10 सर्वश्रेष्ठ ब्रॉडवे फ़िल्म रूपांतरण

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10 सर्वश्रेष्ठ ब्रॉडवे फ़िल्म रूपांतरण

के बारे में घोषणा बिल्लियाँ ब्रॉडवे संगीत रूपांतरण एक दिन इंटरनेट पर हंगामा मच गया. बेहद परेशान करने वाली सीजीआई बिल्ली के समान घृणित हरकतें सोशल मीडिया पर वायरल हो गई हैं। जो लोग पहले ही ट्रेलर देख चुके हैं, उन्होंने इसे दर्शकों के साथ साझा किया है ताकि वे देख सकें कि उनके दोस्त वास्तविक समय में प्यारे दुःस्वप्न पर कैसे प्रतिक्रिया करते हैं। कलाकार तारकीय हैं, बिल्लियाँ नग्न हैं, और हर कोई सोच रहा है, “क्यों?” इसका उत्तर यह है कि ब्रॉडवे रूपांतरणों को अक्सर बहुत अच्छी तरह से प्राप्त किया जाता है, जैसे कि 2024। दुष्ट उपकरण

हालाँकि संगीत के साथ कुछ हद तक कलंक जुड़ा हुआ है, और आजकल कुछ संगीतों को संगीत के रूप में विपणन भी नहीं किया जाता है, फिर भी जो संगीत अच्छे से प्रस्तुत किए जाते हैं, उनके प्रति गहरा प्रेम अभी भी है। ऐसे कई अच्छे संगीत हैं जिन्होंने ब्रॉडवे मंच पर जीवन की शुरुआत की। सर्वश्रेष्ठ ब्रॉडवे संगीत रूपांतरणों में 1960 के दशक में एक नन और एक विधुर के बारे में बनाए गए रूपांतरणों से लेकर स्वास्थ्य और वित्तीय कठिनाइयों का सामना करने वाले दोस्तों के बारे में आधुनिक रूपांतरण शामिल हैं। उन सभी में जो समानता है वह है उनकी प्रभावशाली प्रतिभा और किसी दृश्य के सर्वोत्तम हिस्सों को स्क्रीन पर लाने की क्षमता।

जुड़े हुए

मीन गर्ल्स (2024)

2018 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

मीन गर्ल्स सामंथा जेन और आर्टुरो पेरेज़ जूनियर द्वारा निर्देशित संगीत के रूप में 2004 की कॉमेडी क्लासिक की पुनर्कल्पना है। जब कैडी हेरॉन और उसका परिवार अफ्रीका से संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए; जब वह पहली बार पब्लिक स्कूल प्रणाली में प्रवेश करती है तो उसे सांस्कृतिक आघात का अनुभव होता है। समाज में फिट होने की कोशिश करते हुए, वह खुद को लोकप्रिय लेकिन उथले और क्रूर समूह “द प्लास्टिक” में शामिल पाती है।

निदेशक

सामंथा जेन, आर्टुरो पेरेज़ जूनियर।

रिलीज़ की तारीख

12 जनवरी 2024

लेखक

नेल बेंजामिन, टीना फे

फिल्म में बहुत सारी होनहार प्रतिभाएं हैं…

2004 लड़कियों का मतलब पॉप संस्कृति का एक प्रतिष्ठित हिस्सा है, लेकिन यह संगीतमय नहीं था। फ़िल्म को ब्रॉडवे संगीतमय बनाया गया और फिर नाटक को फ़िल्म बनाया गया। काफी दिलचस्प लड़कियों का मतलब जब यह 2024 में सिनेमाघरों में प्रदर्शित हुई तो वास्तव में इसे एक संगीत के रूप में विपणन नहीं किया गया था, जो एक कारण हो सकता है कि इसने बॉक्स ऑफिस पर उतना अच्छा प्रदर्शन नहीं किया।

सच में, 2004 की फिल्म की तुलना में, प्रशंसकों ने इसे मिस किया होगा, लेकिन ब्रॉडवे म्यूजिकल की तुलना में, यह फिल्म एक बेहतरीन रूपांतरण है। उन्होंने फिल्म को सरल बनाने और संघर्ष के मूल तक पहुंचने के लिए संगीत में कुछ कटौती की और कहानी को संक्षिप्त किया। ये फिल्म के लिए अच्छा है. क्या आप भी फिल्म के फायदे के लिए काम कर रहे हैं? इस विचार को ध्यान में रखते हुए कि जेनिस और डेमियन कहानी बता रहे हैं और स्टेज शो करते समय फिल्म के लिए मंच तैयार कर रहे हैं।

फिल्म में उभरती हुई प्रतिभाएं शामिल हैं, जिनमें से कई को पहले कभी बड़े पर्दे के संगीत में अभिनय करने का अवसर नहीं मिला है, और यह इस बात का एक बड़ा प्रदर्शन है कि उद्योग में दोहरे या तिहरे खतरे के रूप में कौन नेतृत्व कर सकता है।

किराया (2005)

1996 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

कब किराया की घोषणा की गई, ब्रॉडवे संगीत के प्रशंसकों को मिश्रित भावनाएं प्राप्त हुईं। कुछ को लगा कि इसे स्क्रीन पर नहीं दिखाया जाना चाहिए था, अन्य कलाकारों को देखकर खुश थे, और अन्य को लगा कि फिल्म को सावधानीपूर्वक अनुकूलन की आवश्यकता है। जबकि अनुकूलन कुछ मायनों में स्टेज शो में विस्तारित होता है, क्योंकि सेट बहुत ही न्यूनतम होते हैं, यह सिकुड़ता भी है, जिससे कहानी को सरल बनाने और इसे स्रोत सामग्री के रूप में गहरा नहीं बनाने के पक्ष में कुछ प्रशंसक-पसंदीदा गाने छूट जाते हैं।

कहानी 1980 के दशक के न्यूयॉर्क शहर में अपनी कला के माध्यम से आजीविका कमाने की कोशिश कर रहे दोस्तों के एक समूह की है। हालाँकि, उनका जीवन उस समय की एड्स महामारी से प्रभावित है, और वे खुशियों के साथ-साथ कई त्रासदियों का भी अनुभव करते हैं।

हालाँकि कुछ आलोचकों ने शुरू में इस विचार के बारे में शिकायत की थी, फिल्म का लाभ यह है कि इसने लगभग पूरे मूल ब्रॉडवे कलाकारों को फिर से एकजुट कर दिया। ब्रॉडवे पर शो बनाने वाले आठ मुख्य अभिनेताओं में से छह ने अपनी भूमिकाएँ दोहराईं। ये वे लोग थे जिन्होंने ब्रॉडवे पर अपना करियर शुरू किया था किराया और इतने लंबे समय तक अपनी भूमिकाओं को निभाते हुए, उनमें पहले से ही एक-दूसरे के साथ उत्तम तालमेल था। इससे वास्तव में प्रदर्शन बेचने में मदद मिली।

ग्रीस (1978)

1972 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

…रिलीज़ के समय सबसे अधिक कमाई करने वाली संगीतमय फ़िल्म…

फ़िल्म रूपांतरण स्नेहन जॉन ट्रैवोल्टा और ओलिविया न्यूटन-जॉन अभिनीत, यह स्क्रीन संगीत का निश्चित संस्करण बन गया। संभवतः ऐसे लोग हैं जो यह भी नहीं जानते थे कि यह मूल रूप से एक ब्रॉडवे नाटक था क्योंकि इसकी सफलता एक फिल्म की अगली कड़ी और प्रीक्वल की एक श्रृंखला के साथ मंच पर पहुंच गई थी।

फिल्म हाई स्कूल के छात्रों डैनी और सैंडी पर आधारित है जो गर्मी की छुट्टियों के दौरान प्यार में पड़ जाते हैं। सैंडी डैनी के स्कूल में स्थानांतरित हो जाता है, लेकिन पाता है कि वह अपने दोस्तों के सामने खुद को बहुत अलग ढंग से प्रस्तुत करता है। डैनी अंततः एक स्ट्रीट रेस जीतकर सैंडी को वापस जीत लेता है और वे उसकी कार में बैठ जाते हैं। अपनी रिलीज़ के समय, यह फ़िल्म अब तक की सबसे अधिक कमाई करने वाली संगीतमय फ़िल्म बन गई और इसे अभी भी 1978 की सर्वश्रेष्ठ फ़िल्मों में से एक माना जाता है।

अधिकांश कलाकारों के स्पष्ट रूप से अधिक उम्र के किशोर होने के बावजूद फिल्म के सफल होने का एक कारण पिंक लेडीज़ और टी-बर्ड्स के बीच की केमिस्ट्री और फिल्म में क्या डाला जाए इसका निर्णय है। फ़िल्म के कुछ सबसे यादगार दृश्य संगीत में नहीं हैं, लेकिन वे कहानी को बेहतर बनाने में मदद करते हैं। उदाहरण के लिए, थंडर रोड रेस मंच पर नहीं की जा सकी।

फिल्म शो के उन हिस्सों को लेने का प्रबंधन करती है जो कैमरे पर अच्छे लगेंगे और उन्हें इस तरह से जोड़ा जाएगा जो संगीत के पक्ष में काम करेगा न कि इसके खिलाफ। 2015 में इसे अमेरिका की राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री में जोड़ा गया।

जुड़े हुए

टिक, टिक… बूम! (2021)

2001 में ऑफ-ब्रॉडवे खोला गया।

पुलित्जर पुरस्कार और टोनी पुरस्कार विजेता लिन-मैनुअल मिरांडा ने टिक, टिक… बूम! के साथ अपने फीचर निर्देशन की शुरुआत की, जो जोनाथन लार्सन के आत्मकथात्मक संगीत का रूपांतरण है, जिन्होंने रेंट के साथ थिएटर में क्रांति ला दी। यह फिल्म जॉन (अकादमी पुरस्कार नामांकित और टोनी पुरस्कार विजेता एंड्रयू गारफील्ड) पर आधारित है, जो एक युवा थिएटर संगीतकार है जो 1990 में न्यूयॉर्क डिनर में टेबल का इंतजार कर रहा था क्योंकि वह लिखता है कि उसे उम्मीद है कि वह अगला महान अमेरिकी संगीत होगा। शो के बड़े शो में अपना काम दिखाने से कुछ दिन पहले, जॉन को हर जगह से दबाव महसूस होता है: अपनी प्रेमिका सुसान से, जो न्यूयॉर्क के बाहर रचनात्मक जीवन का सपना देखती है; अपने दोस्त माइकल से, जो अपने सपने से वित्तीय सुरक्षा के जीवन की ओर चला गया; एड्स महामारी से प्रभावित कलात्मक समुदाय के बीच।

रिलीज़ की तारीख

12 नवंबर 2021

लेखक

स्टीफन लेवेनसन

फेंक

एलेक्जेंड्रा शिप, जोशुआ हेनरी, जूडिथ लाइट, ब्रैडली व्हिटफोर्ड, रॉबिन डी जीसस, वैनेसा हजेंस, तारिक ट्रॉटर, एंड्रयू गारफील्ड, एमजे रोड्रिगेज

समय सीमा

115 मिनट

टिक, टिक… बूम! यह मूल रूप से जोनाथन लार्सन द्वारा बनाया गया एक स्टेज शो था, जो उनकी कई परियोजनाओं की तरह, उनके स्वयं के जीवन से प्रेरित था। जब लार्सन की मृत्यु के बाद निर्देशकों ने संगीत का पुनर्निर्माण किया, तो यह लार्सन के जीवन से और अधिक प्रभावित हुआ। पटकथा लेखक स्टीवनॉन लेवेनसन और निर्देशक लिन मैनुअल-मिरांडा ने फिल्म संस्करण को लार्सन को एक प्रेम पत्र में बदल दिया, जिसका संदर्भ दिया गया सुपर्बिया और किरायाशायद उनका सबसे प्रसिद्ध शो।

यह फिल्म जोनाथन (जिसे स्वयं लार्सन माना जाता था) नाम के एक युवा नाटककार पर आधारित है, जो थिएटर उद्योग में प्रवेश करने की उम्मीद में संगीत लिखता है। चूँकि वह अपने दृष्टिकोण को जीवन में लाने के लिए काम करता है, इसलिए उसके व्यक्तिगत और व्यावसायिक संबंधों पर विशेष ध्यान दिया जाता है। फिल्म में थिएटर उद्योग में काम करने वाले और लार्सन के साथ उसके पूरे करियर में काम करने वाले लोगों की कई कैमियो भूमिकाएँ भी शामिल हैं।

यह फिल्म पहली बार थी जब ज्यादातर लोगों ने एंड्रयू गारफील्ड को, जो स्पाइडर-मैन की भूमिका के लिए जाने जाते थे, एक संगीतमय भूमिका में देखा था। अपने काम के लिए, गारफील्ड को गोल्डन ग्लोब मिला और ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया।

दुष्ट: भाग 1 (2024)

2003 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

दुष्ट स्क्रीन के लिए अनुकूलित किए जाने वाले अंतिम ब्रॉडवे संगीत में से एक है, हालांकि फिल्म अंततः फिल्मांकन से पहले दस वर्षों तक विकास में थी। हालाँकि यह फिल्म ब्रॉडवे संगीत पर आधारित है, यह उस उपन्यास से भी प्रेरणा लेती है जिसने मूल रूप से ग्रेगरी मैगुइरे द्वारा लिखित श्रृंखला को प्रेरित किया था। ब्रॉडवे संगीत को भी पूरी तरह से अनुकूलित नहीं किया गया था, क्योंकि वास्तव में दो फिल्में हैं।

पहली फिल्म ब्रॉडवे नाटक के पहले भाग का अनुसरण करती है और “डिफ़ाइंग ग्रेविटी” के शानदार निर्माण के साथ समाप्त होती है। इसमें, एल्फाबा और गैलिंडा पश्चिम की दुष्ट चुड़ैल और उत्तर की अच्छी चुड़ैल बनने से बहुत पहले विश्वविद्यालय में मिलते हैं, जिनके बीच मतभेद हैं। ओज़ी के अभिचारक. दुष्ट उनकी प्रारंभिक शत्रुता, मित्रता और उन परिस्थितियों को याद करता है जिन्होंने उन्हें अलग कर दिया।

यह इस बात का एक बेहतरीन उदाहरण है कि ब्रॉडवे मंच पर जो मौजूद है उसका विस्तार कैसे किया जाए। क्योंकि फिल्म यह दिखाने के लिए शानदार ओवरहेड शॉट्स का उपयोग करती है कि शिज़ यूनिवर्सिटी, एमराल्ड सिटी और ओज़ पूरी तरह से कैसे दिखते हैं। इसमें ब्रॉडवे मंच पर संभव से अधिक विस्तृत नृत्य अनुक्रम और सेट शामिल हैं, जो एरियाना ग्रांडे, सिंथिया एरिवो और जोनाथन बेली के प्रतिभाशाली कलाकारों की बदौलत न केवल कानों के लिए बल्कि दर्शकों की आंखों के लिए भी एक दावत बन गया है।

जुड़े हुए

शिकागो (2002)

1975 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

शिकागो रॉब मार्शल द्वारा निर्देशित एक संगीतमय अपराध फिल्म है, जो 1920 के दशक के शिकागो पर आधारित है। कहानी रॉक्सी हार्ट (रेनी ज़ेलवेगर) और वेल्मा केली (कैथरीन ज़ेटा-जोन्स) पर केंद्रित है, दो महिलाएं जिन पर हत्या का मुकदमा चल रहा है। दोनों महत्वाकांक्षी कलाकार, प्रसिद्धि और स्वतंत्रता की तलाश में प्रसिद्ध वकील बिली फ्लिन (रिचर्ड गेरे) का ध्यान आकर्षित करने की होड़ में हैं। फिल्म सेलिब्रिटी, अपराध और मीडिया प्रभाव के विषयों की पड़ताल करती है।

निदेशक

रोब मार्शल

रिलीज़ की तारीख

10 दिसंबर 2002

लेखक

बिल कॉन्डन, फ्रेड एब, बॉब फॉसे

फेंक

रेनी ज़ेल्वेगर, कैथरीन ज़ेटा-जोन्स, रिचर्ड गेरे, एकातेरिना चचेल्कनोवा, क्वीन लतीफ़ा

समय सीमा

113 मिनट

शिकागो तब से सर्वश्रेष्ठ चित्र जीतने वाला पहला संगीत था। ओलिवर! 1968 में. इसमें रेनी ज़ेल्वेगर और कैथरीन ज़ेटा-जोन्स जैज़ एज शिकागो में एक साथ कैद किए गए दो हत्यारों की भूमिका में हैं। रिचर्ड गेरे उनके चालाक वकील बिली फ्लिन की भूमिका निभाते हैं, जिनकी योजना अपने ग्राहकों को मशहूर हस्तियों में बदलने और लोगों को उनके द्वारा किए गए अपराधों से विचलित करने की है। दो महिलाएं प्रसिद्धि का पीछा करती हैं और जनता की राय पर काबू पाने और अपनी जान बचाने के लिए अपनी पहचान को फिर से बनाने की कोशिश करती हैं।

जब इसे रिलीज़ किया गया, शिकागो इसे अधिकतर मिश्रित आलोचनात्मक समीक्षाएँ प्राप्त हुईं। हालाँकि, शो के बारे में नकारात्मक बातें करने वालों में से कई अक्सर संगीत के प्रशंसक नहीं थे। यह फिल्म प्रभावशाली नृत्य दृश्यों के साथ एक बड़ी तकनीकी उपलब्धि थी, अभिनेता अपनी संगीत प्रतिभा के लिए नहीं जाने जाते थे जिसने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया था, और एक “रैज़ल डैज़ल” जिसे बिली फ्लिन ने मंजूरी दी होगी।

शिकागो सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म सहित छह ऑस्कर जीते। एक आश्चर्यजनक सफलता शिकागो (के साथ साथ मूलान रूज! और 8 माइलसुनो)) को 21वीं सदी में संगीत शैली के पुनरुद्धार के लिए जिम्मेदार माना जाता है।

संगीत की ध्वनि (1965)

1959 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक 1959 के नाटक का संगीत रूपांतरण है जो ट्रैप परिवार के गायकों की कहानी कहता है। 1965 का यह क्लासिक संगीत एक युवा महिला मारिया की कहानी कहता है, जो द्वितीय विश्व युद्ध से ठीक पहले ऑस्ट्रिया में सात बच्चों वाले परिवार की शासक बन जाती है। इसमें “दो-रे-मी” और “माई फेवरेट थिंग्स” जैसे प्रिय गाने शामिल थे।

निदेशक

रॉबर्ट वाइज

रिलीज़ की तारीख

2 मार्च, 1965

लेखक

अर्नेस्ट लेहमैन, हॉवर्ड लिंडसे, रसेल क्राउज़

समय सीमा

174 मिनट

संभवत: अब तक की सर्वश्रेष्ठ संगीतमय फिल्म संगीत की ध्वनि शुरुआत में इसे केवल सीमित थिएटरों में रिलीज़ किया गया था और आलोचकों से इसे मिश्रित समीक्षाएँ मिलीं। हालाँकि, यह एक अभूतपूर्व व्यावसायिक सफलता थी। यह 1965 की सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म थी, और अगले वर्ष नवंबर तक यह सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म थी हवा के साथ उड़ गया सभी समय की सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म के रूप में। तब से यह छुट्टियों के मौसम का प्रमुख हिस्सा बन गया है, जिसका प्रसारण नवंबर और दिसंबर में दुनिया भर के टेलीविजन पर होता है।

फिल्म में, जूली एंड्रयूज ने मैरी नामक एक नन का किरदार निभाया है, जिसे हाल ही में एक सेवानिवृत्त नौसेना अधिकारी (क्रिस्टोफर प्लमर) के विला में उसके सात बच्चों की गवर्नेस के रूप में नियुक्त किया गया है। फिर वह उनके जीवन में संगीत का आनंद लाती है और अंततः अधिकारी से शादी कर लेती है। यह फिल्म 1938 में ऑस्ट्रिया के जर्मन एन्स्क्लस के दौरान सेट की गई है, जो कहानी का एक हिस्सा द्वितीय विश्व युद्ध की पृष्ठभूमि बनाती है।

फिल्म की विरासत अपने बारे में बोलती है, लेकिन अगर संगीत प्रेमियों को और भी अधिक समझाने की जरूरत है, तो लाइब्रेरी ऑफ कांग्रेस ने इसे संरक्षित करने के लिए चुना है। राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री इसके “सांस्कृतिक, ऐतिहासिक या सौंदर्यात्मक महत्व” के कारण।

वेस्ट साइड स्टोरी (1961)

1957 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

वेस्ट साइड स्टोरी जेरोम रॉबिंस और रॉबर्ट वाइज द्वारा निर्देशित एक क्लासिक अमेरिकी संगीतमय फिल्म है। यह फिल्म विलियम शेक्सपियर के रोमियो एंड जूलियट का रूपांतरण है, जो न्यूयॉर्क शहर के अपर वेस्ट साइड पर आधारित है। कहानी दो गिरोहों, जेट्स और शार्क्स के बीच प्रतिद्वंद्विता और पूर्व जेट टोनी और शार्क्स के नेता की बहन मारिया के बीच दुखद रोमांस के इर्द-गिर्द घूमती है।

निदेशक

रॉबर्ट वाइज, जेरोम रॉबिंस

रिलीज़ की तारीख

13 दिसंबर 1961

लेखक

अर्नेस्ट लेहमैन

फेंक

नेटली वुड, रिचर्ड बेमर, रस टैम्बलिन, रीटा मोरेनो, जॉर्ज चाकिरिस

समय सीमा

151 मिनट

रीता मोरेनो अनीता की भूमिका के लिए सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेत्री का ऑस्कर जीतने वाली पहली लैटिना बनीं।

शेक्सपियर का एक आधुनिक (उस समय के लिए) रूपांतरण। रोमियो और जूलियट, वेस्ट साइड स्टोरी श्वेत अमेरिकन जेट्स गिरोह के पूर्व सदस्य टोनी और प्यूर्टो रिकान गिरोह के सदस्य शार्क की छोटी बहन मारिया का अनुसरण करता है। अपने दोस्तों और परिवारों की दुश्मनी के बावजूद दोनों में प्यार हो जाता है। प्रेम कहानी, इसकी स्रोत सामग्री को देखते हुए, अंततः एक त्रासदी है।

अपने प्रभावशाली नृत्य दृश्यों और अभिनय की बदौलत यह संगीतमय फिल्म आलोचनात्मक और व्यावसायिक रूप से सफल रही। हालाँकि फिल्म के कुछ गाने अन्य अभिनेताओं द्वारा सुनाए गए थे, यह उस समय आम बात थी। इसकी कहानी और तकनीकी डिजाइन दोनों के लिए इसे काफी आलोचनात्मक प्रशंसा मिली।

वेस्ट साइड स्टोरी 11 के लिए नामांकित होने के बाद पूरे दस अकादमी पुरस्कार जीते, और संगीत के लिए सर्वाधिक जीत का रिकॉर्ड तोड़ दिया। रीता मोरेनो अनीता की भूमिका के लिए सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेत्री का ऑस्कर जीतने वाली पहली लैटिना बनीं। यह फिल्म राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री में भी शामिल है।

हेयरस्प्रे (2007)

2002 में ब्रॉडवे पर खोला गया।

हेयरस्प्रे एडम शैंकमैन द्वारा निर्देशित एक संगीतमय कॉमेडी है जो इसी नाम के ब्रॉडवे संगीत पर आधारित है। कहानी 1960 के दशक के बाल्टीमोर में घटित होती है। यह निक्की ब्लोंस्की द्वारा अभिनीत किशोरी ट्रेसी टर्नब्लैड पर आधारित है, जो एक हिट टीवी शो में नृत्य करने का सपना देखती है। जॉन ट्रैवोल्टा, मिशेल फ़िफ़र और ज़ैक एफ्रॉन अभिनीत, फिल्म नस्लीय समावेशन और शरीर की सकारात्मकता के विषयों की पड़ताल करती है।

निदेशक

एडम शैंक्मैन

रिलीज़ की तारीख

19 जुलाई 2007

लेखक

लेस्ली डिक्सन, जॉन वाटर्स, मार्क ओ’डॉनेल, थॉमस मीहान

समय सीमा

115 मिनट

यह एक ब्रॉडवे शो पर आधारित फिल्म है, जो 1988 में इसी नाम की जॉन वाटर्स कॉमेडी पर आधारित थी। हालाँकि, टेलीफोन के खेल के बावजूद, स्प्रे – सबसे ताज़ा और मज़ेदार फ़िल्म संगीत में से एक। इसने ब्रॉडवे संगीत पर आधारित किसी फिल्म के लिए अब तक के सबसे बड़े शुरुआती सप्ताहांत का रिकॉर्ड कायम किया मामा मिया प्रीमियर 2008 में हुआ था. यह दशक की सबसे समीक्षकों और व्यावसायिक रूप से सफल संगीतमय फिल्मों में से एक थी।

कार्रवाई 1960 के दशक की शुरुआत में हुई। कहानी “सुखद रूप से मोटी” किशोरी ट्रेसी टर्नब्लाड की है, जो एक नर्तकी बनने के अपने सपने का पीछा करती है और एक स्थानीय टीवी शो में अपनी शुरुआत करने का प्रयास करती है। तथापि, स्प्रे यह सिर्फ एक रंगीन शिविर स्थल नहीं है। यह नस्लीय अलगाव और असमानता के विषयों को भी छूता है। रोजर एबर्ट कहा यह था “मूर्खता के नीचे बहुत सारी धूर्तता और धूर्तता छिपी हुई है

फिल्म की कास्टिंग इसकी सफलता का एक बड़ा हिस्सा है। निक्की ब्लोंस्की ने एक पेशेवर अभिनेता के रूप में अपनी फिल्म की शुरुआत की, लेकिन उन्हें कई स्क्रीन दिग्गजों का समर्थन प्राप्त हुआ। रिलीज़ के समय मिशेल फ़िफ़र, जॉन ट्रैवोल्टा, ज़ैक एफ्रॉन और क्वीन लतीफ़ा सभी संगीत के दिग्गज थे। यह फिल्म जॉन वाटर्स और रिकी लेक के कैमियो के साथ-साथ ब्रॉडवे शो के साथ मूल फिल्म को भी श्रद्धांजलि देती है, जिसमें ब्रॉडवे कलाकारों के सदस्य फिल्म के गाने गाते हैं।

कैबरे (1972)

1966 में ब्रॉडवे पर खोला गया।


काबरे

निदेशक

बॉब फॉसे

रिलीज़ की तारीख

13 फ़रवरी 1972

फेंक

लिज़ा मिनेल्ली, माइकल यॉर्क, जोएल ग्रे, मारिसा बेरेन्सन

यह संगीत 1966 में इसी नाम के ब्रॉडवे संगीत का बहुत शिथिल रूपांतरण है। शो के केवल कुछ गाने ही फ़िल्म के लिए रखे गए थे; हालाँकि, शो के मूल गीतकारों ने प्रतिस्थापन गीत लिखे। यह स्टेज प्रोडक्शन से अलग है क्योंकि यह एक पारंपरिक संगीत नहीं है जिसमें पात्र अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए गाते हैं, और फिल्म के लगभग सभी गाने एक क्लब के संदर्भ में घटित होते हैं। एकमात्र अपवाद है “कल मेरा है।”

आलोचकों ने पारंपरिक ज्ञान को तोड़ने का साहस करने के लिए फिल्म की प्रशंसा की कि संगीत उज्ज्वल और मजेदार होना चाहिए, और वह भी काबरे इसके बजाय इसके विषयों के अंधेरे को अपनाने का विकल्प चुना। यह लिज़ा मिनेल्ली के लिए स्क्रीन पर गाने का पहला मौका था और उन्हें सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए अकादमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। फिल्म ने सात अतिरिक्त ऑस्कर, सात बाफ्टा पुरस्कार और तीन गोल्डन ग्लोब भी जीते।

काबरे 2015 में राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री में जोड़ा गया और यह सर्वश्रेष्ठ में से एक बना हुआ है ब्रॉडवे संगीत रूपांतरण हर समय का.

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