Métropole est un film d’animation basé sur le manga du même nom du légendaire auteur de manga. Osamu Tezuka. Dans le film, tout en aidant son oncle détective à retrouver un dangereux criminel, Kenichi se perd dans la ville ploutocratique de Metropolis avec une mystérieuse fille nommée Tima, et les deux se retrouvent rapidement impliqués dans une lutte politique qui menace de détruire non seulement Metropolis, mais aussi le monde dans son ensemble.
Métropole C’est l’un des films qui seront présentés dans la programmation des Anime Expo Cinema Nights 2024. Il sortira dans les salles américaines pour la première fois depuis sa sortie en Occident en 2002. Il sera affiché sur 4 novembre, 7 novembre et 10 novembre.. Le film a plus de 20 ans, mais grâce à ses visuels époustouflants, sa réalisation stellaire et sa narration suffisamment sombre, Métropole c’est un film incroyable à tous points de vue et l’une des meilleures adaptations de l’histoire d’Osamu Tezuka à ce jour.. Métropole ne reviendra en salles que pour une durée limitée, donc quiconque ne l’a jamais vu auparavant serait négligent de laisser passer un film aussi incroyable.
La direction de Metropolis fait un excellent travail pour donner vie au monde de Tezuka.
Super film du début à la fin
La première chose à remarquer Métropole c’est sa superbe animation et sa direction générale. Grâce au fait qu’il s’agit d’une production animée de Madhouse, même réalisée par son co-fondateur Rintaro. Métropole rempli de visuels magnifiques et créatifs du début à la fincar la conception brillante de la production est parfaitement complétée par une cinématographie intelligente et des transitions de scènes à chaque tournant. Madhouse a toujours été connu pour l’éclat cinématographique de ses productions et comme un véritable film. Métropole plus que à la hauteur de cette réputation.
Allons-y avec Métropole la direction est son résultat phénoménal. La bande originale du compositeur de films Toshiyuki Honda capture toujours parfaitement l’ambiance de chaque scène, qu’il s’agisse d’un morceau de jazz optimiste ou d’un morceau orchestral sombre, et elle brille particulièrement pendant les rares moments des morceaux sous licence, notamment dans la façon dont Métropole il y a eu un point culminant passionnant avec «I Can’t Stop Loving You» de Ray Charles, qui a parfaitement capturé l’ambiance avec sa dissonance tonale.. Métropole était le premier projet d’anime de Honda, mais ses années d’expérience lui ont permis de recevoir des critiques phénoménales du début à la fin.
Ce qui se vend le mieux Métropolela direction, bien sûr, était la conception des personnages. mais j’aime bien l’anime Dororo ou Naoki Urasawa Pluton mis à jour le travail de Tezuka avec des designs plus réalistes ou modernes, Métropole conserve le style artistique caractéristique de Tezuka et se marie non seulement avec l’esthétique rétro du décor, mais Le style artistique d’Osamu Tezuka lui permet d’utiliser tout et n’importe quoi dans Métropole bougez avec une fluidité incroyable dans chaque scène. Le style artistique caricatural contrastait également avec les éléments les plus sombres de l’histoire et, dans l’ensemble, il s’agissait d’un autre excellent choix pour la direction passionnante du film.
L’histoire de Metropolis est aussi sombre que pourrait l’être celle de Tezuka.
Expliquer l’histoire fascinante de Metropolis
Dès le début Métropole ne se fait aucune illusion sur la manière dont l’histoire d’Osamu Tezuka s’intègre aux thèmes et à l’esthétique de l’œuvre emblématique de Fritz Lang. Métropole le cinéma et, à ce titre, Métropole raconte une histoire de lutte des classes, d’humanité et de révolution qui n’hésite pas à montrer à quel point la société de Metropolis est terrible.et les partis au pouvoir ne se soucient clairement jamais des gens qu’ils dirigent et n’ont aucun problème à tuer ceux qui s’opposent à eux. Le détective Shunsaku a même carrément qualifié le parti au pouvoir de Marduk de fasciste à un moment donné, de sorte que le sérieux et la maturité de ses écrits n’ont jamais été un sujet de débat.
Aspects sombres Métropole« L’essai est brillamment complété par les quelques points positifs qu’il contient. Sombre comme MétropoleL’histoire a tendance à progresser, il y a toujours un certain degré d’idéalisme dans la relation entre Kenichi et Tima et jusqu’où Kenichi est prêt à aller pour l’aider, et le film non seulement se termine sur une note d’espoir avec Metropolis prêt à se reconstruire, mais dernière image Métropole il est sous-entendu que Kenichi a ramené Tima à la vie et a commencé une vie avec elle.alors malgré tout, le film trouve le moyen de se terminer sur une note douce-amère bien méritée.
MétropoleL’écriture convient certainement parfaitement au style d’Osamu Tezuka. Le travail de Tezuka n’a jamais eu peur d’aborder des sujets lourds comme la politique et la pauvreté, et il n’a pas hésité à recourir à la violence lorsque cela était nécessaire pour faire valoir un point, donc malgré de nombreuses divergences par rapport au matériel source, MétropoleLe texte sombre mais plein d’espoir est l’incarnation parfaite de ce qui a fait du travail d’Osamu Tezuka une partie si emblématique de l’histoire du manga.. Katsuhiro Otomo Akira Slava était le scénariste en chef du film et, dans l’ensemble, il a fait un travail presque parfait pour donner vie au scénario de Tezuka.
Plusieurs pierres d’achoppement qui empêchent la métropole d’être idéale
Qu’est-ce qui a empêché Metropolis d’atteindre la perfection ?
Le film est aussi bon que Métropole Cependant, plusieurs facteurs notables peuvent empêcher que cela se produise. Commençons par le fait que l’animation a été conservée, de nombreux moments dans Métropole‘ ont des images 3D particulièrement sombres au moment de l’exécutionla scène des signes animatroniques au début du film est un excellent exemple de tels effets visuels. Des moments comme celui-ci sont heureusement rares, mais comme c’est souvent le cas, chaque fois qu’ils apparaissent, ils sont extrêmement distrayants et ne font que nuire à un film par ailleurs excellent.
Un problème bien plus grave implique des éléments politiques Métropolesurtout le récit du robot. Alors qu’une grande partie du récit tourne autour des citoyens de Metropolis haïssant et insultant les robots qui leur ont pris leur travail, le film n’en fait pas assez pour réellement présenter le conflit, et pour cette raison Tima, qui entre volontairement dans la Ziggourat par haine pour l’intimidation de ses camarades robots, n’est pas suffisamment développée pour véritablement atterrir.. La sincérité de l’écriture aide le tout à s’articuler au final, mais empêche toujours la narration d’être aussi forte qu’elle devrait l’être.
Metropolis est-il le meilleur anime d’Osamu Tezuka à regarder ?
Quelle est la qualité de Metropolis ?
Quel âge ont de nombreuses adaptations animées des œuvres de Tezuka ? Métropole a un avantage sur beaucoup d’entre eux en termes d’écriture et de narration globale, mais lorsqu’il s’agit d’œuvres plus modernes telles que l’anime. Dororo, Plutonet 2003 Garçon Astro il est préférable de maintenir la cohérence de l’animation et de traiter des thèmes complexes, notamment lorsque les robots sont utilisés de manière allégorique. Ils avaient tous l’avantage d’avoir plus de temps pour travailler sur des émissions de télévision, mais quand même Métropole À égalité avec les autres anime modernes d’Osamu Tezuka en termes de qualité globale..
Rien de tout cela ne signifie Métropole Bien sûr, cela ne vaut pas la peine d’être regardé. Doté d’une animation et d’une mise en scène incroyables, d’un casting de personnages convaincants et d’un récit stimulant sur la lutte des classes et l’humanité, Métropole fait un travail incroyable en transformant le récit original d’Osamu Tezuka en une grande histoire à part entière. qui plaira même à ceux qui ne connaissent pas son travail. Rares sont les films qui ont fait l’objet d’autant de soin et d’attention dans leur création que Métropoleet tout fan d’anime devrait essayer de regarder ce travail.