Tous les monstres des films d’horreur interprétés par Boris Karloff

Boris Karloffune figure marquante de l’horreur gothique et l’une des plus grandes stars du film d’horreur, connue pour son Images emblématiques de certains des monstres les plus terrifiants dans l’histoire des films d’horreur. Du tragique La Créature de Frankenstein au sinistre Hjalmar Poelzig, les performances de Karloff ont laissé un héritage durable. À mesure que le genre évolue, l’influence de Karloff reste forte. Des films comme Maggie Gyllenhaal. Mariée! Inspirez-vous des films de monstres classiques d’Universal tout en rendant hommage aux images et aux récits emblématiques que Karloff a contribué à créer.

Au revoir mieux connu comme le monstre maladroit de FrankensteinLe portrait de Karloff va au-delà de la conception brutale du personnage, lui conférant une sensibilité inattendue. Tout au long de sa carrière, Karloff a défié les attentes en décrivant des monstres sous diverses formes, démontrant ainsi sa polyvalence en tant qu’acteur. Ces rôles révèlent l’éventail de Boris Karloff et l’évolution du cinéma d’horreur, des premiers monstres gothiques aux méchants complexes qui brouillent la frontière entre l’homme et le monstre. Chaque performance démontre sa capacité à apporter une profondeur unique et parfois même de l’empathie à ses personnages, ce qui en fait de puissantes icônes de l’horreur.

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Le monstre de Frankenstein

Le monstre le plus emblématique d’Universal

Boris Karloff a joué pour la première fois le monstre d’Universal Frankenstein à l’âge de 44 ans. Il a déjà participé à plusieurs productions et films. a attiré l’attention du réalisateur James Whale dans la cafétéria du studio.. Le rôle, comme vous le savez, a été proposé à Bela Lugosi, mais il a refusé. Le résultat a été un design de personnage emblématique qui perdure aujourd’hui (avant que Karloff ne joue le rôle, l’attitude envers les personnages était très différente). Les sensibilités gothiques de Keith et la puissante performance de Karloff se combinent pour créer un classique de l’horreur intemporel.

Karloff a dépeint la Créature pour la première fois dans le film de 1931. Frankenstein. La performance de Karloff a donné au rôle profondeur et pathétique.faisant du monstre de Frankenstein l’un des personnages les plus emblématiques du cinéma. Il reprend ensuite le rôle dans La fiancée de Frankenstein (1935), ajoutant sensibilité et tristesse au monstre cinématographique. Ses interactions avec la mariée, interprétée par Elsa Lanchester, comptent parmi les moments les plus mémorables du film. Enfin, il a joué aux côtés de Bela Lugosi dans Fils de Frankenstein (1939). C’était la dernière fois que Karloff jouait le monstre, incarnant un personnage blasé et émotionnellement blessé qui était manipulé par son entourage.

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Jekyll et Hyde

Une version comique d’un double rôle classique

Suivant ses racines gothiques, Karloff a continué à explorer le cœur sombre de l’homme en jouant dans l’adaptation cinématographique du roman gothique de Robert Louis Stevenson. Abbott et Costello rencontrent le Dr Jekyll et M. Hyde. (1953). Dans cette comédie d’horreur, le duo emblématique Abbott et Costello affrontent le Dr Jekyll, qui se transforme en sinistre M. Hyde. Même s’il ne s’agit pas d’horreur au sens strict du terme, Karloff joue un double rôle, mêlant menace et comédie.mettant en valeur sa polyvalence en tant que monstre et personnage comique. Même s’il ne figure peut-être pas parmi les meilleurs films de Jekyll et Hyde, il s’agit d’un excellent divertissement.

Même si Boris Karloff était activement impliqué dans le marketing Abbott et Costello rencontrent le Dr Jekyll et M. Hyde.Il est important de noter qu’il a principalement joué le rôle du Dr Jekyll. Une fois les scènes de transformation terminées, le cascadeur Eddie Parker a repris le rôle de M. Hyde. Ce détail a même été évoqué dans le matériel promotionnel montrant Karloff et Parker maquillés. Cependant, il vole la vedette ajouter une touche de classe à un film manifestement farfelu.

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Hjalmar Pelzig

Karloff a joué un monstre occulte

Chat noir (1934) Karloff jouait un type de monstre différent. Un couple en vacances rencontre le maléfique architecte Hjalmar Pelzig, dont le sombre passé est associé au satanisme et à la trahison. Poelzig, joué par Karloff. occultiste manipulant les autresrévélant une obsession tordue pour la mort et la vengeance. Dans ce rôle, Karloff incarne un méchant sophistiqué mais sinistre qui incarne l’horreur psychologique et spirituelle.

La performance de Karloff dans le rôle de Poelzig est admirable. intensité subtile et menace effrayante. Son portrait d’un homme apparemment ordinaire avec un esprit tordu a ajouté une couche d’horreur psychologique au film. L’énergie calme et la nature manipulatrice du personnage ont fait de lui un méchant vraiment terrifiant. Karloff et Lugosi sont tous deux au sommet de leur art dans leurs rôles.

Chat noir est l’un des nombreux films dans lesquels Boris Karloff a joué aux côtés de son collègue et rival Bela Lugosi. Malgré leurs collaborations fréquentes et l’empreinte qu’ils ont tous deux laissée sur le genre, Lugosi a reçu moins de reconnaissance que Karloff et plus tard, on lui a refusé des factures élevées pour sa coopération dans Corbeau met également en vedette Vincent Price bien qu’il soit le leader. Cette rivalité subtile a alimenté les rumeurs de leur infâme querelle (Magazine «Loin»).

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Momie

Une autre icône universelle

Après que des archéologues aient accidentellement ressuscité la momie d’Imhotep, un ancien prêtre égyptien, il prend l’identité d’Ardat Bey et erre dans l’Égypte moderne à la recherche de son amour perdu, la princesse Ankh-es-en-Amon. Obsédé par l’idée de réunir son âme, il trouve une femme moderne ressemblant à une princesse et cherche à la réincarner en reine. Le portrait d’Imhotep par Karloff est obsédant.combinant menace et histoire d’amour tragique. Ce rôle est largement considéré comme l’un de ses rôles les plus emblématiques. Il se caractérise souvent par l’élégance et la retenue, un contraste frappant avec les autres personnages d’horreur de l’époque.

Les critiques d’hier et d’aujourd’hui ont loué la performance de Karloff pour rendant Imhotep à la fois terrifiant et sympathique. Les critiques soulignent la complexité émotionnelle que Karloff a apportée au rôle. Selon certains critiques contemporains, cette représentation en couches ajoute à l’attrait intemporel du film, consolidant Imhotep Karloff comme une icône. Sa performance à la fois discrète et puissante a établi la norme pour les méchants d’horreur, mettant l’accent sur l’atmosphère et l’émotion plutôt que sur le choc. Par exemple, une critique mentionne « … une performance sobre mais menaçante de Karloff, dont les manières langoureuses, le visage de momie décrépit et le regard hypnotique confèrent à Imhotep un certain nombre de qualités sinistres qui correspondent à sa personnalité de mort-vivant.«. (Critiques de minuit)

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Grincheux

Il est méchant, M. Grinch !

Un spécial animé basé sur le livre classique du Dr Seuss. Comment le Grinch a volé Noël ! (1966) parle d’un Grinch amer qui complote pour voler Noël aux Whos de Whoville. La narration de Karloff combinée à sa voix Grinch est à couper le souffle. la colère initiale du personnage et sa transformation éventuelleajoutant de la profondeur à une histoire de vacances bien-aimée. Pour son rôle de narrateur et de voix du Grinch, Boris Karloff a reçu un Grammy Award dans la catégorie « Meilleur enregistrement pour enfants ». Le Grinch, avec son apparence et sa personnalité distinctives, est devenu une icône culturelle et sa voix est devenue synonyme du personnage.

Ce Grammy, décerné en 1968, était le seul prix majeur de l’industrie de la carrière de Karloff et récompensait sa performance vocale spectaculaire, essentielle au succès de l’émission spéciale. Le directeur du spectacle, Chuck Jones, a noté que La voix distinctive de Karloff a donné au personnage profondeur et charme.offrant l’équilibre parfait entre le caractère grincheux du Grinch et la chaleur de l’histoire du Dr Seuss. La contribution de Karloff à The Grinch est toujours considérée comme un classique de l’animation des fêtes, et sa victoire aux Grammy Awards reste un témoignage de son influence au-delà de ses rôles emblématiques dans les films d’horreur.

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Morgan

Ivrogne muet et redoutable

Vieille maison sombre fut le premier rôle de Boris Karloff, sorti en 1932. Les voyageurs bloqués trouvent refuge dans un mystérieux manoir endommagé par un ouragan appartenant à l’étrange famille Femm. Butler Morgan – muet, menaçant et un serviteur cruel enclin à la violence ivrece qui augmente la tension et le danger dans la maison. La performance de Karloff dans le rôle de Morgan est une masterclass en horreur physique. Sa grande stature et son attitude menaçante évoquent un sentiment palpable de peur. Bien que le personnage manque de dialogue, le visage expressif et le langage corporel de Karloff véhiculent un monde de menace et de violence.

C’était très proche de la sortie Frankenstein, le rôle qui a fait Boris Karloff pour toujours une immense star de l’horreur. La présence intimidante et l’agressivité discrète de Morgan contribuer à l’atmosphère troublante du filmrenforçant son rôle de figure monstrueuse du chaos et de menace plutôt que celui d’un être aux émotions complexes. La menace de Morgan renforce l’humour effrayant du film. Frankenstein réalisé par James Whale, qui combine habilement horreur et comédie noire à travers une cinématographie gothique et des dialogues pleins d’esprit.