Tous les films de George Miller classés du pire au meilleur

    0
    Tous les films de George Miller classés du pire au meilleur

    Le meilleur Georges Miller les films sont principalement connus sous le nom de Mad Max films. Mais le réalisateur australien a aussi connu le succès avec des films familiaux, un drame biographique et quelques sombres fantasmes. Miller est devenu plus prolifique ces dernières années, dirigeant Trois mille ans de désir faire simultanément plus de films dans son Mad Max franchise, y compris Route de la fureur et promotion 2024 Furiosa. Le premier travail de réalisateur de Miller était un court métrage. La violence au cinéma : partie 1qui, lors de sa sortie en 1971, a suscité des réactions mitigées de la part des critiques et du public.

    Le film explore des éléments de violence cinématographique qui Miller a ensuite utilisé dans son premier long métrage de réalisateur : Mad Max. Bien qu'il ait depuis prouvé sa capacité à réaliser des films à succès dans une variété de genres, c'est le film d'action dystopique sorti à la fin des années 1970 qui a fait de Miller un réalisateur capable de créer des récits de spectacles impressionnants. George Miller a failli abandonner la réalisation Mad Max après un accident pendant le tournage, il a continué et ses films sont toujours bien accueillis par la critique et le public.

    12

    Pieds heureux deux (2011)

    Suite animée sur le pingouin dansant

    Happy Feet Two de 2011 est une suite directe du film original réalisé par George Miller. Dans cet épisode mettant en vedette Elijah Wood et Robin Williams, les téléspectateurs découvrent le fils de Mumble, Eric. En essayant de danser, Eric devient timide et s'enfuit, où il rencontre un macareux et les deux partent à l'aventure pour sauver leur maison de l'apocalypse imminente.

    Date de sortie

    18 novembre 2011

    Directeur

    Georges Miller

    Distributeur(s)

    Images de Warner Bros.

    Des pieds heureux la suite s'est avérée être une énorme erreur pour George Miller. Heureux pieds deuxl'échec est presque arrêté Route de la fureur d'être fait. Le premier film parlait d'un pingouin qui voulait danser et de l'incapacité de ses parents et amis à comprendre ses rêves. Le deuxième film a changé la donne : le jeune pingouin du premier a grandi, et tout le monde a dansé, mais Le fils de Mumble ne sait pas danser et doit trouver sa propre voie dans le monde..

    Bien qu'il s'agisse du dernier film d'animation à présenter la voix de Robin Williams, Heureux pieds deux est oublié.

    Bien que la suite colorée animée par ordinateur présente un groupe live jouant des chansons pop et rock populaires comme une comédie musicale de juke-box, l'histoire ne peut pas égaler le charme simple de l'original. Bien qu'il s'agisse du dernier film d'animation à présenter la voix de Robin Williams, Heureux pieds deux est oublié. Il a gagné beaucoup moins au box-office, tandis que sa réception critique a chuté à des niveaux épouvantables. Tomates pourries.

    11

    Bébé : Cochon dans la ville (1998)

    Suite culte : Baby Goes to Town

    Babe : Pig in the City, réalisé par George Miller, suit Babe the Pig alors qu'il se rend dans une immense métropole pour sauver la ferme du fermier Hoggett. Après qu'un agriculteur soit blessé, Babe se lance dans un voyage qui met à l'épreuve son courage et sa gentillesse dans un environnement urbain inconnu.

    Date de sortie

    25 novembre 1998

    délai de mise en œuvre

    97 minutes

    Genre principal

    Aventure

    Lancer

    Magda Szubanski, Elizabeth Daly, Mickey Rooney, James Cromwell, Mary Stein, Danny Mann, Glenne Headly, Steven Wright

    Directeur

    Georges Miller

    George Miller est co-auteur du film au succès phénoménal Bébé avec Chris Noonan mais il eut moins de succès lorsqu'il réalisa la suite, Babe : Cochon dans la ville. Bien que certains critiques aient loué la suite, elle n'a pas réussi à impressionner le public et n'a pas connu le même succès commercial que Bébé. La plupart des acteurs sont revenus pour la suite, à l'exception de Christine Cavanaugh, qui a initialement exprimé le cochon titulaire mais a été remplacée par un autre personnage. Oh ces enfants doubleur pour EG Daily dans la suite.

    Même avec des visages et des voix familiers, Babe : Cochon dans la ville complique inutilement le principe d'un porc élevant des moutons. L'aspect le plus réussi du film est la chanson originale «That'll Do» interprétée par Peter Gabriel. La chanson, écrite et composée par Randy Newman, a été nominée pour un Oscar. Depuis sa sortie, Babe : Cochon dans la ville a gagné un culte et a reçu de meilleures critiques dans les années qui ont suivi sa sortie terne.

    10

    La zone crépusculaire : le film (1983)

    George Miller a réalisé le remake Cauchemar à 20 000 pieds

    The Twilight Zone: The Movie est un film d'anthologie d'horreur et de science-fiction réalisé par John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante et George Miller. Le film présente quatre histoires distinctes, chacune basée sur un épisode de la série originale Twilight Zone, avec un dispositif de cadrage reliant les segments. Le film explore les thèmes de la réalité, de la moralité et du surnaturel et met en vedette Dan Aykroyd, Albert Brooks et Vic Morrow.

    Date de sortie

    24 juin 1983

    délai de mise en œuvre

    101 minutes

    Bien avant la renaissance de Jordan Peele La zone crépusculaire En 2019, pour Paramount+, quatre réalisateurs se sont réunis pour filmer des segments d'un film d'anthologie basé sur la série d'horreur de science-fiction originale de Rod Serling de 1959. John Landis a réalisé l'histoire originale, avec Steven Spielberg, Joe Dante et George Miller a refait des épisodes populaires de la série pour un long métrage.

    Miller était responsable de la réalisation de la version de Nightmare at 20,000 Feet, qui a également été vaguement refaite pour la série 2019. Malgré la controverse découlant d'un accident survenu lors du tournage d'un segment avec Landis, La zone crépusculaire : le film est un bel hommage à la série bien-aimée et a connu un succès modéré au box-office. Roger Ebert non-crédité Joe Dante et George Miller ont créé des segments supérieurs aux segments de Spielberg et Landis.

    9

    Les sorcières d'Eastwick (1987)

    Adaptation par George Miller du roman de John Updike de 1984

    Les Sorcières d'Eastwick est un film de 1987 réalisé par George Miller. L'histoire tourne autour de trois femmes d'une petite ville qui, sans le savoir, évoquent un inconnu mystérieux et charismatique. À mesure que l'influence de l'étranger grandit, les femmes explorent leurs nouvelles capacités magiques. Le film met en vedette Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon et Michelle Pfeiffer. C'est un mélange de comédie noire et de drame surnaturel basé sur le roman de John Updike.

    Date de sortie

    12 juin 1987

    délai de mise en œuvre

    118 minutes

    Directeur

    Georges Miller

    Basé sur le roman de John Updike de 1984. Sorcières d'Eastwick est une comédie fantastique sur trois femmes de banlieue qui forment accidentellement un clan. sans se rendre compte qu'ils ont le pouvoir de sorcières. Leur discussion sur l'homme idéal conduit à l'apparition du diable incarné, joué de manière mémorable par Jack Nicholson. Bien que les thèmes féministes du roman d'Updike soient atténués dans l'adaptation de George Miller, le pouvoir de star et la chimie de Cher, Susan Sarandon et Michelle Pfeiffer en tant que trio principal en font une plongée légère dans l'occulte.

    Warner Bros. je développe actuellement un remake Sorcières d'Eastwickmême s'il est difficile d'imaginer que la version de Miller soit surpassée. Cette version originale a reçu deux nominations aux Oscars (Meilleure musique originale et Meilleur son). Jack Nicholson a remporté le Saturn Award du meilleur acteur, tandis que Susan Sarandon et Veronica Cartwright ont également été nominées.

    8

    Trois mille ans de désir (2022)

    Fantasme sur la relation d'un génie avec une femme humaine

    Basé sur la nouvelle « Le génie dans les yeux du rossignol » d'A. S. Byatt, « Trois mille ans de désir » raconte l'histoire d'Alithea, une professeure qui vit seule et souffre occasionnellement de visions de démons. Lors d'un voyage à Istanbul, Alithea tombe par hasard sur une bouteille en verre unique dans le bazar et l'achète. Alors qu'elle nettoie la bouteille avec une brosse à dents, un puissant Génie (Idris Elba) en émerge soudainement et demande à Alithea quels sont les trois souhaits que son cœur désire le plus. Alithéa, une érudite érudite, sait que les djinns sont des escrocs, ce qui incite le génie à raconter comment il s'est retrouvé piégé dans sa prison de verre. L'intrigue du film abandonne alors trois histoires sur le passé de Génie, aidant Alithea à lui faire confiance et finalement à faire trois vœux.

    Date de sortie

    26 août 2022

    délai de mise en œuvre

    108 minutes

    Directeur

    Georges Miller

    Distributeur(s)

    Artistes unis

    George Miller est l'un des rares réalisateurs assez courageux pour réaliser un film fantastique aussi coté R que Trois mille ans de désirqui s'adresse clairement à un public adulte, malgré le fait qu'il contient des créatures magiques et des désirs à exaucer. L'intrigue comprend une chercheuse littéraire britannique solitaire (jouée par Tilda Swinton) qui écrit un livre sur sa relation avec un génie (Idris Elba)qui lui offre trois vœux. Lorsqu'elle décline l'offre, il lui raconte trois histoires de ses vies antérieures.

    Son ambiguïté peut rebuter certains spectateurs, mais il est facile de se laisser emporter par la narration et la superbe réalisation du film. Bien que le vrai sens Trois mille ans de désir controversé, les thèmes profonds concernant les choix d’amour et de vie sont aussi impressionnants que la conception de la production est fascinante. Les notes critiques ont été pour la plupart positives, avec une note fraîche de Rotten Tomatoes de 71 %, et bien qu'il n'ait pas reçu de récompenses, il a reçu des éloges pour ses thèmes fantastiques pour adultes.

    7

    Mad Max au-delà de Thunderdome (1985)

    Le troisième film Mad Max

    Même si Mad Max en dehors du Thunderdome est de loin la pire entrée de la franchise, le film est toujours bien meilleur que ce à quoi on s'attend habituellement de la deuxième suite d'un film d'action à succès, d'autant plus qu'il est classé PG-13. La violence dans la suite d'action post-apocalyptique peut être plus modérée que celle des films précédents. Cependant, George Miller et le co-PDG George Ogilvy ont également présenté Au-delà du Thunderdome Avec des thèmes plus profonds sur la société et la religion, tout en trouvant du temps pour des scènes de combat et de poursuite inventives.

    La deuxième suite a également un casting beaucoup plus important, avec un groupe d'enfants rappelant les Lost Boys de Peter Pansans parler d’une méchante mémorable. Au-delà du Thunderdome anticipé l'histoire de Furiosa dans Route de la fureur présentant l'héroïne forte mais impitoyable de Auntie Essence, interprétée par l'icône de la musique Tina Turner.

    6

    L'huile de Lorenzo (1992)

    Des parents cherchent un remède à l'ALD de leur fils

    Lorenzo's Oil est un film dramatique réalisé par George Miller, basé sur l'histoire vraie d'Augusto et Michaela Odone. Le couple est interprété par Nick Nolte et Susan Sarandon, qui développent un traitement contre l'adrénoleucodystrophie de leur fils Lorenzo (ALD), une maladie rare et mortelle. L’histoire raconte leur recherche inlassable d’un remède contre toute attente.

    Date de sortie

    29 janvier 1993

    Genre principal

    Biographie

    Lancer

    Nick Nolte, Susan Sarandon, Peter Ustinov, Kathleen Wilhoit, Jerry Bamman, Margo Martindale, James Rebhorn, Anne Hearn

    Directeur

    Georges Miller

    Dans une carrière remplie de films de genre, L'huile de Lorenzo s'impose comme le seul récit purement dramatique réalisé par George Miller. Basé sur l'histoire vraie de la façon dont un couple cherchait un remède pour la maladie ALD potentiellement mortelle de leur fils Lorenzo. L'huile de Lorenzo c'est un film tourné avec sensibilité, avec un style visuel fort et des performances engagées. des stars Nick Nolte et Susan Sarandon.

    Ce dernier a été nominé pour un Oscar, tout comme Miller pour son scénario. Plutôt que de succomber aux pièges du mélodrame, Miller aborde le sujet avec astucieusement et avec retenue. L'huile de Lorenzo Cela a un impact émotionnel sans paraître manipulateur, ce avec quoi même les meilleurs réalisateurs dramatiques ont parfois du mal. Le film a également valu à Sarandon une nomination aux Golden Globes et a été salué par la critique, bien qu'il s'écarte des événements réels.

    5

    Des pieds heureux

    Le jeune pingouin veut juste danser

    Happy Feet est un film musical d'animation centré sur Mumble, un jeune manchot empereur doté d'un talent unique pour les claquettes dans une communauté où le chant est nécessaire pour trouver un partenaire. Le film, réalisé par George Miller et sorti en 2006, explore les thèmes de l'individualité et de l'acceptation, alors que les capacités inhabituelles de Mumble l'aident finalement à trouver sa place parmi ses pairs.

    Date de sortie

    16 novembre 2006

    délai de mise en œuvre

    108 minutes

    Directeur

    George Miller, Warren Coleman, Judy Morris

    Quatrième film non Disney ou Pixar à remporter l'Oscar du meilleur long métrage d'animation. Des pieds heureux C'est peut-être l'entrée la plus joyeuse de la filmographie de George Miller.. La comédie musicale de juke-box animée par ordinateur présente un manchot empereur doté d'un don spécial pour les claquettes et présente un ensemble d'acteurs vocaux comprenant Elijah Wood, Robin Williams, Brittany Murphy, Hugh Jackman et Nicole Kidman.

    En plus de remporter l'Oscar, le film a également remporté le Golden Globe Award de la meilleure chanson originale et a également reçu deux nominations aux Grammy Awards pour sa musique.

    Les films d'animation réussissent souvent bien au box-office car ils ciblent un public plus jeune et les parents achètent des billets pour apaiser leurs enfants. Cependant, Des pieds heureux attire également les adultes avec des interprétations de chansons pop familières et un numéro original de Prince primé au format juke-box. En plus de remporter l'Oscar, le film a également remporté le Golden Globe Award de la meilleure chanson originale et a également reçu deux nominations aux Grammy Awards pour sa musique.

    4

    Furiosa : La saga Mad Max (2024)

    Le premier film Mad Max sans Max Rockatansky

    George Miller a pu capitaliser sur le succès critique et au box-office du film. Mad Max : La route de la fureur avec le premier film de la franchise qui ne parlait pas de Max ni ne l'incluait même dans l'intrigue. Au lieu de, il a servi de préquelle à Route de la fureurracontant l'histoire de Furiosa de Charlize Theron.joué par Anya Taylor-Joy dans ce film. L'histoire de son origine Furiosa, montre comment elle appartenait à une société utopique en dehors des terres désolées, mais a finalement été kidnappée et réduite en esclavage par le maléfique Dementus (Chris Hemsworth).

    Le film a toute l'action et les explosions des quatre films précédents de la franchise, mais va dans une direction différente grâce au rôle principal féminin et à l'histoire de la façon dont Furiosa a réussi à unir sa légion de guerriers pour atteindre le point de son apparition dans le film. Route de la fureur. Le film a été un échec au box-office en raison de son budget très élevé, mais il a quand même reçu les éloges des critiques et des fans pour l'action, la mise en scène de George Miller et la conception sonore et visuelle insensée du monde du film.

    3

    Mad Max (1979)

    Original Mad Max Film

    Le premier long métrage de George Miller. Mad Maxfinancé de manière indépendante Kennedy Miller Productions et connaît rapidement un succès international. En plus d'avoir catapulté la carrière du réalisateur australien, c'est l'un des premiers rôles au cinéma de Mel Gibson qui a fait de lui une star de cinéma internationale. Mad Max L'action se déroule dans un futur dystopique où règne l'anarchie en raison d'une pénurie généralisée de pétrole.

    Compte tenu du budget extrêmement faible et du succès monumental, Mad Max était le film le plus rentable jamais réalisé avant sa sortie Le projet Blair Witch en 1999.

    Gibson joue le personnage principal, contraint de devenir justicier lorsqu'il rencontre un gang de motards brutal responsable du meurtre de sa femme et de son fils. Cela rend le film original de la franchise beaucoup plus personnel et axé sur les personnages, le voyage principal étant que Max accepte sa nouvelle vie et cherche à se venger de s'être fait enlever sa famille. Compte tenu du budget extrêmement faible et du succès monumental, Mad Max était le film le plus rentable jamais réalisé avant sa sortie Le projet Blair Witch en 1999.

    2

    Mad Max 2

    Mad Max Le film qui est devenu le modèle de la franchise

    The Road Warrior, également connu sous le nom de Mad Max 2, reprend le film original de 1976 et poursuit le voyage de Max (Mel Gibson) à travers l'Australie post-apocalyptique. Cette fois, Max aide un groupe de résidents locaux à échapper aux bandits et à protéger leurs réserves d'essence. George Miller réalise à nouveau une suite de Mad Max et est souvent considéré comme l'un des favoris des fans de la trilogie originale.

    Date de sortie

    24 décembre 1981

    délai de mise en œuvre

    96 minutes

    Lancer

    Mel Gibson, Bruce Spence, Michael Preston, Vernon Wells

    Directeur

    Georges Miller

    Distributeur(s)

    Distributeurs Roadshow

    Mad Max 2alias Guerrier de la routea augmenté le budget et la portée du premier film, l'améliorant de toutes les manières. Le scénario simple, qui oppose Max à une bande itinérante de maraudeurs protégeant une communauté innocente de colons, n'est pas sans rappeler un western post-apocalyptique. Avec un minimum de dialogues et une intrigue simple, l'accent est mis sur des séquences d'action intenses. Ce film va au-delà des moments d'introspection de Max et le transforme presque en un guerrier Ronan, protégeant les gens des seigneurs de guerre brutaux.

    Tout ce qui a rendu le premier film génial est amélioré dans la suite, y compris l'introduction de personnages masqués mémorables. Mad Max méchant Seigneur Humungus. Non seulement ça Mad Max 2 l'un des meilleurs films de George Miller, mais aussi l'un des plus grands films d'action jamais réalisés. Les poursuites en voiture s'agrandissent, le son devient plus fort et Miller plonge vraiment dans le paysage post-apocalyptique d'une manière à laquelle il n'avait fait qu'insinuer dans le premier film. Guerrier de la route c'est là que George Miller a montré en quoi consistait réellement cette franchise.

    1

    Mad Max : La route de la fureur

    La franchise Mad Max à son meilleur

    Mad Max : Fury Road est le quatrième film de la longue franchise de science-fiction de George Miller et met en vedette Tom Hardy dans le rôle de Max Roxtansky, un vagabond vivant sur la route dans un désert apocalyptique. Lorsque Max rencontre un groupe sectaire qui maintient son peuple à distance et sous contrôle grâce à un monopole sur l'eau et d'autres ressources vitales, il s'associe à l'Imperator Furiosa, une guerrière menant une rébellion contre le chef de la secte, Immortan Joe.

    Date de sortie

    14 mai 2015

    délai de mise en œuvre

    120 minutes

    Directeur

    Georges Miller

    Distributeur(s)

    Images de Warner Bros.

    Il semblait impossible que Mad Max Un redémarrage surpassera-t-il un jour le deuxième film de la franchise, même si Georges Miller revient à nouveau en tant que réalisateur. Sorti en 2015, alors qu'il était populaire parmi les studios de redémarrer ou de refaire des classiques des décennies passées. Mad Max : La route de la fureur les a tous époustouflés et s'est imposé comme l'une des plus grandes réalisations cinématographiques du cinéma moderne.

    Tom Hardy remplace Mel Gibson dans le rôle de Max, qui s'associe à l'empereur Furiosa (Charlize Theron) pour échapper à un dictateur maléfique et chef de secte et à son armée de maraudeurs dans une poursuite à travers les terres désolées. Avec un mélange impressionnant de cascades pratiques et d'effets informatiques, Route de la fureur compte le plus grand nombre de victimes Mad Max franchise. Le film a été nominé pour 10 Oscars, en remportant six et devenant le meilleur film de l'année.

    Leave A Reply