मैं इस बात के लिए तैयार नहीं थी कि रोज़ बर्न मुझे एक माँ की तरह नीचे की ओर धकेलें।

सिनेमा जो महिलाओं को उनकी किसी भी भूमिका में तलाशता है, उसने हमेशा मेरे दिल में एक विशेष स्थान रखा है। जो महिलाएं विशेष रूप से अपने जीवन में किसी न किसी चीज़ से संघर्ष कर रही हैं और आंतरिक संघर्षों से थोड़ी निराश और टूटी हुई होने की कगार पर हैं, उनके लिए यह एक अच्छा मध्य मार्ग है। लेखक-निर्देशक मैरी ब्रोंस्टीन लिंडा (रोज़ बायर्न) में यही देखती हैं। अगर मेरे पैर होते तो मैं तुम्हें लात मारता
घबराया हुआ और घबराया हुआ नायक. फिल्म में बायर्न के करियर के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन का दावा किया गया है, जो कई वर्षों से शानदार प्रदर्शन कर रहे हैं और सभी प्रशंसा के हकदार हैं।

अगर मेरे पैर होते, तो मैं तुम्हें लात मारता – गतिशील घड़ी

फिल्म की शुरुआत लिंडा के अपनी बेटी के चिकित्सक (ब्रोंस्टीन द्वारा अभिनीत) के साथ एक पारिवारिक सत्र में भाग लेने के क्लोज-अप से होती है। लिंडा के बच्चे का दावा है कि उसकी मां बहुत मोटी, लचीली और हमेशा उदास रहती है। लिंडा इससे इनकार करती है, लेकिन अपनी बेटी को उसके लक्ष्य वजन तक लाने के लिए वह सब कुछ कर रही है ताकि वह गैस्ट्रिक ट्यूब को हटा सके। लिंडा, जैसा कि हमें बाद में पता चला, अपराध बोध से भरी हुई है। उसका अनुपस्थित पति (क्रिश्चियन स्लेटर) उसके फोन पर बात करने से हमेशा नाखुश रहता है; उसे अपनी बेटी के लिए जिम्मेदार होना चाहिए जबकि वह अपने और अपने लिए कुछ भी कर सकता है।

लिंडा इस बात से उससे नाराज़ है और उसका गुस्सा उनकी ज़्यादातर बातचीत में दिखता है। हालाँकि, लिंडा आमतौर पर अस्वस्थ रहती हैं। वह मुश्किल से सोती है और लगातार शराब पीती है। लोग उसे बताते हैं कि उसकी बेटी के साथ जो कुछ भी हुआ (और यह अनिश्चित है) उसकी गलती नहीं है, लेकिन उसकी हरकतें उन भावनाओं को दर्शाती हैं जो अन्यथा कहती हैं। लिंडा का जीवन अक्सर उसकी ढही हुई छत में एक अंधेरे, खाली छेद की तरह महसूस होता है, जो उसे और उसकी बेटी को तब तक मोटल में रहने के लिए मजबूर करता है जब तक कि इसे ठीक नहीं किया जा सकता।

लिंडा मुसीबत में फंस गई है, लेकिन वह वास्तव में सहारे की तलाश में है; यह कुछ ऐसा है जो उसे अपने पति या उसके चिकित्सक (कॉनन ओ'ब्रायन) से नहीं मिलता है, और यहां तक ​​​​कि जब उसका अपना मरीज (डेनियल मैकडोनाल्ड), जो प्रसवोत्तर अवसाद से जूझ रहा है, मदद मांगता है, लिंडा उसकी मदद नहीं कर सकती है . ऐसा इसलिए है क्योंकि उसे स्वयं इसकी आवश्यकता है। ऐसा प्रतीत होता है कि कोई भी सुनना या परवाह नहीं करना चाहता था, जिसने मुझे उतना ही निराश किया जितना लिंडा को।

लिंडा के माध्यम से हम देखते हैं कि महिलाओं, विशेषकर माताओं से लगातार और लगातार क्या अपेक्षा की जाती है। लिंडा जो कुछ भी करती है वह काफी अच्छा नहीं होता है, और उसके आस-पास के सभी लोग, जिसमें वह भी शामिल है, केवल वही देखते हैं जो वह नहीं करती है। फ़िल्म का उद्देश्य बेहद मज़ाकिया होना है, और कई बार ऐसा होता भी है, लेकिन यह बहुत दुखद भी है। ब्रोंस्टीन ने बायर्न्स के चरित्र पर प्रहार करके कहानी में तनाव बढ़ा दिया है, जो फिल्म में विभिन्न बिंदुओं पर उसे पूरी तरह से खोने के करीब और करीब आता जाता है।

इसे लिंडा द्वारा कई बार अपने अपार्टमेंट में लौटने से बढ़ावा मिलता है, जहां वह छत में एक छेद से रोशनी आती देखती है और अपने जीवन की सभी जरूरतमंद आवाजों को एक में विलीन होते हुए सुनती है जब तक कि वह अचानक नहीं उठ जाती। किस अर्थ में, अगर मेरे पैर होते तो मैं तुम्हें लात मारता थोड़ा डरावना और भयावह हो जाता है. लिंडा सुलझती है, लेकिन सहानुभूति रखती है। वह एक ऐसी महिला है जो लगातार समर्थन के लिए आगे बढ़ती है और उसे समर्थन देने वाला कोई नहीं मिलता है। वह उन चीज़ों से दूर भागती है जिनका वह सामना नहीं कर सकती जैसे कि वे उसे परेशान कर रही हों क्योंकि वह हर दिन सच्चाई को जीती है।

यह फिल्म एक गहरा भावनात्मक अनुभव है। हालाँकि लिंडा को अपने पतन की ओर बढ़ते हुए देखना कठिन है, वह बहादुरी से उन सच्चाइयों और दोषों को स्वीकार करती है जिन्हें वह समाज में वर्जित मानती है। लिंडा की बेटी को स्क्रीन पर न दिखाकर ब्रोंस्टीन भी कुछ रचनात्मक करते हैं। इससे लिंडा और उसकी मनोवैज्ञानिक यात्रा पर ध्यान केंद्रित करना आसान हो जाता है, और पूरी फिल्म में उसे केवल संक्षिप्त रूप से देखने का विकल्प भी लिंडा की उदासीनता को दर्शाता है।

यह कहना कि रोज़ बर्न का प्रदर्शन अद्भुत है, कम ही कहा जाएगा।

अगर मेरे पैर होते तो मैं तुम्हें लात मारता यह एक भावनात्मक रूप से चार्ज की गई फिल्म है, और फिल्म का यह पहलू बायर्न के शक्तिशाली प्रदर्शन से प्रेरित है। अभिनेत्री थकावट, क्रोध, उदासी और अवसाद के बीच आसानी से उस बिंदु तक पहुंच जाती है जहां उसे कोई परवाह नहीं होती है। बायरन अपने चरित्र की परतें खोलती है और हम उसका हाथ पकड़ने और उसे हिलाने की चाहत के बीच झूलते रहते हैं। इन सबके बावजूद, बर्न ने चरित्र का हृदय बरकरार रखा है। उसकी भावनाएँ व्यापक फलक पर थीं, जिससे मुझे हर चीज़ को थोड़ा-थोड़ा महसूस करने का मौका मिला।

बर्न का प्रदर्शन आकर्षक है. मैं उससे अपनी आँखें नहीं हटा सका, मैं उसकी छवि से बहुत प्रभावित हुआ; उनकी स्क्रीन उपस्थिति एक चुंबक की तरह है जो हमें अपनी ओर खींचती है और कभी जाने नहीं देती। बढ़ते तनाव के कारण अंतिम क्षण सबसे कठिन होते हैं। कुछ बिंदुओं पर मुझे यकीन था कि लिंडा उठेगी और चली जाएगी, और यह बायर्न्स की जंगली और धाराप्रवाह शारीरिक भाषा को दर्शाता है। उसकी आँखों से चिंता झलकती है, लेकिन वह अपने कठिन जीवन से बहुत थक भी चुकी है।

ओ'ब्रायन और ए$एपी रॉकी, जो मोटल अतिथि लिंडा की भूमिका निभाते हैं, टकराते रहते हैं, कहानी में कुछ हल्कापन लाते हैं। उन्होंने इसे ज़मीन पर भी उतार दिया क्योंकि लिंडा हर समय संघर्ष करती रहती है। मुझे यह पसंद है कि फिल्म हमें लिंडा के प्रति सहानुभूति रखने की अनुमति देती है, लेकिन हमें उसके अच्छे पक्ष भी नहीं दिखाती है, जैसे कि वह कितनी उपेक्षापूर्ण और जिद्दी हो सकती है। यह एक बहुआयामी चरित्र बनाता है जो असाधारण और पुरस्कार-योग्य बायरन पर केंद्रित है।

अगर मेरे पैर होते तो मैं तुम्हें लात मारता यह पता चलता है कि जब चिंता, अपराधबोध और तनाव उस पर हावी होने लगते हैं तो एक महिला अपनी जिम्मेदारियों को कैसे निभाती है। बर्न ने एक अविस्मरणीय प्रदर्शन दिया जिसने मुझे आश्चर्यचकित कर दिया, और ब्रोंस्टीन ने मातृत्व और स्त्रीत्व के बारे में कठिन विषयों और चर्चाओं को कुशलता से संभाला। फिल्म असुविधाजनक और तनावपूर्ण भी हो सकती है, लेकिन यह आपके समय और ध्यान के लायक है।

अगर मेरे पैर होते तो मैं तुम्हें लात मारता इसका प्रीमियर 2025 में सनडांस फिल्म फेस्टिवल में हुआ।