Les années 1990 ont produit certains des meilleurs films policiers de tous les temps, avec des drames psychologiques tortueux et des comédies policières hilarantes. Des cinéastes comme Michael Mann, John Woo et les frères Coen ont apporté leur style unique aux romans policiers dans les années 1990, ce qui a donné lieu à une variété de grands films qui ont repoussé les limites du genre. Bon nombre des meilleurs films policiers des années 1990 sont devenus des classiques.
Un bon film policier peut prendre de nombreuses formes différentes selon qu’il choisit de se concentrer sur le mystère ou sur l’action. Dans les deux cas, il est important d’avoir des personnages policiers convaincants avec lesquels le public peut passer du temps. Heureusement, les années 1990 ont produit de nombreux enquêteurs brillants à l’écran. Qu’ils lancent de nouvelles franchises ou s’en tiennent à de brillants films indépendants, ces personnages ont fait des années 1990 un âge d’or pour le film policier.
En rapport
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Heure de pointe (1998)
L’étrange performance du couple Chris Tucker et Jackie Chan est un délice
- Directeur
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Brett Ratner
- Date de sortie
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18 septembre 1998
- Casting
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Ken Leung, Chris Tucker, Tzi Ma, Tom Wilkinson, Jackie Chan, Mark Rolston, Rex Linn, Elizabeth Peña
Heure de pointe est l’un des meilleurs films policiers des années 1990, conservant la structure gagnante du genre et y ajoutant quelques rebondissements brillants. Heure de pointe C’est une comédie de choc culturel à propos d’un policier américain qui croise un détective de Hong Kong alors qu’ils font équipe pour enquêter sur un enlèvement à Los Angeles. Chris Tucker et Jackie Chan forment le duo parfait, Chan jouant souvent l’homme hétéro.
L’intrigue est avant tout un moyen de propulser le duo principal d’une interaction humoristique à une autre, ainsi que de proposer des séquences d’action amusantes.
Heure de pointe présente un mystère convaincant, mais l’intrigue est principalement un moyen de propulser le duo principal d’une interaction humoristique à une autre, ainsi que de fournir des séquences d’action amusantes. Chan a toujours eu la réputation de réaliser des cascades audacieuses, et Heure de pointe le voit sauter dans un bus en mouvement, tomber dans un hall d’hôtel caverneux et battre vague après vague de crétins criminels. Il mélange également beaucoup d’humour physique, et Tucker a sa propre chance d’essayer d’imiter l’héroïsme de Chan.
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Point de rupture (1991)
Kathryn Bigelow crée un jeu de bluff enivrant
- Directeur
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Catherine Bigelow
- Date de sortie
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12 juillet 1991
Le classique du braquage de Kathryn Bigelow met en vedette Keanu Reeves dans le rôle de l’agent du FBI Johnny Utah, une ancienne star du football universitaire chargé d’infiltrer un gang de braqueurs de banque unis par leur amour du surf. Même si c’est une prémisse un peu ridicule, Point de rupture est suffisamment convaincant pour faire croire à son public à l’importance incalculable du surf et à la philosophie tordue de Bodhi de Patrick Swayze.
Même si c’est une prémisse un peu ridicule, Point de rupture est suffisamment convaincant pour faire croire à son public à l’importance incalculable du surf.
Reeves et Bodhi forment un duo séduisant dans Point de ruptureil est en push-pull constant. Alors que Bodhi teste la loyauté de Johnny envers le gang, il va au-delà du simple fait de découvrir s’il est flic ou non. C’est ici Point de rupture Cela devient encore plus intéressant lorsque les deux hommes ont leurs cartes posées sur la table et attendent de voir qui cligne des yeux en premier. Bigelow livre plus que quelques scènes d’action explosives, mais il y a tout autant de tension dans la scène finale, lorsque les deux hommes se parlent simplement sous un dôme de tempête.
8
Au four (1992)
Le classique d’action de John Woo est passionnant dès le début
John Woo Cuit C’est un incontournable pour les fans d’actioncar il a inspiré d’innombrables imitateurs au fil des ans. Depuis la fusillade dans le salon de thé du début jusqu’à l’affrontement final au milieu des décombres brûlants de l’hôpital, Cuit montre la maîtrise de Woo de l’action spectaculaire. Chow Yun-fat est un héros louable dans le rôle du détective voyou qui poursuit un violent chef de la Triade.
Cuit montre la maîtrise de Woo de l’action spectaculaire.
Cuit était le dernier film de Woo à Hong Kong avant de commencer à travailler à Hollywood. Certains de ses films américains ont souffert des interférences des studios, mais Cuit montre de quoi il est capable avec le frein à main serré. Votre avis sur un Sale HarryLe drame élégant sur un flic vertueux et lâche est infiniment divertissant. Même si le roman policier lui-même est banal, les scènes d’action compensent largement.
7
Le fugitif (1993)
Tommy Lee Jones est doué pour jouer un flic
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Andrew Davis
- Date de sortie
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6 août 1993
Le fugitif met en vedette Harrison Ford dans le rôle d’un chirurgien faussement accusé du meurtre de sa femme, et Tommy Lee Jones dans le rôle du maréchal américain diligent chargé de le retrouver. Les deux hommes se lancent dans une chasse à l’homme à travers le pays, mêlant efficacement action et suspense. Bien que Ford joue le rôle principal, Le fugitif suit l’histoire du point de vue des forces de l’ordre.
Les deux hommes se lancent dans une chasse à l’homme à travers le pays, mêlant efficacement action et suspense.
Le génie de Le fugitif est que les deux personnages sont également justifiés dans leurs actions, de sorte que l’issue de leur jeu du chat et de la souris est toujours en suspens. Richard Kimble veut juste retrouver l’assassin de sa femme et laver son nom, tandis que Samuel Gerard veut juste attraper l’homme qu’il a été chargé de capturer. Ils n’interagissent pas souvent, mais ils habitent l’esprit de chacun tout le temps. Jones transforme ce qui pourrait facilement être un second rôle en un personnage fascinant.
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Hommes en noir (1997)
Men In Black apporte une touche de science-fiction à la formule Buddy Cop
- Directeur
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Barry Sonnenfeld
- Date de sortie
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2 juillet 1997
Bien que Les hommes en noir met en scène deux humains chassant un insecte géant à travers Manhattan pour éviter une invasion extraterrestre, C’est toujours un film policier à la base. Will Smith et Tommy Lee Jones incarnent deux policiers amicaux, ainsi que Mauvais garçons ou Arme mortelle. Les différences sont largement superficielles, car leurs dynamiques intéressantes sont également identifiables. Smith incarne le jeune débutant audacieux qui a beaucoup à apprendre, tandis que Jones incarne le détective senior le plus blasé qui a vu la moitié de tout dans la galaxie.
Il y a un élément humain qui fait que le vaisseau de la mort archillien et l’envahisseur insectoïde géant se sentent étrangement ancrés et urgents.
Les hommes en noir regorge de superbes citations qui soulignent le fossé entre les deux personnages. Cependant, malgré leurs différences, les agents J et K se soucient profondément l’un de l’autre. Il y a un élément humain qui fait que le vaisseau de la mort archillien et l’envahisseur insectoïde géant se sentent étrangement ancrés et urgents. La comédie de science-fiction incisive, taillée sur mesure pour les théoriciens du complot et les croyants extraterrestres, n’est qu’un délicieux bonus.
5
Los Angeles confidentiel (1997)
LA Confidential rappelle les mystères classiques du film noir
- Directeur
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Curtis Hanson
- Date de sortie
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19 septembre 1997
Los Angeles Confidentiel dispose d’un casting exceptionneltous au sommet de leur forme. Le jeu fantastique tire le meilleur parti du scénario, qui adapte un roman de James Ellroy avec la même intrigue criminelle et la même verve. L’histoire suit trois détectives aux styles contradictoires qui s’affrontent et collaborent pour enquêter sur un massacre qui comporte quelques incohérences.
Au fil de scènes d’action palpitantes et de nombreux rebondissements dans l’affaire, Los Angeles Confidentiel ne perd jamais de vue ses personnages.
Los Angeles Confidentiel se déroule dans les années 1950 et, à certains égards, constitue un retour à l’ère du film noir des films policiers. Ce que ça fait Los Angeles Confidentiel Plus moderne est l’accent mis sur la psychologie de ses nombreux personnages. Ceux qui apparaissent au premier abord comme des archétypes superficiels s’avèrent beaucoup plus nuancés. Au fil de scènes d’action palpitantes et de nombreux rebondissements dans l’affaire, Los Angeles Confidentiel ne perd jamais de vue ses personnages.
4
Chaleur (1995)
Al Pacino et Robert De Niro s’attaquent à une chimie enivrante
- Directeur
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Michael Mann
- Date de sortie
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15 décembre 1995
Al Pacino et Robert De Niro figuraient parmi les plus grandes stars des années 1980 et 1990, mais ils n’avaient plus travaillé ensemble depuis Le Parrain II, bien qu’il ait travaillé avec certains des mêmes réalisateurs dans les mêmes genres. Réchauffer correspond à votre facturationtandis que le thriller de Michael Mann les opposait dans les rôles d’un flic et d’un criminel engagés dans un jeu effréné du chat et de la souris, sans qu’aucun des deux ne cède d’un pouce.
Réchauffer Il contient des séquences d’action époustouflantes, mais il est tout aussi captivant dans les moments calmes qui en révèlent davantage sur les deux hommes et l’étrange lien qui les unit.
Réchauffer Il contient des séquences d’action époustouflantes, comme la fusillade dans les rues de Los Angeles en plein jour, mais il est tout aussi captivant dans les moments calmes qui en révèlent davantage sur les deux hommes et l’étrange lien qui les unit. Le détective de Pacino est aussi imparfait que le voleur de De Niro, et il existe un respect tacite entre eux. Des décennies plus tard, Michael Mann travaille désormais sur Chaleur 2qui servira de suite et de préquelle.
3
Fargo (1996)
Les frères Coen ont commis un crime éternel
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Joël Coen, Ethan Coen
- Date de sortie
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5 avril 1996
Les frères Coen ont toujours su apporter leur propre touche à des genres familiers et Fargo est la version comique d’un thriller policier sombre. Marge Gunderson de Frances McDormand n’est pas le détective typique que l’on voit dans les films mettant en scène des meurtres macabres et des complots d’enlèvement. Elle est positive, bien adaptée et terre-à-terre. L’une des blagues centrales Fargo c’est qu’elle est si différente du trope typique des détectives en difficulté, même si elle a probablement beaucoup plus en commun avec les forces de l’ordre de la vie réelle.
Marge Gunderson de Frances McDormand n’est pas le détective typique que l’on voit dans les films mettant en scène des meurtres macabres et des complots d’enlèvement.
Fargo C’est l’un des meilleurs films des frères Coen.avec un scénario hilarant qui équilibre son humour noir avec une affaire pénale véritablement convaincante. Le casting de soutien de McDormand est excellent, en particulier William H. Macy dans le rôle d’un vendeur de voitures impliqué dans un complot d’enlèvement, et Steve Buscemi dans le rôle d’un escroc en colère qui transforme chaque ligne en une citation mémorable.
2
Sept (1995)
David Fincher a toujours été obsédé par la psychologie criminelle
- Date de sortie
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22 septembre 1995
Brad Pitt et Morgan Freeman forment un partenariat dans Sept en tant que deux détectives qui doivent traquer un tueur en série excentrique qui choisit ses victimes en fonction des sept péchés capitaux. La mise en scène engageante de David Fincher emmène le public dans l’esprit des deux détectives, et il fait allusion à la tension entre leurs deux perspectives juste assez pour montrer pourquoi ils se complètent si bien, mais aussi pourquoi ils sont empêchés de ne faire qu’un.
La mise en scène engageante de David Fincher emmène le public dans l’esprit des deux détectives.
Sept illustre les thrillers policiers réalistes des années 1990 mieux que n’importe quel autre film. La prémisse semble presque impossible, mais il y a suffisamment de détails dans les crimes et le travail de détective pour la rendre crédible. Il est plus juste de dire que Sept Cela n’est possible que dans les circonstances les plus sombres et les plus horribles, mais John Doe n’est pas très différent de certains autres tueurs infâmes de l’histoire américaine. SeptLa fin inoubliable de Brad Pitt a assuré sa place de classique du crime et a également donné un coup de pouce à Brad Pitt dans les premières années de sa carrière.
1
Le silence des agneaux (1991)
Jodie Foster et Anthony Hopkins s’associent pour un thriller policier classique
- Directeur
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Jonathan Demmé
- Date de sortie
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14 février 1991
Hannibal Lecter d’Anthony Hopkins est souvent décrit comme l’un des plus grands méchants de l’histoire du cinéma.mais cette étiquette restrictive n’englobe pas tout ce dans quoi Hannibal se trouve. LE Silence des agneaux. Plus qu’un méchant, il est un allié et un mentor pour Clarice Starling. Sa fascination pour elle l’aide à découvrir le véritable méchant, un tueur en série qui utilise la peau de ses victimes dans une démonstration macabre de son identité confuse.
Il existe d’innombrables sujets à découvrir LE Silence des agneaux, mais c’est avant tout un thriller policier profondément captivant.
Hannibal apprécie peut-être les étincelles de peur qu’il peut inspirer à Clarice, mais il y a rarement un réel danger qu’elle devienne sa prochaine victime. Le véritable danger est qu’il la force à affronter les véritables horreurs qui sont en elle. Il existe d’innombrables sujets à découvrir LE Silence des agneaux, comme l’examen par le film de la dynamique de genre, son approche du système de justice pénale et son approche nuancée du traumatisme, mais il s’agit avant tout d’un thriller policier profondément captivant.