![10 फ़िल्में जो एक बेहतरीन अंत से बच गईं 10 फ़िल्में जो एक बेहतरीन अंत से बच गईं](https://static1.srcdn.com/wordpress/wp-content/uploads/2024/11/imagery-from-terminator-3-rise-of-the-machines-and-the-mist.jpg)
किसी फिल्म के लिए संतोषजनक अंत ढूँढना कोई आसान काम नहीं है। फिल्म निर्माताओं पर दबाव बहुत अधिक है क्योंकि वे जानते हैं कि अंत वह होगा जो दर्शकों को सबसे ज्यादा याद रहेगा। इसलिए, यह सुनिश्चित करना बेहद महत्वपूर्ण है कि क्रेडिट रोल से पहले अंतिम क्षण दर्शकों पर फिल्म के बारे में सकारात्मक प्रभाव छोड़ें।
जिस तरह एक बुरा अंत एक महान फिल्म को बर्बाद कर सकता है, उसी तरह एक क्लिफहैंगर अंत एक अन्यथा निराशाजनक फिल्म की समग्र गुणवत्ता में सुधार कर सकता है। यहां तक कि सभी समय के कुछ महानतम निर्देशकों को भी कभी-कभी किसी कहानी को समाप्त करने का सही तरीका ढूंढने में परेशानी होती है। इसी तरह, अब तक बनी कुछ बेहतरीन फिल्में अपने अंत के कारण कुछ हद तक याद की जाती हैं। यहां तक कि कुछ गैर-महान फिल्में भी अंतिम क्षणों में काम करने में सफल रहीं।
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कोहरा (2007)
फ्रैंक डाराबोंट द्वारा निर्देशित
भले ही स्टीफन किंग को अब तक के सबसे महान डरावने लेखकों में से एक माना जाता है, लेकिन यह कोई रहस्य नहीं है कि उनकी कहानियों के कुछ अंत वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देते हैं। सौभाग्य से, यह मामला नहीं था कोहरा2007 की फीचर फिल्म किंग के 1980 के इसी नाम के उपन्यास पर आधारित है। फ्रैंक डाराबोंट द्वारा निर्देशित (जिन्होंने दो अन्य किंग रूपांतरणों का भी निर्देशन किया; शौशैंक रिडेंप्शन और हरा मील), कोहरा कहानी जीवित रहने के लिए संघर्ष कर रहे लोगों के एक समूह की कहानी है, जब उनके छोटे शहर पर रहस्यमय कोहरे में छिपे घातक प्राणियों ने कब्जा कर लिया है।
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हालाँकि फ़िल्म का अधिकांश भाग कुछ खास नहीं है, लेकिन अंतिम क्षण कोहरा यह निश्चित रूप से क्रेडिट रोल के बाद लंबे समय तक दर्शकों को परेशान करेगा। यह महसूस करते हुए कि सारी उम्मीदें खत्म हो गई हैं, नायक अपने बेटे सहित जीवित बचे लोगों को गोली मारने का हृदयविदारक निर्णय लेता है, जिसे दया का कार्य माना जाता था। घटनाओं के एक चौंकाने वाले मोड़ में, राक्षसों को मारने के लिए सेना कुछ ही सेकंड बाद पहुंचती है, जिससे साबित होता है कि यह भयानक कृत्य पूरी तरह से अनावश्यक है। यह रोंगटे खड़े कर देने वाला अंत फिल्म को एक साहसी और प्रभावी डरावनी कृति बनाता है।
9
टर्मिनेटर 3: मशीनों का उदय (2003)
जोनाथन मोस्टो द्वारा निर्देशित
प्रशंसक टर्मिनेटर मुझे पता था कि फ्रैंचाइज़ी की तीसरी किस्त के लिए हाई बार सेट पर खरा उतरना लगभग असंभव होगा टर्मिनेटर 2: फैसले का दिन. हालाँकि फिल्म में जेम्स कैमरून द्वारा पहले दो में लाई गई फिल्म निर्माण क्षमता का कुछ अभाव था, टर्मिनेटर 3: मशीनों का उदय एक आश्चर्यजनक अंत के कारण इसे पुनर्जीवित किया गया जिसने इसे अन्य फिल्मों से अलग कर दिया। फिल्म में, जॉन कॉनर को पूरी दुनिया के विनाश को रोकने के लिए (टी-850 टर्मिनेटर की मदद से) अस्तित्व के लिए लड़ना होगा।
घटनाओं के एक चौंकाने वाले मोड़ में, नायक खुद को बचाने में असमर्थ पाते हैं क्योंकि दुनिया भर में परमाणु मिसाइलें लॉन्च की जाती हैं, जो संभवतः मानवता के विनाश का कारण बनती हैं। कहने की आवश्यकता नहीं, टर्मिनेटर 3: मशीनों का उदय फ्रैंचाइज़ी की पिछली किश्तों की तुलना में इसका अंत बहुत गहरा था। हालाँकि दर्शक नायकों की असफलता से रोमांचित नहीं थे, फिर भी पिछली फिल्मों की तुलना में आमूल-चूल बदलाव के लिए अंत की प्रशंसा की गई, टर्मिनेटर 3 श्रृंखला में एक मूल्यवान जोड़ के रूप में।
8
हॉबिट: स्मौग की वीरानी (2013)
निर्देशक पीटर जैक्सन
दुर्भाग्य से, Hobbit त्रयी स्थापित अविश्वसनीय रूप से उच्च मानकों पर खरी नहीं उतरी अंगूठियों का मालिक त्रयी. हालाँकि, इसका मतलब यह नहीं है कि श्रृंखला की अपनी खूबियाँ नहीं थीं। यद्यपि अधिकांश हॉबिट: स्मौग की वीरानी त्रयी का यह दूसरा भाग कई लोगों को बहुत धीमा और/या भ्रमित करने वाला लग सकता है, लेकिन इसके अंत की लगातार प्रशंसा की गई।
नामक एक फिल्म में हॉबिट: स्मौग की वीरानीटाइटैनिक ड्रैगन निराशाजनक रूप से कम समय के लिए प्रकट होता है। हालाँकि, अंतिम कार्य में, जब खतरनाक प्राणी स्क्रीन पर हावी हो जाता है, तो फिल्म देखना वाकई लुभावना है। मुख्य पात्र बिल्बो और प्रभावशाली ड्रैगन स्मॉग के बीच की बातचीत दृश्य और संवाद दोनों ही दृष्टि से बहुत मनोरंजक है। इन दृश्यों द्वारा बनाई गई उत्साहपूर्ण ऊर्जा रोमांचकारी क्लिफहैंगर के समाप्त होने तक बनी रहती है, जिससे दर्शक यह देखने के लिए बेताब हो जाते हैं कि आगे क्या होगा।
7
के बाद टैन (2022)
चार्लोट वेल्स द्वारा निर्देशित
नाटक A24 2022, के बाद टैन”,” एक बुरी फिल्म से कोसों दूर है, लेकिन जो चीज़ इसे अगले स्तर तक ले जाती है वह है इसका अंत। लेखक-निर्देशक चार्लोट वेल्स की यह अर्ध-आत्मकथात्मक फिल्म ग्यारह वर्षीय सोफी और उसके पिता कैलम की बचपन की छुट्टियों का वर्णन करती है, जो हाल ही में सोफी की मां से अलग हो गए हैं। वर्तमान समय में, सोफी एक वयस्क है जो छुट्टियों के वीडियो देखती है और अपने पिता के साथ अपने संबंधों पर विचार करती है।
दर्शकों की उम्मीदों के विपरीत, के बाद टैन छुट्टियों के बाद के वर्षों में कैलम के साथ क्या हुआ, इसकी कोई ठोस व्याख्या नहीं होती है। फिल्म कई संकेत देती है कि वह आर्थिक और नैतिक रूप से संघर्ष कर रहा होगा, लेकिन अधिक अस्पष्ट अंत का विकल्प चुनता है। इस खुले निष्कर्ष ने फिल्म की रिलीज के बाद व्यापक चर्चा को जन्म दिया, जिसमें दर्शकों की व्यापक राय थी, कैलम के साथ क्या हुआ और इसका पता न लगा पाने की यथार्थवादी, दुखद, फिर भी सुंदर प्रकृति के बारे में।
6
डॉक्टर अजीब (2016)
स्कॉट डेरिकसन द्वारा निर्देशित
मार्वल सिनेमैटिक यूनिवर्स ने 2016 में एक फीचर-लेंथ फिल्म रिलीज़ करके एक साहसिक निर्णय लिया: डॉक्टर अजीबएक मूल कहानी पेश करना जो पहले चरण में टोनी स्टार्क जैसे पात्रों के अनुभव से बिल्कुल अलग नहीं थी। लुभावने दृश्यों के बावजूद, फ़िल्म का अधिकांश भाग दर्शकों को पूरी तरह प्रभावित करने में विफल रहा। फिल्म के समापन तक डॉ. स्टीफन स्ट्रेंज को फ्रेंचाइजी के लिए एक अद्वितीय और रोमांचक नए चरित्र के रूप में स्थापित नहीं किया गया था।
अधिकांश बड़े बजट की सुपरहीरो फिल्में अच्छे और बुरे के बीच एक जोरदार, विस्फोटक लड़ाई के साथ समाप्त होती हैं। अलविदा डॉक्टर अजीब हालाँकि कुछ हद तक ऐसा हुआ, फिल्म ने अंतिम टकराव के विचार के प्रति अधिक समझदारी भरा दृष्टिकोण अपनाया। क्लाइमेक्टिक दृश्य में, डॉक्टर स्ट्रेंज ने खुद को और डार्क डायमेंशन के एक दुष्ट प्राणी डोर्मम्मू को टाइम लूप में पकड़ लिया। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि डोर्मम्मू ने स्ट्रेंज को कितनी बार मारा, नया नायक तब तक फिर से प्रकट होता रहा जब तक कि बुराई ने अंततः स्ट्रेंज की शर्तों को स्वीकार नहीं कर लिया। यह अनोखा अंतिम सेट डॉक्टर अजीब अन्य एमसीयू फिल्मों के अलावा।
5
आगे (2020)
निदेशक डैन स्कैनलॉन
2020 पिक्सर फीचर फिल्म रिलीज। आगेकोविड-19 महामारी से गंभीर रूप से बाधित हुआ है। जब तक फ़िल्म डिज़्नी+ पर स्ट्रीम करने के लिए उपलब्ध हुई, तब तक दर्शक स्टूडियो द्वारा किए जाने वाले सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन की हार्दिक खुराक सुनने के लिए तैयार थे। दुर्भाग्य से, मुझे फ़िल्म का अधिकांश भाग अरुचिकर लगा। कहानी योगिनी भाइयों की एक जोड़ी पर आधारित है जो एक जादुई वस्तु की तलाश में निकलते हैं जो उन्हें एक दिन अपने मृत पिता को वापस जीवन में लाने की अनुमति देगी।
अपने असामान्य आधार के बावजूद भी, आगे कई लोगों को यह फार्मूलाबद्ध लगा। हालाँकि, फिल्म के अप्रत्याशित अंत से यह धारणा तुरंत बदल गई। अंततः, मुख्य पात्र, इयान, के पास समय समाप्त हो जाता है और वह अपने पिता के साथ पूरी तरह से संवाद करने में असमर्थ हो जाता है। हालाँकि, उसे एहसास होता है कि उसके भाई ने हमेशा एक पिता की तरह काम किया है और उसके प्रति कृतज्ञता की एक नई लहर महसूस करता है। घटनाओं के इस अप्रत्याशित, दुखद, लेकिन मार्मिक मोड़ ने फिल्म में नई जान फूंक दी, जिससे यह फिल्म बनी आगे पिक्सर की प्रसिद्ध फिल्मोग्राफी में एक योग्य अतिरिक्त।
4
पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: एट वर्ल्ड्स एंड (2007)
गोर वर्बिन्स्की द्वारा निर्देशित
हालाँकि विषय निश्चित रूप से कुछ हद तक विवादास्पद है, तीसरी किस्त सबसे मजबूत प्रविष्टि नहीं थी समुंदर के लुटेरे श्रृंखला (कम से कम रिलीज़ के समय)। पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: एट वर्ल्ड्स एंड परिचित, निडर पात्रों का अनुसरण करता है, जब वे ईस्ट इंडिया ट्रेडिंग कंपनी से गंभीर खतरे का सामना करते हुए डेवी जोन्स के लॉकर से कैप्टन जैक स्पैरो को बचाने के लिए निकलते हैं। रिलीज होने पर, समुद्री डाकू की हरकतों के ऊपर एक जटिल कथानक रखने के लिए फिल्म की आलोचना की गई, जिसे दर्शकों ने पसंद किया।
सौभाग्य से, रोमांचक निष्कर्ष पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: एट वर्ल्ड्स एंड लोगों को वह अधिक दिया जिसकी वे लालसा रखते थे। फिल्म का अंत समग्र रूप से मूल समुद्री डाकू फिल्म त्रयी की परिणति है, जिसमें समुद्र में एक्शन से भरपूर, उच्च जोखिम वाली लड़ाई शामिल है। यह रोमांचक प्रकरण कप्तान के रूप में विल टर्नर के नाटकीय उदय के साथ जुड़ा हुआ है फ्लाइंग डचमैनदर्शकों को वह अंत दिया जो वे चाहते थे, जो मज़ेदार और भावनात्मक दोनों था।
3
दफ़नाया गया (2010)
रोड्रिगो कोर्टेस द्वारा निर्देशित
स्पैनिश थ्रिलर 2010। दफ़नाया गयाचारों तरफ एक रोमांचकारी अनुभव हो सकता है, लेकिन इसके अंधेरे अंत ने वास्तव में फिल्म को दर्शकों का ध्यान खींचने में मदद की। इस अनूठी फिल्म में, रयान रेनॉल्ड्स ने एक अमेरिकी ट्रक ड्राइवर पॉल की भूमिका निभाई है, जो इराक में काम करते समय खुद को एक अंधेरी स्थिति में पाता है। पूरी फिल्म में, पॉल को जिंदा दफनाया गया है और उसका ब्लैकबेरी फोन बाहरी दुनिया के साथ संचार का एकमात्र साधन है क्योंकि वह अपने बचाव के लिए बातचीत करने की कोशिश करता है।
यद्यपि अंत दफ़नाया गया हालाँकि यह वह नहीं हो सकता जिसकी दर्शक उम्मीद कर रहे थे, लेकिन फिल्म निर्माताओं द्वारा किए गए साहसिक विकल्पों से इनकार नहीं किया जा सकता है। जब यह स्पष्ट हो जाता है कि पॉल को बचाया जाने वाला है, तो यह पता चलता है कि बचाव दल को गलत जगह पर ले जाया गया, जिससे पॉल का दम घुट गया और उसका ताबूत रेत से भर गया। अंत चौंकाने वाला और अंधकारपूर्ण है, प्रभावी ढंग से स्थापित करने वाला है दफ़नाया गया सिवाय एक ऐसी फिल्म के जिसके दुखद अंत होने का डर नहीं है।
2
बड़ी मछली (2003)
निदेशक टिम बर्टन
टिम बर्टन ने अपनी अद्वितीय कहानी कहने की क्षमताओं और 2003 के काम के माध्यम से अपने लिए एक मजबूत प्रतिष्ठा बनाई है: बड़ी मछलीकहानी कहने की कला का ही उत्सव है। फिल्म एक युवक विल पर आधारित है, जो मरने से पहले आखिरी बार अपने पिता एडवर्ड के साथ उनकी प्रसिद्ध कहानियाँ सुनने के लिए फिर से मिलता है। बड़ी मछली यह एक बेटे का अपने पिता के अंतिम क्षणों में उसके साथ रहने का मार्मिक चित्रण प्रस्तुत करता है, लेकिन ऐसा लगता है कि इसमें बर्टन के विभिन्न अन्य कार्यों में पाए जाने वाले यादगार प्रभाव का अभाव है।
यह फ़िल्म के शानदार अंत तक जारी रहा। एडवर्ड की मृत्यु के बाद उसका अंतिम संस्कार किया गया। वहां, विल को पता चलता है कि उसके पिता की “लंबी कहानियों” के सभी पात्र वास्तव में उस व्यक्ति के जीवन के वास्तविक लोगों पर आधारित थे, जिनमें से सभी दूर-दूर से अपना सम्मान देने आए थे। इन पात्रों की उपस्थिति, हालांकि (या शायद इसलिए) वे बिल्कुल वैसी नहीं दिखती जैसी एडवर्ड ने वर्णित की थी, बदल जाती है बड़ी मछली कहानी कहने के लिए एक आविष्कारशील, संतोषजनक श्रद्धांजलि और एक पिता और पुत्र के रिश्ते की एक सुंदर कहानी में।
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ब्लैकबेरी (2023)
निदेशक मैट जॉनसन
पहली नज़र में, 2023 में ब्लैकबेरी सेल फोन के निर्माण के बारे में एक फिल्म बनाने का विचार थोड़ा अजीब लग सकता है, यह देखते हुए कि उत्पाद तब तक पूरी तरह से अप्रचलित हो चुका था। अधिकांश ब्लैकबेरी ऐसा लगता है कि यह 90 के दशक के अंत और 2000 के दशक की शुरुआत में कंपनी की खगोलीय वृद्धि का प्रत्यक्ष मनोरंजन है। हालाँकि, जैसे-जैसे क्लाइमेक्स करीब आता है, फिल्म खुद को पूरी तरह से फिर से परिभाषित करने में सफल हो जाती है।
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आखिरी कुछ दृश्यों में ब्लैकबेरी एक कंपनी के जन्म के बारे में एक साधारण फिल्म से एक दिलचस्प टिप्पणी में बदल जाती है कि धन और शक्ति कितनी तेजी से गायब हो सकती हैं जितनी जल्दी वे प्रकट हुईं। ब्लैकबेरी के नाटकीय पतन को शामिल करने का निर्णय फिल्म को एक सम्मोहक गतिशीलता प्रदान करता है, जो इसे उत्पाद से प्रेरित अन्य फिल्मों से अलग करता है। अपनी कंपनी के नवीनतम उत्पाद की खराब गुणवत्ता से परेशान मूल आविष्कारक का विस्तारित अंतिम शॉट दर्शकों के दिमाग में एक अमिट और आश्चर्यजनक रूप से भावनात्मक छवि छोड़ देता है।