अब तक की 10 सबसे काली काल्पनिक फिल्में

अंधकार के कार्य कल्पना जिसे डरावनी फ़िल्में माना जा सकता है उसका यह पहलू इस शैली का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। ये फ़िल्में न केवल देखने में रोमांचक और मज़ेदार हैं, बल्कि ये वर्जित विषयों से भी निपटती हैं और मानवीय अनुभव के अधिक जटिल और गहरे पहलुओं को उजागर करती हैं। फिल्म निर्माताओं को वीभत्स और क्रूर से जूझना पड़ता है बिल्कुल कल्पना के सुखद और जादुई हिस्सों की तरह। इस शैली को केवल पलायनवाद के एक रूप के रूप में उपयोग करना एक विफलता है, क्योंकि फंतासी और काल्पनिक कथा के अन्य कार्यों में समाज के सामने आने वाले कुछ सबसे बड़े मुद्दों को संबोधित करने की क्षमता है।

शैली की कई सबसे डार्क फ़िल्में सर्वश्रेष्ठ आर-रेटेड फंतासी फ़िल्में हैं, लेकिन ऐसी भी बहुत सारी कहानियाँ हैं जो सभी दर्शकों के लिए डिज़ाइन की गई कथा में गंभीर और गहन विषयों को शामिल करती हैं। यह एक गलत धारणा है कि युवा दर्शक डार्क फंतासी को संभाल नहीं सकते हैं या स्क्रीन पर दिखाई देने वाले अधिक जटिल विषयों को समझने में सक्षम नहीं होंगे। बेशक, ये सभी कार्य हर आयु वर्ग के लिए उपयुक्त नहीं हैं, लेकिन उदासी और भय की कठिन भावनाओं को सामने लाने के लिए फिल्में एक सुरक्षित और प्रभावी तरीका हो सकती हैं। यही कारण है कि इन फिल्मों को क्लासिक्स माना जाता है और उन्होंने एक मान्यता प्राप्त विरासत को बनाए रखा है।

10

द डार्क क्रिस्टल (1982)

जिम हेंसन और फ्रैंक ओज़ द्वारा निर्देशित

खूबसूरती से साकार दृश्य प्रभाव डार्क क्रिस्टल दर्शकों को एक जादुई और प्रतीत होने वाली रमणीय दुनिया में ले जाएँ। तथापि, हेंसन की मौलिक फंतासी कृति नरसंहार की दुखद कहानी पर आधारित है। और थरा की दुनिया में प्राणियों की एक पूरी जाति का विनाश। मुख्य पात्र, जेन, खुद को अपनी तरह का आखिरी व्यक्ति मानता है, जब गेफ्लिंग्स को शिकार द्वारा लगभग मिटा दिया गया था, एक भविष्यवाणी के लिए धन्यवाद जिसमें भविष्यवाणी की गई थी कि गेफ्लिंग्स अत्याचारी स्केकसिस के आतंक के शासन को समाप्त कर देंगे।

हालाँकि जेन की मुलाकात एक अन्य गेफ्लिंग से होती है, फिर भी वे लगातार शिकार किए जाते हैं और खुद को खतरनाक स्थितियों में पाते हैं क्योंकि वे स्केक्सिस को हमेशा के लिए सत्ता हासिल करने से रोकने की कोशिश करते हैं। डार्क क्रिस्टल कठपुतलियों और भव्य दृश्यों के साथ इसे जीवंत बनाया जा सकता है, लेकिन यह इसे सबसे अधिक पारिवारिक फिल्म नहीं बनाता है। यातना, प्रयोग और कई मौतें मूल का हिस्सा हैं डार्क क्रिस्टलइतिहास, लेकिन यही तीव्रता इस फिल्म को अपने समय की अन्य कृतियों से अलग करती है।

9

सोलोमन केन (2009)

निदेशक: एमजे बैसेट

हिंसा और मुक्ति की एक हताश और हृदयविदारक कहानी। सॉलोमन केन यह एक फंतासी फिल्म है जो दस साल बाद और अधिक सफल होती। 17वीं सदी की शुरुआत के अंधेरे और निराशाजनक समय की पृष्ठभूमि पर आधारित। सॉलोमन केन अपने मुख्य पात्रों को पीड़ित करने और बदतर निर्णयों से संघर्ष करने से डरता नहीं है। प्यूरिटन दमन और सज़ा के व्यापक विषय प्रभावशाली हैं सॉलोमन केन​, जैसे कि राक्षस, चुड़ैलें और शैतान की अन्य ताकतें केन को लगातार परेशान करती हैं और पीड़ा देती हैं।

जेम्स प्योरफॉय ने शीर्षक चरित्र के रूप में कलाकारों का नेतृत्व किया। और प्रभावी ढंग से उस दर्द और शर्म को व्यक्त करता है जो केन को ईंधन देता है क्योंकि वह अपने तरीके बदलता है और अपनी आत्मा को बचाने की कोशिश करता है। हालाँकि, यह केन का क्रूर अनुभव है जो उसे अपने से भी अधिक क्रूर व्यक्ति के सामने खड़े होने का कौशल देता है। हालाँकि इसे मिश्रित समीक्षाएँ मिलीं, सॉलोमन केन आज उनके पास लौटना दिलचस्प है, क्योंकि केन सर्वोत्कृष्ट स्क्रीन एंटी-हीरो हैं। हालाँकि, दर्शक उसकी मदद करने से खुद को नहीं रोक पाते, खासकर तब जब उसके दुखद अतीत के बारे में और भी बातें सामने आती हैं।

8

लाइटहाउस (2019)

रॉबर्ट एगर्स द्वारा निर्देशित

प्रकाशस्तंभ निर्देशक रॉबर्ट एगर्स द्वारा डार्क सिनेमा का पहला और एकमात्र काम नहीं है, जिन्होंने इस तरह की परियोजनाओं के लिए प्रसिद्धि प्राप्त की चुड़ैल. दोनों चुड़ैल और प्रकाशस्तंभ कहानी 1600 और 1800 के दशक में न्यू इंग्लैंड की पृष्ठभूमि पर आधारित है। एगर्स यह पता लगाते हैं कि अलगाव कैसे मतिभ्रम और हिंसा को जन्म दे सकता है। हालाँकि, कल्पना और वास्तविकता के बीच की रेखा धुंधली है। प्रकाशस्तंभचूँकि दो मुख्य पात्रों में केवल एक-दूसरे और वे तत्व हैं जो उन्हें वास्तविक दुनिया से जोड़ते हैं।

रॉबर्ट पैटिंसन और विलेम डेफो ​​ने कलाकारों का नेतृत्व किया और प्रतिष्ठित प्रदर्शन किया जो दर्शकों को समान रूप से आकर्षित और डराता है। तथापि, अवलोकन प्रकाशस्तंभ इसका भयानक माहौल भी कम महत्वपूर्ण नहीं है अभिनेताओं के काम की तरह, प्रत्येक टुकड़े को अनुमति देना प्रकाशस्तंभ अस्थिर परिणामों के लिए सामंजस्य बनाकर काम करें। एगर्स की लंबे समय से प्रतीक्षित फिल्म नोस्फेरातु रीमेक से मानवता की छिपी इच्छाओं और दमित पीड़ा की खोज करने की निर्देशक की प्रवृत्ति जारी रहने की संभावना है।

7

कॉन्स्टेंटिन (2005)

फ्रांसिस लॉरेंस द्वारा निर्देशित

गुनगुनी आलोचना के बावजूद, Konstantin डार्क धार्मिक फंतासी के प्रशंसकों के लिए एक पंथ क्लासिक बन गया है और शीर्षक भूमिका में कीनू रीव्स का प्रतिष्ठित प्रदर्शन। यह फिल्म ग्राफिक उपन्यासों की एक श्रृंखला से प्रेरणा लेती है। नरक रंगीन जाकेटरीव्स के जॉन कॉन्स्टेंटाइन का अनुसरण करते हुए वह अपने उपहार का उपयोग करता है जो उसे स्वर्गदूतों और राक्षसों के काम का गवाह बनने की अनुमति देता है। फिल्म में, वह लोगों की आत्माओं को बचाने और राक्षसों को भगाने में मदद करता है, हालांकि उसे नरक की सजा सुनाई जाती है और वह मर जाता है।

फिल्म की कहानी में खुद को नुकसान पहुंचाना और आत्महत्या प्रमुख भूमिका निभाते हैं। Konstantinजिससे सबसे अप्रिय और तनावपूर्ण क्षणों से उबरना मुश्किल हो जाता है। दुनिया और प्रिय पात्रों का भाग्य दांव पर है। Konstantinजो स्वर्गदूतों और राक्षसों को एक-आयामी रूप से अच्छे या बुरे के रूप में चित्रित नहीं करता है। के माध्यम से Konstantin​​, नरक और अनन्त विनाश का खतरा बिल्कुल वास्तविक है और दर्शकों और पात्रों दोनों द्वारा महसूस किया जाता है।

6

क्रो (1994)

एलेक्स प्रोयस द्वारा निर्देशित

हाल ही में खराब तरीके से प्राप्त रिबूट के विपरीत, मूल 1994 कौआ समय के साथ अपनी लोकप्रियता और प्रतिष्ठा बरकरार रखी है, इसे एक डार्क फंतासी क्लासिक के रूप में पुख्ता करना। एरिक ड्रेवेन के बाद के जीवन के बाद, जब उनकी और उनकी मंगेतर की बेरहमी से हत्या के एक साल बाद उन्हें पुनर्जीवित किया गया था। कौआ यह बदले और बलिदान की एक क्रूर कहानी है। निराशाजनक माहौल, विनाशकारी दुखद कथानक से मेल खाता हुआ, अंत में खुशी की बहुत कम उम्मीद छोड़ता है। कौआएरिक के लिए शांति की केवल कुछ झलक।

उत्पादन के साथ एक वास्तविक त्रासदी हुई कौआस्टार ब्रैंडन ली को सेट पर घातक रूप से गोली मार दी गई थी। मैं देख रहा हूँ कौआ आज का दिन ली की प्रतिभा और जुनून की याद दिलाता है और उनका प्रदर्शन इस संस्करण का एक बड़ा हिस्सा है कौआ हमेशा अंतिम संस्करण होगा. हालाँकि स्वर की प्रभावशीलता को समझाना आसान होगा कौआ बाहरी परिस्थितियों के लिए, यह ग्राफिक उपन्यास लेखक जेम्स ओ’बार की कहानी भी है, जिन्होंने बनाया कौआ इतना लगातार.

5

क्रिमसन पीक (2015)

गिलर्मो डेल टोरो द्वारा निर्देशित

गॉथिक रोमांस फ़िल्में इस शैली में सबसे मज़ेदार और रोमांचक फ़िल्में हैं। और इसमें कोई संदेह नहीं है कि निर्देशक क्रिमसन पीकगुइलेर्मो डेल टोरो उस्तादों में से एक है। मिया वासिकोस्का, टॉम हिडलेस्टन और जेसिका चैस्टेन अभिनीत। क्रिमसन पीक डेल टोरो की फिल्मोग्राफी में एक कम मूल्यांकित अतिरिक्त है। फ़िल्म और साहित्य जैसे कई क्लासिक कार्यों के लिंक जेन आयर, रेबेकाऔर एडगर एलन पो के कार्य, क्रिमसन पीक यह सबसे डरावनी डरावनी कल्पना नहीं है, लेकिन इसमें दर्शकों को अपनी सीटों से बांधे रखने के लिए पर्याप्त डर है।

यह जितनी एक भूतिया कहानी है उतनी ही बर्बाद प्यार की कहानी भी है। क्रिमसन पीक इसमें डेल टोरो की सभी विशिष्ट शैलीगत प्रतिभा मौजूद है। यह अनुमति देता है क्रिमसन पीक अपने भावनात्मक मूल को खोए बिना या दर्शकों को कहानी से अलग किए बिना कभी-कभी अलौकिक और यहां तक ​​कि विचित्र महसूस करना। क्रिमसन पीक अनाचार और मातृहत्या जैसे वर्जित विषयों से निपटने, भयानक और चौंकाने वाले दृश्य बनाने से डरता नहीं है। तथापि, क्रिमसन पीक वासिकोव्स्का के प्रदर्शन से सुरक्षित हुआ, जो दर्शकों के लिए स्टैंड-इन के रूप में कार्य करता है। एक काल्पनिक रूप से भयानक दुनिया में।

4

सस्पिरिया (1977)

डारियो अर्जेंटीना द्वारा निर्देशित

20वीं सदी की डरावनी फंतासी की सबसे प्रभावशाली कृतियों में से एक। मूल 1977 सस्पिरिया वायुमंडलीय तनाव पैदा करने के लिए रंग और दृश्यावली के उपयोग में प्रगति की। सस्पिरिया मुख्य पात्र, सूसी (जेसिका हार्पर), एक विशिष्ट बैले स्कूल में दाखिला लेती है, जो चुड़ैलों के एक क्रूर समूह का मुखौटा बन जाता है जो अपने छात्रों का शिकार करते हैं। जब सूसी के दोस्त गायब होने लगते हैं, तो वह बदले में वाचा के हाथों हिंसा और उत्पीड़न का शिकार बन जाती है, जिससे उसे तंत्र-मंत्र और जादू-टोने के विषयों का पता लगाने के लिए मजबूर होना पड़ता है। सस्पिरिया बहुत आश्वस्त करने वाला.

बड़ी मात्रा में हिंसा का चित्रण करने और जब भी संभव हो शॉक फैक्टर का उपयोग करने से नहीं डरते, सस्पिरिया तनाव पैदा करने के लिए इन अजीब क्षणों पर भरोसा नहीं करता। सूसी की स्कूल में घुसपैठ और उसके लगातार बढ़ते अजीब अनुभव मिलकर एक तेज़ गति वाला गेमप्ले बनाते हैं। सस्पिरिया. हालाँकि लुका गुआडाग्निनो ने 2018 रीमेक का निर्देशन किया था, लेकिन मूल फिल्म निश्चित संस्करण बनी हुई है और जब डार्क फंतासी की बात आती है तो यह विरासत के मामले में बेजोड़ है। महत्वपूर्ण सेट और व्यावहारिक प्रभाव आज दोगुने आकर्षक हैं, कई आधुनिक परियोजनाएं कंप्यूटर ग्राफिक्स का विकल्प चुन रही हैं।

3

ब्रैम स्टोकर की ड्रैकुला (1992)

फ्रांसिस फोर्ड कोपोला द्वारा निर्देशित

यद्यपि थोड़ा विभाजनकारी और ध्रुवीकरण करने वाला, फ्रांसिस फोर्ड कोपोला द्वारा व्याख्या ब्रैम स्टोकर की ड्रैकुला प्रतिष्ठित पिशाच की कहानी और रूपांतरण में एक अविस्मरणीय जोड़ है। गैरी ओल्डमैन ने टाइटैनिक काउंट की भूमिका निभाई है, और विनोना राइडर उनके साथ मीना और एलिज़ाबेथ, ड्रैकुला के खोए हुए प्यार के रूप में शामिल हैं, जिसका वह सदियों से शोक मना रहे हैं। हालाँकि फिल्म के सभी प्रदर्शनों की प्रशंसा नहीं की गई, ओल्डमैन और राइडर को उनकी केमिस्ट्री और बर्बाद रोमांस के प्रति प्रतिबद्धता के लिए प्रशंसा मिली।

कुछ बेहतरीन हिस्से ब्रैम स्टोकर की ड्रैकुला सेट, वेशभूषा और रंग पैलेट जो एक साथ फिल्म को ड्रैकुला के अतीत की लंबे समय से भूली हुई दुनिया और 19वीं सदी के उत्तरार्ध के इंग्लैंड के कठोर वर्तमान में ले जाते हैं। फिल्म में यौन दमन और शर्मिंदगी एक बड़ी भूमिका निभाती है। पिशाच की कहानियाँ हमेशा किसी व्यक्ति की सबसे गहरी और गहरे आवेगों पर आधारित छिपी हुई इच्छाओं और कार्यों के बारे में होती हैं। हालाँकि, जो चीज़ फिल्म को दुखद बनाती है, वह खून की प्यासी हिंसा नहीं है, बल्कि यह तथ्य है कि ड्रैकुला और एलिज़ाबेटा को उनके भगवान ने इतने लंबे समय के लिए छोड़ दिया है।

2

पैन की भूलभुलैया (2006)

गिलर्मो डेल टोरो द्वारा निर्देशित

बर्तन का गोरखधंधा व्यापक रूप से डेल टोरो की उत्कृष्ट कृति मानी जाती है। और 21वीं सदी की महानतम विज्ञान कथा फिल्मों में से एक। इसे अक्सर वयस्कों के लिए एक परी कथा के रूप में वर्णित किया जाता है और इसकी तुलना की जाती है एक अद्भुत दुनिया में एलिस, बर्तन का गोरखधंधा निश्चित रूप से इसकी जड़ें इन पारंपरिक आख्यानों में हैं। हालाँकि, वह वास्तविक जीवन के अन्यायों की चर्चा में और भी अधिक मुखर हैं क्योंकि कहानी फ्रेंको के स्पेन की पृष्ठभूमि पर आधारित है। इवाना बाक्वेरो द्वारा अभिनीत एक युवा लड़की, ओफेलिया की कहानी के बाद, वह एक जादुई जीव द्वारा उसे सौंपे गए कार्यों को पूरा करके गंभीर परिस्थितियों और क्रूर दुनिया से भाग जाती है।

जबकि ओफेलिया के कार्य उन खतरों से कम परेशान करने वाले और खतरनाक नहीं हैं जिनका वह हर दिन सामना करती है, वे एक दूर देश में एक राजकुमारी के रूप में जीवन की संभावना रखते हैं। सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ फंतासी फिल्मों में से एक में। सर्गी लोपेज़ कैप्टन विडाल के रूप में सभी उम्र के दर्शकों को डराते हैं। एक दुष्ट सौतेला पिता और फासीवादी जो राक्षस, पेल मैन से भी अधिक भयानक है। ओफेलिया की खोज और विडाल का गुस्सा दोनों एक शानदार और जादुई उपस्थिति के भयानक अंडरबेली का हिस्सा हैं बर्तन का गोरखधंधा।

1

पवित्र पर्वत (1973)

एलेजांद्रो जोडोरोव्स्की द्वारा निर्देशित

एलेजांद्रो जोडोरोव्स्की की अवास्तविक, लुभावनी और विचित्र पेंटिंग। पवित्र पर्वत एक चोर की आध्यात्मिक यात्रा का अनुसरण करता है और जिन नेताओं और आदर्श समूहों से उसका सामना होता है। ईसाई धर्म, ज्योतिष, विभिन्न परी कथाओं और पौराणिक कथाओं के विषयों को छूते हुए, पवित्र पर्वत एक सर्वव्यापी अवधारणा के रूप में आस्था में रुचि रखता है और यह ईश्वर या देवत्व की एक व्याख्या तक सीमित नहीं है। जोडोरोव्स्की के कई कार्यों की तरह, पवित्र पर्वत वह एक कला के रूप में फिल्म निर्माण के बारे में बातचीत में भी गहराई से डूबे हुए हैं।

फिल्म में जोडोरोव्स्की ने मुख्य भूमिका निभाई है। जो उस समय के एक निर्देशक के लिए विशिष्ट था। को पवित्र पर्वतजोडोरोव्स्की ने अपनी फंतासी वेस्टर्न जारी की। एल टोपोजो, जैसे पवित्र पर्वतइसे एक सुसंस्कृत क्लासिक और मौलिक कार्य माना जाने लगा कल्पना और अतियथार्थवाद. मुख्य पर्वत की ओर जाते समय पात्रों को जिन सबकों और परीक्षाओं का सामना करना पड़ता है, वे 1970 के दशक की शुरुआत की प्रतिसंस्कृति और अस्तित्ववाद की याद दिलाते हैं। कथानक की शैली के मामले में यह फिल्म अपने समय से काफी आगे थी।