Il successo al botteghino non è una buona misura della qualità di un film e alcuni grandi attori danno il loro meglio nei flop commerciali. Gli incassi al botteghino sono influenzati anche dalle campagne di marketing, dalle tempistiche e da molti altri fattori che non hanno nulla a che fare con il contenuto del film stesso. Ci sono state molte brillanti bombe al botteghino nel corso degli anni, a dimostrazione che il denaro non è tutto.
La redditività commerciale di un film va ben oltre il controllo dell’attore, quindi non è raro vedere performance brillanti in film che deludono al botteghino. I grandi film hanno buone possibilità di ripristinare la loro reputazione negli anni successivi alla loro uscita. Ciò significa che un attore potrebbe improvvisamente scoprire che una delle sue gemme dimenticate viene riconosciuta come il suo film migliore e più popolare.
10
Jeff Pontes
Il grande Lebowski (1998)
- Direttore
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Joel Coen, Ethan Coen
- Data di rilascio
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6 marzo 1998
Jeff Bridges è da decenni una presenza potente nelle commedie e nei drammi. Ha vinto un Oscar per la sua interpretazione in Cuore pazzoe ha avuto ruoli memorabili in film tra cui Tron, il re pescatore E Iron Man. In mezzo a tutto questo successo, Bridges è maggiormente associato al suo personaggio Il Grande Lebowski, conosciuto solo come “The Dude” dai suoi amici più cari.
Il Grande Lebowski è oggi una pietra miliare della commedia moderna, ma i suoi scarsi incassi al botteghino hanno fatto sì che ci sia voluto del tempo per accumulare un seguito di culto.
Bridges tiene un corso impassibile sulla commedia Il Grande Lebowski. Nonostante sia coinvolto in un mistero poliziesco, il tizio vuole solo comprare un nuovo tappeto e andare a giocare a bowling. Bridges reagisce a tutto ciò che gli viene lanciato con un’espressione stoica o un non-sequitur quasi filosofico. Ne aspira la maggior parte Il Grande Lebowskidelle migliori citazioni, trasformando battute comuni in battute esilaranti. Il Grande Lebowski è oggi una pietra miliare della commedia moderna, ma i suoi scarsi incassi al botteghino hanno fatto sì che ci sia voluto del tempo per accumulare un seguito di culto.
9
Judy Garland
Il mago di Oz (1939)
- Direttore
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Vittorio Fleming
- Data di rilascio
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25 agosto 1939
- Lancio
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Margaret Hamilton, Jack Haley, Judy Garland, Bert Lahr, Ray Bolger
Il mago di Oz Quando uscì nel 1939, fu il film più costoso di sempre della MGM, ma incassò solo 3 milioni di dollari con un budget di 2,7 milioni di dollari. Nonostante alcune recensioni positive e cinque nomination agli Oscar, sembrava che la grande scommessa della MGM non fosse stata ripagata. È stato solo quando Il mago di Oz fu ripubblicato un decennio dopo e alla fine divenne un enorme successo finanziario.
È stato solo quando Il mago di Oz fu ripubblicato un decennio dopo e alla fine divenne un enorme successo finanziario.
Judy Garland aveva solo 16 anni quando ha girato Il mago di Ozed è ancora il suo ruolo più famoso. Il mago di Oz Viene spesso citato come uno dei film più visti di tutti i tempi. All’epoca era rivoluzionario per l’uso del Technicolor, ma il suo fascino fantastico assicurava che rimanesse un piacere molto tempo dopo che l’effetto novità tecnica si fosse esaurito. La performance di Garland è eccellente per una stella così giovane.
8
Morgan Freemann
La redenzione di Shawshank (1994)
- Direttore
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Frank Darabont
- Data di rilascio
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14 ottobre 1994
Morgan Freeman porta molto calore e umanità La redenzione di Shawshank, Il classico di Frank Darabont basato su un romanzo di Stephen King. Interpreta Red, un detenuto di Shawshank che pensa di aver visto tutto finché Andy non arriva con una prospettiva radicalmente nuova. La redenzione di Shawshank inizialmente fu un fallimento al botteghino, ma ricevette una riedizione più redditizia dopo essere stato nominato per sette Oscar.
La Columbia Pictures ha omesso il nome di Stephen King dal marketing del film, temendo che il pubblico si aspettasse un film horror.
La redenzione di Shawshank affrontarono entrambi Foresta Gump E Pulp Fiction al botteghino. Questa feroce concorrenza, unita alla generale mancanza di entusiasmo per i film carcerari, lo ha assicurato La redenzione di Shawshank è passato inosservato alla maggior parte delle persone. Un altro problema con l’uscita del film è stato che la Columbia Pictures ha omesso questo fatto La redenzione di Shawshank era basato su un romanzo di Stephen King a causa del marketing, temendo che il pubblico si aspettasse un film horror.
7
Rachel Zegler
Storia del lato ovest (2021)
Il primo musical di Steven Spielberg fu elogiato quando uscì, ma ciò non si tradusse in un successo al botteghino. Storia del lato ovest ha incassato solo 76 milioni di dollari su un budget di 100 milioni di dollari. C’è ancora tempo per costruire il pubblico che meriti nei prossimi anni. Storia del lato ovest Sarà sempre paragonato all’adattamento cinematografico del 1961, ma la versione di Spielberg è una sintesi completamente nuova di stile del ritorno al passato e cinema espressivo moderno che la distingue.
Il primo musical di Steven Spielberg fu elogiato quando uscì, ma ciò non si tradusse in un successo al botteghino.
Rachel Zegler interpreta in modo eccellente Marìa, mostrando il suo talento canoro e quello drammatico. È ancora una stella nascente a Hollywoodanche se se Storia del lato ovest ha avuto un impatto maggiore, ora potrebbe essere molto più famosa. Zegler sarà il protagonista del remake live-action della Disney Bianco come la neve, che sicuramente supererà Storia del lato ovestperformance finanziaria, ma resta da vedere se sarà all’altezza dell’originale.
6
Clive Owen
I figli degli uomini (2006)
- Direttore
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Alfonso Cuarón
- Data di rilascio
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5 gennaio 2007
Clive Owen ha recitato in diversi film acclamati dalla critica negli anni 2000, incluso il film sulla rapina di Spike Lee L’uomo interiore e l’antologia della polizia La città del peccato. Sebbene questi due film abbiano avuto un enorme successo commerciale, non si può dire lo stesso Figli degli uomini. Il thriller distopico di Alfonso Cuarón ha avuto un’uscita limitata, quindi non aveva buone possibilità di raggiungere il pareggio al botteghino.
Le lunghe scene d’azione sono particolarmente efficaci e tirano fuori il meglio di Owen.
Figli degli uomini fu subito elogiato dalla critica quando uscì nelle sale e influenzò un’intera generazione di film di fantascienza. Le lunghe scene d’azione sono particolarmente efficaci e tirano fuori il meglio di Owen. È accattivante nei momenti tranquilli del film, ma riesce anche a trasmettere perfettamente il panico frenetico della post-apocalisse. La migliore prestazione della sua carriera meritava sicuramente un pubblico più vasto.
5
Gene Wilder
Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato (1971)
- Direttore
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Mel Stuart
- Data di rilascio
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30 giugno 1971
- Lancio
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Jack Albertson, Gene Wilder, Peter Ostrum, Denise Nickerson, Julie Dawn Cole
Gene Wilder è ricordato come uno degli attori più divertenti della sua generazione. Le sue collaborazioni con Richard Pryor e Mel Brooks hanno dato vita ad alcuni dei suoi lavori migliori, ma è ricordato soprattutto come il cioccolatiere titolare in Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato. Sebbene l’autore Roald Dahl disprezzasse l’adattamento, è diventato un classico per chi ama il libro e per chi non l’ha mai letto.
Sebbene Roald Dahl disprezzasse l’adattamento, è diventato un classico per chi ama il libro e per chi non l’ha mai letto.
Wilder mantiene sempre un’aria misteriosa nei panni di Willy Wonka. Ci sono alcune scene, come il giro in barca da incubo, che suggeriscono che abbia dell’oscurità dentro di lui. Non è un caso che si presenti al pubblico con una battuta. È un adorabile imbroglione con più strati di un idiota perpetuo. Nonostante la sua performance accattivante, Willy Wonka e la fabbrica di cioccolato ha incassato solo 4 milioni di dollari con un budget di 3 milioni di dollari. Considerando i costi di marketing, ciò costituisce una perdita significativa.
4
Tim Curry
Il Rocky Horror Picture Show (1975)
- Direttore
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Jim Sharman
- Data di rilascio
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15 agosto 1975
- Lancio
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Richard O’Brien, Peter Hinwood, Tim Curry, Barry Bostwick, Nell Campbell, Patricia Quinn, Susan Sarandon, Meat Loaf
La commedia horror musicale di Jim Sharman ha contribuito a definire cosa sia un film cult nel corso degli anni. Quasi mezzo secolo dopo, i fan continuano ad assistere agli spettacoli di mezzanotte vestiti come i loro personaggi preferiti e reagendo all’azione sullo schermo come una pantomima, ma ci è voluto un po’ di tempo prima che Lo spettacolo fotografico Rocky Horror per ottenere un tale successo. È uscito in versione limitata e le vendite dei biglietti erano così basse che la première della notte di Halloween a New York City è stata cancellata.
La performance appariscente e stravagante di Tim Curry nei panni del dottor Frank-N-Furter è centrale Lo spettacolo fotografico Rocky Horrorappello.
La performance appariscente e stravagante di Tim Curry nei panni del dottor Frank-N-Furter è centrale Lo spettacolo fotografico Rocky Horrorappello. Il suo carattere di genere ha aiutato il musical a diventare un punto fermo della cultura queer negli Stati Uniti e nel Regno Unito. È stato il ruolo che ha messo Curry sulla mappae sebbene abbia dato spettacoli memorabili Clue, Mamma ho perso l’aereo 2: Perduti a New York, Caccia a Ottobre Rosso e tra i film più grandi, è quello per cui è ricordato meglio.
3
James Stewart
È una vita meravigliosa (1946)
- Direttore
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Franco Capra
- Data di rilascio
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7 gennaio 1947
- Lancio
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James Stewart, Thomas Mitchell, Lionel Barrymore, Donna Reed, Henry Travers
C’è qualche dibattito sul miglior film di James Stewart, poiché è stato una figura di spicco a Hollywood per decenni. Le sue collaborazioni con Alfred Hitchcock hanno prodotto alcuni dei suoi lavori migliori, tra cui Vertigine E lunotto posteriore, e ha vinto un Oscar per The Philadelphia Story. La vita è meravigliosa è un buon contendente come tutti gli altri suoi classici, anche se non fu apprezzato al momento della sua uscita.
È una vita meravigliosa ricevette un’uscita generale nel gennaio 1947, che è troppo tardi perché un film di Natale possa avere qualche speranza di raggiungere il successo al botteghino.
Nonostante abbia ricevuto recensioni positive e cinque nomination agli Oscar, È una vita meravigliosa ha registrato una perdita di oltre mezzo milione di dollari per la RKO Radio Pictures. È una vita meravigliosa ricevette un’uscita generale nel gennaio 1947, che è troppo tardi perché un film di Natale possa avere qualche speranza di raggiungere il successo al botteghino. Il film guadagnò una nuova ondata di popolarità decenni dopo, quando iniziò ad essere trasmesso in TV, e da allora è stato riconosciuto come un classico di Natale.
2
Ed Norton
Lotta Club (1999)
- Data di rilascio
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15 ottobre 1999
La 20th Century Fox non sapeva bene cosa fare con David Fincher Club di lotta. Diversi dirigenti dello studio odiavano il prodotto finale e ordinarono un piano di marketing progettato per ridurre eventuali perdite. Club di lotta non è stato pubblicizzato così ampiamente come avrebbe dovuto essere, e alcuni trailer hanno enfatizzato le scene di combattimento per farlo sembrare un film d’azione. Da allora è stato riconosciuto come un classico degli anni ’90 e uno dei migliori film di Fincher.
La 20th Century Fox non sapeva bene cosa fare con David Fincher Club di lotta.
Club di lotta Non è un film d’azione, ma non rientra perfettamente in nessuna categoria. È un thriller psicologico e una commedia cupa sulla vita moderna riuniti in uno solo. La prestazione di Ed Norton è fondamentale per trovare il giusto equilibrio. Anche se Brad Pitt sembra divertirsi molto nei panni dell’eccentrico ed imprevedibile Tyler Durden, la performance più riservata di Norton offre al pubblico una prospettiva riconoscibile.
1
Orson Welles
Il cittadino Kane (1941)
- Direttore
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Orson Welles
- Data di rilascio
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17 aprile 1941
- Lancio
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Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, Agnes Moorehead, Ruth Warrick, Ray Collins
Spesso pubblicizzato come il miglior film mai realizzato, Il cittadino Kane è la prova definitiva che gli incassi al botteghino non sono la migliore misura della qualità di un film. Il cittadino Kane ripercorre la vita e la morte di Charles Foster Kane, un magnate narcisista dei giornali basato, tra gli altri, su William Randolph Hearst. Quando il film fu inizialmente distribuito, Hearst minacciò azioni legali e vietò qualsiasi menzione del film sui suoi giornali.
Welles ha continuato a recitare in classici come I magnifici Amberson E Il terzo uomoMa è difficile sostenere che l’abbia superato Il cittadino Kane.
Le azioni di Hearst hanno senza dubbio avuto un impatto Il cittadino Kanevitalità commerciale. Nonostante abbia ricevuto molte recensioni entusiastiche, il debutto alla regia di Orson Welles non è riuscito a recuperare il budget. Welles aveva solo 25 anni quando ha co-sceneggiato, diretto e interpretato il film Il cittadino Kane. Ha continuato a recitare in classici come I magnifici Amberson E Il terzo uomoMa è difficile sostenere che l’abbia superato Il cittadino Kane.