Kévin Costner Il s’est imposé comme un acteur aux multiples facettes, évoluant sans problème entre rôles dramatiques et aventures pleines d’action tout au long de sa carrière. Connu pour ses performances convaincantes, Costner s’est attaqué à une variété de personnages, des policiers emblématiques aux antihéros complexes. Son incursion dans le genre de l’action met en valeur ses prouesses physiques et sa capacité à dépeindre des personnages avec profondeur et authenticité. Bien que Costner ait joué dans de nombreux films sous-estimés, ses films d’action véhiculent un mélange unique d’intensité et de résonance émotionnelle, ce qui en fait des expériences mémorables pour le public.
Alors que Costner est souvent célébré pour son travail dans les drames et les westerns, ses films d’action méritent d’être reconnus pour leurs récits captivants et leurs performances dynamiques. Des thrillers aux enjeux élevés aux superproductions qui font monter l’adrénaline, Les rôles d’action de Costner mettent en valeur sa polyvalence en tant qu’acteur et votre engagement envers l’histoire que vous racontez. Ces films résument une gamme d’expériences humaines, mêlant action et intérêts personnels qui résonnent longtemps après le générique.
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3 000 milles jusqu’à Graceland (2001)
Un film d’action de Kevin Costner avec une prémisse unique
3 000 miles jusqu’à Graceland lance Costner dans le rôle du criminel impitoyable Thomas J. Murphy, qui, avec un gang d’imitateurs d’Elvis, planifie un vol lors d’une convention d’Elvis à Las Vegas. Le film est rempli de fusillades, de trahisons et de poursuites passionnées, ce qui en fait l’un des rôles les plus rapides de Costner. Son portrait du chef de sang-froid du gang ajoute un avantage au casting, qui comprend la légende du cinéma Kurt Russell, Courteney Cox, Christian Slater et bien d’autres.
En rapport
Alors que 3 000 miles jusqu’à Graceland n’a pas été un énorme succès au box-office, le départ de Costner de ses rôles héroïques typiques le distingue. Sa performance cruelle et crapuleuse est effrayante et captivanteajoutant de la complexité à l’intrigue pleine d’action du film. Le mélange des genres de thriller policier et de braquage d’action en fait 3 000 miles jusqu’à Graceland une entrée passionnante et sous-estimée dans la carrière de Costner.
9
Robin des Bois : Prince des Voleurs (1991)
Kevin Costner incarne un personnage emblématique
Dans Robin des Bois : Prince des VoleursCostner incarne le rôle emblématique de Robin des Bois, le bandit légendaire qui vole les riches et donne aux pauvres. Situé dans le contexte de l’Angleterre médiévale, le film présente de nombreux combats à l’épée, au tir à l’arc et des batailles à grande échelle alors que Robin des Bois mène sa bande de Merry Men contre le shérif corrompu de Nottingham, joué par Alan Rickman. Il s’agit d’un film classique rempli de scènes pleines d’action et qui a également connu un énorme succès au box-office.
Costner a été critiqué pour son accent, mais a été félicité pour son portrait sincère de Robin des Bois et sa ferme conviction. Les séquences d’action époustouflantes et la portée épique du film ont laissé un impact durableet le portrait de Robin des Bois par Costner l’a fermement établi comme une star d’action prééminente du début des années 90.
8
Wyatt Earp (1994)
Kevin Costner prend la justice en main
Kevin Costner incarne Wyatt Earp, l’homme de loi emblématique, dans ce western tentaculaire. Le film plonge dans toute la vie d’Earp, depuis ses premières années jusqu’à leur célèbre confrontation à l’OK Corral. Tout au long du film, le public a droit à des fusillades palpitantes et à des confrontations intenses, soulignant la capacité de Costner à capturer la complexité émotionnelle du personnage et à répondre aux exigences physiques du rôle.
La représentation de Wyatt Earp dans le film n’a pas reçu le même niveau d’attention que le film. Pierre tombalequi est sorti à peu près à la même époque. Cependant, la performance nuancée de Costner en tant que juriste complexe mérite davantage de reconnaissance. Les séquences d’action bien conçues du film, ainsi que son rythme délibéré, offrent suffisamment de place pour une exploration plus approfondie. du personnage d’Earp. Le dévouement de Costner envers ce rôle transparaît, faisant de ce film un moment fort de sa filmographie.
7
Impasse (1987)
Le point de vue de Kevin Costner sur une conspiration politique
Aucune issue est un thriller politique captivant mettant en vedette Kevin Costner dans le rôle de Tom Farrell, un officier dévoué de la Marine pris dans un réseau complexe d’intrigues politiques et de tromperies. Combine un suspense à couper le souffle avec des séquences d’action intensesy compris des poursuites à enjeux élevés et des confrontations palpitantes. Alors que Farrell se bat pour blanchir son nom, il se retrouve mêlé à la découverte d’une sinistre conspiration gouvernementale dans un film qui ajoute habilement une couche de tension et de suspense à l’intrigue.
En rapport
Costner livre une performance captivante, équilibrant habilement les séquences d’action intenses avec le sentiment croissant de désespoir de son personnage. Les rebondissements complexes et le scénario superposé du film le positionnent comme l’un des thrillers d’action les plus stimulants intellectuellement des années 1980. Même s’il n’est peut-être pas largement acclamé comme l’un des meilleurs films d’action de tous les temps, le portrait d’un fugitif par Costner ajoute une émotion convaincante. cote, définition Aucune issue à part dans un genre bondé.
6
Le Gardien (2006)
Kevin Costner joue aux côtés d’Ashton Kutcher
Le gardien met en vedette Costner dans le rôle de Ben Randall, un nageur-sauveteur vétéran de la Garde côtière qui entraîne une jeune recrue jouée par Ashton Kutcher. Le film tourne autour de leurs missions dangereuses dans des mers dangereuses, avec les expériences passées de Randall qui pèsent sur lui. alors qu’il pousse la prochaine génération à prendre le relais. Il combine un drame de mentorat et une action à enjeux élevés, avec des scènes de sauvetage intenses ajoutant de la tension.
Les films les plus rentables de Kevin Costner |
Box-office mondial dans le monde |
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Batman contre Superman : L’aube de la justice (2016) |
874 millions de dollars américains |
L’homme d’acier (2013) |
670 millions de dollars américains |
Danse avec les loups (1990) |
424 millions de dollars américains |
Robin des Bois : Prince des Voleurs (1991) |
390 millions de dollars américains |
Monde aquatique (1995) |
264 millions de dollars américains |
Personnages cachés (2016) |
236 millions de dollars américains |
Cependant Le gardien Souvent axées sur la relation mentor-étudiant, les scènes d’action sont spectaculaires, mettant en valeur le travail dangereux de la Garde côtière. La performance solide de Costner en tant qu’homme hanté par les échecs passés donne au film un poids émotionnelet la tension entre les personnages ajoute au rythme passionnant du film. Le gardien reste une entrée sous-estimée dans le catalogue d’action de Costner, offrant un mélange de sensations fortes et d’adrénaline rarement vu dans d’autres films du genre.
5
Le garde du corps (1992)
Un rôle déterminant dans la carrière de Kevin Costner
Dans Le garde du corpsKevin Costner incarne Frank Farmer, un ancien agent des services secrets engagé pour protéger la superstar de la pop Rachel Marron, interprétée par Whitney Houston, d’un harceleur mortel. À mesure que la tension entre les deux augmente, leur chimie romantique augmente également, créant un mélange plein de suspense d’action et de drame. Le film est connu pour ses moments intenses, dont une confrontation culminante qui tient les spectateurs en haleine jusqu’à la fin.
Bien qu’on se souvienne surtout de lui pour sa bande originale et sa romance, Le garde du corps C’est un film d’action solide dans la filmographie de Costner. Le portrait de l’acteur d’un garde du corps endurci qui doit gérer ses sentiments personnels tout en respectant son devoir professionnel donne au film une profondeur réaliste. Son jeu calme et contrôlé, combiné aux séquences d’action tendues du film, élèvent ce film au-dessus de nombreux films similaires de l’époque.
4
Monde aquatique (1995)
L’un des films les plus controversés de la carrière de Kevin Costner
Monde aquatique se déroule dans un futur post-apocalyptique où la Terre est entièrement recouverte d’eau. Costner incarne le Mariner, un vagabond doté de branchies qui se bat pour survivre et protéger une femme et un enfant des pirates impitoyables. Le film regorge de séquences d’action à grande échelle et de cascades innovantes, offrant une vision unique d’un avenir dystopique en avance sur son temps dans la construction du monde.
Alors que Monde aquatique a été critiqué pour son budget au moment de sa sortie, Le portrait intense de Costner d’un vagabond solitaire essayant de survivre dans un monde chaotique reste un moment fort. Le film est visuellement ambitieux et les scènes d’action impressionnent encore aujourd’hui. Malgré les critiques initiales, il est depuis devenu culte, la performance de Costner étant restée dans les mémoires avec tendresse.
3
Treize jours (2000)
Kevin Costner explore la menace d’une guerre nucléaire
Treize jours est un thriller politique qui se déroule pendant la crise des missiles cubains. Costner incarne Kenny O’Donnell, un proche conseiller du président John F. Kennedy. Le film se concentre sur les 13 jours tendus d’octobre 1962, lorsque le monde était au bord d’une guerre nucléaire. Cependant Treize jours est avant tout un drame politique, il présente une tension à enjeux élevés et une action rapide alors que les personnages traversent l’une des périodes les plus dangereuses de l’histoire moderne.
Bien qu’il ne s’agisse pas d’un film d’action traditionnel Treize jours met en valeur la capacité de Costner à apporter de l’intensité aux rôles dramatiqueset est connu comme l’un de ses meilleurs films. Son portrait d’O’Donnell, figure clé des coulisses de cette impasse géopolitique, est à la fois imposant et profondément humain. L’atmosphère de suspense du film, motivée par la menace très réelle de guerre, ajoute une ambiance de thriller d’action au film, ce qui en fait un personnage remarquable parmi les rôles d’action plus traditionnels de Costner.
2
Monsieur Brooks (2007)
Le rôle le plus sombre de Kevin Costner
Dans le film M.Kevin Costner incarne Earl Brooks, un individu très talentueux qui cache un côté sinistre : c’est un tueur en série. Luttant pour contenir ses pulsions meurtrières, il se retrouve entraîné dans une confrontation dangereuse avec un photographe qui tente de l’extorquer. Le film combine habilement tension psychologique et séquences d’action palpitantes, dépeignant Brooks alors qu’il lutte avec les complexités d’une double vie.
Le portrait obsédant de Costner d’un homme apparemment normal cachant un aspect sombre et sinistre de sa personne est un changement frappant par rapport à ses personnages habituels à l’écran. Le suspense intense et les soudaines explosions de violence du film en font un ajout distinct à son œuvre pleine d’action. Peut-être plus important encore, M. Remettre en question les idées préconçues du public à propos de Costner en tant qu’acteur, enrichissant son répertoire avec une plus grande complexité.
1
Portée ouverte (2003)
Kevin Costner montre son aptitude pour un western à l’ancienne
Dans le film Gamme ouverteCostner offre une performance convaincante dans le rôle de Charley Waite, un éleveur de bétail robuste et déterminé qui, aux côtés du personnage de Robert Duvall, affronte un éleveur perfide. Le film tisse habilement un sentiment d’anticipation avec son rythme délibéré, culminant dans une fusillade méticuleusement orchestrée qui sert de séquence d’action déterminante dans le cinéma occidental moderne.
Dans Gamme ouverteKevin Costner offre une performance distinctive en tant qu’homme aux prises avec les ombres de son histoire tumultueuse. La cinématographie à couper le souffle et l’intrigue captivante du film sont souvent célébrées, mais C’est la performance de Costner qui se démarque vraiment comme un témoignage de ses compétences en tant qu’acteur.. Les séquences d’action sont authentiquement fondées et CostnerLes choix de mise en scène mettent efficacement en valeur la tension émotionnelle intense qui sous-tend chaque confrontation. Ce joyau caché se démarque non seulement en tant que western, mais aussi en tant que film d’action captivant en général.