentazioni realistiche in tutti gli aspetti, dove non c’è nulla da nascondere o trovare conforto, solo le conseguenze barbare e devastanti della guerra nucleare, presentate con uno sguardo freddo.

1

Vieni a vedere (1985)

Direttore Elem Klimov

Diretto da Elem Klimov. Vieni a vedere è generalmente considerato il film contro la guerra più potente ed emozionante di tutti i tempi. L’azione si svolge in Bielorussia durante la brutale occupazione nazista. La narrazione segue Fleur, un giovane adolescente costretto a unirsi a un gruppo di combattenti della resistenza che fa un ultimo disperato tentativo per fermare lo sforzo bellico nazista. Gli sforzi del gruppo sono vani e Fleura e il suo amico d’infanzia vengono presto catturati costretti a partecipare e ad essere testimoni di alcune delle peggiori atrocità commessi dai soldati nazisti nei villaggi rurali.

Simile a: Tranquillità sul fronte occidentaleiniziando come un’avventura ingenua ma gradualmente degenerando nella situazione più barbara che si possa immaginare. Vieni a vedere presenta i crimini di guerra nazisti in modo brutale e sincero, con una chiesa-fienile piena di abitanti del villaggio barricati prima di essere dati alle fiamme I soldati tedeschi sparano nell’edificio, ridendo delle urla spettrali all’interno. Combina istanze iperrealistiche di violenza e brutalità con sfumature surreali, riflettendo l’assurdità e la filosofia strabiliante necessaria per testimoniare e prendere le distanze da tali atti. Senza dubbio, questo è il film di guerra più disgustoso e difficile da guardare di tutti i tempi.

Fonti: Stella quotidiana