10 film che hanno risolto i principali problemi dei libri su cui sono basati

Film basati sui libri a volte apportano modifiche radicali al materiale originale su cui si basano, in molti casi migliorando la narrativa originale con alcune differenze fondamentali. È opinione comune che i libri siano spesso migliori delle loro controparti cinematografiche in generale, avendo molti vantaggi che i film non possono offrire, come storie più lunghe, comprensione dei pensieri dei personaggi e descrizioni più stravaganti o fantastiche. Le immagini in movimento potrebbero non funzionare altrettanto bene. . catturare. Ma gli adattamenti dei libri possono spesso essere una seconda opzione migliore rispetto alla storia originale.

Esistono diversi modi in cui i film possono migliorare la narrativa di un libro. Gli adattamenti cinematografici dei libri spesso variano notevolmente nel modo in cui seguono da vicino la storia originale. In molti casi, la necessità di un film di unire o tagliare scene non necessarie si traduce in un miglioramento complessivo della trama, riducendo il grasso di una storia gonfia. Altre volte, i registi si assumono la responsabilità di apportare modifiche piuttosto importanti a determinati personaggi che li portano in una direzione completamente diversa e spesso più interessante.

10

Cancellazione della storia di Lucy Mancini

Padrino

Anche se molti film detengono il titolo di migliori film mai realizzati, pochi potrebbero rendersene conto Padrino i film sono in realtà basati sul libro dell'autore misterioso Mario Puzo. Sebbene lo stesso Puzo abbia contribuito a scrivere i sequel, che non erano basati su materiale preesistente, il film originale segue abbastanza da vicino il romanzo omonimo. Una grande eccezione è la rimozione di una sottotrama incentrata su Lucy Mancini, la damigella d'onore con cui Sonny va a letto al matrimonio di Connie.

Nel libro, la storia di Lucy viene ulteriormente ampliata per mitizzare Sonny, che si nasconde a Las Vegas dopo il suo omicidio, solo per scoprire che Sonny era un amante così dotato fisicamente che nessun altro uomo poteva soddisfarla. Finisce letteralmente per sottoporsi a un intervento chirurgico per risolvere questo problema di intimità, che non solo è grossolano, ma completamente biologicamente sbagliato. È positivo che il film abbia deciso di eliminare questa trama strana e misogina che dimostrava che Puzo non era un genio quando si trattava di scrivere donne.

9

Attenuare i contenuti per adulti

Malvagio

Rilascio recente Malvagio Questo è un gioco telefonico di adattamento di una storia, ovvero un film basato su un'opera musicale tratta da un libro, che era uno spin-off di un film amato, anch'esso basato su un libro. Originale Malvagio Il romanzo si confronta in modo piuttosto strano sia con l'opera teatrale che con il film, essendo così completamente diversi nel tono che è difficile credere che tutti e tre tecnicamente raccontino la stessa storia. Nel complesso il libro è sorprendentemente oscuro per coloro che vorrebbero tornare indietro e provarlo.

La scrittura inizia anche con temi maturi, con la voce che Elphaba sia intersessuale che si diffonde fin dalla prima pagina. Da questo punto in poi, la storia si concentra molto di più sull'attivismo di Elphaba e sulle lotte degli animali parlanti, essendo molto più espliciti nei suoi temi. Per non parlare dei passaggi più adulti del libro, come Elphaba che morde il dito della levatrice da bambino, o Fiyero che si sposa alla tenera età di sette anni. Per una storia basata su un classico così spensierato, ha più senso Malvagio essere adatto alle famiglie.

8

Ridley Scott si è aggiudicato il titolo migliore

Blade Runner

Un altro grande adattamento cinematografico di tutti i tempi è Ridley Scott. Blade Runner che è una traduzione di un romanzo di fantascienza Gli androidi sognano pecore elettriche? Philip K.Dick. Entrambe le storie sono fantastiche di per sé, ma se c'è un elemento su cui Ridley Scott è decisamente migliorato, è il titolo. “Blade Runner” si riferisce originariamente a un uomo che trasporta attrezzature mediche affilate come i bisturi, che si traduce in modo interessante nell'universo come il titolo di un uomo il cui compito è dare la caccia ai replicanti.

In effetti, le parole “Blade Runner” e “Replicant” non compaiono affatto nel romanzo e vengono utilizzate nel film per dare un sapore speciale al mondo cyberpunk unico. Ridley Scott ha vinto il titolo Blade Runner da un romanzo di fantascienza completamente diverso, avendo acquistato i diritti per il suo adattamento cinematografico. È difficile sostenere che un titolo brillante e intrigante di due parole sia molto più adatto per un film importante rispetto alla domanda retorica del titolo “Gli androidi sognano pecore elettriche?”

7

Sbarazzarsi della relazione tra Robert e Sophie

Codice Da Vinci

Stiamo lanciando una serie di film su Robert Langdon, ispirati ai romanzi di Dan Brown. Codice Da Vinci racconta l'avvincente storia del professore di simbolismo religioso di Havard Robert Langdon e della crittologa Sophie Neveu nella corsa per trovare il leggendario Santo Graal. I due viaggiano per il mondo alla ricerca di un oggetto mitico e gradualmente si innamorano l'uno dell'altro entro la fine del primo libro. È interessante notare che il film sceglie di omettere questa sottotrama romantica, consentendo invece alla narrazione di concentrarsi sulla suspense e sul simbolismo in cui Dan Brown eccelle.

C'è sicuramente qualcosa da dire sull'abbinamento simbolico tra maschile e femminile con cui gioca Dan Brown. Codice Da Vinci questo si riflette nella storia d'amore tra Robert e Sophie. Ma alla fine, la narrazione è rafforzata dall’assenza di relazioni non necessarie, poiché la trama tesa ha più che abbastanza su cui concentrarsi senza di esse. Sophie e Robert Langdon lavorano altrettanto bene dei loro co-protagonisti, ed è quasi impressionante che questo particolare film eviti storie d'amore inutili, tanto per cambiare.

6

Un finale che ha più senso ed è tonalmente coerente.

club di combattimento

Se c'è un film che viene spesso definito il poster di un film che è migliore del libro, non è altro che Lotta-club. Anche l'autore originale del libro, Chuck Palahniuk, ha ammesso che il film ha fatto un lavoro migliore nel raccontare la storia che voleva raccontare. Nonostante le molte differenze che separano queste due storie, il finale del libro di David Fincher è completamente diverso. club di combattimento lascia un'impressione finale molto migliore rispetto al romanzo.

Il libro si conclude con il narratore che tenta il suicidio, apparentemente svegliandosi in paradiso per parlare con Dio, il che in realtà si rivela un'allucinazione poiché in realtà si trova in un ospedale psichiatrico a parlare con lo staff, mostrando la sua lealtà al Progetto. I membri dei Mayhem attendono con impazienza le prossime istruzioni di Tyler. Il famoso finale del film, con il narratore e Marla che si tengono per mano mentre le bombe esplodono sulle note di The Pixies. Dove ho la testa? un'immagine finale molto più convincente.

5

Dai a Lex Murphy qualcosa da fare

Parco giurassico

Buono quanto l'originale di Michael Crichton. Parco giurassico Cioè, non è un segreto che uno scrittore di fantascienza di talento non scriva meglio per i bambini. Lex e Tim Murphy rappresentano una parte importante della trama sia nel libro che nell'iconico film di Steven Spielberg, che molti fan considerano l'anello più debole in entrambi i casi. Uno dei modi in cui il film migliora la presenza dei fratelli Murphy nella storia è quello di non trasformare Lex in un testimone inutile.

Nel libro, Lex è descritto come in qualche modo annoiato dalla prospettiva che i dinosauri tornino in vita e interessato solo al baseball. Nel frattempo, Tim è sia un amante dei dinosauri che un esperto di computer, il che rende Lex funzionalmente irrilevante e privo di azione nella storia. L'uso delle capacità di hacking informatico di Lex Tim nel libro gli dà più di una ragione per esistere nella storia.

4

Rendere Jack Torrance un vero cattivo

Splendore

Come sai, a Stephen King non piace Splendore come raccontato da Stanley Kubrick. Il maestro dell'orrore ha scritto la storia originale in un modo che presentava chiaramente l'Overlook Hotel come un luogo malvagio e infestato che essenzialmente possedeva Jack Torrance e lo costringeva contro la sua volontà a commettere atrocità indicibili. Nel frattempo, Kubrick suggerisce che Jack stesso abbia sempre desiderato uccidere la sua famiglia, e la presenza dell'Overlook era solo la piccola spinta di cui aveva bisogno per soddisfare i suoi desideri più oscuri.

È interessante vedere quanta posta in gioco personale King abbia nel personaggio di Jack, ammettendo apertamente di averlo usato come sostituto di se stesso come scrittore alcolizzato che ha lottato con rabbia e violenza. Kubrick fa pensare alla storia di Jack come un uomo intrinsecamente cattivo che aveva solo bisogno di un piccolo innesco soprannaturale per scatenare il vero mostro nel profondo di lui, che onestamente è una premessa molto più avvincente di un edificio malvagio. C'è una buona ragione per cui il film eclissa ancora così tanto il libro nella moderna cultura pop.

3

Finale stranamente felice

Un'Arancia Meccanica

Parlando di adattamento dei libri di Kubrick, il visionario regista semplicemente non poteva perdere un colpo quando si trattava di adattare libri terribili. Un'Arancia Meccanica Questa è una storia piuttosto oscura, sia cinematografica che scritta, che spiega la vita di un giovane depravato, Alex, costretto a sottoporsi a un brutale programma di riabilitazione per trasformarlo in un membro produttivo della società. Il libro e il film esplorano infine due risultati molto diversi di un simile programma entro la fine della storia.

Il film si conclude con una nota piuttosto oscura, con Alex che si sottopone a una nuova forma di terapia per riparare il danno causato dal suo primo abuso, sognando nel frattempo nuovi orribili crimini che potrebbe commettere, non avendo mai imparato nulla dalla sua prigionia. Nel frattempo, Un'Arancia MeccanicaIl capitolo 21 si conclude con un finale stranamente positivo: Alex incontra un vecchio membro della sua banda che ha trovato la felicità nella semplice gioia della battaglia, costringendo Alex a riconsiderare il suo stile di vita e iniziare a cercare sua moglie. Questo finale semplicemente non funziona e svela il tema della trama di Alex.

2

Passa alle avventure di Forrest nello spazio e in Africa

Forrest Gump

Forrest Gump è una strana storia che segue, di generazione in generazione, un uomo comune mentre attraversa importanti eventi storici e incontra una serie di famosi personaggi politici e della cultura pop. Per quanto strane e insensate possano sembrare queste connessioni nel film di Tom Hanks, i libri diventano ancora più assurdi, soprattutto nel sequel. Gump e Co. A partire dal primo romanzo, Forrest si impegna in avventure difficili da credere anche per gli standard della vita variegata di Forrest.

Il libro descrive un passaggio in cui Forrest in qualche modo finisce come astronauta nello spazio quando la NASA si rende conto della propensione di Forrest per la matematica mentale, collaborando con il suo orango di nome Sue. Sue alla fine fallisce la missione, portando Forrest in Papa Nuova Guinea, dove incontra una tribù di cannibali che gli insegnano a giocare a scacchi. Non solo questo momento avrebbe reso il film esponenzialmente più costoso, ma avrebbe allungato troppo la sospensione dell'incredulità della storia. È positivo che il film non abbia nemmeno avuto l'opportunità di portare questi capitoli sullo schermo.

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La reazione di Chani alla nuova fidanzata di Paul

Duna: parte 2

In generale, Denis Villeneuve. Duna la serie è rimasta abbastanza fedele alle storie originali di Frank Herbert, anche se i vasti volumi richiedono ovviamente una significativa riduzione del materiale estraneo. L'unico punto in cui Denis apporta un cambiamento molto chiaro e decisivo alla visione di Herbert è nel modo in cui tratta la ragazza Fremen Chani, di cui Paul Atreides si innamora durante il suo soggiorno su Arrakis. Nonostante la loro storia d'amore nascente, l'accettazione da parte di Paul del suo destino come Lisan al-Ghaib alla fine lo costringe a sposare la principessa Irulan per assicurarsi la vittoria sull'Imperatore.

Nei libri, Chani sembra accettare il suo posto come amante di Paul, rimanendo il suo vero amore fuori dallo schermo, anche se Irulan è la sua fidanzata sulla carta. Al contrario, Chani Zendaya ha il cuore spezzato dall'ascesa al potere di Paul e appare tradita e scioccata quando annuncia la sua proposta alla principessa. Sarà interessante vedere come va film La differenza che rende Chani un personaggio più credibile e interessante progredirà nel prossimo futuro Dune: terza parte.