![सैम मेंडेस और जॉन ब्राउन फ्रैंचाइज़ी उद्योग में अपने अनुभव के बारे में बात करते हैं सैम मेंडेस और जॉन ब्राउन फ्रैंचाइज़ी उद्योग में अपने अनुभव के बारे में बात करते हैं](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/10/sam-jon-the-franchise-video.jpg)
मताधिकार एक मार्वल शैली की ब्लॉकबस्टर के पर्दे के पीछे के जीवन की कल्पना करता है, जो कार्यवाही को एक प्रफुल्लित करने वाली अराजक रोशनी में चित्रित करता है। श्रृंखला में बिली मैगनसैन, अया कैश, हिमेश पटेल, डैनियल ब्रुहल और अन्य लोग रचनात्मक कलाकार के रूप में हैं जो अपनी विवेकशीलता के साथ एक महाकाव्य फ्रेंचाइजी को एक साथ रखने की पूरी कोशिश कर रहे हैं। एक स्वार्थी निर्देशक, उदासीन अभिनेता और एक पहले सहायक निर्देशक जो सब कुछ एक साथ रखने की पूरी कोशिश कर रहे हैं, इस नई पैरोडी में हिमशैल का टिप मात्र हैं।
न केवल करता है मताधिकार इसमें कैश और ब्रुहल जैसे कलाकार हैं जो सुपरहीरो सिनेमाई ब्रह्मांड के लिए अजनबी नहीं हैं, लेकिन इसमें ऐसे निर्माता भी हैं जिन्होंने फिल्म और टेलीविजन उद्योग के उच्चतम स्तर पर काम किया है। श्रृंखला से आता है Veep निर्माता अरमांडो इन्नुची, 1917 निर्देशक सैम मेंडेस, और उत्तराधिकार और 5वां एवेन्यू लेखक जॉन ब्राउन. साथ में, इन्नुची, मेंडेस और ब्राउन बड़े बजट की ब्लॉकबस्टर फिल्मों से लेकर बेहद मजेदार डॉक्यूमेंट्री-शैली की कॉमेडी तक हर चीज में अनुभव का उपयोग करने में सक्षम हैं।
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स्क्रीन भाषण जॉन ब्राउन और जेम्स बॉन्ड के निर्देशक सैम मेंडेस से दुनिया को सामने लाने वाले उनके काम के बारे में साक्षात्कार लिया मताधिकार जीवन के लिए। फिल्म निर्माताओं ने खुलासा किया कि उन्हें यह विचार कैसे आया और उन्होंने इस बात पर चर्चा की कि श्रृंखला उनके अपने अनुभवों पर कितनी सच्ची है। उन्होंने इस बात पर भी अंतर्दृष्टि साझा की कि उन्होंने अपने द्वारा बनाए गए पात्रों पर ध्यान केंद्रित करना क्यों चुना और श्रृंखला दर्शकों के साथ कैसे गूंजेगी, इसके बारे में अपनी उम्मीदें साझा कीं।
जॉन ब्राउन फ्रैंचाइज़ी के लिए अपना रास्ता खोजने पर विचार कर रहे हैं
“यह तुरंत आकर्षक था”
स्क्रीन भाषण: मताधिकार एक शानदार श्रृंखला है जो हमें एक बड़े बजट की सुपरहीरो फिल्म बनाने की आंतरिक कार्यप्रणाली दिखाती है, जिसे इतने हास्यपूर्ण तरीके से और इतने बड़े कलाकारों के साथ प्रस्तुत किया गया है। जॉन, मेरा आपसे पहला सवाल यह है: सुपरहीरो फिल्म बनाने के रहस्यों के पीछे की अराजकता पर केंद्रित श्रृंखला बनाने के लिए आपको किसने प्रेरित किया?
जॉन ब्राउन: प्रारंभिक विचार सैम और आर्मंडो का था। सैम के बॉन्ड फ़िल्में बनाने के अनुभवों के आधार पर, उन्हें यह विचार आया। [and] फ्रैंचाइज़ फ़िल्में, इस दुनिया में कुछ स्थापित करने के बारे में। यह कुछ साल पहले मेरे साथ हुआ था और तुरंत मुझे एक ऐसे व्यक्ति के रूप में पसंद आया जो इन फिल्मों को पसंद करता है और ईमानदारी से कहूं तो सैम को उनके बारे में बात करते हुए सुनने में कुछ घंटे बिताता है। वह बहुत अच्छे कहानीकार हैं और उनके पास इन फिल्मों को बनाने के बारे में कई बेहतरीन कहानियाँ हैं। आपको तुरंत यह अहसास होगा कि इसमें कुछ बहुत ही मजेदार है।
इसलिए जैसे-जैसे आप उनमें गहराई से उतरते हैं – विशेष रूप से फ्रेंचाइज़ी फिल्में – और वे सिनेमा और लोकप्रिय संस्कृति के बारे में क्या कहते हैं, ऐसा महसूस हुआ जैसे कोई ऐसा क्षेत्र था जिसके बारे में किसी ने वास्तव में बात नहीं की थी। मुझे कार्यस्थल कॉमेडी और सिटकॉम पसंद हैं, और ऐसा महसूस हुआ कि यह एक विशेष प्रकार का कार्यस्थल है जो मुझे लगता है, ईमानदारी से, काफी सार्वभौमिक है – इसमें फंसने का अनुभव, अपने बॉस के लिए कवर करना, अहंकार से निपटना या जो भी हो। . इसलिए मुझे लगता है कि यह पूरी तरह से अलग दुनिया में अपना पसंदीदा शो करने का एक अच्छा तरीका था।
सैम मेंडेस ने खुलासा किया कि एक निर्देशक के रूप में उनके अनुभव ने श्रृंखला को कैसे प्रभावित किया
फ्रैंचाइज़ में दर्शाया गया वातावरण “बहुत सटीक” है
सैम, मैं इस शो से गहराई से जुड़ा हूं क्योंकि मैंने अपना करियर ऑन-सेट पीए के रूप में शुरू किया था। तो यह मेरे लिए उन चीज़ों को फिर से जीने का एक तरीका था। अब, आपने कोई सुपरहीरो फिल्म नहीं बनाई है, लेकिन आपने एक फ्रेंचाइजी जैसी फिल्म का निर्देशन किया है जेम्स बॉन्डजैसा कि जॉन कह रहा था. कितना मताधिकार क्या यह आपके अपने फ़िल्मी करियर पर काम करने के वास्तविक जीवन के अनुभव पर आधारित या अतिरंजित है?
सैम मेंडेस: मुझे लगता है कि पर्यावरण बहुत – मुझे आशा है – काफी सटीक है। सेट पर लोगों की संख्या का एहसास – यह आप सेट पर पीए होने के कारण जानते हैं – इसकी अव्यवस्था, लोग दूसरे लोगों को देख रहे हैं। अब, डिजिटल युग में, हर जगह मॉनिटर स्क्रीन का प्रसार हो रहा है – बड़ी, विशाल, हाई-डेफिनिशन स्क्रीन। आप लोगों को देख रहे हैं, दूसरे लोगों को देख रहे हैं। सभी को माइक दिया गया है. आप लोगों को सुन रहे हैं, और लोगों की इस तरह की एक परत है जो दूसरे लोगों को देख रही है। अभिनेताओं पर निर्देशक द्वारा नजर रखी जा रही है, जिन पर सहायक निदेशकों और पीए द्वारा नजर रखी जा रही है, जिन पर जूनियर निर्माताओं द्वारा नजर रखी जा रही है, जिन पर प्रमुख निर्माताओं द्वारा नजर रखी जा रही है, और कभी-कभी तो उन्हें वापस उनके कार्यालयों में भी भेज दिया जाता है। यह एक प्रकार का दर्पणों का हॉल है और इस अर्थ में, मुझे आशा है कि यह वास्तविकता के करीब आएगा।
हरी स्क्रीन और नीली स्क्रीन के संदर्भ में, मैंने इसमें ज्यादा कुछ नहीं किया, लेकिन मेरा संक्षिप्त अनुभव छोटा और दर्दनाक था। मुझे यह अविश्वसनीय रूप से कठिन, समय लेने वाला और बेतुका भी लगा, क्योंकि आप यह बताने में बहुत समय बिताते हैं कि यह क्या होने वाला है, यह क्या होने वाला है इसका पूर्वावलोकन दिखाते हैं, या यह क्या होने वाला है इसके कला विभाग के डिज़ाइन दिखाते हैं। और [you have] लोग किसी प्रकार की काल्पनिक पोशाक पहनते हैं, लेकिन वे उस दुनिया में नहीं हैं जो उससे मेल खाती है, इसलिए वे जादूगरों और भगवान जाने क्या-क्या बनकर इन खाली स्थानों में घूम रहे हैं, और यह बेतुका है। फिर आप इसमें जोड़ते हैं, जैसा कि जॉन कहते हैं, फ्रैंचाइज़ी की दुनिया, जो लगातार विकसित हो रही है और कभी न ख़त्म होने वाली है। [It’s] सुपरहीरो के बारे में चेतना की यह लंबी धारा अब टीवी शो, और स्पिनऑफ़, और फिल्मों के बारे में सहायक नदियों में बहती है। यहां तक कि मार्वल के सबसे हालिया प्रयासों में भी, [there are] फ़िल्में जो स्वयं को संदर्भित करती हैं। यह पूरी तरह से मेटा अनुभव है।
इसलिए मुझे लगता है कि हम सभी को पता चला कि कॉमेडी की एक समृद्ध भावना थी और, इस सारी अराजकता, रोमांस और आशा की भावना के बावजूद – कि फिल्म सेट पर होना जादुई है, [and] यह असाधारण है. हमेशा यह अहसास होता है, “हाँ, यह पागलपन है, लेकिन आप अपने जीवन के साथ और क्या करना चाहते हैं?” इससे बेहतर और क्या हो सकता है? इसलिए इन चीज़ों से जुड़ी एक भोली आशा की भावना भी है, कि यह फिल्म अलग हो सकती है। यह फिल्म रूढ़ि को तोड़ने वाली हो सकती है। यह डार्क नाइट हो सकता है, यह ब्लैक पैंथर हो सकता है, और वहां हर कोई इस बात की बहुत परवाह करता है कि वे क्या कर रहे हैं। कोई भी निंदक नहीं है. मुझे लगता है कि यह वास्तव में इसे रोमांचक बनाता है। और मुझे लगता है कि जॉन ने जो किया वह बहुत अच्छा है [that] यह कोई सनकी अभ्यास नहीं है. यह वैसे भी बहुत आसान है. यह काफी ठंडा और कठिन शो हो सकता था, लेकिन ऐसा नहीं है। वे मनुष्य हैं जो किसी ऐसी चीज़ से संघर्ष कर रहे हैं जिसमें उनकी रुचि है, और यह लगभग किसी भी चीज़ को संदर्भित कर सकता है, [in] कोई भी जीवनशैली. पता चला कि यह फिल्में बना रहा है।
ब्राउन चर्चा करते हैं कि कैसे पात्रों की यात्राएँ समग्र रूप से फिल्म उद्योग पर प्रभाव डालती हैं
हिमेश पटेल के किरदार को इस विचार का सामना करना पड़ता है कि “शायद वह सिनेमा को नहीं बचा रहा है”
मैं श्रृंखला के अद्भुत पात्रों के बारे में बात करना चाहता हूं। मैं हामिश पटेल के किरदार से शुरुआत करना चाहता हूं, [the] पहले सहायक निदेशक डेनियल. मुझे ऐसा लगता है कि जब मैं पीए था, तो मैं खुद को डैनियल होने के बारे में बहुत सारी कल्पनाएँ करता हुआ पाता था। कैसे हामिश पटेल का किरदार डैनियल कॉमिक श्रृंखला के लिए अपने प्रशंसकों को संतुलित करता है छत फिल्म किस पर आधारित है, काम का तनाव और फिल्म को सफल बनाने के लिए क्या आवश्यक है इसके बारे में आपका दृष्टिकोण क्या है? और यह आपके लिए है, जॉन।
जॉन ब्राउन: जब हम उनसे मिलते हैं, तो हमें ऐसा लगता है कि उन्होंने एक तरह का कवच विकसित कर लिया है और वह अलग दिखने में सक्षम हैं। दूसरे एपिसोड में एक क्षण है जहां डैग कहता है, “निश्चित रूप से, अगर वे कुछ गलत कर रहे हैं, तो हमें कुछ कहना चाहिए,” और वह जो कहता है वह है, “लेकिन हमारी कोई राय नहीं है, डैग। हम ऐसा नहीं करते हैं।” यह एपिसोड उसे उस बिंदु से ले जाता है और फिर उसे खोलता है, और वह बताता है कि वह वास्तव में इन चीजों की परवाह करता है। वह उनकी बहुत परवाह करता है, और यह जटिल है क्योंकि उसे जिस चीज़ का सामना करना पड़ सकता है वह यह है कि वह सिनेमा को नहीं बचा पा रहा है।
आप एक तर्क दे सकते हैं कि फ्रेंचाइजी फिल्में सिनेमा को बचा रही हैं क्योंकि वे मल्टीप्लेक्स को खुला रखती हैं, और यदि आप उन्हें हटा देते हैं, तो इस बात की बहुत अधिक संभावना है कि कुछ बड़ी श्रृंखलाएं गायब हो जाएंगी – कि पर्याप्त बड़ी श्रृंखलाएं नहीं रहेंगी। उनका समर्थन करने के लिए फिल्में। आप यह भी तर्क दे सकते हैं कि वे वास्तव में इस प्रकार की फिल्मों को खत्म कर रहे हैं और वे धीरे-धीरे उन्हें खत्म कर रहे हैं। मुझे लगता है कि वह इस संघर्ष का अवतार हैं।
एक ओर, शायद वे कुछ ऐसा करने वाले हैं जो इससे आगे निकल जाएगा। दूसरी ओर, शायद वे नहीं हैं और वे सिनेमा को ख़त्म कर देते हैं। यह विचार उनके लिए केंद्रीय है और इसे पूरी तरह से साकार करने के लिए हमारे लिए एक ऐसे अभिनेता का होना बहुत जरूरी था जिसके पास यह स्तर, यह रेंज हो। [and] वह भावनात्मक गहराई. और इसे देखकर ही पता चलता है कि वह कितना भावुक है और आप तुरंत उसकी भावनाओं का पता लगा सकते हैं। वह एक जटिल चरित्र है. इस पर चढ़ना कठिन हिस्सा था। यह कठिन था, और मुझे लगता है कि उसके साथ हमें वास्तव में कोई ऐसा व्यक्ति मिला जो उस सारे दर्द को चित्रित कर सकता है और आगे बढ़ सकता है। वह एक लाइलाज रोमांटिक व्यक्ति हैं। वह लगातार दुर्गम बाधाओं का सामना करता रहता है। वह – और पायलट के अंत में यह मजाक है, हाथी को झाड़ते हुए – हमेशा जारी रखने का एक रास्ता खोज लेगा, यहां तक कि सामने भी [the fact] यह हर समय एक रोमांटिक दुनिया नहीं है। वह एक अरोमांटिक दुनिया में फंसा रोमांटिक व्यक्ति है।
मेंडेस इस बात पर चर्चा कर रहे हैं कि क्या फ्रैंचाइज़ी क्षेत्र में अनुभव की परवाह किए बिना सभी को पसंद आएगी
“मुझे उम्मीद है कि यह स्पेक्ट्रम के दोनों छोर तक पहुंचेगा”
आप देख सकते हैं कि काम ने उस पर अपना असर डाला है, लेकिन उसमें अभी भी आशा की वह किरण बाकी है, जो नितांत आवश्यक है। अब, सैम, तुम किस प्रकार सोचते हो? मताधिकार क्या यह फिल्म विशेषज्ञों और आम जनता दोनों को पसंद आएगा?
सैम मेंडेस: मुझे आशा है कि यह स्पेक्ट्रम के दोनों छोरों को संबोधित करेगा। मुझे लगता है कि अंदरूनी लोगों को ऐसी बहुत सी चीज़ें मिलेंगी जो उनका मनोरंजन करेंगी। यह निश्चित रूप से मुझे आश्चर्यचकित करता है और मैं खुद को, अपेक्षाकृत रूप से, एक अंदरूनी सूत्र मानता हूं। मुझे लगता है कि यह आंशिक रूप से इसलिए है क्योंकि हमारा निर्णय हमेशा दर्शकों को बीच में ही छोड़ने का रहा है – लगभग कुछ भी बताए बिना। आइए इस अजीब नई दुनिया से गुजरें, इस ऐलिस इन वंडरलैंड जैसी चीज में, जहां ये सभी अलग-अलग और अजीब जीव अजीब काम कर रहे हैं, और इसे अपने लिए सुलझाएं। तो यह बात है। ऐसा नहीं लगता कि यह शुरुआती लोगों के लिए खेल रहा है। साथ ही, मुझे लगता है कि आम दर्शक एक निश्चित स्तर की वास्तविकता को महसूस करेंगे और इसकी ओर आकर्षित होंगे क्योंकि पात्र पसंद करने योग्य हैं।
मुझे लगता है कि दर्शक बहुत जल्दी निर्णय लेते हैं कि वे अंदर हैं या बाहर हैं, यह इस बात पर निर्भर करता है कि कहानी के केंद्र में मौजूद लोगों में उनकी रुचि है या नहीं, और मुझे लगता है कि जॉन ने जो किया वह आयामों के साथ पात्रों का निर्माण करना था। आप उनके उद्देश्यों, उनकी आंतरिक दुनिया और यह भी जानने में रुचि रखते हैं कि क्या वे सफल होंगे। इस सब में घड़ी तत्व के विरुद्ध एक दौड़ है, जो मुझे लगता है कि एक प्रकार का इंजन है जो कहानी को आगे बढ़ाता है। क्या वे फिल्म बनाने जा रहे हैं? क्या यह अच्छा होगा? क्या वे इसे पूरा करेंगे? क्या यह प्रलय होगी? या, जैसा कि सभी को उम्मीद है, यह कुछ चमत्कारी होगा जिसे वे आखिरी मिनट में बैग से बाहर निकाल लेंगे? तुम्हें तो पता ही नहीं.
फ्रैंचाइज़ी के पहले सीज़न के बारे में अधिक जानकारी
फ्रैंचाइज़ एक मैक्स मूल कॉमेडी श्रृंखला है जो एक फिल्म क्रू का अनुसरण करती है क्योंकि वे एक सुपरहीरो फिल्म फ्रेंचाइजी पर अपने तेजी से अराजक और व्यस्त काम का दस्तावेजीकरण करते हैं। एक उद्योग व्यंग्य के रूप में अभिनय करते हुए, यह शो लंबे समय से चल रही फ्रेंचाइजी को जीवित और मजबूत बनाए रखने की प्रक्रिया और कभी-कभी अनुचित अपेक्षाओं पर प्रकाश डालता है।
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स्रोत: रेंट प्लस स्क्रीन